7バロックの主な特徴

protection click fraud

バロック芸術はイタリアで出現し、17世紀以降ヨーロッパとアメリカで統合されました。 この運動は、古典古代の芸術作品に触発され、プロテスタント改革によって揺さぶられたカトリック教会の力を回復しようとしました。

バロックは、絵画、建築、音楽、彫刻など、最も多様な芸術分野に現れています。 それぞれの分野がスタイルの面で独自の特殊性を持っているので、私たちはこの芸術運動を包含するいくつかの主要な特徴を集めました。

1. 対抗宗教改革の「道具」です

バロック

バロック運動は、 プロテスタント改革への反対 16世紀半ばにマルティン・ルターが率いる。

さらに、バロック芸術の主な目的は助けることでした テオセントリックな理想を維持する (宇宙の中心としての神)中世には強かったが、それはルネサンスによって擁護された論理に反対した。

このように、聖職者と君主の支援を受けて、バロック芸術家は、テーマがほとんど常に人間の感情と彼らの精神性に向けられた神聖な作品を作り始めました。 要するに、それはカトリック教会の観点から、彼が神と持っていた関係を表しています。

2. 身体の快楽と精神性の間の二重性

ベラスケスの女の子

ルネッサンスによって擁護された「世俗的な喜び」と対抗宗教改革によって説かれた神の献身との間の絶え間ない対立は、バロック芸術家の作品に常に存在していました。

バロックによれば、人々は神の意志と人間の意志のバランスをとることができませんでした。 どちらかを選ぶ必要がありました。 これは、世俗的な喜びを楽しんだが、それから必死に神の許しを求めたバロック芸術家に大きな苦痛の感情を落ち着かせました。

この二重性は、主に彫刻や絵画など、このスタイルのいくつかの作品に描かれています。 の表現 聖書の一節のエピソードと貴族の日常生活 (運動の主な資金提供者)は、繰り返されるテーマのいくつかの例です。

詳細については、 再生.

3. カルト主義と概念主義

これらは文体バロックの2つの文体的特徴であり、作品の美的構造の主な形態を表しています。

カルト(別名 ゴンゴリズム)は、精巧で贅沢で文化的な語彙をまとめることを特徴としています。 さらに、それはまた、スタイルフィギュア(複雑な比喩と誇張に重点を置いた)やワードゲームにも大きな魅力を持っています。

詩人 グレゴリオ・デ・マトス(1636-1696) は、詩的なテキストにカルトの美学を採用したバロック文学の芸術家の主な例の1つです。

instagram story viewer

概念主義(別名 ケベディズム)は、次に、修辞学に焦点を当てた論理的なテキスト構成によって特徴付けられます。つまり、合理的な議論を通じて読者に教えたり説得したりすることを目的としています。

このスタイルは散文でより一般的であり、アイデアや概念の遊びによって特徴づけられますが、カルト主義は詩で使用され、「言葉遊び」によって特徴付けられます。

作家 アントニオ・ヴィエイラ神父(1608-1697) 概念主義の散文の主な代表と見なされます。

4. 影と光:コントラストの向上

カラヴァッジョ

造形芸術では、バロック運動は影と光の間に作成されたコントラストの存在によって特徴付けられます。 対照的な色のこの遊びは、バロックによって扱われるテーマに存在する二元論の考えを強化します:善と悪、神と悪魔、体と精神など。

バロックワークスのコントラストは、彼らが持っていたリアリズムと劇的で、暗く、時には悲観的なトーンを強調するのに役立ちました。 さらに、これらの技術は 幻想的な効果 作品では、感情を伝えるための補強として機能しました。

5. 細部までこだわった作品

サンフランシスコ教会-救世主

バロック美学のもう一つの特徴は 細部の豊かさ、主に彫刻や建築作品で。 バロック運動に挿入された作品では、曲線の形、ねじれた柱、さまざまな装飾の細部が一般的です。

劇的な表現力は、この芸術的なスタイルのもう1つの特徴であり、主に悲しみと苦しみの感情を伝える、誇張された感情的な人間の特徴によって特徴付けられます。

建築に重点を置いたバロック様式の芸術は、本質的に複雑さを特徴としています。 浮き彫り、曲線、誇張された動きのある線など、象徴的で寓話的な要素も、このスタイルの特徴です。

バロックワークスの素材の中で、金や色のついた大理石などの装飾石を際立たせることができます。

6. 理性についての感情

バロック

バロック芸術は 機能に重点を置く、感情の伝達を強調または誇張します。 このように、壮観な動きの演劇性から、 ドラマ これはこの芸術運動の典型です。

バロック画家の目的の1つは、作品を考えている人々の感情を目覚めさせることでした。 この媒体は、主に前述の技法のいくつか(たとえば、影と光)を使用したときに、作品に与えられた劇的な過負荷によって正確に達成されました。

7. 美的向上

最後に、作品の美的側面を評価することの優位性が強調されています。 外観よりも意味のないコンテンツ、 ある場合には。

それはその美的形態、バロック芸術で豊富な詳細と誇張を示すことに関係しているので、 そのさまざまなフィールドは、コンテンツに関して同じレベルの複雑さを示さない場合があります 建設。

バロック文学の概念的な散文とは異なり、他の作品は視覚的な洗練を通して感情を目覚めさせることを目的としていました。 バロックの作品は感情を通して観察者の信仰に到達したかったので、合理的な論理を開発する必要はありません。

詳細については バロック.

Teachs.ru
寓話の意味(それが何であるか、概念と定義)

寓話の意味(それが何であるか、概念と定義)

寓話は 文芸構成 文字はどこにありますか スピーチ、習慣などの人間の特徴を持っている動物、など。 これらの物語は一般的に子供のために作られ、有益な道徳的な教えで終わります。寓話は、動物、植物、さ...

read more

フォークロアとは

フォークロア それは 伝統と人気のある症状のセット 世代から世代へと受け継がれる伝説、神話、ことわざ、踊り、習慣で構成されています。この言葉は英語に由来し、「民間伝承」 民衆の知恵を意味します。...

read more
印象派の意味(それが何であるか、概念と定義)

印象派の意味(それが何であるか、概念と定義)

印象派は 芸術運動 19世紀後半のベルエポック(美しい時代)の時代にフランスで登場しました。THE 印象派の主な命題 それは、造形芸術、主に絵画を通して、提示することに加えて、環境における光の影...

read more
instagram viewer