カンディド・ポルティナリ モダニズム期の重要なブラジル人アーティストでした。
世界的に認められ、数々の賞を受賞し、数々の展示会に参加しています。
絵画に加えて、ポルティナリは造形、版画、教育にも専念し、造形芸術の教授を務めました。
ポルティナリ伝記

Candido Torquato Portinariは、1903年12月30日、サンパウロの内部にあるBrodowski市のコーヒー農園で生まれました。
イタリア人の息子であるポルティナリは、謙虚な家族から来て、12人の兄弟の2番目の子供でした。
彼は小学校を卒業したばかりですが、1930年代のブラジルの知的エリートの一員でした。
ポルティナリは15歳でサンパウロを離れ、リオデジャネイロに居住し、「国立高等美術学校」に入学しました。 20歳のとき、Candidoはすでに全国的な批評家に認められています。
しかし、ポルティナリが世界を勝ち取ったのは、1928年に総合美術展で「海外旅行賞」を受賞したときでした。
彼はパリや他のヨーロッパの都市に住んでいて、ヴァン・ドンゲンやオトン・フリエスなどの芸術家や、結婚して生涯を過ごしたウルグアイのマリア・マルティネッリと出会いました。
彼は1931年にブラジルに戻り、当時、ボリュームと立体性の概念を放棄して、作品の色をより重視し始めました。
1935年、カンディド・ポルティナリは展示会で「佳作」を受賞しました カーネギーインスティテュートインターナショナル ピッツバーグ、アメリカ合衆国の。 このイベントはかつて、その国や他の国々で画家の扉を開きました。
その後、1939年の「ニューヨーク万国博覧会」でブラジルパビリオンのために3枚の大きなパネルを制作しました。

ただし、この認識プロセスが統合されるのは1940年代になります。 画家は、での「ラテンアメリカアートショー」に参加しています リバーサイド博物館、 ニューヨークで。
さらに、彼はデトロイト美術館とニューヨーク近代美術館での個展で際立っていました。 これはすべて、世界中で認められている他の偉大なアーティストと並んでいます。
その瞬間、カンディド・ポルティナリは彼の人に捧げられた最初の本、作品を持っています ポルティナリ、彼の人生と芸術、シカゴ大学から。
1941年、アーティストはワシントンの米国議会図書館のヒスパニック財団で壁画を制作し、常にラテンアメリカのテーマを強調しました。
後で、画家はによって招待されます オスカー・ニーマイヤー、1944年、ベロオリゾンテ(MG)にあるパンプーリャの建築物群に彼の作品で貢献する。
このプロジェクトでは、神聖な作曲が際立っていました サンフランシスコ そして 十字架の道経由 パンプーリャ教会で。
ポルティナリのヨーロッパでの最初の展覧会は、画家がパリに戻って有名な場所で展示する1946年になります。 ギャラリー・シャルパンティエ 翌年、1947年。
あなたの作品はサロンで行われます Peuser、ブエノスアイレス、およびモンテビデオの国立美術委員会のホールで。
ラテンアメリカでの滞在は、1948年に政治的な理由でポルティナリがウルグアイに亡命したときに延長されます。
彼は政党政治運動に積極的であり、「ブラジル共産党」に所属していました。 彼は1945年に下院議員に、1947年に上院議員に立候補し、両方の選挙で敗北した。
1950年に「国際平和賞」の金メダルを受賞し、1951年に第1回サンパウロビエンナーレでハイライトされました。
1950年代はカンディドの人生を刻みました。 これは、画家が作品に使用した塗料に含まれる鉛中毒によって健康上の問題が発生するためです。
彼が有名な壁画を作るのもこの時期です 戦争と平和 (1953-1956)ニューヨークの国連本部へ。

その後、同じくニューヨークで、1955年にポルティナリは 国際美術評議会 今年のカテゴリーで最高の画家。
重要なことに、ポルティナリは、50年の現代美術展に招待された唯一のブラジル人アーティストでした。 パレデボザール、ブリュッセルで、1958年。
最後に、1962年半ば、ポルティナリはバルセロナ市からの注文を受け入れましたが、 ペンキ中毒レベルは致命的になり、彼は今年2月6日に58歳で亡くなりました。 年歳。
ポルティナリハウスミュージアム
彼がサンパウロの内部にあるブロドフスキーに住んでいた家は、 ポルティナリハウスミュージアム 1970年。
この場所には、アーティストのいくつかの作品、家具、私物が集まっています。 現在、いくつかの教育的および文化的活動がそこで開発されています。

ポルティナリの芸術作品の特徴
ポルティナリはほぼ塗装 5000作品 ブラジルでは、国内および国際的な名声を達成しました。
彼の作品は主に社会問題を描いています。 写実主義、キュービズム、シュルレアリスム、メキシコ壁画などの芸術のいくつかのストランドは、アーティストのインスピレーションとして役立ちました。
彼は、プランテーション、貧民街、都市での労働者階級の闘争を含むブラジルのテーマを探求することで有名になりました。
また、故郷で子供の頃の思い出に関連する作品を制作しました。
関連トピックについては、以下をお読みください。:
- 現代美術
- キュービズム
- シュルレアリスム
- 壁画
- 表現主義
- アートのリアリズム
ポルティナリの作品
アーティストの作品は豊富ですが、いくつかの重要な作品を強調することができます。 チェックアウト。
セレナーデ(1925)

メスティーソ(1934)

コーヒー(1935)

コーヒー農家(1939年)

泣く(1942)

受信者(1944)

デッドチャイルド(1944)

フレヴォ(1956)

ここに示されている作品の詳細については、以下をお読みください。: あなたが知る必要があるPortinariの作品.
幼児教育に焦点を当てたこのアーティストに関するテキストが必要な場合は、以下をお読みください。: ポルティナリ-キッズ.