Simbolisme adalah gerakan artistik yang muncul pada abad ke-19 dan karakteristik utamanya adalah subjektivisme, spiritualisme, religiositas, dan mistisisme.
Pada saat berkembang, kapitalisme dan industrialisasi berkonsolidasi di panggung dunia, dan beberapa penemuan ilmiah menyampaikan gagasan tentang evolusi peradaban.
Namun, hal ini akhirnya menimbulkan banyak masalah sosial, seperti meningkatnya kesenjangan, yang menyebabkan seniman menolak gagasan kemajuan.
Arus artistik ini, yang memanifestasikan dirinya dalam sastra dan lukisan, mendekati cita-cita romantis subjektivisme, idealisme, dan individualisme. Dengan demikian, objektivitas dikesampingkan untuk memberi jalan bagi pendekatan baru yang lebih subjektif, individual, pesimistis, dan tidak logis.
Jika di satu sisi menghadirkan hubungan dengan romantisme, di sisi lain simbolisme menolak ide-ide gerakan realisme, parnassianisme, dan naturalisme sebelumnya.
Dia menjauh dari kekakuan estetika dan keseimbangan formal gerakan Parnassian, berusaha menjauhkan diri dari materialisme dan nalar ekstrem. Dengan cara ini, ia mengeksplorasi lebih banyak tema spiritual yang mewakili realitas dengan cara yang berbeda dan lebih ideal.
Ada minat besar di area yang lebih dalam dari pikiran manusia, seperti alam bawah sadar dan alam bawah sadar, menunjukkan seni yang lebih pribadi, emosional dan misterius.
Konteks historis simbolisme
Gerakan Simbolis muncul dalam dekade terakhir abad ke-19 di Prancis, pada saat benua Eropa sedang menyaksikan kebangkitan borjuasi industri. Kapitalisme diperkuat dengan Revolusi Industri II, memungkinkan industrialisasi beberapa negara.
Proses industri ini dimanfaatkan oleh penyatuan Jerman, pada tahun 1870, dan Italia, pada tahun berikutnya. Di sisi lain, kemajuan kapitalis ini menghasilkan ketimpangan sosial yang besar, yang menyebabkan ketidakpuasan para pekerja termiskin.
Pada tahap ini, banyak inovasi di bidang ilmiah yang mengarah pada gagasan kemajuan, seperti misalnya, penggunaan listrik, produk kimia, dan minyak bumi untuk produksi bahan bakar.
Oleh karena itu, ada perselisihan kekuatan besar (seperti Inggris, Jerman dan Rusia) untuk diversifikasi pasar, konsumen dan bahan baku.
Ini juga merupakan momen neokolonialisme yang memecah-mecah Afrika dan Asia, karena imperialisme beberapa negara industri Eropa, yang dianggap sebagai kekuatan besar dunia.
Akhirnya, semua faktor ini akan memicu Perang Dunia Pertama (1914-1918) di awal abad ke-20:
- kemajuan kapitalisme;
- meningkatnya kesenjangan sosial;
- perselisihan kepentingan ekonomi dan politik beberapa kekuatan Eropa;
- imperialisme dan neokolonialisme yang dipengaruhi oleh industrialisasi.
Mengingat panorama ini, gerakan Simbolis muncul untuk menantang skenario ini, menentang arus materialis, ilmiah dan rasionalis yang berlaku, menyangkal realitas objektif.
Selain itu, juga untuk mendukung lapisan masyarakat yang berada di sela-sela proses kemajuan teknologi dan ilmu pengetahuan yang diusung oleh kapitalisme.
Ciri-ciri simbolisme
1. oposisi terhadap realitas objektif
Tema-tema yang diangkat oleh seniman simbolis seperti kematian, rasa sakit yang ada, kegilaan dan pesimisme bersifat subjektif, menjauh dari realitas objektif dan isu-isu yang berkaitan dengan lingkup sosial.
Proyeksi adalah salah satu frustrasi, ketakutan dan kekecewaan, dan simbolisme muncul sebagai cara untuk menyangkal realitas objektif. Dengan demikian, cita-cita spiritualis terlahir kembali.
2. Transendensi, mistisisme, dan spiritualitas
Seni simbolis berusaha melampaui realitas melalui mistisisme dan spiritualitas, sambil mencoba menemukan jawaban atas penderitaan dan rasa sakit di area jiwa yang terdalam.
Faktor-faktor tersebut secara langsung berkaitan dengan konteks sejarah di mana arus seni ini dimasukkan, karena momen ini ditandai dengan krisis spiritual. Ini mengarahkan seniman untuk merasakan dan menganalisis dunia, benda, dan makhluk dengan cara yang berbeda.
3. kehadiran religiusitas
Meskipun beberapa tema dalam seni Simbolis terkait dengan alam semesta yang lebih gelap dan lebih misterius, beberapa karya dapat mengidentifikasi visi Kristen yang dikombinasikan dengan keinginan untuk melarikan diri dari kenyataan.
Ditandai dengan pencarian manusia akan yang sakral dan perasaan totalitas, sastra simbolis menjadikan puisi semacam agama. Dengan demikian, banyak penulis Simbolis menggunakan kata-kata dari kosakata liturgi yang memperkuat karakteristik ini, seperti: altar, malaikat agung, katedral, dupa, mazmur, nyanyian.
4. Menghargai "Aku" dan jiwa manusia
Berlawanan dengan objektivisme, dalam gerakan Simbolis, "Aku" dihargai dan kebenaran ditemukan melalui kesadaran manusia.
Dengan cara ini, ada minat yang besar pada area pikiran yang lebih dalam, seperti alam bawah sadar dan alam bawah sadar.
5. Bahasa yang tidak jelas, tidak tepat, dan sugestif
Simbolisme menghadirkan bahasa yang sangat khusus, diselimuti misteri dan dengan ekspresif dan musikalitas yang luar biasa. Atribut-atribut ini memberikan karya-karya dengan karakteristik ideal immaterial dan psikis dari gerakan.
Jadi bahasa Simbolis bersifat sugestif, karena menyarankan sesuatu daripada menamainya, atau menjelaskannya secara objektif.
6. Penggunaan figur bicara yang berlebihan
Dalam karya-karya Simbolis, ada kehadiran kiasan yang kuat, karena indra puitis, sonoritas, dan sensasi lebih penting daripada makna kata yang sebenarnya.
Tokoh-tokoh yang paling sering digunakan adalah: metafora dan perbandingan (yang berfokus pada arti puitis); aliterasi, asonansi dan onomatopoeias (yang mempromosikan kemerduan); dan sinestesia (yang menunjukkan campuran bidang sensorik yang berbeda).
7. Preferensi untuk soneta
Meskipun memanifestasikan dirinya dalam prosa, dalam puisilah simbolisme mendapat pengakuan besar.
Bersifat subyektif dan liris, penulis Simbolis lebih suka mengekspresikan drama eksistensial mereka melalui soneta, bentuk puitis tetap yang terdiri dari dua kuartet dan dua kembar tiga.
8. Dimulainya kembali elemen romantis
Simbolisme mengambil beberapa elemen romantis, yang bertujuan untuk melampaui aspek nyata dari hal-hal. Kita dapat mengutip subjektivisme, irasionalitas, rasa misteri dan lingkungan nokturnal.
Dengan demikian, tema-tema yang dieksplorasi oleh kedua gerakan itu menjadi satu, seperti kepedihan hidup, penderitaan manusia, drama eksistensial, kesedihan mendalam dan ketidakpuasan.
9. Valorisasi simbologi, sebagai lawan dari saintisme
Seni simbolis menentang saintisme, memunculkan pertanyaan tentang validitas sains dalam menjelaskan fenomena alam.
Seniman simbolis percaya bahwa sains membatasi, mempertanyakan kapasitas absolutnya. Dengan cara ini, ide-ide disajikan secara simbolis, yang diyakini sebagai makna sebenarnya dari segalanya.
10. Penentangan terhadap mekanisme dan perkiraan alam semesta mimpi
Gerakan Simbolis menjadi penolakan mekanisme, melalui mimpi, kecenderungan kosmis dan absolut.
Bersekutu dengan penyelidikan batin pikiran, seniman humanis mencari penjelasan melalui mimpi, di mana alam semesta oneiric (berkaitan dengan mimpi) adalah bagian dari realitas subjektif dan keadaan kontemplatif.
Lihat lebih lanjut tentang Karakteristik Simbolisme.
Simbolisme di Brasil
Simbolisme di Brasil dimulai pada tahun 1893 dengan penerbitan karya-karya Cruz e Sousa: Misa (prosa) dan gesper (puisi). Gerakan ini berlanjut hingga tahun 1910, ketika Pra-Modernisme dimulai.
Momen tersebut merupakan salah satu gejolak politik, karena dengan Proklamasi Republik pada tahun 1889, negara sedang mengalami masa transisi. Oleh karena itu, ada transformasi dalam panggung politik, dengan peralihan dari rezim monarki ke rezim republik.
Dengan berdirinya Republik Pedang pada tahun 1889, beberapa konflik muncul karena krisis politik dan perebutan kekuasaan.
Jadi, ada Revolusi Federalis (1893-1895), yang terjadi di negara bagian selatan negara itu, dan Revolta da Armada (1891-1894), yang terjadi di Rio de Janeiro.
Maka, di tengah konteks ketidakamanan dan ketidakpuasan ini, muncul gerakan Simbolis.
Belajar lebih tentang Simbolisme di Brasil.
Penyair Simbolis Utama Brasil dan Karya Mereka
Selain cikal bakal gerakan tersebut, Cruz e Sousa, Alphonsus de Guimaraens dan Pedro Kilkerry layak ditonjolkan dalam puisi Simbolis Brasil.
João da Cruz e Sousa (1861-1898), lahir di Florianopolis, Santa Catarina, adalah penyair Simbolis yang paling penting. Anak budak, ia memiliki kehidupan yang nyaman di antara keluarga bangsawan yang membantunya dalam studinya.
Meskipun telah menulis beberapa teks puisi, ia hanya menerbitkan dua karya dalam hidupnya: gesper (1893) dan Misa (1893). Misa adalah karya yang berisi puisi-puisi yang ditulis dalam bentuk prosa, sedangkan gesper menyajikan 54 puisi, 47 di antaranya adalah soneta.
Tulisan-tulisannya yang lain diterbitkan secara anumerta: Kebangkitan (1898), lampu depan (1900) dan Soneta Terbaru (1905).
Korban prasangka rasial, penulis berjuang untuk tujuan hitam. Karyanya sangat beragam dan menyatukan tema-tema seperti: obsesi dengan warna putih, rasa sakit, kematian dan pesimisme.
Lihat di bawah salah satu puisinya, yang diterbitkan dalam karya puitisnya gesper (1893).
Akrobat kesakitan
Tertawa, tertawa, dalam tawa badai,
seperti badut, betapa canggungnya,
gugup, tertawa, dalam tawa yang tidak masuk akal dan menggelembung
sebuah ironi dan rasa sakit yang hebat.Dari tawa yang mengerikan dan berdarah,
mengguncang lonceng, dan kejang-kejang
lompat, gavroche, lompat badut, tindik
oleh pergolakan penderitaan yang lambat ini ...Encore diminta dan encore tidak dihina!
Ayo pergi! tegang otot, tegang
dalam putaran baja yang mengerikan itu...Dan meskipun Anda jatuh ke tanah, gemetar,
tenggelam dalam darahmu yang kuat dan panas,
tertawa! Hati, badut paling sedih.
Alphonsus de Guimaraens (1870-1921), lahir di Ouro Preto, Minas Gerais, adalah salah satu penyair besar gerakan Simbolis, yang menghadirkan karya religius, yang bersifat mistis, spiritual, dan sentimental.
Tema-tema yang paling kekinian dalam karya puitisnya adalah: sakitnya cinta, kerinduan pada yang dicintai dan kematian. Itu karena cinta yang besar dalam hidupnya, sepupunya Constanca, meninggal sangat muda.
Dari karyanya, berikut ini menonjol: Septenary Kesedihan Bunda Maria (1899), Nyonya mistik (1899), Kyriale (1902), kecapi pauvre (1921) dan Pastoral untuk Orang Percaya Cinta dan Kematian (1923).
Lihat salah satu puisinya yang paling simbolis di bawah ini, yang diterbitkan dalam buku Pastoral untuk Orang Percaya Cinta dan Kematian, pada tahun 1923.
Ismailia
Ketika Ismailia menjadi gila,
Dia berdiri di menara sambil bermimpi…
melihat bulan di langit,
Dia melihat bulan lain di laut.Dalam mimpi kau hilang,
Semuanya bermandikan sinar bulan…
Aku ingin naik ke surga,
aku ingin pergi ke laut...Dan, dalam kegilaanmu,
Di menara dia mulai bernyanyi…
Itu dekat dengan surga,
Itu jauh dari laut ...Dan seperti malaikat yang digantung
Sayap untuk terbang…
Aku ingin bulan di langit,
Aku ingin bulan dari laut...sayap yang Tuhan berikan padamu
Mereka meraung dari pasangan ke pasangan ...
Jiwamu naik ke surga,
Tubuhnya tenggelam ke laut...
Pedro Kilkery (1885-1917) adalah seorang jurnalis dan selain menerbitkan beberapa kronik dan artikel di surat kabar, ia mendedikasikan dirinya untuk puisi Simbolis. Dia dianggap sebagai salah satu penyair terbesar dari gerakan itu, yang baru-baru ini ditemukan oleh para kritikus.
Semasa hidupnya, Kilkerry tidak menerbitkan karya apapun, namun tulisan-tulisannya dikumpulkan secara anumerta. Dengan puisi yang beragam, ia mengupas beberapa tema yang berkaitan dengan religiositas, mistisisme, mimpi, dan cinta.
Lihat salah satu puisinya di bawah ini, yang ditulis pada tahun 1907 dan diterbitkan dalam karya Ulasan Kilkerry, oleh Augusto de Campos.
di bawah cabang
Itu di Estio. Jiwa, di sini, terdengar bagiku,
Di atas kudaku — di bawah debu pirang
Bahwa matahari turun hujan — dan itu hilang untukku sepanjang hidupku
Di atas kudaku, di jalan.Sana! yang ini ketika saya menulis Anda selang tinggi
Di bawah kanopi hijau kita hidup.
Dan ketika malam tiba, api unggun dinyalakan
Siapa yang telah berubah menjadi abu api unggun sekarang.Lewati hidupku melalui pedesaan... Adalah kehidupan
Aku membawa nyanyiannya, burung-burung di dadaku,
Bagaimana jika itu membawa mereka ke masa mudaku...Setiap ilusi mekar terlahir kembali;
Flora, terlahir kembali dengan kerinduan pertama
Dari cintamu... di sayap Saudade!
Belajar lebih tentang Penulis Simbolisme Brasil.
Simbolisme di Portugal
Simbolisme di Portugal terdiri dari periode antara tahun 1890 dan 1915, ketika modernisme dimulai.
Di dalam negeri, gerakan ini muncul di tengah krisis monarki dan diresmikan pada tahun 1890 dengan diterbitkannya karya pendayung, oleh penulis Eugênio de Castro.
pendayung adalah kumpulan puisi yang ditulis setelah penulisnya kembali dari Prancis, di mana ia memiliki kontak dengan penyair Simbolis, yang gerakannya telah memengaruhi sastra Portugis.
Belajar lebih tentang Simbolisme di Portugal.
Penyair Simbolis Utama Portugis dan karya-karya mereka
Selain Eugênio de Castro, penyair simbolis Portugis menonjol: Antônio Nobre dan Camilo Pessanha.
Eugênio de Castro (1869-1944), lahir di Coimbra, Portugal, lulusan Sastra, menjadi pelopor gerakan Simbolis di Portugal.
Karyanya dibagi menjadi dua fase: Simbolis dan Neoklasik. Pada fase pertama, tulisannya mengungkapkan pendekatannya terhadap tema dan musikalitas simbolisme. Pada fase kedua, karya-karyanya mengambil aspek sastra klasik.
Dari karya puitisnya, buku-bukunya menonjol: pendayung (1890), jam (1891), Selingan (1894), Salome dan Puisi Lainnya (1896) dan rindu surga (1899).
Sebuah mimpi (dikutip dari puisi)
Dalam kekacauan, yang menjadi gila, pestanya bergetar...
Matahari, bunga matahari surgawi, memudar ...
Dan nyanyian dari suara menenangkan yang tenang
Mereka melarikan diri dengan lancar, mengalirkan bunga-bunga halus dari jerami...bintang-bintang di lingkaran cahaya mereka
Mereka bersinar dengan kilauan yang menyeramkan...
Cornamuse dan crotalos,
Sitola, sitar, sistro,
Mereka terdengar lembut, mengantuk,
mengantuk dan lembut,
Dalam Ringan,
Ratapan lembut dan lambat
aksen
serius
Lembut...Bunga! sementara dalam kekacauan pesta itu bergidik
Dan matahari, bunga matahari surgawi, memudar,
Mari kita buat suara ini begitu tenang dan menyenangkan,
Ayo lari, Bunga! ke bunga jerami yang berbunga ini...
António Nobre (1867-1900), lahir di Porto, Portugal, adalah seorang penyair Simbolis lulusan Hukum di kota Paris. Di sana, ia menerbitkan, pada tahun 1892, karyanya yang paling luar biasa dalam gerakan Simbolis: Hanya. Buku ini menyatukan beberapa puisi yang mengupas tema-tema seperti kerinduan dan kesedihan yang mendalam.
Tulisan-tulisannya yang lain diterbitkan secara anumerta, seperti: perpisahan (1902), ayat pertama (1921) dan yayasan (1983)
Sebuah vida (kutipan dari puisi yang diterbitkan dalam karya Hanya)
Mata musim gugur yang besar! lampu mistis!
Lebih sedih dari Cinta, khusyuk seperti salib!
Wahai mata hitam! mata hitam! warna mata
Dari sampul Hamlet, dari gangren Tuhan!
O mata hitam seperti malam, seperti sumur!
O pancaran sinar bulan, di dalam tubuh semua tulang!
O murni seperti Surga! oh sedih bagaimana Anda mengambil
Penjahat!Wahai Rabu Gelap!
Cahayamu lebih besar dari tiga Bulan Purnama
Andalah yang menerangi para Tahanan, dalam rantai,
O lilin Pengampunan! lampu kiamat!
O mata musim gugur yang agung, penuh Rahmat!
Mata menyala seperti altar novena!
Mata jenius, tempat Bard membasahi bulu!
O bara yang menyalakan api wanita tua,
Api dari mereka yang memasang tali di Laut ...
Suar bar yang memandu para Navigator!
O kunang-kunang menerangi pejalan kaki,
Lebih banyak lagi mereka yang naik kereta pos melewati pegunungan!
O Pengurapan Ekstrim Terakhir dari mereka yang berangkat dari Bumi!
Camilo Pessanha (1867-1926), lahir di Coimbra, Portugal, adalah penulis yang paling cocok dengan karakteristik gerakan Simbolis, dan saat ini dianggap sebagai ekspresi utama dari gerakan.
Dalam karyanya, ia menggunakan beberapa kiasan yang menjadi ciri khas gerakan tersebut, selain menyuguhkan puisi yang sarat simbologi dan musikalitas yang kental. Tema yang paling banyak dieksplorasi terkait dengan pesimisme, rasa sakit, kesedihan dan kematian.
Clepsydra itu adalah satu-satunya buku puisinya yang diterbitkan pada tahun 1920. Sisa tulisannya diterbitkan secara anumerta.
Jalan (puisi diterbitkan dalam karya Clepsydra)
Saya memiliki mimpi yang kejam; dalam jiwa yang sakit
Saya merasakan ketakutan prematur yang samar-samar.
Aku akan takut di ujung masa depan,
Tenggelam dalam kerinduan akan masa kini...Aku merindukan rasa sakit yang kucari dengan sia-sia
Dari dada mengusir dengan sangat kasar,
Saat pingsan di atas matahari terbenam,
Menutupi hatiku dengan kerudung gelap...Karena rasa sakit, kurangnya harmoni ini,
Semua cahaya acak-acakan yang bersinar
Jiwa-jiwa gila, langit sekarang,Tanpa itu hati hampir tidak ada apa-apanya:
Matahari di mana fajar berakhir,
Karena baru fajar ketika kamu menangis.
Baca lebih lanjut tentang puisi simbolis
Simbolisme di Eropa
Gerakan Simbolis berawal di Prancis pada pertengahan abad ke-19, dan dalam sastra dimulai pada tahun 1857 dengan diterbitkannya karya tersebut. bunga jahat, dari penyair Prancis Charles Baudelaire.
Pada saat itu, buku ini disensor karena memuat puisi dengan tema erotis, sensual, dan gelap. Lihat di bawah soneta oleh Charles Baudelaire dalam bukunya bunga kejahatan:
Korespondensi
Alam adalah candi yang hidup di mana pilar-pilarnya
Mereka sering mengizinkan plot yang tidak biasa untuk disaring;
Pria itu melintasinya di tengah hutan rahasia
Bahwa ada menguntit Anda dengan mata mereka yang akrab.Seperti gema panjang yang memudar di kejauhan
Dalam kesatuan yang memusingkan dan suram,
Luas seperti malam dan terang,
Suara, warna, dan parfum selaras.Ada aroma segar seperti daging bayi,
Manis seperti oboe, hijau seperti padang rumput,
Dan yang lainnya, sudah hancur, kaya dan jaya,Dengan fluiditas apa yang tidak pernah berakhir,
Seperti musk, dupa dan damar dari Timur,
Semoga kemuliaan meninggikan indera dan pikiran.
Namun, baru pada tahun 1886 istilah "simbolisme" pertama kali digunakan oleh penyair Yunani Jean Moréas (1856-1910). dia menulis Manifesto Simbolis memaparkan prinsip-prinsip seni yang lebih mementingkan spiritualitas dan sensasi.
Pada kesempatan itu, Moreas mengidentifikasi tiga seniman besar sastra Simbolis Prancis: Charles Baudelaire (1821-1867), Stéphane Mallarmé (1842-1898) dan Paul Verlaine (1844-1896).
Selain Prancis, negara-negara Eropa lainnya menonjol dalam gerakan simbolis seperti Spanyol, Italia, Inggris, Jerman, dan Rusia.
Jadi, selain penyair Simbolis Prancis yang paling terkenal (Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine dan Arthur Rimbaud), kita dapat menyebutkan penyair Rusia Viatcheslav Ivánov (1866-1949), Andreï Biély (1880-1934) dan Aleksandr Blok (1880-1921).
lebih mengerti tentang Bahasa simbolis.
Simbolisme dalam seni rupa
Meskipun simbolisme dimulai sebagai gerakan sastra, ia juga berkembang dalam seni rupa, khususnya dalam lukisan.
Lukisan simbolis secara langsung dipengaruhi oleh puisi penyair Prancis Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine dan Arthur Rimbaud, yang juga merupakan seni yang bertentangan dengan realisme.
Dengan cara ini, pelukis mendekati tema gelap, mimpi dan spiritual dalam karya mereka, menggunakan warna yang lebih dingin dan lebih gelap.
Beberapa pelukis Prancis yang sangat terkenal adalah: Gustave Moreau (1826-1898) dan Odilon Redon (1840-1916). Selain mereka, perlu disebutkan karya-karya Carlos Schwabe dari Jerman (1866-1926). Lihat beberapa layarnya di bawah ini:
Uji pengetahuan Anda tentang gerakan Simbolis dengan Pertanyaan tentang Simbolisme.
