O 象徴主義 シャルル・ボードレールの美学理論とともにフランスで生まれ、主にフランスで栄えた文学のトレンドでした 詩、西側世界のさまざまな地域で、 19世紀の終わりに. の出現前の最後の動きです モダニズム 文献では、それはまた考慮されます 前近代.
名前が示すように、象徴主義の詩は提案しました の救助記号、つまり、を理解した言語の 普遍. ここで、詩人は彼の周りの自然を構成するシンボルの解読者です。 身体の物質的な表面性に対して、客観性は リアリズム との動物の説明 自然主義、象徴主義が望んでいる に飛び込む精神、これはより大きな何か、集合的な普遍的インスタンス、 超越.
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歴史的背景
象徴主義文学は科学と 実証主義者 19世紀の最後の四半期から。 ヨーロッパは沸騰を経験していました 第二次産業革命、彼が持っていたものに加えて、 金融資本主義、経験論と決定論のイデオロギー。 それは世界の技術分析的概念であり、現実はデータの定量化と分析によってのみ捕らえられ、技術の開発に有利に働きます。
進歩のアイデアで表現された、業界の進歩には一般的な楽観主義がありました。 しかし、象徴主義者は、 大都市、惨めさ、産業の汚れ、労働力の搾取を伴う、 退廃やけくその、まったく進行性ではない罹患率。
したがって、彼らは彼らを指示します 歌詞 客観的な説明のためではなく、 調停物質と精神の間、悪化した人類を救う試み。 このスタンスのために、彼らは「デカデンティスト」や「くそったれ」とも呼ばれていました。
象徴主義者は合理主義的で機械的な結論に疑問を呈した 彼らは対象の存在にスペースを与えず、産業ブルジョアジーの台頭の燃料としてのみ機能したため、当時流行していた。 彼らは唯物論と経験論を超えた何かを求めました：詩的な言葉を通して回復されるであろう普遍性の感覚。 彼らは、数値的および技術的な非人格性とは対照的に、超越的な価値観、つまり善、真、美を求めました。
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象徴主義の特徴
- 休憩の使用、 省略記号、形而上学的な沈黙を表すための空白スペースと構文上の区切り。
- 共感覚：音、香り、色を説明する詩の構成。 五感 それらは周囲のシンボルをキャプチャするための道具です。
- テーマは、人間の内面性、精神のエクスタシーに焦点を当てました。
- 空気のような語彙と何もないと絶対への言及;
- 神聖なものを具現化し、地上のものを精神化しようとする試みのおかげで、アンチテーゼと反対派の一般的な存在。詩は物質的な面と精神的な面の間の和解の形です。
- 存在のビジョンとしての詩の理解;
- キリスト教だけでなく東洋の宗教の存在は、超越の象徴主義の探求を構成しています。
- トワイライトの説明、光と影の同時存在。
- 悲観的で陰気な退廃的な画像。
- メートル法の厳密さを緩める 高踏派、不規則な計量と自由詩のための余地を作る。
- 詩の音楽の概念。
シャルル・ボードレールによる詩「通信」は、そのタイトルに象徴主義の中心的な考えを持っています：象徴主義言語は、 物質界と超越平面の対応、神と俗の間。
対応
自然は柱のある生きた寺院です
多くの場合、異常なプロットを除外できます。
男は秘密の果樹園の真ん中でそれを横切る
そこに彼らのなじみのある目であなたをストーカーすること。
遠くに消えていく長いエコーのように
目まぐるしくて陰気な団結で、
夜と同じくらい広大で、光と同じくらい、
音、色、香水が調和しています。
乳児の肉のような新鮮な香りがあります、
オーボエのように甘く、牧草地のように緑、
そして他の人たちは、すでに毅然としていて、金持ちで、勝ち誇っています。
終わらないものの流動性で、
オリエントのムスク、お香、樹脂のように、
栄光が感覚と精神を高めますように。
（シャルル・ボードレール、 邪悪な花、1857年、トランス。 イヴァン・ジュンケイラ）
THE スピリチュアリティの喚起 それは最初の詩にすでに存在しており、大文字で開始された自然は実体として 生きている寺院として特徴付けられます、すなわち、の物質的な存在の後ろに隠された精神的な生活があります もの。 人はシンボルの林の真っ只中に生きてこの寺院を横断します。 そしてこれら 記号 親しみのある男性を見てください—それらのために 通常は従来型です、つまり、彼らは彼らのために存在します 集合感覚.
詩人はで話します エコー, 音, 色 そして 香水：キャプチャの存在です 運動感覚 シンボルの。 詩的な言語は解読者であり、物質界と霊界の間の対応である架け橋を確立するものです。 東からのムスク、お香、樹脂への言及も、この運動感覚を取り戻します。 それは精神的な宇宙を指し、それはこの芳香の実践をとの接触として利用します 超越的。
ムーブメントの主要なブラジルの指数であるクルス・イ・スーザでも、典型的な象徴主義の特徴を検証することができます。
不滅の態度
人生に目を開いて、黙ってください！
ああ！ ただ無期限に信じる
すべてを啓発する
不滅の超越的な光の。
信じることは、秘密の盾として感じることです。
笑顔で明晰な予見者の魂...
そして、汚い角のある神を捨てて、
悔い改めない肉のサテュロス。
かすかな轟音を捨てて、
うめき声の無限のうめき声
泥だらけの肉に何が入るのか。
見上げて、腕を上げます
宇宙の永遠の沈黙へ
そして沈黙の中で、沈黙を探しています...
（クロスアンドスーザ、 最新のソネット, 1905)
詩は視覚への提案から始まります：生命に目を開く（また、単語の象徴的な喚起として大文字を使用する）、すべてが明るくなり、 すべてが超越. 2番目の節は信仰と感受性を同一視し、存在の物質的、肉欲的側面を軽蔑し、 精神の高揚 —笑う魂は、「汚い角のある神」、「肉のサテュロス」を捨てます。
3番目の節では、クルス・イ・スーザが聴覚感覚の発散について説明します。 死すべき存在は、最後のスタンザに現れる「永遠の空間の沈黙」とは反対です。 のリズム アンチテーゼ そして パラドックス 象徴主義者。
ヨーロッパの象徴主義
「詩人の学校」として特徴付けられる象徴主義が出現したのは、19世紀の後半にフランスでした。 呪われた」と「退廃的な」、ボヘミアン、パリの夜通し、そしてしばしば行動を示す スキャンダラス。
シャルル・ボードレール (1821-1867)
![重要な象徴主義の詩人、シャルル・ボードレールの肖像。[1]](/f/6f092627372d71c2352c23229f599324.jpg)
タイトルのあなたの出版物 邪悪な花、1857年にリリースされたと見なされます 象徴主義運動の先駆者. 彼の真理の対応説は、目に見える世界を目に見えない優れた世界の対応として考えています。 言語を使った彼の作品を通して詩人になり、フランスの象徴主義を刺激したり提唱したりしました。それはしばらくの間運動として現れるでしょう。 後で。
詩「ハルモニア・ダ・アフタヌーン」の夕焼けの空気のような描写、音と香りに満ちた蒸発する世界の提案、そして想像する宇宙の喚起 太陽の周りの地球の動きの単なる客観的な表現以上に、それはボードレールが文学の流れに及ぼす影響の例です 象徴主義者：
午後のハーモニー
処女の茎を振動させて、
各花は香炉のように蒸発します。
音と香水は、ほとんど体のない空気の中で脈打つ。
憂鬱なワルツとだらしないめまい！
各花は香炉のように蒸発します。
自分自身を苦しめる繊維のようなバイオリンを振る。
憂鬱なワルツとだらしないめまい！
天国は素晴らしい礼拝堂のように悲しくて美しいです。
自分自身を苦しめる繊維のようなバイオリンを振る、
広大で不名誉な無を憎む優しい魂！
天国は素晴らしい礼拝堂のように悲しくて美しいです。
太陽はそれを血で染める波に溺れます。
広大で不名誉な無を憎む優しい魂
彼らはそれを偽造する幻想を過去から拾い上げます！
太陽は今、血で染まる波に溺れています...
あなたの記憶は聖体顕示台のように私に輝いています！
（シャルル・ボードレール、 邪悪な花、1857年、トランス。 イヴァン・ジュンケイラ）
ボードレールはまた、彼が単語を使用したエッセイを書いた 現代性 説明するために 産業発展の影響によってもたらされた変化 急速に変化するヨーロッパで。 彼はこの提案をした最初の著者の一人であり、現代人としての彼ら自身の認識に彼の同時代人の注意を引きました。
それは考慮されます 後に理解されたもののパイオニア モダニズム、古典文化として考えられていたものを軽蔑する傾向があるため、大規模な生産と都市化の現在の一時的な時代にもはや役立たなかった衣類。
ボードレールの主な作品： 邪悪な花 （1857）-詩; 美的好奇心 （1869）—散文; 散文の短い詩 (1869).
ステファヌ・マラルメ（1842-1898）)
気密性で知られる作家：構築された世界の複雑さは、不可能性のテーマと検索によって導かれ、彼の詩の構築に浸透しています 絶え間ない苦悩の中で、形の完璧さを永続させ、その天才が認められた詩的な作曲のゲームを提案するように彼を導きます 遅ればせながら。
彼は文学の先駆者の偉大な影響力者であり、 コンクリートポエトリー、主に長い詩「サイコロのゲーム」のために、 自由詩 そして当時の革命的なタイポグラフィで。
「夏の悲しみ」は、象徴主義の伝統に関連する著者によるテキストのいくつかの例の1つです。
夏の憂鬱
太陽は砂の上で暖かくなり、勇敢に眠っています。
昏睡状態の金は、だらしないお風呂で、
熾烈な顔でお香を焚く、
そして、あなたの涙に愛情のこもったフィルターを混ぜてください。
この白い輝きから静けさへ
それはあなたに言わせます、おお、控えめな愛撫、
「私たち二人は決して冷たいミイラになることはありません
古代の砂漠と立っているヤシの木の下で！」
しかし、あなたの髪、暖かい川、頼む
恐れることなく私たちの悲しい魂を溺れさせるために
そして、あなたの存在の中で繁栄しないものは何もないことを見つけてください。
まつげが泣くビストルを味わう
彼があなたが傷つけた人に寄付するかどうかを見るために
青と石の鈍感。
（ステファヌマラルメ、1864年、トランス。 アウグストデカンポス）
この例では、通常、象徴主義の要素が際立っています。 運動感覚の説明 お香と同様に太陽の熱; 重要な太陽のビジョンとは対照的に、ミイラの罹患率の存在。 悲しみの要素、現代世界との不一致の兆候。 何もないというテーマ、絶対的な空虚の願望。 そして、「青」と「石」という言葉によって喚起された象徴的な作品を、鈍感なコンベヤーとして使用します。
マラルメの主な作品： 詩 (1887); そして とりとめのない （1897）—散文のエッセイ。
ポール・ヴェルレーヌ (1844-1896)
偉大なブラジルのインフルエンサー Alphonsus de Guimaraens、ヴェルレーヌは彼の秋の色調と非難されるべき行動を和解させる彼の絶え間ない試みで知られています。 （著者は彼自身の恋人、有名なランボーさえ撃ちました）そして超越的な純粋さの空気で神秘的な願望。
ちなみに、「くそった詩人」という言葉を提案しているのは彼です。 その上 ソネット、散文とで構成されています 自由詩詩人は自分自身が流れに関連しているとは決して理解していませんでしたが、彼の作品には象徴主義の学校の明確な色合いがあります。
秋の歌
これらの嘆き
スローギターの
秋の
私の魂を満たします
穏やかな波の
睡眠の。
そして、すすり泣き、
淡いとき
時間を鳴らします、
私はすべてを覚えています
クレイジーな日々
過去から。
そして私は何もしません
飛ぶ悪い空気の中で。
何が問題なのですか？
私は一生行きます、
落ち葉
そして死んだ。
（ポール・ヴェルレーヌ、1866年、トランス。 ギリェルメデアルメイダ）
頭韻法を使用すると、詩に 音楽性 それはそれが描写するギターの音そのものを相乗的に呼び起こします。 トーン 秋、憂鬱で淡い反応、風になびく落ち葉と比較した人生は、象徴主義の雰囲気を響かせます。
ヴェルレーヌの主な作品： 土星の詩 (1866); そして いまいましい詩人 (1884).
アーサー・ランボー (1854-1891)
フランスの詩のアイコン、 ランボーはヴェルレーヌの影響を受けました そして彼に影響を与えました。2人は1870年代半ばに出会い、ロマンチックな関係になりました。この関係は当時の街をスキャンダルにしました。 ランボーの詩の感覚的な性格は、彼が20歳になるまでしか書いていなかったものの、彼を当時の最も偉大な詩人の1人として正統的に不滅にしました。
永遠
それはまた私に侵入します。
WHO？ —永遠。
消えるのは海です
沈む太陽のように。
歩哨の魂、
ゲームを教えて
凍えるような夜
そして火の日。
人事については、
拍手とブーイングのうち、
あなたはすでに幻滅しています
そして、あなたは空中に広がります。
他にはない、
サテンの残り火、
義務が消える
言うまでもなく：とにかく。
そこに希望はありません
そして未来はありません。
科学と忍耐、
安全な拷問。
それはまた私に侵入します。
WHO？ –永遠。
消えるのは海です
降り注ぐ太陽とともに。
（アーサー・ランボー、トランス。 アウグストデカンポス）
THE 詩の音楽性、象徴的な（夜、火、海、太陽）の領域と死すべき存在のテーマを使って作業する 永遠と魂の超越的な次元は、この詩の象徴性の特徴です。 リンボー。
リンボーの主な作品： イルミネーション、1872（詩）; そして 地獄の季節、1873年（散文詩）。
ブラジルの象徴主義
ブラジルの象徴主義運動は、フランスの象徴主義の構成手順を広く取り入れました。 しかし、自由奔放な夜のシーンとくそったれの形容詞は、より多くの文学に置き換えられています 宗教 そして 典礼.
João da Cruz e Sousa (1863-1898)
ブラジルの象徴主義の中心人物, Cruz e Sousa フロリアノポリスで生まれました。 解放された奴隷の息子であるが、エリートの正式な教育に参加した彼の作品は、 和解できない奨学金 奴隷制の慣行を公式に廃止したばかりのブラジルの人種的状況で。
それはの出版からです ミサ典書、叙情的な散文の本、そして バケット、詩で書かれ、両方とも1893年に出版され、ブラジルでの象徴的な美学の発展を示しています。 彼の作品は、ブラジルの文学の手順に大きな斬新さをもたらします：とりわけ、文明、音の拡張、パルナシアンの厳格なメーターとの決別、内部共鳴。
肉欲的で神秘的な
霧の最も薄い領域を通って
処女と珍しい星をさまよう...
とうもろこしの軽い香りのように
香水の周りの地平線全体。
白い泡の蒸発で
明確な視点は希薄化しています...
生で輝くティアラが輝いています
星は一つずつ消えていきます。
そして、暗闇の中で、神秘的なしびれの中で、
副作用のあるパレード、
ヴァージンのsleepwalker行列...
漠然とした形、星雲！
永遠の処女の本質！
欲望の強烈なキメラ...
（クロスアンドスーザ、 バケット, 1893)
「肉欲的で神秘的」は、シンボリストが和解しようとしている非常に二重性の示唆です。 不正確さと曇り Cruz e Sousaによってもたらされた—霧、視点の希薄化、 漠然とした形 —象徴性と合成の特徴的なテーマであり、「作物の軽い香り」で喚起されます。 まるで作者が感性に基づいて詩を作ったかのように、「香水の周りの地平線全体」 多様です。 O キャピタライゼーション 特定の用語に絶対的な価値を与えることも、著者の繰り返しの特徴です。
AfonsoHenriquesdaCostaGuimarães (1870-1921)
としてよく知られています Alphonsus de Guimaraens、著者は1894年に彼の名前をラテン語化しました。これは、彼が大好きなカトリックの賛美歌に彼を近づけるという神秘的な意図でした。 彼が17歳の時、彼が愛し、花嫁と見なしていたいとこが亡くなりました。 エピソードは彼を夢中にさせました 死のテーマ、それは彼の詩をとても通り抜けます。 多年草があります 世界との幻滅 これは病的な嘆きに変換され、宗教的、典礼的なテーマと共存します。
おそらく彼の最も有名な詩である「イスマリア」では、アルフォンサスは、月、空、海、夢、天使などのシンボルを明確な象徴主義の提案で使用して、物質と精神の二重性を描写しています。 生と死、現実と想像、光と闇：詩はで作られています 拮抗作用、人類の明るい面と暗い面から、肉欲と超越：
イスマリア
イスマリアが夢中になったとき、
彼は夢を見ながら塔に立っていた...
空に月を見た
彼は海に別の月を見た。
あなたが失った夢の中で、
それはすべて月明かりに浸っていた...
天国に行きたかった
海に下りたかった…
そして、あなたの狂気の中で、
塔の中で彼は歌い始めました...
天国に近かった、
海から遠く離れていた…
そして天使がぶら下がったように
飛ぶ翼...
空に月が欲しかった、
海から月が欲しかった…
神があなたに与えた翼
彼らはペアからペアへと吠えました...
あなたの魂は天国に昇りました、
彼の体は海に落ちた...
（Alphonsus de Guimaraens）
続きを読む：Alphonsus deGuimaraensによる5つの詩
アウグスト・デ・カルヴァリョ・ロドリゲス・ドス・アンホス (1884-1914)
文学運動に適応するのが難しく、同時にその外側と上にある、 アウグストドスアンジョス Cruz e Sousaは、日常生活やいくつかの詩の構造に適応することの難しさを取り上げています。 しかし、詩人によってもたらされた目新しさは、オットーマリアカルポーによって次のように理解されています すべてのブラジルの詩人の中で最も独創的は、深い悲しみと苦しみが浸透した作品と科学用語の混合物でした。
に邪魔された 巨大な形而上学的苦痛、アウグストドスアンジョスは、すべての物質と精神のコントラストを克服するために、団結への欲求のために象徴主義者にアプローチします。 彼は「タイトルの付いた一冊の本を書いた 私 （1912）、そして結核のために、30歳で時期尚早に死にました。
敗者の心理学
炭素とアンモニアの息子である私、
闇と輝きの怪物、
私は子供の頃の後成説に苦しんでいます、
干支の悪影響。
重度の心気症、
この環境は私をうんざりさせます...
憧れに似た熱意が口に浮かび上がる
それは心臓の口から逃げます。
すでにワーム—廃墟からのこの労働者—
大虐殺の腐った血がありますように
それは食べます、そして一般的に人生に戦争を宣言します、
彼らをかじるために私の目を覗きに来てください、
そして、あなたは私の髪を残すだけです、
地球の無機質な寒さの中！
（天使の8月）
O 病理学的語彙 それは神秘的な願望と混ざり合っています-化学元素は干支の兆候と共存しています。 O 一定の病的な倦怠感 それは唯一の可能な解決策、つまり問題の終わりに変換されます。
も参照してください：原子と宇宙の間-アウグストドスアンジョスによる5つの詩
概要
- それは19世紀後半のフランス起源の文学運動でした。
- 彼は言葉を通して、物質的な世界と精神的な世界との間のつながりを求めました。
- それは超越的で形而上学的なテーマを持っていました。
- 共感覚、空気のような語彙、アンチテーゼとパラドックス、一時停止の使用、頭韻法とリズミカルな音楽性は、これらの作曲の特徴です。
- ヨーロッパの主な作家：ボードレール、マラルメ、ヴェルレーヌ、ランボー。
- ブラジルの主な作家：クルス・イ・スーザ、アルフォンス・デ・ギマラン、アウグスト・ドス・アンホス（後者は「ポストシンボリスト」または「プレモダン」と見なされます）。
演習
1) （そしてどちらか）
魂の刑務所
「ああ！ 刑務所内のすべての魂は投獄されています、
バーの間の暗闇ですすり泣く
広大さを見つめるダンジョンから、
海、星、午後、自然。
すべてが同等の壮大さを身に着けています
魂が自由を束縛するとき
夢と、夢を見て、不滅
それは純度の空間を空気のように引き裂きます。
O閉じ込められ、ミュートされ、閉じられた魂
巨大で放棄された刑務所では、
ダンジョンの痛み、残虐な、葬式！
これらの孤独で深刻な沈黙の中で、
天国のどのキーホルダーが鍵を握っているのか
あなたのためにミステリーの扉を開くために？！」
（CRUZ E SOUSA、J。 完全な詩. フロリアノポリス：FundaçãoCatarinensedeCultura /FundaçãoBancodeBrasil、1993年。）
Cruz eSousaの詩「Cárceredasalmas」に見られる象徴主義の文化的文脈に関連する形式的で主題的な要素は、次のとおりです。
a）単純で直接的な言葉で、哲学的テーマにアプローチするオプション。
b）ナショナリストのテーマに関連した愛情のある親密な叙情性の蔓延。
c）詩の韻文形式の美的洗練と普遍的なテーマの形而上学的な扱い。
d）革新的な詩的なイメージで表現された社会的現実に対する叙情的な自己の明らかな懸念。
e）日常のテーマを支持して、伝統的な韻律と韻律を省く詩的な構造の形式的な自由。
2）（PUC-カンピナス）
"ああ！ 休眠中の生ぬるいギター、
月明かりの下ですすり泣き、風で泣いて...
悲しいプロフィール、漠然としたアウトライン、
後悔して呟く口。
...
月明かりの下での微妙な動悸。
私は最もホームシックな瞬間を楽しみにしています、
そこにいるとき、彼らは人けのない通りで泣きます
しだれギターの生弦。
ギターの音がすすり泣いているとき、
弦のギターの音がうめくとき、
そして彼らは引き裂き、喜び続けます、
影に震える魂を引き裂く。
...
ベールに包まれた声、ビロードのような声、
ギターのボリューム、ベールに包まれた声、
古い速い渦の中をさまよう
風から、生きて、無駄に、加硫された。」
_____を明確に表す前のスタンザには、_____がありません。
前の2つのギャップを正しく埋める代替案を確認してください。
a）ロマン主義-共感覚
b）象徴主義-頭韻法と類韻法
c）ロマン主義-音楽性
d）高踏派-比喩と換喩
e）象徴主義-白と自由詩。
コメント付きの解決策
- 代替案 ç --Cruz e Sousaの詩は、10音節の使用と前述の詩の音楽性によって注目される、詩的な言語を使用した洗練された作品に基づいています。 存在の謎など、普遍的なテーマの形而上学的な扱いがあります。
- 代替案 そして -詩はその運動感覚の傾向のために象徴性を明確に表しています、そして 番号 通常の韻で、その構成の自由詩を提示します。
ルイザ・ブランディーノ
文学教師
ああ！ 刑務所内のすべての魂は投獄されています、
バーの間の暗闇ですすり泣く
広大さを見つめるダンジョンから、
海、星、午後、自然。
すべてが同等の壮大さを身に着けています
魂が自由を束縛するとき
夢と、夢を見て、不滅
それは純度の空間を空気のように引き裂きます。
O閉じ込められ、ミュートされ、閉じられた魂
巨大で放棄された刑務所では、
ダンジョンの痛み、残虐な、葬式！
これらの孤独で深刻な沈黙の中で、
天国のどのキーホルダーが鍵を握っているのか
あなたのためにミステリーの扉を開くために？！
（CRUZ E SOUSA、J。 完全な詩。 フロリアノポリス：FundaçãoCatarinensedeCultura /FundaçãoBancodeBrasil、1993年。）
詩に見られる象徴主義の文化的文脈に関連する形式的および主題的な要素 魂の刑務所、Cruz e Sousaによる、は次のとおりです。
a）単純で直接的な言葉で、哲学的テーマにアプローチするオプション。
b）ナショナリストのテーマに関連した愛情のある親密な叙情性の蔓延。
c）詩の韻文形式の美的洗練と普遍的なテーマの形而上学的な扱い。
d）革新的な詩的なイメージで表現された社会的現実に対する叙情的な自己の明らかな懸念。
e）日常のテーマを支持して、伝統的な韻律と韻律を省く詩的な構造の形式的な自由。
「ああ！ 休眠中の生ぬるいギター、
月明かりの下ですすり泣き、風で泣いて...
悲しいプロフィール、漠然としたアウトライン、
後悔して呟く口。
月明かりの下での微妙な動悸。
私は最もホームシックな瞬間を楽しみにしています、
そこにいるとき、彼らは人けのない通りで泣きます
しだれギターの生弦。
ギターの音がすすり泣いているとき、
弦のギターの音がうめくとき、
そして彼らは引き裂き、喜び続けます、
影に震える魂を引き裂く。
ベールに包まれた声、ビロードのような声、
ギターのボリューム、ベールに包まれた声、
古い速い渦の中をさまよう
風から、生きていて、無駄で、加硫されています。」
_____を明確に表す前のスタンザには、_____がありません。
前の2つのギャップを正しく埋める代替案を確認してください。
