A barokk művészet Olaszországban jelent meg, és a 17. századtól megszilárdult Európában és Amerikában. Ezt a mozgalmat a klasszikus ókor művészeti alkotásai ihlették, és igyekezett helyreállítani a katolikus egyház erejét, amelyet a protestáns reformáció rázott meg.
A barokk a legkülönbözőbb művészeti területeken mutatkozott meg, például festészet, építészet, zene, szobrászat stb. Mivel minden területnek megvan a maga sajátossága a stílus szempontjából, összegyűjtöttük azokat a főbb jellemzőket, amelyek ezt a művészi mozgalmat magukba foglalják.
1. Ez az ellenreform „eszköze”
A barokk mozgalom annak egyik módjaként jelent meg ellenzék a protestáns reformációval Luther Márton vezetésével a 16. század közepén.
Ezenkívül a barokk művészet fő célja a segítségnyújtás volt megőrizzék a teocentrikus eszméket (Isten, mint az Univerzum központja), amelyek a középkorban erősek voltak, de szembeszálltak a reneszánsz által védett logikával.
Így a papság és az uralkodók támogatásával a barokk művészek olyan szent műveket kezdtek alkotni, ahol a téma szinte mindig az emberi érzelmek és szellemiségük felé irányult. Röviden: a katolikus egyház szempontjából képviselte az istenivel fennálló kapcsolatát.
2. Kettősség a testörömök és a lelkiség között
A reneszánsz által védett "világi élvezetek" és az ellenreformáció által hirdetett isteni odaadás állandó konfliktusa mindig jelen volt a barokk művészek munkáiban.
A barokk szerint az emberek nem tudtak egyensúlyban élni Isten és az ember akarata között. Szükséges volt egy oldalt választani. Ez nagy gyötrelem érzését okozta a barokk művészek letelepedésében, akik világi élvezeteknek örvendtek, de aztán kétségbeesetten kérték Isten megbocsátását.
Ezt a kettősséget több ilyen stílusú alkotás mutatja be, főleg szobrokban és festményekben. A képviselet a bibliai szakaszok és a nemesség mindennapi életének epizódjai (a mozgalom fő finanszírozója) néhány példa a visszatérő témákra.
Tudjon meg többet a Újjászületés.
3. A kultizmus és a koncepcionizmus
Ez az irodalmi barokk két stílusjellemzője, amelyek az esztétikai konstrukciók fő formáit képviselik a művekben.
A kultizmus (más néven gongorizmus) a kidolgozott, extravagáns és kulturált szókincs összefogásával jellemezhető. Ezenkívül nagy vonzerővel bír a stílusfigurákra (különös tekintettel a komplex metaforákra és a hiperbolákra) és a szójátékokra is.
A költő Gregório de Matos (1636 - 1696) a barokk irodalom azon művészeinek egyik fő példája, akik költői szövegeikben átvették a kultista esztétikát.
Koncepcionizmus (más néven Quevedizmus) viszont a retorikára összpontosító logikai szövegszerkesztés jellemzi, vagyis azzal a céllal, hogy racionális érvekkel tanítsa vagy meggyőzze az olvasót.
Ez a stílus a prózában gyakoribb, és az ötletek és fogalmak játéka jellemzi, míg a kultúrát a költészetben használják, és a "szavak játéka" jellemzi.
Az író Antônio Vieira atya (1608 - 1697) a koncepciós próza fő képviselőjének tekintik.
4. Árnyékok és fények: a kontraszt fokozása
A plasztikai művészetekben a barokk mozgalmat az árnyék és a fény közötti kontraszt jelenléte jellemzi. Ez az ellentétes színű játék megerősíti a dualizmus gondolatát, amely jelen van a barokk által érintett témákban: jó és rossz, Isten és az ördög, test és szellem stb.
A barokk művek kontrasztja még mindig elősegítette a realizmus és a drámai, komor és néha pesszimista hangvétel hangsúlyozását. Ezenkívül ezek a technikák voltak illuzórikus hatások a műben megerősítésként szolgáltak az érzelmek továbbítása céljából.
5. Részletekben gazdag távoli munkák
A barokk esztétika másik sajátossága a részletgazdagság, főleg szobrokban és építészeti munkákban. A barokk mozgalomba illesztett alkotásokban gyakran előfordulnak görbületi formák, sodrott oszlopok és különféle díszítő részletek.
Ennek a művészi stílusnak egy másik jellemzője a drámai expresszivitás, amelyet eltúlzottan érzelmi emberi vonások jellemeznek, elsősorban a szomorúság és a szenvedés érzését közvetítve.
Az építészetet hangsúlyozó barokk művészetet lényegében a komplexitás jellemzi. A szimbolikus és az allegorikus elemek, domborművekkel, ívekkel és eltúlzott mozdulatokkal ellátott vonalak szintén a stílus jellemzői.
A barokk művek elkészítéséhez felhasznált anyagok közül kiemelhető az arany, a színes márvány és más díszítő kövek.
6. érzelem az észről
A barokk művészet kiemelten kezeli a a jellemzők hangsúlyozása, kiemelve vagy eltúlozva az érzelmek átadását. Ily módon a látványos mozdulatok színpadi jellegéből az dráma ami jellemző erre a művészi mozgalomra.
A barokk festők egyik célkitűzése az volt, hogy érzelmeket ébresszenek azokban, akik műveiket szemlélik. Ezt a közeget pontosan a műveknek adott drámai túlterhelés révén érték el, főleg a korábban említett technikák (például árnyékok és fény) alkalmazásával.
7. Esztétikai fokozás
Végül kiemelik a mű esztétikai aspektusának értékelésének túlsúlyát, mivel annak tartalma kevésbé értelmes, mint a megjelenése, egyes esetekben.
Mert azzal foglalkozik, hogy esztétikai formájában, a barokk művészetben rengeteg részletet és túlzást mutasson be különböző területei nem feltétlenül mutatják be ugyanazt a bonyolultsági szintet a Építkezés.
A barokk irodalom koncepcionista prózájától eltérően a többi alkotás vizuális finomítással az érzelmek felébresztésére irányult. A barokk műben nincs szükség racionális logika kidolgozására, mivel az érzelmek útján akarta elérni a megfigyelő hitét.
Tudj meg többet barokk.
