A művészet a latin szóból eredő szó ars és ez technikát vagy készséget jelent. Mondhatjuk, hogy ez egy nagyon régi emberi kommunikációs megnyilvánulás.
a művészet meghatározása
A művészetnek van egy esztétikai karakter és szorosan kapcsolódik az egyének szenzációihoz és érzelmeihez. Példaként említhetjük a festészetet, a táncot, a zenét, a mozit, az irodalmat, az építészetet stb.
Figyelemre méltó, hogy a művészetnek fontos társadalmi szerep mivel az adott társadalom történelmi és kulturális sajátosságait tárja fel, az emberi lényeg tükrévé válva.
Minden kultúrában létezik, és definícióját könyörtelenül megvitatták és folytatják.

A művészet meghatározása a történelem során
a görög filozófus számára Arisztotelész a művészet a valóság utánzata volt. Ezt a koncepciót később számos művészeti áramlat keményen cáfolta, akik megértették, hogy a művészet nemcsak a valóság utánzásán alapszik, hanem a Teremtés.
A középkor folyamán két szempont volt:
- a kézi (vagy gépi) művészetek
- a liberális (vagy szellemi) művészetek
Az elsőt alsóbbrendűnek tartották, mint a másodikat, mivel a művészetet csak az értelem alapján hozták létre.
Ha ma belegondolunk ebbe a kérdésbe, észrevesszük, hogy fejlettebb; a fizikai munkát azonban még mindig elárasztja a szellemi munka.
Példaként említhetjük az iparosokat és a művészeket, akik közös szellemi munkát végeznek, miközben részt vesznek a művészi alkotásban. Az előbbit azonban többnyire olyan egyénnek tekintik, aki a másikhoz képest „kisebb művészetet” produkál.
A "magas művészet" és a "népszerű művészet" ezen analógiája a mai napig megmarad, és sok tudós vitája tárgya.
Tudj meg többet magas kultúra és a Népszerű kultúra.
Művészettörténet - kronológia
A művészettörténet a tudomány olyan ága, amely a művészeti folyamatokat abban a kontextusban tanulmányozza, amelyben végezték őket. Így a tanulmányok megkönnyítése érdekében a művészetet időszakokra osztják, nevezetesen:
- őskori művészet: 3000 előtti időszak a. C. például a rock art.
- ősi művészet: 3000-től. Ç. 1000 a-ig. C., például az egyiptomi művészet.
- klasszikus művészet: 1000-től. Ç. 300 d-ig. a., például a görög és a római művészet.
- középkori művészet: 300-tól 1350-ig például a gótikus művészet.
- Modern művészet: 1350-1850, például neoklasszikus művészet.
- Kortárs művészet: 1850-től napjainkig például a konceptuális művészet.
rock art

A rock művészet az egyik legrégebbi művészi megnyilvánulás, amely évmilliókkal ezelőtt jelent meg az őstörténet kapcsán. Ezek olyan rajzok vagy festmények, amelyeket mindenekelőtt barlangokban készítettek több ősi nép.
A barlangképek mellett ismert, hogy szobrászat, tánc és zene is ebben az időszakban kezdődött.
Így reflektálhatunk az emberi szükségletre, hogy kifejezzék magukat, kitegyék ötleteiket, hiszen a művészi munka révén az ember felszabadítja érzelmeit.
A paleolit időszakban, Kr. E. C., a létrehozott tervek sok kapcsolatban voltak a természettel. A féltett állatok ábrázolására használt vonások tele voltak mozgással és erővel. Az engedelmesebb állatokat, mint például a rénszarvasokat és a lovakat, finomabb módon készítették, felfedve a könnyedséget és a törékenységet.
Vallási művészet

A szakrális művészet azoknak a műveknek a halmazát képviseli, amelyek fő témája a vallás.
A reneszánsz kora előtt (az ókori, a klasszikus és a középkori korban) sokat kutattak, évszázadok óta az egyik fő kifejezési forma. Példaként a templomokban vagy templomokban található illusztrációk, szent szobrok és építészet található.
Barokk művészet

A reneszánsz időszakkal Európában a 15. században jelentős változások történtek, mint például:
- szcientizmus
- ellenreform
- a burzsoázia felemelkedése
- antropocentrizmus
- humanizmus
Ebben az összefüggésben a barokk művész a művészetben megtalálja a szükséges helyet a paradigmaváltás okozta zavartság leleplezéséhez.
Így határolódott el a barokk művészet részben a szakrális művészettől, erotikusabb, profánabb, mindennapi művészetet alkotva, és ezért nem annyira idealizált.
Modern művészet

A modern művészet a Ipari forradalom századtól.
A modern művészetben a művészet fogalma kissé kibővül, sőt "anti-art" -nak számít, vagyis nem az esztétikai tartalommal, hanem az átadandó üzenettel foglalkozik.
Brazíliában a modern művészet bevezetésének mérföldköve a Modern Művészeti Hét 1922-ből.
Ebben az értelemben azt gondolhatjuk, hogy a művészetnek a katarzis (az érzések megtisztítása) mellett fontos funkciója van. Más szavakkal, egy művészi alkotásnak ideológiai és politikai tartalma lehet, ami arra készteti a hallgatóságot, hogy elmélkedjen a koncepción, és ne csak a műveket jelenítse meg.
Absztrakt muveszet

A modern kor képzőművészetének egyik jellemzője az absztrakcionizmusnak nevezett művészeti áramlat megjelenése volt.
Ily módon az absztrakt művészet egy nem reprezentatív vizuális munkát javasol, vagyis az absztrakt formákat helyezi előtérbe a valóság részét képező figurákkal szemben.
Ez az áramlat a modernizmus kontextusában, a véleménynyilvánítás szabadságán és az akadémizmus cáfolatán keresztül jött létre, és az avantgárd mozgalmakhoz kapcsolódik.
Kortárs művészet

A kortárs művészet vagy a posztmodern művészet a 20. században jelent meg, bár sok tudós inkább a 19. század végén jelzi eredetét.
A kortárs művészet egy nyitottabb művészeti koncepciót ölel fel, ezért eredetiségen, művészi kísérleteken és innovatív technikákon alapul.
Így elismeri a különböző művészeti modalitásokat és nyelveket, valamint a köztük lévő keveréket. Ma arról beszélünk előadó művészet, multimédia művészet, etnikai művészet, többek között.
A modern művészethez hasonlóan a kortárs művészet is a mű esztétikai értékének rovására közvetítendő gondolatra összpontosít.
Fő feladata, hogy gondolkodásra késztesse az embereket, nemcsak koncepciókat hordozó művekkel a harmónia és a szépség esztétikája, de olyan műveken alapul, amelyek gyakran túlmutatnak a tudat határain emberi.
Az elképzelés az, hogy az emberek "esztétikai sokk" útján lépjenek kapcsolatba a műalkotásokkal, és így katartikus folyamatok történjenek és a reflektív tevékenységet részesítsék előnyben.
Vizuális művészetek
Fontos ismerni a képzőművészet fogalmát, mivel ez sok zavart keltett.
Vannak, akik úgy gondolják, hogy a képzőművészet csak festményeket tartalmaz.
A vizuális művészetek fogalma azonban sokkal tágabb, és éppen a „vizuális” elnevezéssel függ össze. Más szavakkal, képviseli azt a művészetet, amelyet láthatunk: festészet, szobrászat, építészet, színház, tánc, fényképészet.
A művészetek típusai
Tudjuk, hogy a művészet fogalma az évek során kibővült, ami a férfiak és a társadalom fejlődését is kísérte.
Így manapság a különböző nyelvek által kifejlesztett (többek között vizuális, hallási, tapintási) művészi modalitások sokasága van, amelyek például az informatika megjelenésével jelentek meg.
Tehát korábban a művészetet csak 7 részre osztották:
- Dal
- Tánc
- Festés
- Mozi
- Szobrászat / építészet
- színház
- Irodalom
A társadalom fejlődésével azonban a művészetek más típusai is felkerültek:
- Fényképezés
- Komikus
- Video Art
- Digitális művészet vagy multimédia
Művészettörténeti vetélkedő
Olvassa el: Mi a történelem?