Significato del Barocco (Cos'è, Concetto e Definizione)

Il barocco è uno stile artistico emerso nel XVI secolo e durato fino all'inizio del XVIII secolo, caratterizzato dall'avere un'estetica con un eccesso di ornamenti e rappresentazioni del divino.

Lo stile barocco è caratterizzato da raffinatezza, raffinatezza ed esagerazione degli ornamenti. Questo movimento è nato con la missione di salvare le idee teocentriche e contenere la Riforma protestante di Martin Lutero. In questo modo, ha agito come uno strumento della Controriforma.

Barocco

Nato da una libera interpretazione delle forme classiche, lo stile rappresentava un'opposizione al razionalismo rinascimentale, che eccelleva per armonia e semplicità. In altre parole, operava in un'epoca segnata dalla dualità: teocentrismo medievale e antropocentrismo rinascimentale.

L'influenza del movimento barocco iniziò dalla pittura, ma raggiunse anche l'architettura, la scultura, la musica e la letteratura, dove ebbe un'importanza speciale nello sviluppo delle arti in Brasile.

Tra i principali nomi del barocco europeo spiccano l'olandese Rembrandt, lo spagnolo Diego Velásquez e l'italiano Caravaggio.

I dizionari del XVII secolo iniziarono a usare il termine barocco come aggettivo per descrivere ciò che era "irregolare" o "costoso". Inizialmente, questo era considerato un significato peggiorativo.

Impara di più riguardo Rinascita.

Contesto storico: come nasce lo stile barocco?

Con la Riforma protestante di Martin Lutero, a metà del XVI secolo, la Chiesa cattolica iniziò a perdere molti fedeli, soprattutto tra i membri di una nuova classe allora in ascesa: i borghesia.

Come un modo per rafforzare gli insegnamenti cattolici, il Compagnia di Gesù (1534), lo stile barocco essendo il risultato di questa esigenza della Chiesa cattolica di propagare i principi della religione.

In questo modo il barocco si espanse come arte religiosa, con la costruzione di gigantesche cattedrali, chiese e cappelle. Nelle arti plastiche, l'accento era posto su sculture e dipinti di santi ed episodi biblici.

Con il passare del tempo, però, lo stile elaborato, ricco di dettagli ornamentali, che inizialmente era applicato nelle chiese, viene ora utilizzato anche nei palazzi. Infatti, molti dei vecchi edifici che oggi fanno parte del patrimonio mondiale sono di epoca barocca, soprattutto in Portogallo e Brasile.

Nel corso del XVIII secolo il movimento subì diversi adattamenti. Uno di questi era il Stile rococò in Francia, così chiamato a causa del capitello della colonna a forma di spirale decorato e dei disegni a conchiglia che venivano spesso impiegati.

Barocco in Brasile

Fu il primo movimento artistico con espressione nel paese, ancora nel periodo coloniale, sotto l'influenza dei gesuiti portoghesi. In altre parole, il barocco brasiliano è direttamente correlato al portoghese.

Inizialmente, l'arte barocca in Brasile è stata utilizzata dai gesuiti come strumento nel processo di catechizzazione. In seguito, tuttavia, venne visto come un "promemoria" della potenza e dell'importanza della parola di Dio.

La produzione artistica del barocco brasiliano ha le sue prime rappresentazioni nel XVII secolo, con il scoperta delle miniere d'oro e di pietre preziose, e il rapido arricchimento di alcuni strati del popolazione.

Si sviluppò nel capitanato del Minas Gerais, con la scoperta di giacimenti di oro e diamanti, e anche nel Nordest, che accumulò ricchezze dal periodo dell'esplorazione della canna da zucchero.

In queste regioni si trovano le più grandi opere dell'arte barocca brasiliana, come le chiese di Salvador, o di Ouro Preto e Mariana, con le sculture di Aleijadinho che segnano l'influenza dello stile nel paese.

Artisti di spicco in Brasile

I principali nomi dello stile barocco in Brasile erano:

Gregorio de Matos Guerra (1636 - 1696)

boschetto socievole

È considerato il primo poeta brasiliano (nato in Brasile) e uno dei nomi principali della letteratura barocca nazionale.

Era conosciuto come "Bocca dell'Inferno" per il contenuto satirico e "inappropriato" dei suoi testi, che usava per criticare la società bahiana, il governo e persino la stessa Chiesa cattolica. Oltre alle satire, Gregório de Matos scrisse anche poesie religiose, liriche ed erotiche.

Padre Antonio Vieira (1608 - 1697)

sacerdote antonio vieira

Era un missionario portoghese che ha difeso i diritti delle popolazioni indigene, ebrei e schiavi per tutta la vita. Pur essendo nato in Portogallo, Antônio Vieira ha vissuto molti anni in Brasile, consolidandovi il suo lavoro.

i Sermoni di Antônio Vieira sono considerate una delle opere più emblematiche della letteratura barocca brasiliana e portoghese.

Antônio Francisco Lisboa, l'"Aleijadinho" (1730 - 1814)

storpio

Con una malattia degenerativa, Aleijadinho non ha lasciato che i limiti fisici gli impedissero di continuare a produrre il suo lavoro.

Questo scultore è considerato uno dei principali nomi dello stile barocco in Brasile, anche se le sue opere hanno caratteristiche anche di altri generi, come il classico e il gotico.

Le principali opere dell'artista sono state realizzate in sculture in legno, sculture, rilievi e progetti architettonici per le facciate delle chiese, come il Chiesa di San Francesco, a São João del-Rei (MG).

Barocco Bahia

Bahia fu teatro delle prime manifestazioni dello stile barocco in Brasile, principalmente perché era il centro economico, politico, culturale e commerciale del paese in quel momento. Vale la pena ricordare che il Brasile era ancora una colonia del Portogallo a quel tempo e Salvador era la capitale.

IL Chiesa di San Francesco (vedi immagine sotto) può essere considerata una delle più ricche espressioni del barocco bahiano. Il suo interno è ricco di dettagli sofisticati realizzati in oro e palissandro.

Uno dei principali rappresentanti di questa fase del barocco nazionale fu il poeta Gregório de Matos Guerra, noto anche come "Boca do Inferno", per il contenuto controverso e satirico dei suoi testi.

chiesa di san francisco - salvatore

Minas barocco

A causa della grande quantità di oro e pietre preziose esistenti nelle città di Minas Gerais, in particolare Ouro Preto, questa è una delle regioni con la più grande rappresentazione barocca del paese. Lo stile che spicca in questo periodo è il Rococò, che per molti studiosi può essere considerato una scuola indipendente.

Numerose costruzioni architettoniche influenzate dallo stile barocco sono presenti non solo a Ouro Preto, ma anche a São João Del Rei e Mariana.

Tra i principali rappresentanti del barocco del Minas Gerais, che ebbe il suo periodo di massimo splendore durante il "Secolo d'oro" (XVIII secolo), evidenziato da Antônio Francisco Lisboa, l'"Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) e Valentim da Fonseca e Silva (1745 - 1813).

Caratteristiche barocche

  • Il dualismo delle opere mostrava una lotta straziante tra forze contrapposte: bene e male, Dio e diavolo, paganesimo e cristianesimo;
  • L'emozione ha la meglio sulla ragione;
  • Primato degli effetti decorativi per suscitare l'emozione di chi guarda le opere, attraverso curve e colonne tortili;
  • Contrasto tra luce e ombra per esprimere sentimenti e accentuare la profondità, sia in pittura che in architettura;
  • Intensità drammatica;
  • Miglioramento estetico (il modo in cui veniva trasmesso era più importante del messaggio stesso);
  • Ripresa di idee dal teocentrismo;
  • Risposta alla Riforma protestante.

Impara di più riguardo Caratteristiche barocche.

arte barocca

Lo stile barocco ha influenzato i vari aspetti dell'arte, come la musica, la letteratura, l'architettura, le arti plastiche, ecc. Tuttavia, tra i campi in cui ebbe maggiore rappresentazione, oltre che in architettura, spiccano la pittura e la letteratura.

pittura barocca

I temi centrali delle opere barocche sono scene tratte da brani della Bibbia, la storia dell'Umanità e aspetti mitologici. Era comune per gli artisti barocchi ritrarre le loro opere sulle pareti e sui soffitti di chiese o palazzi. Anche la vita quotidiana della borghesia e della nobiltà erano scene comuni nei dipinti.

Caratteristiche della pittura barocca

In sintesi, le caratteristiche principali della pittura barocca sono:

  • Utilizzo di tecniche di illusione di profondità;
  • Contratto tra ombra e luce;
  • Ricchezza di dettagli;
  • Drammatismo e aspetto oscuro.

Autori e opere

le ragazze Velasquez
  • Autore: Diego Velázquez (1599 - 1660)
  • Costruzioni: Le ragazze (1656)
La ronda di notte - Rembrandt
  • Autore: Rembrandt (1606 - 1669)
  • Costruzioni: La ronda di notte (1642)
vocazione di San Matteo - Caravaggio
  • Autore: Caravaggio (1571 - 1610)
  • Costruzioni: La vocazione di san Matteo (1600)
Sansone e Dalila
  • Autore: Antonio Van Dyck (1599 - 1641)
  • Costruzioni: Sansone e Dalila (1628 – 1630)
Frans Hals
  • Autore: Frans Hals (1580 - 1666)
  • Costruzioni: San Giovanni Evangelista (1625)

Il Barocco nella Letteratura

In letteratura, il barocco consisteva in una corrente letteraria caratterizzata dal virtuosismo del linguaggio e dalla raffinatezza delle parole. È caratterizzato da una sintassi elaborata, con giochi di parole e il consueto uso dell'iperbattesimo.

La caratteristica principale del barocco letterario è l'uso di antitesi, metafore e paradossi nella poesia. Erano risorse utilizzate per esprimere il sentimento in versi esagerati, dove la forma era realizzata meglio del contenuto stesso., con grande uso dell'iperbole.

Uno dei sentimenti più discussi è la disillusione, e il poeta barocco cerca di descrivere gli stati d'animo attraverso giochi estetici. Il testo barocco è pessimista, con un linguaggio elaborato e spesso cupo, con una forte impronta religiosa.

L'instabilità della vita e la presenza costante della morte hanno segnato il barocco nella letteratura, dove tutto è effimero e fugace. La sofferenza era la conseguenza dei peccati commessi e anche il pentimento appariva come un tema frequente.

Caratteristiche del barocco in letteratura

In sintesi, le caratteristiche principali della letteratura barocca sono:

  • Uso delle figure retoriche (antitesi, paradossi, iperbole e iperbato);
  • Linguaggio inverosimile, erudito e ornato;
  • Pessimismo;
  • Opposizione tra teocentrismo (Dio) e antropocentrismo (Uomo);
  • Principali aspetti estetici: cultismo e concettualismo;
  • Testi dal forte carattere religioso.

Cultismo e Concezionismo

Questi sono i due aspetti estetici che predominavano nelle opere letterarie barocche:

cultismo concettualismo
vocabolario molto inverosimile Uso frequente di paradossi
Evidenziazione data al gioco di parole Progettazione elaborata (ragionamento logico)
metafore complesse Gioco di idee/concetti
Autore principale: Gregorio di Matos Autore principale: Padre Antonio Vieira

Barocco e Arcadianesimo

L'opposizione al Barocco (in termini letterari) arrivò con l'Arcadismo, ancora in epoca coloniale, e successivamente con il Romanticismo, già fortemente influenzato dall'urbanizzazione in Brasile.

Mentre il Barocco è caratterizzato da un alto livello di complessità, l'Arcadianesimo è l'opposto, essendo definito da a semplicità e l'apprezzamento della vita quotidiana bucolica. L'arcadismo mirava a far rivivere l'ideale classico, raggiungendo armonia ed equilibrio formale.

Ebbe anche come massimo esponente la scuola Minas Gerais, precisamente a Vila Rica (città che oggi si chiama Ouro Preto), sotto la guida dei poeti Cláudio Manuel da Costa e Tomás Antônio Gonzaga.

Impara di più riguardo Arcadianesimo.

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