או מתנצל הוא טקסט נרטיבי דרמטי באורך קצר ש מציג סיפורים פנטסטיים, חי על ידי דמויות דוממות (אלמנטים ללא חיים במציאות), על מנת להציג "שיעור מוסרי" או "התנהגות התנהגותית".
הז'אנר דומה לנרטיבים אחרים, כגון מָשָׁל ונמשל, אך שונה בכך שהוא משתמש בחפצים ואלמנטים חסרי חיים כדי למטפוריזם היבטים של הטבע האנושי ולחשוף "שיעורים" עם הישג כזה.
קרא גם: סיפור - נרטיב המציג קונפליקט אחד בלבד
מאפיינים ומבנה של מתנצל
ההתנצלות מאופיינת בעיקר ב דומיננטיות של דמויות דוממות. נדיר למצוא מתנצל שמציג בעלי חיים כדמויות, למשל. בדרך כלל השחקנים של כאלה נרטיבים הם אלמנטים של טבע (מים, אדמה, עץ, שמים, אבן) או חפצים (מחט, סכין, כדור, כיסא).
היבט מודגש נוסף הוא תוכן מוסר נוכח בזה מִין. הסיפורים לא רק עובדים עם הסימבולוגיה של הדברים, אלא גם מציגים מודל התנהגות, שיש לעקוב אחריו, שנבנה על ידי ההתנגדות בין דמויות של ארכיטיפ טוב או רע.
המתנצל מגיש א נרטיב תמציתי, בכיכובם של דמויות דוממות, אשר בתוך היקום הבדיוני רוכשים חיים ואופני התנהגות דומים לאלה של בני האדם. עבור גורם זה, האנשה או פרוסופופיה כדמות הרלוונטיות בז'אנר זה.
עדיין על אפיון הדמויות, אפולוגיה מובחנת, כפי שדמויות אלה מייצגות בדרך כלל באמצעות השפה המטפורית שלהן,
מאפיינים המשותפים לטבע האדם, כמו ערמומיות, זהירות, קנאה, שחיתות, אמפתיה, סולידריות וכו '.לפיכך, דרך הסיפור ואפיון הדמויות מוכנסת ההתנצלות כ- ז'אנר טקסטואלי של תוכן פדגוגי, שמטרתו לא רק לספר סיפורים מטפוריים וסמליים, אלא גם להציג את סוגי ה התנהגויות הנחשבות טובות או רעות למוסר האנושי, על מנת להורות אילו התנהגויות לקחת.
כרגע נדיר למצוא הפקות חדשות של מתנצלים. למרות מציאת ז'אנרים חדשים הבוחנים את השימוש בדמויות דוממות (כגון אנימציות רבות, למשל), התוכן המוסרי של הנרטיבים איבד את כוחו בהפקות עַכשָׁוִי.
איך מתנצלים?
כדי להתנצל, יש צורך, בעיקר, להגדיר "שיעור מוסרי" או "ערך" שילמדו באמצעות הסיפור, ויגדירו גם דמויות (דומם) והקשר שבאמצעותם ניתן לבנות מטפורה של התנהגות אנושית.
לאחר שנקבעו מטרות כאלה, ניתן להתחיל בכתיבת הטקסט. היבטים מהותיים של הנרטיב הם:
הקשר ותווים מוגדרים היטב;
מצב ראשוני של דמויות;
סכסוך או שינוי במצב, המצב הסופי של המצב;
תוצאה עבור הדמויות השונות.
ראה גם: כרוניקה - ז'אנר המספר מצבים יומיומיים
דוגמאות להתנצלות
דוגמה קלאסית להתנצלות היא הטקסט "אחד ה"פולוג", של מצ'אדו דה עסיס, פורסם בשנת 1885 וזמין ברשות הרבים. בנרטיב זה שתי דמויות מרכזיות הן הגיבורות: המחט והקו. שניהם דנים בערכם ובתפקודם בעבודת אריגה, ובאמצעות סכסוך זה מכוונים את העלילה כולה. להלן קטע מהעבודה:
"פעם מחט אמרה לחוט חוט:
"מדוע אתה מסתכל על עצמך, כולו עטוף, להעמיד פנים שאתה שווה משהו בעולם הזה?"
'עזוב אותי גברתי.
"לעזוב אותה?" עזוב אותה, למה? למה אני אומר לך שאתה נראה בלתי נסבל? אני חוזר על כך ואדבר מתי שאוכל.
"איזה ראש, גברתי?" אתה לא סיכה, אתה מחט. למחט אין ראש. מה אכפת לך מהאוויר שלי? לכל אחד יש את האוויר שאלוהים נתן לו. אכפת מחייך ועזוב אחרים.
"אבל אתה גאה.
"אני בהחלט כן.
- אבל למה?
- זה טוב! כי אני תופרת. אז השמלות והקישוטים של המאהבת שלנו, מי תופר אותם חוץ ממני?
- אתה? זה עדיף עכשיו. אתה תופר אותם? אתה לא יודע שאני זה שתופר אותם, ורבים ממני?
- אתה חודר את הבד, לא יותר; אני זה שתופר, אני מצמיד חתיכה אחת לשנייה, אני גורם לשמלות להיראות כמו...
"כן, אבל מה זה שווה?" אני זה שמנקב את הבד, אני ממשיך, מושך בשבילך, שבא אחרי, מציית למה שאני עושה ומצווה...
'הצופים מקדימים גם את הקיסר.
"אתה קיסר?"
"אני לא אומר את זה. אבל האמת היא שאתה ממלא תפקיד כפוף, בהמשך. זה רק מראה את הדרך, זה ממשיך בעבודה העלומה והמינימלית. אני זה שעוצר, מתקשר, מרכיב... "
בקטע ראשוני זה, הקורא כבר ניצב בפני דיאלוג "בלתי אפשרי" בין מחט לחוט. או מספר סיפורים משתמש ב- דיבור ישיר, המאפשר לדמויות לככב בסיפור והטקסט להציג את אופיו הדרמטי. לגבי העלילה ברור שזה מתחיל בסכסוך בין שתי הדמויות המרכזיות, הדנות ברלוונטיות ובערך שלה, על סמך פעולת התפירה.
לדיון אופי אנושי, אם כי הוא משתמש בטיעונים התואמים את תפקידה של מחט:
“כן, אבל מה זה שווה? אני זה שמנקב את הבד, אני ממשיך, מושך בשבילך, שבא אחרי, מציית למה שאני עושה ומצווה... ”
או עם פונקציית שורה אחת:
"אני לא אומר את זה. אבל האמת היא שאתה ממלא תפקיד כפוף, בהמשך. זה רק מראה את הדרך, זה ממשיך בעבודה העלומה והמינימלית. אני זה שעוצר, מתקשר, מרכיב... "
במהלך הנרטיב, השמלה שנתפרה מוכנה ותשמש את בעליה, ברגע האחרון הזה, קיים דיאלוג נוסף המציג את התוכן המוסרי של ההתנצלות, להלן:
"ליל הכדור הגיע, והברונית התלבשה. התופרת, שעזרה לה להתלבש, נתקעה במחט בגופה הקטן, כדי לתת לה תפר הכרחי. וכאשר איפר את שמלתה של הגברת היפה, ומשך אותה לצד זה או אחר, גלגל אותה לכאן או לכאן, מחליק, מכפתר, קושר את החוט, כדי לעצב את המחט, הוא שאל אותה:
"עכשיו תגיד לי מי הולך לכדור, בגוף הברונית, כחלק מהלבוש והאלגנטיות?" מי הולך לרקוד עם שרים ודיפלומטים בזמן שאתה חוזר לתיבת התופרת, לפני שאתה הולך לסל המשרתות? קדימה, תגיד את זה.
נראה שהמחט לא אמרה כלום; אבל סיכה, עם ראש גדול ולא פחות ניסיון, לחשה למחט המסכנה:
״קדימה, ללמוד, טיפשי. נמאס לך לפנות את מקומה בשבילה והיא זו שהולכת ליהנות מהחיים בזמן שאתה נשאר שם בארגז התפירה. לעשות כמוני, אני לא פותח דרך לאף אחד. איפה שהם תוקעים אותי, אני נשאר.
סיפרתי את הסיפור הזה למורה נוגה, שאמר, מניד בראשו:
- גם אני שימשתי כמחט להרבה חוט רגיל! "
כאן, בסוף הסיפור, ניכר הערך הפדגוגי של הטקסט. לאחר פרובוקציה אחרונה שנעשתה על ידי החוט למחט, מופיעה דמות המשחק השלישית, הסיכה, והוא זה שנותן את הלקח המוסרי לשרשור ולפיכך לקורא.
ההבדל בין התנצלות לאגדה
ההתנצלות והאגדה הם ז'אנרים סיפוריים דומים, שניהם כוללים סיפורים קצרים, בעלי תוכן דרמטי ותוכן מוסרי. עם זאת, קיים היבט המבדיל בין שניהם: ה סליחה מציגה דמויות דוממותכלומר, אלמנטים שאין להם חיים במציאות (מים, אדמה, אבן, מספריים, סכין, מחט וכו '), ואילו אגדה כוללת בדרך כלל דמויות מונפשות, אך לא אנושיות (שועל, צב, אריה, עכבר וכו ').
מאת טליאנדר מטוס
מורה לדקדוק
