クラシック音楽は クラシック音楽のジャンル、 によって特徴づけ 計装の複雑さ そしての形で表されるために 交響曲, オペラ または他のタイプの音楽開発。
「ハイミュージック」としても知られるクラシック音楽の始まりは、西洋のキリスト教の宗教音楽の伝統に基づいて、9世紀にまでさかのぼることができます。 その成長は主に中世（16世紀から18世紀の間）にさらに強調されました。
の意味についてもっと知る 博学.
クラシック音楽の特徴である要素を指摘するのは簡単なことではありません。 歴史的な時代に応じて異なるいくつかの異なるタイプのスタイル、ジャンル、フォーム 例。
しかし、次のようなクラシック音楽の典型と見なすことができるいくつかの特徴があります。
- インストルメンテーション： 主にさまざまな楽器によって形成されます。 原則として、オーケストラはクラシック音楽を演奏することで知られています。
- 社会： 伝統的に、クラシック音楽は、ポピュラー音楽やプロレタリア音楽を除いて、洗練された社会や知識人の「善」として関連付けられてきました。
- 実行テクニック： ポピュラー音楽とは異なり、歌を通して現れるクラシック音楽は、交響曲、オペラ、ソナタ、その他のより複雑な形式の音楽開発で構成されています。
- ショーのプレゼンテーション： 通常、クラシック音楽のコンサートのプレゼンテーションに組み込まれている雰囲気は、たとえばポピュラーミュージシャンによるコンサートで行われるものとは異なり、フォーマルで荘厳です。
歴史の中でマークされているクラシック音楽の主要な作曲家の中で、目立つのは、アントニオ・ヴィヴァルディ、ヨハン・セバスチャン・バッハ、 ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト, ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベン、フレデリックショパンなど。
クラシック音楽とポピュラー音楽
一部の人々が音楽を考えるように、これらの2つの音楽スタイルの間には大きな論争があります クラシック音楽は芸術的な表現であり、ポピュラー音楽は「娯楽」にすぎません。 下品」。
ただし、あらゆるタイプの音楽制作を スタイルの周りに「偏見のある階層」を構築する必要のないアートフォーム ミュージカル。
参照： の意味 大衆文化.
