neorealisme adalah gerakan artistik yang terjadi pada abad ke-20. “Realisme baru” ini menghadirkan karya-karya yang secara ideologis berkomitmen pada isu-isu sosial. Novel-novel modernisme Brasil tahun 1930-an membawa perspektif neorealis. Bioskop Italia pascaperang adalah perwakilan utama dari aspek sinematografi.
Portugal juga mengalami neorealisme sastra. Selain itu, lukisan neorealis Portugis dipengaruhi oleh pelukis modernis Brazil Candido Portinari. Namun di Prancis, sebagian besar seniman tidak menganut gerakan neorealis, dengan sedikit karya yang memiliki perspektif seperti itu.
Baca juga: Concretism — gerakan artistik lain yang muncul pada abad ke-20
Abstrak tentang neorealisme
Neorealisme adalah gerakan artistik yang dikaitkan dengan seni ideologis yang mencela masalah sosial.
Di Brasil, gerakan ini lebih hadir dalam sastra, khususnya yang terkait dengan novel tahun 1930-an.
Di Italia, dia unggul dalam perfilman, meskipun dia juga memiliki pengaruh besar dalam sastra.
Di Prancis, gerakan neorealis hampir tidak ada dan tidak memiliki banyak pengikut.
Di Portugal, sastra neorealis sangat menonjol, tetapi sinema dan teater dirugikan oleh sensor.
Istilah “neorealisme” juga ada dalam konteks hubungan internasional sebagai konsep teoretis yang tidak ada hubungannya dengan gerakan artistik.
Fitur neorealisme
Neorealisme adalah "realisme baru", berbeda, oleh karena itu, dari dari realisme abad ke-19, ditandai dengan objektivitas. Para seniman "realisme baru" abad ke-20 menghasilkan karya-karya yang memperlihatkan keberpihakan pengarangnya. Dengan demikian, secara umum neorealisme memiliki ciri-ciri sebagai berikut:
kritik sosial politik;
tidak adanya idealisasi;
bahasa sederhana;
karakter emosional;
refleksi sosial;
protagonisme rakyat rakyat;
kecaman atas ketidakadilan sosial;
bahasa sehari-hari.
Patut dicatat bahwa literatur neorealis menunjukkan manusia rakyat dalam kondisi subordinatnya, di bawah eksploitasi elit. Sinema neorealis, di sisi lain, dapat menghadirkan lokasi nyata dan aktor non-profesional. Namun yang akan mendefinisikan karya sinematografi sebagai neorealis adalah tema sosiopolitik abad ke-20.
Lukisan neorealis memiliki perspektif sosial yang sama, karena menampilkan kehidupan orang biasa dalam kehidupannya sehari-hari. Dan, terutama, itu menggambarkan individu-individu yang terpinggirkan, untuk mencatat momen sejarah dan sosial suatu bangsa, khususnya realitas abad ke-20.
neorealisme Brasil
Sinema baru memiliki karakteristik neorealis, karena dipengaruhi oleh sinema neorealis Italia. Meski memiliki pembuat film Glauber Rocha (1939-1981) sebagai nama utamanya, gaya sinematografi ini mungkin dimulai pada tahun 1955, dengan dirilisnya sungai, 40 derajat, oleh Nelson Pereira dos Santos (1928-2018).
Literatur neorealis kami muncul di dalam gerakan modernis. Novel 1930 juga bersifat regionalis dan menunjukkan realitas sosial daerah tertentu di Brasil. Ini memiliki karakter deterministik dan, oleh karena itu, menunjuk ke lingkungan di mana karakter hidup sebagai salah satu penyebab utama situasi kesengsaraan mereka. Beberapa karya sastra neorealis Brasil adalah:
lima belas (1930), oleh Rachel de Queiroz (1910-2003);
Tikus (1935), oleh Dyonélio Machado (1895-1985);
Kapten pasir (1937), oleh Jorge Amado (1912-2001);
Nyawa kering (1938), oleh Graciliano Ramos (1892-1953).
Lukisan neorealis Brasil juga disisipkan dalam modernisme, dan nama terbesarnya adalah Candido Portinari (1903-1962), yang dengan lukisannya Kopi (1935), memiliki pengaruh besar pada seni neorealis Portugis. Menurut Luciene Lehmkuhl, “buku pelajaran Sejarah Seni di Portugal menunjuk ke Candido Portinari sebagai agen katalisator neorealisme, sebuah gerakan artistik penting dalam seni Portugis pada 1990-an 1940”|1|. Karya Portinari lainnya yang bertema sosial adalah:
petani kopi (1934);
wanita pencuci (1937);
Penarikan (1944).
Lihat juga: Kubisme — gerakan artistik lain abad ke-20 yang memanifestasikan dirinya dalam modernisme Brasil
neorealisme Italia
Bioskop neorealis Italia dimulai pada tahun 1945, dengan film Roma, kota terbuka, oleh pembuat film Roberto Rossellini (1906-1977). Dan itu memengaruhi produksi sinematografi negara lain, seperti Brasil.
Sastra neorealis Italia menentang fasisme dan itu tidak hanya sosial tetapi juga elemen eksistensial. Karya sastra neorealis utama Italia adalah:
percakapan di Sisilia (1941), oleh Elio Vittorini (1908-1966);
Jejak sarang laba-laba (1947), oleh Italo Calvino (1923-1985);
Apakah ini laki-laki? (1947), oleh Primo Levi (1919-1987);
penjara (1948), oleh Cesare Pavese (1908-1950).
Lukisan neorealis Italia menggambarkan orang desa, tetapi juga gambaran yang mengacu pada perlawanan politik. Pelukis utama gerakan ini adalah Renato Guttuso (1911-1987), yang menghasilkan karya-karya yang bersifat sosial, seperti:
menembak di lapangan (1938);
Etna melarikan diri (1940);
Pembantaian (1943);
petani bekerja (1950);
Diskusi (1960).
neorealisme Perancis
Kehadiran neorealisme di sinema Prancis terasa malu-malu, sehingga yang menjadi sorotan hanya film karya René Clément (1913-1996) yang berjudul Pertempuran Rel, dari tahun 1946.
Hal yang sama terjadi dengan sastra.. Jadi novelnya Antoine Bloye, dari tahun 1933, diasosiasikan dengan “realisme sosialis”, adalah yang paling dekat dengan neorealisme.
Lukisan neorealis, di sisi lain, memiliki André Fougeron (1913-1998) sebagai nama utamanya. dan pekerjaan Anda Orang Paris di pasar, dari tahun 1947.
neorealisme Portugis
Bersifat ideologis dan sosial, Sastra neorealis Portugis dimulai pada akhir 1930-an. Maka, neorealisme Portugis diresmikan pada tahun 1939 dengan diterbitkannya novel tersebut Gaibeus, oleh Alves Redol (1911-1969), di mana realisme sosial diverifikasi, dengan fokus pada subjek yang terpinggirkan secara sosial. Beberapa karya sastra neorealis Portugis adalah:
Bumi (1941), oleh Fernando Namora (1919-1989);
matahari Agustus (1941), oleh João José Cochofel (1919-1982);
kawanan serigala (1944), oleh Carlos de Oliveira (1921-1981);
pejalan kaki (1949), oleh José Cardoso Pires (1925-1998);
panen angin (1958), oleh Manuel da Fonseca (1911-1993);
Seekor lebah di tengah hujan (1959), oleh Carlos de Oliveira.
Namun, neorealisme Portugis harus hidup dengan sensor Salazar, yang terutama memengaruhi sinema, di mana neorealisme tidak membuahkan hasil, dan teater. Potongan-potongan seperti Menempa (1948), oleh Alves Redol; dua kompartemen (1950), oleh Avelino Cunhal (1887-1966); Dia dihukum seumur hidup (1964), oleh Luiz Francisco Rebello (1924-2011).
A lukisan neorealis Portugis Ini memiliki karya seperti:
terjepit kelaparan (1945), oleh Marcelino Vespeira (1925-2002);
peternak (1945), oleh Júlio Pomar (1926-2018);
lanskap pabrik (1951), oleh Maria Eugénia.
Neorealisme dan hubungan internasional
Istilah “neorealisme” juga digunakan dalam konteks hubungan internasional. Di dalam buku teori hubungan internasional, 1979, Kenneth Waltz (1924-2013), seorang ilmuwan politik, meluncurkan konsep neorealisme atau realisme struktural. Demikian menurut Lara Martim Rodrigues Selis, Magister Hubungan Internasional:
[...], neorealisme dapat dipahami sebagai gerakan atau proyek kolektif yang didefinisikan oleh sekumpulan teori dengan landasan umum, seperti negara-sentrisme, utilitarianisme, positivisme dan strukturalisme. Penerimaan premis-premis ini tidak hanya berlaku pada sifat pertanyaan yang diajukan, tetapi juga pada perkembangan wacana teoretis|2|.
Oleh karena itu, jelaslah bahwa neorealisme atau realisme struktural adalah suatu konsep teoretis dalam bidang hubungan internasional yang tidak ada hubungannya dengan gerakan artistik neorealis.
Nilai
|1| LEHMKUHL, Luciene. HAI Kopi oleh Portinari di Pameran Dunia Portugis — agen katalitik neorealisme. Sejarah Museum Sejarah Nasional, Rio de Janeiro, vol. 54, hal. 1-20, 2021.
|2| SELIS, Lara Martin Rodrigues. batas akal: sebuah studi tentang teori neorealis Kenneth Waltz. 2011. 184 f. Disertasi (Magister Hubungan Internasional) – Institut Hubungan Internasional, University of Brasília, Brasília, 2011.
kredit gambar
[1] paulisson miura / Wikimedia Commons (reproduksi)
Oleh Warley Souza
Guru Sastra
