היחסים בין מוֹדֶרנִיוּתאָמָנוּתִי וה מלחמת העולם הראשונה ידוע לשמצה, בהתחשב בכך שהאמנים המודרניסטים הצליחו, שנים לפני שפרצה המלחמה בשנת 1914, לתפוס את חורבן האקלים האופורי ואת האמונה בהתקדמותה של הציוויליזציה המערבית שסימנה את הקריאה יְפֵהפִיָהעונה.
מהאופוריה של יְפֵהפִיָהעונה לריקבון
אנחנו יודעים שהשיחה יְפֵהפִיָהעונה ("בלה אפוקה", בצרפתית) הייתה התקופה שכיסתה את עשרות השנים 1870 עד 1900 והתאפיינה באופטימיות רבה בהתפתחות החומרית של העולם המערבי. המצאות טכנולוגיות חשובות כמו הטלגרף, הטלפון, הקולנוע, הצילום, הקטרים וספינות הקיטור, בקרב רבים אחרים הם איפשרו אינטגרציה עולמית גדולה יותר ותנופת אוכלוסייה גדולה וגרמה להולדתו של התקשר "חֶברָהבפסטות”. עם זאת, למצב הרוח האופורי הזה היו ניגודים.
אותו סוג של מודרניזציה טכנולוגית שהועילה לחיים מעשיים במרכזים עירוניים גדולים הועסק גם בהמצאת כלי נשק חדשים ומשוכללים, שישמשו ב ראשוןמלחמה - אירוע שהוביל ל יְפֵהפִיָהעונה לריקבון מוחלט. ניצחון ה"היגיון "וה"מדע" סבלו אפוא מחוסר ההיגיון שבמחלוקות גזעני, לאומני ואידיאולוגי בעל גוונים שונים, מה שיוביל לאסון ולהרס של מִלחָמָה. באווירה זו התופעה האמנותית המכונה מוֹדֶרנִיוּת.
חלוצים וקרעים אמנותיים
אמני המודרניזם, שהתארגנו בקבוצות אוונגרדיות כמו קוביזם, O סוריאליזם, O אקספרסיוניזם, O הפשטה, O עתידנות זה ה דאדאיזם, ביקש להטמיע את אווירת הריקבון שהוזכרה לעיל ולחשוף, כל אחד בדרכו, את סוג המוצר האמנותי שיתאים לאווירה זו. עם ציוריו, פסליו וקולאז'ים, הספרדי פבלופיקאסו, למשל, הנציג הגדול ביותר של קוביזם, ביקש לייצר סוג אמנות בו צורות האנשים והחפצים הוצגו בצורה מפורקת, כאילו נחתכו לחתיכות והודבקו יחד בצורה לא מסודרת.
אמנים אחרים אוהבים מוֹשִׁיעַמשם, וסיליקנדינסקי, אדוארדלִלְעוֹס ו ג'אקומובלה, המקושרים לסוריאליזם, להפשטה, לאקספרסיוניזם ולפוטוריזם, בהתאמה, ביקשו להציע את אותו סוג של "דפורמציה של צורות", הן בציור והן בפיסול. בשדה של שִׁיר זה מ בַּלֶט, זה לא היה שונה. מוזיקאים אוהבים ארנולדשנברג, ממציא המוסיקה הדודקפונית (של "שתים עשרה צלילים" במקום שבעה תווים), פרץ עם ההיררכיה המסורתית של המוסיקה הקלאסית. הבלט הרוסי, מ דיאגילב ו ניגינסקי, מלווה במוזיקה הדיסוננטית של סטרווינסקי, חיפש גם את אותו אפקט של קרע בבלט קלאסי, המאופיין בקלילות ובעדינות של המחוות.
הביקורת החומצית והחריפה ביותר על אווירת הריקבון ב יְפֵהפִיָהעונה הגיע עם דאדאיזם (סיים את לימודיו בשנת 1916, באמצע המלחמה), מ טריסטן צארה, כדור הוגו ו הנס ארפ. אמנים אלה חרגו מהפסקה עם צורות קלאסיות וניסו לחנוך את הרגע של "סוף האמנות", או"אנטי-אמנות", שמשמעותה הרס מוחלט של יכולת הייצוג המסודר של המציאות באמצעות כל ביטוי אמנותי - שירה, תיאטרון, ציור וכו '.
כמו כן הדגיש החוקר מרסיו הגיהארה:
[...] קבוצת הדאדה (1916-23) התארגנה בתחילה בציריך קברט וולטייר חזר על העוינות לסדר החברתי שנקבע, והמשיך את המודל האוונגרדי. השליליות של הדאדה התרחבה לשתי רמות: הרס בתוך התחום החברתי ואי רציפות במבנים של שפות סמנטיות ואמנותיות. המוטו היו הרס הבהירות, הקוהרנטיות והניתוח ההגיוני. [...] עבור הדאדאיסטים ההיגיון והרציונליות היו הרסניים ומטעים, האמת באה לידי ביטוי מהטבע, שלפי התפיסה הדאדאיסטית, יהיה כאוטי וספונטני ולא יציב. [1]
פירות הזרמים המודרניסטיים הללו ייווצרו בתקופה שבין מלחמת העולם הראשונה לשנייה. דרך הבנת המציאות באמצעות אמנות לעולם לא תהיה זהה לאחר מלחמת העולם הראשונה.
* נקודות זיכוי: שוטרסטוק ו אושר בבנגקוק
ציוני
[1] HAGIHARA, Márcio. האתוס השלילי והאמנות האוונגרדית. עבודת מאסטר. המחלקה לסוציולוגיה ב- UnB, 2007. פ. 91.
על ידי. קלאודיו פרננדס
מָקוֹר: בית ספר ברזיל - https://brasilescola.uol.com.br/guerras/modernismo-primeira-guerra-mundial.htm