Pelopor Eropa: ringkasan dan karakteristik

Di pelopor Eropa mereka mewakili serangkaian gerakan seni-budaya yang terjadi di berbagai bagian Eropa sejak awal abad ke-20.

Pelopor seni Eropa yang menonjol adalah: Ekspresionisme, Fauvisme, Kubisme, Futurisme, Dadaisme, Surealisme.

Bersama-sama, gerakan-gerakan ini telah mempengaruhi seni modern di seluruh dunia mulai dari lukisan, patung, arsitektur, sastra, bioskop, teater hingga musik, dll.

Avant-garde artistik melampaui batas yang ditemukan dalam seni sampai saat itu, mengusulkan bentuk-bentuk baru pertunjukan estetika dengan mempertanyakan standar yang diberlakukan.

Di Brazil, mereka secara langsung mempengaruhi gerakan modernis, yang dimulai dengan Pekan Seni Modern pada tahun 1922.

Kata pelopor, dari bahasa Prancis “garda depan” berarti “pengawal tingkat lanjut”, yang dalam konteks ini mengandaikan suatu gerakan perintis seni.

Konteks Sejarah Pelopor Eropa

Dengan munculnya Revolusi Industri pada abad ke-19 dan Perang Dunia Pertama pada awal abad ke-20, masyarakat mengalami beberapa transformasi.

Kemajuan teknologi, kemajuan industri, penemuan ilmiah, antara lain, menonjol.

Dalam pengertian ini, seni menunjukkan perlunya mengajukan bentuk-bentuk hasil estetika dan artistik baru, berdasarkan realitas saat ini.

Dengan cara ini, gerakan seni Eropa yang muncul dalam semangat cita-cita saat itu secara langsung bertentangan dengan cita-cita perang.

Seniman menggunakan ironi dan kemampuan untuk "mengejutkan" publik untuk membangkitkan cara lain untuk menghargai dan merenungkan kehidupan.

Di sisi lain, salah satunya memuji kemajuan dan kemajuan teknologi, dalam hal ini futurisme Italia.

Pelajari tentang konteks sejarah: Perang Dunia Pertama

Pelopor Artistik Eropa: Ringkasan

Lihat di bawah masing-masing pelopor artistik Eropa, karakteristik utama, seniman, dan karya mereka:

Ekspresionisme

teriakan, dari mengunyah
Jeritan (1893) oleh Edvard Munch

Muncul di Dresden, Jerman, pada tahun 1905, the ekspresionisme adalah gerakan artistik yang berasal dari grup Mati Brucke - yang dalam bahasa Portugis berarti "Jembatan".

Ernst Kirchner, Erich Heckel dan Karl Schidt-Rottluff adalah seniman yang berkumpul untuk membuat kolektif ini berdasarkan ekspresi perasaan dan emosi.

Ia memiliki karakter yang benar-benar subjektif, irasional, pesimistis dan tragis, justru karena menekankan penyakit dan masalah manusia.

Gaya seni ini hadir sebagai perlawanan terhadap gerakan lain sebelumnya, yaitu impresionisme.

artis Norwegia Edward Munch dapat dianggap sebagai inspirasi besar dari Mati Brucke dan pelopor ekspresionisme. Pekerjaannya yang paling penting adalah Jeritan (1893), salah satu pelukis paling simbolis.

Selain dia, artisnya layak untuk ditonjolkan van gogh, yang juga sangat mempengaruhi gerakan.

Fauvisme

Tarian, oleh Matisse
Tarian (1910), oleh Matisse

Fauvisme adalah gaya lukisan yang didasarkan pada intensitas kromatik, penyederhanaan bentuk dan penggunaan warna murni, selain menggunakannya secara sewenang-wenang, tanpa kompromi dengan warna nyata.

Karena karakteristik ini, selama Salon Musim Gugur, beberapa pelukis gerakan ini disebut oleh para kritikus sebagai fauves ("binatang buas" dalam bahasa Portugis), sebagai penolakan terhadap cara melukis yang baru.

Beberapa nama penting dalam Fauvisme adalah: André Derain, Maurice de Vlaminck, Othon Friesz dan Henri Matisse, yang paling dikenal.

Baca lebih lanjut tentang Fauvisme.

Kubisme

para wanita Avignon
para wanita Avignon (1907) oleh Pablo Picasso

HAI kubisme itu adalah gerakan artistik yang didasarkan pada geometrisasi bentuk.

Itu dimulai pada tahun 1907 oleh pelukis Spanyol Pablo Picasso, dengan layar "Les Demoiselles d'Avignon"(Wanita d'Avignon).

Perwakilan gerakan lainnya adalah: Georges Braque, Juan Gris dan Fernand Léger.

Aliran artistik ini terinspirasi oleh karya seniman Cézanne dan bercabang menjadi dua aliran: kubisme analitis dan kubisme sintetik.

Yang pertama, analitik, bentuk dan figurnya begitu didekonstruksi dan terfragmentasi sehingga tidak dapat dikenali lagi. Dalam kubisme sintetis, seniman kembali ke representasi figuratif, tetapi tidak pada pendekatan tema yang realistis.

Di Brazil, gerakan Kubisme mempengaruhi beberapa seniman, seperti Tarsila do Amaral dan Vicente do Rego Monteiro.


futurisme

gialike balla futurisme
Kecepatan mobil (1913) oleh Giacomo Balla

HAI gerakan futuristik itu dipimpin oleh penyair Italia Filippo Marinetti, yang merilis sebuah manifesto yang diterbitkan di sebuah surat kabar Prancis (Le Figaro) pada 20 Februari 1909. Tahun berikutnya, beberapa seniman meluncurkan Manifesto Futuris yang berhubungan langsung dengan lukisan.

Karakteristik utamanya adalah pengagungan teknologi, mesin, kecepatan dan kemajuan. Salah satu eksponen lukisan futuristik adalah seniman Italia Giacomo Balla. Perwakilan lainnya adalah: Umberto Boccioni, Carlo Carr, Luigi Russolo dan Gino Severini.

Di Brasil, cita-cita Pekan Seni Modern, yang meresmikan gerakan modernis di tanah air, dipengaruhi oleh futurisme. Ini karena penolakan masa lalu, serta kultus masa depan, mendorong ide-ide modernis.

Dadaisme

air mancur mandi
Sumber (1917), oleh Marcel Duchamp

HAI Dadaisme itu adalah gerakan tidak logis yang dipelopori oleh Tristan Tzara pada tahun 1916, yang kemudian dikenal sebagai penggerak cita-cita surealis.

Selain dia, pemimpin gerakan lainnya adalah: penyair Jerman Hugo Ball dan pelukis, pematung, dan penyair Prancis-Jerman Hans Arp.

Ciri utama Dadaisme adalah spontanitas seni berdasarkan kebebasan berekspresi, absurditas dan irasionalitas.

Tanpa ragu, pelukis dan pematung Prancis Marcel Duchamp dia adalah salah satu tokoh paling simbolis dari gerakan Dada dengan benda-benda jadinya (siap pakai) yang menyimpang dari fungsi aslinya. ITU Sumber adalah salah satu karya paling representatif saat itu.

Surrealisme

kegigihan ingatan
Kegigihan Memori (1931) oleh Salvador Dalí

HAI surrealisme, dipimpin oleh seniman André Breton, muncul di Paris pada tahun 1924.

Berdasarkan alam bawah sadar, gerakan ini ditandai dengan seni impulsif, fantastis dan seperti mimpi.

Beberapa artis yang pantas disebut adalah Giorgio de Chirico, Max Ernst, Joan Miró, René Magritte dan Salvador Dali.

Sastra Brasil dan seni plastik sangat dipengaruhi oleh pelopor ini. Patut diperhatikan: penulis Oswald de Andrade dan seniman plastik Tarsila do Amaral, Ismael Nery dan Cícero Dias.

Vanguards Eropa - Soal Ujian Masuk

1. (UFPE-PE) Gerakan budaya akhir abad kesembilan belas dan dekade pertama abad kedua puluh berdialog dengan perubahan yang terjadi dalam masyarakat, dengan penegasan cara produksi kapitalis dan dengan cara berpikir dan perasaan baru dunia. Dengan modernisme dan avant-garde artistik, terjadi perubahan penting, seperti

Itu. ( ) Dadaisme berusaha meradikalisasi proposalnya, mengkritik nilai-nilai mapan, dengan penekanan pada karya seniman seperti Marcel Duchamp.

B ( ) Surealisme membawa eksplorasi alam bawah sadar, yang hadir dalam lukisan Salvador Dali dari Spanyol dan dalam karya sastra Andre Breton dari Prancis.

. ( ) dengan karya-karya yang berdampak, terjadi pemutusan dengan model klasik yang mengadopsi aturan dan batasan bagi seniman.

d. ( ) Kubisme adalah gerakan yang paling mengeksplorasi subjektivisme, menunjukkan perhatian yang intens terhadap penderitaan manusia.

a) V - V - V - V
b) V - V - V - F
c) V - V - F - F
d) V – F – V – F

Alternatif b: V – V – V – F

Dadaisme adalah gerakan yang dicirikan oleh "anti-seni" dan mempertanyakan seni apa yang akan terjadi dalam menghadapi absurditas yang terjadi di dunia dengan Perang Pertama. Duchamp, penemu yang disebut barang jadi, adalah salah satu eksponen terbesar dari gerakan ini.

Surealisme berkaitan dengan eksplorasi tema yang tidak biasa, alam semesta oneiric (mimpi), menciptakan hubungan bahkan dengan psikoanalisis, yang juga muncul pada saat itu.

Avant-garde adalah gerakan yang berusaha mendobrak karakteristik seni rupa saat ini, mengusulkan cara baru untuk membuat dan menikmati seni.

Kubisme tidak mengeksplorasi subyektif dan kepentingan utamanya bukanlah penderitaan manusia. Itu adalah tren yang membawa bentuk representasi baru di bidang gambar, defragmentasi dan geometri gambar.

Lihat juga pilihan pertanyaan yang telah kami pisahkan ini untuk menguji pengetahuan Anda: Latihan di Vanguards Eropa.

2. (ESPM-SP) Periksa teks:

Kami beringsut di dalam mobil di dekat cermin sewaan berjajar pohon di bulevar laut tanpa matahari.
Berlian tipis bendera emas menasionalisasi hijau perbukitan dalam
.”

Fragmen karya ini Kenangan Sentimental João Miramar, oleh Oswald de Andrade, mengungkapkan pengaruh arus modernisme avant-garde Eropa. Tandai itu:

a) Futurisme, karena pengagungan kecepatan dan teknologi otomotif.
b) Surealisme, karena gambar-gambar yang tidak biasa yang disajikan tampaknya diambil dari mimpi atau alam bawah sadar narator.
c) Kubisme, karena hanya bagian dari objek dan lanskap yang dijelaskan, gambarnya terpisah-pisah.
d) Ekspresionisme, melalui karikaturisasi, melalui deformasi gambar melalui berlebihan.
e) Dadaisme, karena makna teks tidak ada, karena ide-idenya tercampur secara acak.

Alternatif e: Dadaisme, karena makna teks tidak ada, karena ide-idenya tercampur secara acak.

Dalam gerakan Dada, maksud para seniman adalah untuk menghasilkan jenis seni yang "tidak berarti", "anti-seni", mempertanyakan standar dan konsep yang mengarah pada menyatakan apa itu seni atau bukan. Ketika menganalisis teks Oswald de Andrade, kita dapat melihat permainan kata-kata yang tidak menghasilkan makna eksplisit, yang menghubungkannya dengan Dadaisme.

3. (UCP-PR) Gerakan sastra Brasil yang mendapat pengaruh dari pelopor Eropa, seperti Futurisme dan Surealisme:

a) Modernisme
b) Parnassianisme
c. Romantisisme
d) Realisme
e) Simbolisme

Alternatif untuk: modernisme

Modernisme Brasil adalah aliran artistik yang berusaha "minum dari air mancur" avant-garde Eropa, tetapi intens membawa unsur-unsur budaya nasional, sehingga menghasilkan sebuah seni yang benar-benar Brazil.

Pelopor Eropa - Semua Penting
Sejarah Sirkus: asal, karakter, seni sirkus

Sejarah Sirkus: asal, karakter, seni sirkus

Sirkus adalah manifestasi seni dan populer yang terdiri dari sekelompok seniman, dengan kemampuan...

read more
Abaporu: lukisan karya Tarsila do Amaral

Abaporu: lukisan karya Tarsila do Amaral

Papan abaporu adalah salah satu karya paling simbolis dalam sejarah seni di Brasil.Itu dilukis de...

read more
Seni Barok: ringkasan, karakteristik, dan di Brasil

Seni Barok: ringkasan, karakteristik, dan di Brasil

ITU seni barok itu dikenal karena detailnya yang berlebihan, kehalusan dan keanggunannya.Ini berk...

read more