Ferreira Gullar era un poeta, giornalista, critico d'arte e precursore del movimento neoconcreto in Brasile.
Attraverso una letteratura sperimentale, radicale e impegnata, Gullar è considerato uno dei più grandi scrittori brasiliani del XX secolo.
Ha fatto parte dell'Accademia brasiliana di lettere (ABL) dal 2014, essendo il settimo occupante della cattedra n. 37.
Biografia
José de Ribamar Ferreira è nato il 10 settembre 1930 nella città di São Luís, nel Maranhão. Era il figlio di Newton Ferreira e Alzira Ribeiro Goulart.
Lì ha vissuto parte della sua infanzia e adolescenza. Da giovane, ha rivelato il suo interesse per la letteratura e ha deciso di diventare un poeta.
Ha deciso di adottare il nome che ha creato: Ferreira Gullar. Il suo nome d'arte rappresenta l'unione dei cognomi dei suoi genitori, e anche il cambiamento nell'ortografia di Goulart, appartenente a sua madre. Nelle parole del poeta: “Come si inventa la vita ho inventato il mio nome”.
A soli 19 anni, nel 1949, pubblica la sua prima opera dal titolo: “
un po' sopra la terra”. Nel Maranhão ha collaborato e ha fondato la rivista “Ilha”.All'inizio degli anni '50, Gullar si trasferì a Rio de Janeiro e fu coinvolto nel movimento d'avanguardia del concretismo. IL poesia concreta è stato prodotto tenendo conto degli effetti sonori e visivi.
Nella meravigliosa città, ha lavorato nelle riviste "O Cruzeiro" e "A Manchete", e anche nei giornali: "Jornal do Brasil" e "Diário Carioca".
Alla fine degli anni '50, Gullar lasciò il concretismo e fonda un nuovo movimento: il neoconcretismo. Accanto a Lygia Clark e Hélio Oiticica, il Neoconcretismo nasce a Rio de Janeiro, in opposizione agli ideali della corrente concreta di San Paolo.
È stato lui a scrivere il "Manifesto del Neoconcreto”. Il testo è stato letto alla “I Exhibition of Neoconcrete Art”, al Museo di Arte Moderna di Rio de Janeiro, nel 1959.
“Il neoconcreto, nato dall'esigenza di esprimere la complessa realtà dell'uomo moderno all'interno del linguaggio strutturale della nuova plastica, nega la validità di atteggiamenti scientifici e positivisti nell'arte e risolvono il problema dell'espressione, incorporando le nuove dimensioni “verbali” create dall'arte non figurativa costruttivo. (...) Noi non concepiamo l'opera d'arte né come una “macchina” né come un “oggetto”, ma come un quasi-corpus, cioè un essere la cui realtà non si esaurisce nelle relazioni esterne dei suoi elementi; un essere che, scomponibile in parti mediante l'analisi, si dona pienamente solo all'approccio fenomenologico diretto.”
Oltre al Manifesto del Neoconcreto, Gullar scrisse a quel tempo uno dei suoi più importanti saggi teorici: “teoria non oggettuale”.
Entrò nel partito comunista e dovette andare in esilio in altri paesi durante la dittatura. Quando si verificò il colpo di stato militare del 1964, Ferreira faceva parte del Centro Popolare per la Cultura (CPC) dell'UNE (Unione Nazionale degli Studenti), fondato nel 1961.
Ha vissuto a Mosca, Santiago del Cile, Lima e Buenos Aires dal 1971 al 1977. Durante il suo esilio nella capitale argentina, scrisse una delle sue opere più emblematiche, “poesia sporca”.
Quando tornò in Brasile, Ferreira fu arrestato e torturato dal DOPS (Dipartimento dell'Ordine Politico e Sociale). Dopo il suo rilascio, ha continuato a lavorare per i giornali di Rio de Janeiro. Ha anche collaborato come sceneggiatore televisivo e drammaturgo (Teatro Opinião).
Nel 2002 è stato nominato per il “Premio Nobel per la Letteratura”. Ha vinto due volte il “Prêmio Jabuti” (2007 e 2011), il più importante premio letterario del Brasile.
Nel 2010 Gullar ha ricevuto il “Prêmio Camões”, il più importante della letteratura in lingua portoghese. Nel 2014 è stato eletto membro dell'Accademia Brasiliana di Lettere (ABL).
Gullar è morto il 4 dicembre 2016 a Rio de Janeiro, all'età di 86 anni, di polmonite.
Il suo ultimo testo come editorialista per Folha de São Paulo è stato pubblicato il giorno della sua morte: “Di cosa ha bisogno qualcuno per avere milioni di dollari a disposizione?”
“E, a proposito, di cosa ha bisogno qualcuno per avere milioni e milioni di dollari a disposizione? Per cenare fuori nell'intestino? Se investe quei soldi in un'azienda, creandola bene e dando lavoro alle persone, va bene. Ma nessuno ha bisogno di dieci auto di lusso, venti case di campagna o dozzine di innamorati.
Tali fortune dovrebbero essere condivise con le altre classi sociali, investite nella formazione culturale e professionale dei persone svantaggiate, utilizzate per sovvenzionare ospedali e istituzioni per l'assistenza agli anziani e bisognoso.”
Costruzione
Gullar era il proprietario di una vasta opera letteraria. Ha scritto poesie, racconti, cronache, saggi, memorie, biografie, drammaturgia, recensioni e persino tradotto. Le sue opere principali sono:
- Un po' sopra la terra (1949)
- La lotta (1954)
- Poesie (1958)
- Teoria del non-oggetto (1959)
- João Boa-Morte, Capra segnata a morire (1962)
- Cultura messa in discussione (1964)
- Nella notte veloce (1975)
- Poesia sporca (1976)
- Una luce sul pavimento (1978)
- Nella vertigine del giorno (1980)
- A proposito di arte (1984)
- Fasi dell'arte contemporanea (1985)
- Rumori (1987)
- Indagini di oggi (1989)
- Argomento contro la morte dell'arte (1993)
- Molte voci (1999)
- Un gatto di nome gattino (2005)
- Brontolare (2007)
- Da nessuna parte (2010)
- Autobiografia poetica e altri testi (2016)
poesie
Per comprendere meglio la lingua dello scrittore, dai un'occhiata ad alcune delle sue poesie più importanti di seguito:
Poesia sporca (estratto dall'opera)
nuvoloso nuvoloso
il nuvoloso
soffiare la mano
contro il muro
buio
meno meno
meno che buio
meno di morbido e duro meno di fossato e muro: meno di buco
buio
più che buio:
chiaro
Come l'acqua? come piuma? chiaro più che chiaro chiaro: niente
e tutto
(o quasi)
un animale che l'universo produce e ha sognato dalle sue viscere
blu
era il gatto
blu
era il gallo
blu
il cavallo
blu
il tuo culo
tradurre
Una parte di me
sono tutti;
un'altra parte è nessuno:
fondo senza fondo.
Una parte di me
è folla:
altra parte stranezza
e solitudine.
Una parte di me
pesa, pondera;
Altra parte
delirante.
Una parte di me
pranzo e cena;
Altra parte
è stupito.
Una parte di me
è permanente;
Altra parte
improvvisamente lo sai.
Una parte di me
è solo vertigine;
Altra parte,
linguaggio.
Traduci una parte
nell'altra parte
— che è una domanda
di vita o di morte -
è arte?
Nessun posto vacante (esempio di poesia sociale)
il prezzo dei fagioli
non si adatta alla poesia. Il prezzo
di riso
non si adatta alla poesia.
Il gas non si adatta alla poesia
la luce il telefono
l'evasione
di latte
della carne
di zucchero
del pane
il funzionario
non si adatta alla poesia
con il tuo stipendio da fame
la tua vita chiusa
nei file.
Dato che non si adatta alla poesia
il lavoratore
che macina la tua giornata d'acciaio
e carbone
nelle officine oscure
- perché la poesia, signori,
è chiuso:
"nessuna camera libera"
Si adatta solo alla poesia
l'uomo senza stomaco
la donna delle nuvole
il frutto inestimabile
La poesia, signori,
non puzza
non ha nemmeno odore
Blue Sea (Esempio di Poesia Neoconcreta)
mare blu
punto di riferimento blu mare blu
mare blu punto di riferimento blu barca blu
mare blu punto di riferimento blu barca blu fiocco blu blu
mare blu cornice blu barca blu fiocco blu blu aria blu
Frasi
- “L'arte esiste perché la vita non basta.”
- “So che la vita vale la pena anche se il pane è costoso e la libertà è piccola.”
- “Di fronte all'imprevedibilità della vita, inventiamo Dio, che ci protegge dal proiettile vagante.”
- “Lo splendore delle mattine, l'odore del tijuco marcio, il fango, è tutto impregnato della mia poesia.”
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