אמנות הבארוק הופיעה באיטליה והתאגדה מהמאה ה -17 ואילך באירופה ובאמריקה. תנועה זו קיבלה השראה מהיצירות האמנותיות של העת העתיקה וביקשה להחזיר את כוחה של הכנסייה הקתולית, מזועזעת מהרפורמציה הפרוטסטנטית.
הבארוק התבטא בתחומי האמנות המגוונים ביותר, כגון ציור, אדריכלות, מוסיקה, פיסול וכו '. כאשר לכל תחום ייחוד משלו מבחינת סגנון, אספנו כמה מהמאפיינים העיקריים המקיפים את התנועה האמנותית הזו.
1. זהו 'כלי' של רפורמה נגדית
תנועת הבארוק הופיעה כדרך התנגדות לרפורמציה הפרוטסטנטית הובל על ידי מרטין לותר באמצע המאה ה -16.
יתר על כן, המטרה העיקרית של אמנות הבארוק הייתה לעזור לשמר אידיאלים תיאוצנטריים (אלוהים כמרכז היקום) שהיו חזקים בימי הביניים, אך התנגדו להיגיון שהגן על ידי הרנסנס.
לפיכך, עם חסותם של אנשי הדת והמלכים, החלו אמני הבארוק ליצור יצירות קודש שבהן הנושא כמעט תמיד הופנה כלפי רגשות אנושיים ורוחניותם. בקיצור, זה ייצג את הקשר שהיה לו עם האלוהי, מנקודת מבטה של הכנסייה הקתולית.
2. דואליות בין הנאות הגוף לרוחניות
הקונפליקט המתמיד בין "ההנאות העולמיות" שהגן על ידי הרנסאנס לבין המסירות האלוקית שהטיפו רפורמציה נגדית היה תמיד נוכח ביצירותיהם של אמני הבארוק.
על פי הבארוק, אנשים לא יכלו לחיות באיזון בין רצון האל לאדם. היה צורך לבחור צד. זה גרם לתחושת ייסורים גדולה להתיישב אצל אמני הבארוק, שנהנו מהנאות עולמיות אך אז ביקשו נואשות את סליחת האל.
דואליות זו מתוארת בכמה יצירות בסגנון זה, בעיקר בפסלים ובציורים. הייצוג של פרקי קטעים מקראיים וחיי היומיום של האצולה (המממן הראשי של התנועה) הם כמה דוגמאות לנושאים החוזרים על עצמם.
גלה עוד אודות תְקוּמָה.
3. תרבות וקונספטיזם
אלה שני מאפיינים סגנוניים של הבארוק הספרותי, המייצגים את הצורות העיקריות של קונסטרוקציות אסתטיות בעבודות.
תרבות (ידוע גם בשם גונגוריזם) מאופיין בכך שהוא מפגיש אוצר מילים משוכלל, בזבזני ותרבותי. בנוסף, יש לה מושך רב גם לדמויות סגנון (עם דגש על מטפורות מורכבות והיפרבול) ומשחקי מילים.
המשורר גרגוריו דה מטוס (1636 - 1696) היא אחת הדוגמאות העיקריות של אמנים בספרות הבארוק שאימצו את האסתטיקה הפולחנית בטקסטים הפואטיים שלהם.
קונספטיזם (נקרא גם קוודיזם), בתורו, מאופיין בבנייה טקסטואלית הגיונית, הממוקדת ברטוריקה, כלומר במטרה ללמד או לשכנע את הקורא באמצעות טיעונים רציונליים.
סגנון זה נפוץ יותר בפרוזה והוא מסומן על ידי משחק רעיונות ומושגים, ואילו תרבות משמשת בשירה ומאופיינת ב"משחק מילים ".
הסופר האב אנטוניו ויירה (1608 - 1697) נחשב לנציג העיקרי של הפרוזה הרעיונית.
4. צללים ואורות: שיפור הניגודיות
באמנות הפלסטית, תנועת הבארוק מאופיינת בנוכחות הניגוד שנוצר בין צל לאור. משחק זה של צבעים מנוגדים מחזק את רעיון הדואליזם הקיים בנושאים עליהם התייחס הבארוק: טוב ורע, אלוהים ושטן, גוף ורוח וכו '.
הניגוד ביצירות הבארוק עדיין עזר להבליט את הריאליזם ואת הטון הדרמטי, הקודר ולעיתים הפסימאי שהיה להם. בנוסף, טכניקות אלה היו השפעות הזויות בעבודה הם שימשו חיזוק לצורך העברת רגשות.
5. יצירות מופרכות עשירות בפרטים
מוזר נוסף של האסתטיקה הבארוקית הוא עושר פירוט, בעיקר בפסלים ועבודות אדריכליות. צורות עקמומיות, עמודים מפותלים ופרטים דקורטיביים שונים נפוצים בעבודות שהוכנסו בתנועת הבארוק.
אקספרסיביות דרמטית היא מאפיין נוסף לסגנון אמנותי זה, המסומן בתכונות אנושיות רגשיות בהגזמה, ובעיקר מעביר את תחושת העצב והסבל.
אמנות הבארוק, עם דגש על אדריכלות, מאופיינת במהותה במורכבות. אלמנטים סימבוליים ואלגוריים, עם תבליטים, קימורים וקווים עם תנועות מוגזמות הם גם סימני ההיכר של הסגנון.
בין החומרים המשמשים לייצור עבודות הבארוק ניתן להדגיש זהב, שיש צבעוני ואבנים דקורטיביות אחרות.
6. רגש על התבונה
אמנות הבארוק מעדיפה את דגש על תכונות, הדגשת או הגזמה של העברת רגשות. באופן זה, מהתיאטרליות של התנועות המרהיבות, ה דְרָמָה שאופייני לתנועה אמנותית זו.
אחת ממטרותיהם של ציירי הבארוק הייתה להעיר רגשות אצל מי שהתבונן ביצירותיהם. מדיום זה הושג דווקא באמצעות העומס הדרמטי שניתן לעבודות, בעיקר בשימוש בכמה מהטכניקות שהוזכרו בעבר (צללים ואור, למשל).
7. שיפור אסתטי
לבסוף, הדומיננטיות של הערכת ההיבט האסתטי של העבודה מודגשת, בהיותה שלה תוכן פחות משמעותי ממראהו, במקרים מסוימים.
מכיוון שהוא עוסק בהצגת שפע של פרטים והגזמות בצורתו האסתטית, אמנות הבארוק, בתוך התחומים השונים שלה, עשויים שלא להציג את אותה רמה של מורכבות ביחס לתוכן בְּנִיָה.
בניגוד לפרוזה הרעיונית של ספרות הבארוק, היצירות האחרות כוונו להעיר רגשות באמצעות עידון חזותי. אין צורך לפתח היגיון רציונלי ביצירת הבארוק, מכיוון שהיא רצתה להגיע לאמונת המתבונן באמצעות רגש.
למידע נוסף על בָּארוֹק.
