IL Linguaggio del Modernismo è senza pretese e indifferente agli standard formali.
Questo perché molti scrittori appartenenti all'inizio del movimento hanno rotto con la sintassi, la metrica e le filastrocche.
Si sono così avvicinati al linguaggio colloquiale, soggettivo, originale, critico, sarcastico e ironico.
Ricorda che il Modernismo è stato un movimento artistico-letterario emerso nel XX secolo in Brasile e in tutto il mondo.
La produzione letteraria modernista si è distinta in poesia e prosa, rompendo con gli attuali standard estetici.
Caratteristiche del Modernismo
Il modernismo in Brasile è stato promosso dalla Settimana dell'Arte Moderna nel 1922, che ha ricevuto una grande influenza dalle avanguardie artistiche europee.
IL Settimana dell'arte moderna ha rappresentato un momento di effervescenza culturale. Si basava sulla rottura, sulla liberazione dell'arte e, quindi, sul rinnovamento estetico e sul consolidamento di un'arte veramente nazionale.
In Brasile, il tema utilizzato nel modernismo aveva soprattutto un carattere nazionalista-ufanista.
Questa caratteristica è stata rilevata dalla valorizzazione della lingua e del folklore brasiliani, espressi dalla libertà formale dei versi liberi e bianchi (assenza di metrica e rima).
Molti manifesti, riviste e gruppi emersi in questo momento hanno espresso questo cambiamento di paradigma, ad esempio:
- Manifesto Pau-Brasil (1924)
- Movimento Verde-Giallo (1925)
- La rivista (1925)
- Manifesto regionalista (1926)
- Rivista Terra Roxa e altre terre (1926)
- Rivista Festa (1927)
- Rivista verde (1927)
- Manifesto antropofago (1928)
Generazioni Moderniste in Brasile
Il modernismo in Brasile si divide in tre fasi:
Di nome "fase eroica” è stato segnato dalla distruzione dei valori e dalla negazione del formalismo nell'art. Spiccano gli scrittori Oswald de Andrade, Mario de Andrade e Manuel Bandeira.
“Pneumotorace” di Manuel Bandeira
"Febbre, emottisi, dispnea e sudorazione notturna.
Una vita che avrebbe potuto essere e non è stata.
Tosse, tosse, tosse.
Mandò a chiamare il dottore:
"Dì trentatré."
— Trentatré... trentatré... trentatré...
- Respira.
"Hai uno scavo nel polmone sinistro e un polmone destro infiltrato."
"Allora, dottore, non è possibile provare il pneumotorace?"
- No. L'unica cosa da fare è suonare un tango argentino."
Di nome "Fase di costruzione”, in questo momento, gli scrittori si allontanano un po' dalla visione distruttiva della prima fase. Così, hanno consolidato vari aspetti dell'arte moderna attraverso contenuti sociali e storici.
Nella poesia modernista spiccano gli scrittori: Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles, Murilo Mendes, Jorge de Lima e Vinícius de Moraes.
Nella prosa (romanzi psicologici e regionalisti), sono evidenziati gli scrittori: Graciliano Ramos, José Lins do Rego, Rachel de Queiroz, Jorge Amado ed Érico Veríssimo.
“Quadrilha” di Carlos Drummond de Andrade
"João amava Teresa che amava Raimundo
che amava Maria che amava Joaquim che amava Lili
che non amava nessuno.
João è andato negli Stati Uniti, Teresa in
convento,
Raimundo morì di disgrazia, Maria fu lasciata alla zia,
Joaquim si suicidò e Lili sposò J. Pulcino
Fernandes
che non era entrato nella storia".
Conosciuto anche come "Generazione di 45” questa fase del modernismo è stata segnata dalla ricerca di aspetti nazionali.
Il linguaggio in questo periodo acquisisce caratteristiche molto diverse rispetto all'inizio del movimento modernista. Per questo motivo questo gruppo di letterati prese il nome di “neo-parnasiani” o “neoromantici”.
Il rigore formale, dal metro e dalla rima, dal razionalismo e dall'equilibrio, sono noti in questa generazione che si distingue nella poesia e nella prosa.
Nella poesia, gli artisti che meritano di essere menzionati sono: Mário Quintana e João Cabral de Melo Neto.
In prosa, Guimarães Rosa e Clarice Lispector si concentrano sull'universo intimo come un modo per presentare l'interrogativo esistenziale e l'indagine interiore dei loro personaggi.
“piccola poesia contro” di Mario Quintana
"Tutti quelli che ci sono
ostacolando il mio cammino,
Passeranno…
Io uccello!"
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Generazioni Moderniste in Portogallo
Il Modernismo in Portogallo ha avuto come punto di partenza la pubblicazione della Rivista "Orfeo”, nel 1915.
Questa rivista includeva scrittori: Fernando Pessoa, Mário de Sá Carneiro e Almada Negreiros, appartenenti alla prima generazione modernista.
Come in Brasile, il Modernismo in Portogallo è stato diviso in tre fasi:
Orfismo o la generazione di Orfeophe
La prima generazione modernista in Portogallo comprende il periodo tra il 1915 e il 1927. Ne fanno parte i seguenti scrittori: Fernando Pessoa, Mário de Sá-Carneiro, Almada Negreiros, Luís de Montalvor e il brasiliano Ronald de Carvalho.
“Mare portoghese” di Fernando Pessoa
"O mare salato, quanto del tuo sale
Sono lacrime dal Portogallo!
Perché ti abbiamo incrociato, quante madri hanno pianto,
Quanti bambini hanno pregato invano!
Quante spose sono rimaste nubili
Che dovresti essere nostro, oh mare!
Ne e 'valsa la pena? Ne vale la pena
Se l'anima non è piccola.
Chi vuole andare oltre Bojador
Devi andare oltre il dolore.
Dio al mare ha dato il pericolo e l'abisso,
Ma era in lui che si specchiava il cielo».
Presenza o generazione di presenza
Nella seconda generazione modernista, che comprende il periodo tra il 1927 e il 1940, spiccano gli scrittori Branquinho da Fonseca, João Gaspar Simões e José Régio.
“Black Song” di José Régio
"Vieni da questa parte" - alcuni con gli occhi dolci mi dicono
Raggiungimi, e al sicuro
Sarebbe bello se li sentissi
Quando mi dicono: "Vieni da questa parte!"
li guardo con occhi rilassati,
(Ci sono, nei miei occhi, ironie e stanchezza)
E incrocio le braccia,
E non ci vado mai...
La mia gloria è questa:
Crea disumanità!
Non accompagnare nessuno.
— Che vivo con la stessa riluttanza
Con cui ho strappato il grembo di mia madre
No, non passerò di là! vado solo dove
Fanno i miei passi...
Se a quello che cerco di sapere nessuno di voi risponde
Perché mi ripeti: "Vieni da questa parte!"?
Preferisco scivolare nei vicoli fangosi,
Vortice nei venti,
Come stracci, trascinando piedi insanguinati,
In giro... Se sono venuto al mondo, è stato,
Solo per deflorare foreste vergini,
E disegna i miei piedi nella sabbia inesplorata!
Il massimo che faccio è inutile.
come allora sarai?
Che mi darai impulsi, strumenti e coraggio
Per me per abbattere i miei ostacoli...
Scorre nelle tue vene, vecchio sangue dei nonni,
E tu ami ciò che è facile!
Amo Far e Mirage,
Amo gli abissi, i torrenti, i deserti...
Partire! hai strade,
Hai giardini, hai aiuole,
Hai una patria, hai tetti,
E tu hai regole, e trattati, e filosofi, e saggi...
Ho la mia follia!
Lo sollevo, come una trave, ardente nella notte oscura,
E sento schiuma, sangue e canti sulle mie labbra...
Dio e il diavolo guidano, nessun altro!
Tutti avevano un padre, tutti avevano una madre;
Ma io, che non inizio né finisco mai,
Sono nato dall'amore che c'è tra Dio e il Diavolo.
Ah, nessuno mi dia pie intenzioni,
Nessuno mi chiede definizioni!
Nessuno mi dica: "vieni da questa parte"!
La mia vita è una tempesta che si è rotta,
È un'onda che è cresciuta in alto,
È un altro atomo che si è animato...
non so dove sto andando,
Non so dove sto andando
So che non andrò in quel modo!"
neorealismo
La letteratura neorealista in Portogallo iniziò nel 1940 con la pubblicazione del romanzo "Gaibes" di Alves Redol. In questa generazione, oltre ad Alves Redol, spiccano Ferreira de Castro e Soeiro Pereira Gomes.
“Gaibéus” di Alves Redol
"Sono passati tre giorni da quando il trattore si è fermato e l'irrigatore non ha visto alcuna goccia d'acqua trasferita dal Tago.
Il coltivatore di riso, spremuto dal suo capo, camminava su un argano, attraverso andane e linee, adocchiando i letti con la pannocchia più bionda, spigando, ora di qua, ora di là, perché le acque andassero verso il fosso e i ranch mettessero le falci nel campo di riso.
Con la pala alzata, appoggiata sulla spalla, "Mr Arriques" stava già pensando di tornare a casa, perché solo poche settimane sarebbero passate dall'emorragia alla raccolta della bacca.
- Che ricco raccolto! Ci sono entrato come un'ombra dietro un'anima spezzata, ma il capo ruba più di quaranta semi. Se altri potessero mangiarlo con invidia...
E gettò gli occhi sul manto di pannocchie dorate, che le creste perforavano e la brezza leggera che increspava, come un martello in un oceano d'oro.
Laggiù e qui, una macchia o altro di verde che tradiva le cromature che il sole ne tirava fuori, segno di qualche testa che le zappe, nei terrapieni, non avevano abbattuto.
- Solo che il capo non ha preso fuoco a causa del ranch, sei giorni di ammollo gli darebbero delle belle borse. Così... aggiunge ancora un raccolto in quanto non ce n'è altro da queste parti.
Ho camminato per otto mesi correndo quelle combro da cima a fondo. Dapprima, dalle bandiere che tiravano fuori mire per sollevarlo dai viottoli e mandavano uomini nel fosso, fino a quando i vassoi potevano ricevere uno specchio d'acqua per la semina; poi, per dirigere il flusso in cui Lezíria entrava ogni giorno attraverso l'annaffiatoio principale, affinché i loro gambi di riso non affoghino o alcuni muoiano di fame."