Szimbolika Brazíliában: kontextus, szerzők, költészet

O Szimbolika Brazíliában (1893-1902) főleg Cruz e Sousa (1861-1898) és Alphonsus de Guimaraens (1870-1921) szerzők képviselik. Cruz e Sousaszázad kevés fekete szerzőjének egyikét filozófiai mélységével, metafizikai gyötrelmeivel és a fehér szín iránti megszállottságával azonosítja. Már Alphonsus de Guimaraens erős vallásossággal és morbiditással fémjelzett költészete van.

A szimbolizmus Franciaországban jelent meg, a könyv megjelenésével a gonosz virágok (1857) Charles Baudelaire (1821-1867). Általánosságban a következő jellemzőkkel bír: misztika, zeneiség, formai szigor, visszahúzódás alkalmazása, a rejtély megbecsülése, allegorizáló nagybetűk és szinesztézia. Szerzői kételkedtek az észben és a konkrét valóságban; ezért az érzékek révén arra törekedtek, hogy elérjék a lényeg sík.

Olvassa el: Manuel Bandeira - a szimbolista szempontok által befolyásolt szerző

A szimbolizmus történeti kontextusa Brazíliában

Nál nél század második fele, O kapitalizmus Európai nyilvánvalóvá tette a társadalmi egyenlőtlenség

a gazdasági elit és a proletariátus között. Ha egyrészt a burzsoázia gazdagodott, másrészt a munkások nyomorúság valóságot éltek. Ezzel a helyzettel szembesülve a munkásmozgalom megerősödött és az osztálykonfliktus egyre nyilvánvalóbbá vált, miközben a nagyhatalmak végrehajtották a imperialista terjeszkedés, Ázsiában és Afrikában, és a tudományos fejlődés ösztönzése mellett fegyverkezési versenyt vállalt.

Brazíliában a szimbolizmus a A rabszolgaság felszámolása (1888) és a Köztársaság kikiáltása (1889). Ebben az összefüggésben ott volt a kiszabadított rabszolgák nyomorúsága, egy társadalmi és etnikai probléma, amely nemzedékeken át terjed, túl a diktatúra által vállaltFloriano Peixoto (1839-1895), amely 1891-től 1894-ig tartott. Továbbá északkeleten a szárazsággal kapcsolatos társadalmi problémák oda vezetett Szalmaháború (1896-1897).

Ne álljon meg most... A reklám után még több van;)

Így a művészek ismét igénybe vették menekülni a valóság elől. Az élet, ahogy van, már nem érdekelte ezeket a művészeket, sem egy ilyen kemény valóságba belefáradt népet. Ezért az érzékenyebbek szerint a realisztikus jellegű műveket fantáziával kell felváltani.

Olvasd el te is: Milyen volt az ex-rabszolgák élete az Aranytörvény után?

A szimbolizmus jellemzői

Az impresszionista festészet kevésbé éles képek létrehozásával párbeszédet folytat a szimbolizmussal, mint például Claude Monet (1840-1926) Vétheuil no summer (1880) című művében.
Az impresszionista festészet kevésbé éles képek készítésével párbeszédet folytat a szimbolizmussal, mint a Vetheuil nyáron (1880), írta: Claude Monet (1840-1926).

A szimbolizmus a következő jellemzőkkel rendelkezik:

  • A valóságba vetett bizalom hiánya, ami illuzórikus lenne;
  • Ellenzék a parnaszi és realista objektivizmussal;
  • A nem racionális, vagyis a rejtély értékelése;
  • A tudattalan, a szellemi és az anyagtalan megbecsülés;
  • Hit a létezésében ideális világ;
  • Kapcsolat a látható világ és az esszenciák (vagy ideálok) világa között;
  • Misztika, az én tesztelése és az intuíció értékelése;
  • A szavak zeneisége;
  • Társadalmi elidegenedés;
  • Formai szigor: mérés és mondókák;
  • A tudományos optimizmussal ellentétes látás;
  • Kiemelés az elvont, a megtapasztalhatatlan;
  • Az ellipszis pontatlanságra utal;
  • A szuggesztió ereje, szemben az objektivitással;
  • Allegorizáló nagybetűk: nagybetűvel írt szó;
  • Az emberi érzékek stimulálása a szinesztézia;
  • Az allegorizáló nagybetűkkel és érzésekkel ellátott szavak olyan szimbólumok, amelyek képesek az olvasót érintkezésbe hozni az esszenciák síkjával.

Olvasd el te is: Parnasszianizmus - irodalmi esztétika, amely értékelte a klasszikus formai szempontokat

Szimbolika Brazíliában

Cruz e Sousa a brazil szimbolika legnagyobb neve.
Cruz e Sousa a brazil szimbolika legnagyobb neve.

A brazíliai szimbolizmus (1893-1902) fő szerzői a következők:

→ Cruz e Sousa (1861-1898)

  • Fekete, kiszabadított rabszolgák fia, született Florianópolisban.
  • A költészet vonásai filozófiai mélység, a lényeget keresve.
  • Szövege bizonyíték a metafizikai gyötrelem melankólia jellemzi.
  • A szerző megszállottja fehér szín, visszatérő műveiben, ideális tisztasággal társítva.
  • Költészete csak a 20. században ismerte el.
  • Építkezés:
  • Vödrök (1893)
  • Misekönyv (1893)
  • Evokációk (1898)
  • fényszórók (1900)
  • legújabb szonettek (1905)

→ Alphonsus de Guimaraens (1870-1921)

  • Ouro Preto-ban született.
  • Marianában élt, ahol írta művét, több évig figyelmen kívül hagyta.
  • Költészete a vallásosság.
  • Lágyabb a nyelve, mint a Cruz e Sousa.
  • Bizonyítja a miszticizmus ideájához kapcsolódik halál.
  • A téma a szeretett ember halála ismétlődik a szövegeiben.
  • Építkezés:
  • Szűzanya fájdalmainak szeptembere (1899)
  • égő kamra (1899)
  • Misztikus úrnő (1899)
  • Kyriale (1902)
  • Koldusok (1920)

Példa a szimbolista költészetre

Cruz e Sousa éa legjelentősebb név a brazil szimbolista költészetről, már csak azért sem, mert ezt a stílust Brazíliában avatták fel, amikor a szerző 1893-ban kiadta könyveit Vödrök és Misekönyv. Ezenkívül költészetében szerepel a filozófiai mélység, Között éteri képek (néha sivár), erős érzékszervi vonzerő, amint azt a könyv „Sziderációk” szonettjéből láthatjuk Vödrök:

Siderációk

A jeges kristályok csillagaiért
A vágyak és vágyak felemelkednek,
Rising Blues és Sidereal Engage
A fehér felhőktől a hatalmas kiterjedésig ...

Szárnyas dalok menetében
Az arkangyalok, a szitárok fájnak,
Átmennek a ruháktól az ezüst trófeákig,
Az aranyszárnyak finoman kinyílnak ...

Az éteri hógolyók közül
Tiszta illatú füstölő, tiszta és könnyű,
A látomások ködös hullámai emelkednek ...

És a végtelen vágyakozás és vágyak
Menj az arkangyalokkal, akik rítusokat fogalmaznak meg
Az örökkévalóság közül, amely az Asztroszban énekel ...

Nál nél elsőstanza, a lírai én azt mondja, hogy a vágyak és vágyak felmerülnek a csillagok. nekünk van allegorizáló tőke, ami azt jelenti, hogy a „Csillag” szó szimbólum, kulcs az esszenciák eléréséhez. Ennek eredményeként a sóvárgások és vágyak kék és sziderális kapcsolatokká válnak a fehér felhők között, vagyis ezek a felhők egyesülnek és egyben öltözködnek is, elfedve a hatalmasakat. Vegye figyelembe, hogy a felhő a kifürkészhetetlen elem, kevésbé konkrét. Ebben a versszakban az elemek érzékelése is lehetséges kinesztetika: „Fagylalt”, „kék” és „fehér” (a szín egyébként a szerző műveiben visszatérő).

Nál nél hétfőstanza, a lírai én azt mondja, hogy az arkangyalok szitárokat játszanak és énekelnek, miközben aranyszárnyukat széttárják, ezek átmennek ezüstös köntösükön. Az arkangyal alakja a elemérzékszervi elemekbe burkolt misztikus: „Dalok”, „citerák”, „ezüst” és „arany”. Itt emlékeznünk kell arra, hogy az első versszakban a vágyak és vágyak a hatalmasok felé emelkedtek, ahol ezek az arkangyalok vannak.

A harmadik versszakban a lírai én azt mondja, hogy tiszta füstölő jön ki az éteri thuriblesből, és hogy a füstölő a látomások ködös hullámait emeli. A szonett ezen részén a kifürkészhetetlen jellem a dolgok nyilvánvalóak: "éteri", "tömjén", "ködös", "látomások". Még egyszer: a allegorizáló tőke, jelezve a "Visions" szó szimbolikus erejét, a többiek jelenléte mellett kinesztetikai elemek: „Hó”, „illatos”, „tiszta” és „könnyű”.

És végül a negyedik versszak, a lírai én azt mondja, hogy a vágyak és vágyak végtelenek, és hogy az arkangyalok oldalán állnak, míg az arkangyalok folytatják az Asztroszban éneklő, megszemélyesített örökkévalóság rituáléit. Ebben a részben kettőnk van allegorizáló tőkék, az „Örökkévalóság” és az „Asztrosz” szavakkal.

Ban ben tágabb perspektíva, a verset kétféleképpen lehet értelmezni. Az egyik az, hogy megértsük, hogy amikor a vágyak és vágyak elmúltak, az egyén megtalálja a békét. Egy másik lehetőség, hogy ezt a verset a a halál metaforája, mivel ami a létet jellemzi, pontosan a benne lévő szorongások és vágyak; végül is élni vágyik, vágy nélkül pedig nincs élet.

És végül ki kell mutatnunk a formális szigor verses, metrikus és mondókákkal, és ennek hangsúlyozására, a szimbolista szempontból, nem ezt a verset kell elemeznünk, mivel ez racionális hozzáállás, hanem csak át kell adnia magát a szenzációk hogy provokál, így elérjük a lényeg sík, amely a szimbolisták szerint az igazi valóság, hiszen, a konkrét terv, csak illúziót élünk.

Lásd még: Alphonsus de Guimaraens öt verse

Szimbolika Európában

Charles Baudelaire francia író portréja, valószínűleg 1863-ból.
Charles Baudelaire francia író portréja, valószínűleg 1863-ból.

O A szimbolizmus Franciaországban született, a könyv megjelenésével a gonosz virágok (1857) Charles Baudelaire (1821-1867). Ebben a munkában a „Levelezések” szonett|1| a szimbolizmus egyik fő jellemzőjét, a szinesztéziát, vagyis az öt emberi érzék közül kettő vagy több társulását mutatja:

Levelezés

A természet egy élő templom, amelyben az oszlopok
Gyakran engedik a szokatlan cselekmények kiszűrését;
A férfi egy titokliget közepén keresztezi
Hogy ott leskelsz az övékkel szemek rokonok.

Mint visszhangzik hosszú, hogy távolról színez
Szédítő és szomorú egységben,
Olyan hatalmas, mint az éjszaka, és mint a világosság,
Ön hangok, nál nél Színek és a Parfümök harmonizálni.

Van aromák friss, mint a marhahús csecsemők,
Cukorka mint az oboa, zöld mint a rét,
És mások, már oldottak, gazdagok és diadalmasak,

A folyamatosság folytán, ami soha nem ér véget,
mint a pézsma, O tömjén és a keleti gyanták,
Magasztalja a dicsőség a érzékek és az elme.

Baudelaire könyvére reagálva Paul Bourget (1852-1935) írt egy cikket, amelyben rámutatott a mű kifejezett dekadenciájára, amelyet pesszimizmus és morbiditás. Ezért a kifejezés Dekadentizmus, amely megelőzte a Jean Moréas (1856-1910) által létrehozott Symbolism kifejezést az övében A szimbolizmus manifesztuma (1886). Ezen kívül a francia szimbolizmus két másik fontos szerzője Paul Verlaine (1844-1896) és Arthur Rimbaud (1854-1891).

már a Szimbolizmusportugál (1890-1915), a fő szerzők:

  • Eugenio de Castro (1869-1944): Közjáték (1894).
  • Camilo Pessanha (1867-1926): Vízóra (1920).
  • António Nobre (1867-1900): Csak (1892).

a szonettben szürkület, Camilo Pessanha a Szürkület (nap vége és kora este) beszélni, esetleg, a szeretett ember halálától. A vers formai szigorúságot mutat (dekazilázsok és mondókák). Ráadásul az egészből épül fel szenzációk és elemek absztrakt.

szürkület

Van egy moraj panaszkodni,
Ban ben kívánságait a szeretetből, később tabletták ...
Ritka gyengédség blúz,
Üljön le, mint egy parfüm.
A lonc a hámlikban hervad
Ez a aroma mit lehel az űrön keresztül,
Az élvezet és a fáradtság téveszméi vannak,
Ideges, nőies, finom.
ülj le görcsök, agonies d'ave,
Felfoghatatlan, minimális, derűs ...
- a kezedben vannak a kis kezeid,
Az én nézni a szemedben puha.
a kezed úgy fehér danaemia ...
A szemed olyan édes a szomorúságtól ...
- Ez a természet lanyhulása,
Ezt homályos szenvednek a nap végétől.

Lásd még: Romantika Portugáliában - jellemzők, pillanatok és szerzők

megoldott gyakorlatok

01. kérdés (Ellenség)

lelkek börtönét

Ah! A börtön minden lelkét bebörtönzik,
zokogva a rácsok közötti sötétben
A börtönből nézve a mértéktelenséget,
Tengerek, csillagok, délutánok, természet.

Minden egyenlő nagyságot visel
Amikor a lélek béklyózza a szabadságjogokat
Álmok és álmodozás, halhatatlanságok
Az éterbe tépi a Tisztaság terét.

Ó csapdába esett, néma és zárt lélek
Hatalmas és elhagyott börtönökben
Of Pain a börtönben, kegyetlen, temetkezési!

Ezekben a magányos, komoly hallgatásokban
melyik menny kulcstartó tartja a kulcsokat
hogy kinyissam neked a Rejtély ajtaját ?!

CRUZ E SOUSA, J. teljes költészet. Florianópolis: Fundação Catarinense de Cultura / Fundação Banco do Brasil, 1993.

A szimbolika kulturális kontextusához kapcsolódó formális és tematikus elemek, amelyek Cruz e Sousa „Cárcere das almas” című versében találhatók:

a) a filozófiai témák egyszerű és közvetlen nyelven történő megközelítésének lehetősége.

b) a szerető és bensőséges líra elterjedtsége a nacionalista témához viszonyítva.

c) a költői forma esztétikai finomítása és az egyetemes témák metafizikai kezelése.

d) a lírai én nyilvánvaló aggodalma a társadalmi valóság iránt, innovatív költői képekben kifejezve.

e) a költői szerkezet formai szabadsága, amely eltekint a hagyományos mondókától és mérőtől a mindennapi témák mellett.

Felbontás

C. alternatíva

Cruz e Sousa költészetében megfigyelhető a költői forma esztétikai finomítása, mivel ez egy metrikus vers, mondókákkal. Ezenkívül van egy metafizikai kezelés, az absztraktra való hajlam, amint ez a versekben is látható: „Álmok és álmodozás, halhatatlanságok / A tisztaság terét az éterbe tépi ”. Az egyetemes téma a szabadság vagy annak hiánya.

02. kérdés (Ellenség)

sötét élet

Senki sem érezte sötét görcsöt
o légy alázatos az alázatos lények között,
részeg, szédül az örömtől,
a világ számodra fekete és kemény volt.

átléptél a sötét csendben
tragikus kötelességekbe szorult élet
és megismerte a magas tudást
egyszerűbbé és tisztábbá téve.

Senki sem látta a nyugtalan szenvedést,
bántott, rejtett és félelmetes, titkos,
hogy a szív megszúrt téged a világon.

De mindig követtem a lépéseit
Tudom, hogy az pokoli kereszt elkapta a karjaidat
és a sóhajod milyen mély volt!

SOUSA, C. teljes munka. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 1961.

A brazil szimbolika sűrű és kifejező munkájával Cruz e Sousa a megírt valósággal ellentétes érzékenységet ültetett át lírájába. A szonettben ez a felfogás lefordul

a) hallgatólagos szenvedés a megkülönböztetés által szabott korlátok ellenére.

b) a függőségre való látens hajlam, mint válasz a társadalmi elszigeteltségre.

c) a megalázó feladatok rutinjától függő kimerültség.

d) a szellemi tevékenységekbe terjesztett csalódás.

e) a keresztény hit szemléletében megnyilvánuló vallási hivatás.

Felbontás

A. alternatíva

A vers hallgatólagos szenvedést mutat be, vagyis néma, rejtett, amint az az első hármasban látható: "Senki sem látta téged a nyugtalan szenvedést, / zúzott, rejtett és rémisztő, titkos /, amelyet a szíved szúrt meg világ". Ami a diszkriminációt illeti, ez az olvasás akkor lehetséges, ha a verset összekötjük a fekete és a diszkriminációtól szenvedő szerző magánéletével.

03. kérdés (PUC-RS)

"A fahéjnak sírnia kell érte,
A virágok hervadásával a nap elkövetkezik.
A narancsligetekről lehullanak a lucfenyők
Emlékezve arra, aki kiválasztotta őket.

Alphonsus de Guimaraens költészetének egyik tematikus sora, amint az a példában látható:

a) halott szeretett.

b) mély vallásosság.

c) a szeretet színeváltozása.

d) liturgikus légkör.

e) Máriai táj.

Felbontás

A. alternatíva

A szöveg egy nő halálát sugallja: „érte sírni fognak”, „virágok”, „szüret”. Továbbá ismert, hogy Alphonsus de Guimaraens költő menyasszonyának halála tematikusan befolyásolta költészetét.

jegyzet:

|1|Fordította: Ivan Junqueira.

írta Warley Souza
Irodalomtanár

Szatíra: jelentése, jellemzői és példái

A Szatíra irodalmi stílust képvisel versben vagy prózában, amelyet a politikai intézmények, erköl...

read more

Mi az a költészet?

A Költészet költői szöveg, általában versekben, amely a "lírai" elnevezésű irodalmi műfaj része.E...

read more
30-as költészet: jellemzők, képviselők és versek

30-as költészet: jellemzők, képviselők és versek

A 30-as vers a második modernista generáció (1930-1945) alatt Brazíliában előállított költői műve...

read more