Ezt hívják trubadúr az első művészeti mozgalom, amelyre ben került sor költészet Európai, különösen a 11. és 12. századból származik. Komponálta lírai és szatirikus dalok, amelyet a trubadúrok írtak, akik a mozgalom nevét adják, a hibrid a költői nyelv és a zene között.
Hangszerek és tánc kíséretében a trubadúrok dalaikat énekelve utaztak. Ez volt az egyik legnépszerűbb irodalmi műfaj a Középkorú, a szappanoperák mellett lovasság, kifejezése próza Az időszakban.
Többet tud: Öt vers a portugál irodalomból
Történelmi összefüggés
Során kialakult a trubadurizmus középkori időszak, főleg a 12. századból származik. Abban az időben a nemzeti államok — Európát felosztották uradalmak, nagybirtokok, melyeket uraságok irányítanak. Az érték a középkorban nem a pénzen, hanem a területi birtokláson alapult. Emiatt a középkori mindennapi élet sokak által megjelölt volt háborúk, csaták és inváziók terület meghódításának szándékával.
A szuverenitás és vazalluskapcsolat
: a főispán, az uradalom ura, az európai nemesség elődje védelmet kínált vazallusainak, akik cserébe fogyasztási cikkeket állítottak elő: műveltek, forgattak, hamisítottak fegyvereket stb.Mint a Római Birodalom hanyatlása, a negyedik és az ötödik századból, a vulgáris latin, Róma hivatalos nyelve, kezdtek változásokon átmenni az uralkodó népek között. A középkornak ebben a hosszú időszakában volt az aújlatin nyelvek, mint a portugál, Spanyol, francia, olasz, román és katalán. A portugál azonban csak a 14. században jelent meg hivatalos nyelvként; a trubadúrok dalait ezért egy másik nyelvjárásban írták: az Provence-i.
Lásd még:A portugál nyelv eredete
A trubadurizmus jellemzői
A trubadúr műveit hívják dalok, mivel leigázás céljából írták őket (a középkorban nem volt könyvkultúra, a lakosság nagyrészt írástudatlan volt, és a nyomtatott könyvet még nem találták fel), és gyakran hangszerekkel kísérték, mint a líra, a fuvola, a brácsa.
Amíg a Zeneszerző (eredetét) trubadúrnak, a zenészt hívták vándorénekes. úgy hívták titok a szakmai trubadúr, Lovag aki bíróságról bíróságra járt, pénzeiért népszerűsítve dalait.
Még mindig ott volt a udvari bolond, népszerű származású énekes, aki más dalait énekelte, és a sajátjait szerezte. Nál nél a felek vagy hegesztők ők voltak a táncosok és énekesek, akik el is kísérték őket a dalok előadásaiban és dramatizálásában.
A trubadurizmus a mozgalomutazó, vagyis trubadúrok és kiskamaszok csoportjai utaztak a bíróságokon, városokban és hűbérburkolatokon, politikai eseményeket és eszmék terjesztése, mint a szerelmes lovagtól elvárt szerelmi viselkedés.
O szeretet a trubadúr egyik központi témája. Ez a vezérlő tengelye szerelmes dalok és a barátdalok. A coita téma gyakori (coyta), a szeretet, a szenvedélyes trubadúr fájdalmát jelölő szó, aki testében a szeretet nem teljesedését érzi. Innen ered a „szegény ember” szó: az, aki megszégyenült, fájdalom vagy betegség áldozata lett.
A trubadúrok két másik típusú hitelt is írtak: a csúfolódás és azok átok, amelyet szatirizálásnak és gúnyolódásnak szenteltek.
Gyakori, hogy van párhuzamosság dalokban: minden ötlet két versszak - vagy tulajdonképpen kígyó - után alakul ki. Az akkori nómenklatúra más volt: a strófát kígyónak, a verset szónak nevezték.
Trubadurizmus Portugáliában
A galíciai-portugál trubadurizmus általában véve alakult ki század vége. A kutatók a genetikáját a dal: Paio Soares de Taveirós Maria Pais Ribeirónak szentelték, I. Sancho király kedvenceinek, aki 1154 és 1211 között élt.
Fontos, győződjön meg róla A portugál irodalom században még nem volt fogalma a nemzeti identitásról teljesen beiktatva. A terület Portucalense és Galicia megye része volt, melyeket esküvői ajándékként adtak keresztes katonáknak, akik két nemes lányt vettek feleségül.
D. Alfonso I. Henriques királysággá tette a két megyét, de őt csak akkor ismerték el uralkodóként, amikor visszanyerte ezeket a földeket, a kereszténység ereje és ereje védte. A trubadúrok kiléte, ezért nem volt portugál, hanem Ibériai és spanyol. E zeneszerzők eredete Leon, Galicia, a portugál királyság, Kasztília stb.
Volt Dom Dinis I., a 13. század végén, aki megalapította a Galíciai-portugál nyelv, mint a királyság tisztviselője, az első egyetemekkel együtt. És ő maga is trubadúr király volt. A költő uralkodó akarta Portugáliát nemzetként alkották meg valójában a kulturális identitás és a truburizmus ösztönzése. A mozgalom ezért nagyon fontos volt a portugál nyelv és kultúra fejlődése szempontjából.
Többet tud: Orfizmus: a modernizmus első szakasza Portugáliában
Trubadúr szerzők és művek
Volt nagyszámú galíciai-portugál dal szerzője, részük ismeretlen eredetű, névtelen. Ismeretes azonban, hogy a trubadúr művészetet többnyire a nagy középkori ibérúrok írják. A trubadúrok mellett ott voltak a tréfások, a népi osztályokból érkező szerzők is, akik nemcsak tolmácsolták a dalokat, hanem komponálták is őket.
A legismertebb szerzők, João Soares de Paiva, a kéziratok legrégebbi szerzője, João Zorro, Martin Codax, Paio Soares de Taveirós, João Garcia de Guilhade, Vasco Martins de Resende és a királyok D. Dinis I és Alfonso X.
A trubadourizmus művei alkotják tekercseket és kéziratok. Ami napjainkra visszatért, a Énekeskönyvek. A tekercsek a legismertebbek Vindel és Sharrer, mert zenei jelölésük van. Ezek alapján néhány dal, például az „Ondas do mar de Vigo”, korabeli felvétele készült bohóc Martin Codax, lehetővé téve számunkra, hogy meghallgassuk a dalokat, ahogyan szerzőik megfogalmazták.
dalok
A dalok két típusra oszthatók: lírai és szatirikus.
Lírai dalok
Lírai dalok szerelmi témájúak, és két típusuk van: szerelmes dalok és barátdalok.
szerelmes dalok
A következő évszázadokban kialakuló szerelmi költészet keletkezése, a szerelmes dal elhangzik 1. személy. Ebben a trubadúr jelentse ki szerelmét egy hölgy által, akit általában a szegényke, a szeretetteljes fájdalom a szeretett személy közönyével szemben.
A a szerelmi vallomás egyértelmű, és a trubadúr a hölgyet általában „mia Senhor” vagy „mia Senhor Fremosa” („hölgyem” vagy „gyönyörű hölgyem”) címmel szólítja meg, a középkori uraság és vazalluskapcsolatok analógiájára. A szerető tehát a szeretett szolgája és vazallusa, ragaszkodva és intenzíven mondja ki szerelmét.
íj1 uram lenne2,
hogy dédelgetlek3 tőlem,
hogy te komolyan4 nap látta,
és nagyon súlyos a szerelmed,
olyan komoly, hogy nem tudok
d'aquesta dolog inkább szenvedni
amitől régóta szenvedek.
De ismered Urunk
Soha nem érdemeltelek meg,
de nagyon jól tudod, hogy neked szolgáltam,
amióta láttalak, mindig jobb
amire még soha nem voltam képes;
tegye be akar bántani
tőlem, szegény bűnös.
[...]
(D. Dinis, itt Songs of D. Dinis, B 521b, V 124)
[1] meghajlás: "udvariasság"
[2] úr: "Lady". Az „vagy” betűvel végződő utótagok nem voltak női ragozással.
[3] piac: "együttérzés, érezz együttérzést"
[4] komoly: "nehéz, boldogtalan"
Ebben a dalban a trubadúr azt reméli, hogy a hölgynek udvariassága van együttérzés általa. Szenvedve azt mondja, hogy az a nap, amikor megismerkedett vele, boldogtalan volt, és még szerencsétlenebb volt a iránta érzett szeretete, olyan nehéz, hogy már nem szenvedheti el, mint régóta. szenvedő. Isten tudja, hogy soha nem érdemelte meg ezt a szenvedést, Isten tudja, hogy mindig a legjobbat nyújtotta a hölgynek, és azt mondja, hogy látni akarja őt, szegény bűnös.
barátdalok
Bár férfi trubadúrokból állnak, mindig képviselik a női hang. A hölgy tárja fel érzéseit, mindig diszkréten, mert a provence-i kontextus szempontjából a nő legfontosabb értéke belátása. A leányzó néha megszólítja anyját, nővérét vagy barátját, vagy akár lelkészt vagy valakit, akivel útközben találkozik. A barátdaloknak hét kategóriája van:
- nál nél albák, akik a napfelkeltét éneklik;
- nál nél óvadék, akik a tánc művészetét éneklik;
- nál nél barcarolas, tengeri témával;
- nál nél terelés, bukolikus témával;
- nál nél zarándoklatok, a vallási ünneplés;
- nál nél derűs, akik a naplementét éneklik;
- a tiszta magány, amelyek nem illenek a fenti témák egyikébe sem.
Hé nekem, coytada, hogyan éljek Gran Cuydado-ban
a barátom által, hogy a szem megnyúlt!
túl sokáig tart
barátom az őrségben
Oy nekem, coytada, hogy élek nagy vágyban
barátomnak, aki késik, és nem látom!
Már késő vagyok
barátom az őrségben
(D. I. Sancho vagy X Alfonso [kétséges szerzőség], Nemzeti Könyvtár énekeskönyve, B 456)
Ebben a dalban bebizonyosodik, hogy a leányzó a szenvedés fájdalmas fájdalmait is elszenvedi közte és a szeretett, őrtiszt közötti távolságban, akit régóta nem látott. Tudjuk azonban, hogy a szerelmi beszéd finomabb, nem közvetlenül a fiúnak szól; arról szól a sajnálom, hogy hiányzott.
szatirikus dalok
célja gúnyolódni vagy rágalmaz adott személy. Kétféle szatirikus dal létezik: csúfolódás és azok átok.
gúnyos dalok
Ők a legirónikusabb és többnyire szójátékokkal és kettős értelemben vett szavakkal dolgoznak, közvetlenül nem említve a neveket. Ők közvetett kritika: rejtett, beidézett „rossz mondás”.
Oh hölgy, panaszkodtál
hogy soha nem dicsérlek az éneklésemért;
de most énekelni akarok
amelyben én mégis utálom önt;
és meglátom, hogyan akarok neked adni:
nő, öreg és szandia tulajdonos!
Női hölgy, ha Isten megbocsát nekem,
mert neked tam tam szíved van
hogy neked vetem ezt az okot
Máris téged akarlak lármázni;
és nézze meg, mi lesz a loaction:
nő, öreg és szandia tulajdonos!
Úrnőm, soha nem adtam neked
a trobaromban, de sokat trobbantam;
de most egy jó éneklést fogok csinálni
amelyben én mégis utálom önt;
és elmondom, hogyan dicsérlek:
nő, öreg és szandia tulajdonos!
(João Garcia de Gilhade, Nemzeti Könyvtár énekeskönyve, B 1485 V 1097)
Ebben a gúnyos dalban a trubadúr válaszol egy hölgyre, aki azt panaszolta volna, hogy soha nem kapott tőle trubadúrot. Ironikus, azt mondja, hogy majd egy dalt fog készíteni, hogy dicsérje, és „csúnya, öreg és őrült hölgynek [sandia]”.
káromkodó dalok
Olyanok, ahol a trubadúrok mutatnak közvetlen és névleg szatirái célpontja, céltudatosan támadó és csinálom durva szókincs használata.
A feleségedtől, ó Pero Rodrigues
Soha ne higgy abban a gonoszságban, amely róla beszél.
Nos, tudom, hogy nagyon vigyáz rád,
Azok, akik nem akarnak téged, csak intrikákat hoznak neked!
Mert amikor az ágyamra fektette,
Nagyon jól beszélt velem rólad,
Ha nekem adta a testét, akkor te szeretsz.
(Martim Soares, Rodrigues Lapa változata, in Archaikus Chrestomatia)
Lásd még: Humanizmus: az irodalom nagy fejlődésének időszaka
Énekeskönyvek
A trubadúr dalai a Énekeskönyvek. Ezek könyvek, általában kéziratok, amelyek összeállított a dalszövegekkel és néha zenei jelölésekkel, valamint illusztrációkkal. Három fő énekeskönyv létezik.
- Segítség Songbook: 13. századi szövegek összeállítása, a Colégio dos Nobres könyvtárában csak a 19. század elején fedezték fel. 310 dala van, többnyire szerető szövegek, és befejezetlen maradt, ami észrevehető, hogy a hiányos festményekkel vagy akár csak a nyomon követett rajzokkal világítanak.
- Nemzeti Könyvtár énekeskönyve: kézirat, amelyet a XVI. század elején másoltak Olaszországban, a humanista Angelo Colocci, egy másik ismeretlen középkori eredetű kézirat alapján. Körülbelül 150 galíciai-portugál trubadúr és minstrel 1560 versét tartalmazza, a 12. és 14. század között komponálva, szerelmi szövegekben és szatíra műfajokban.
- Vatikáni énekeskönyv: szintén az olasz Angelo Colocci másolta, azért kapta ezt a nevet, mert a Vatikáni Könyvtárban találták meg. 1205 dalból áll, amelyek közül 138-at D írt. Dinis.
Összegzés
- Költői-zenei mozgalom volt;
- A középkorban, a 11. és a 14. század között alakult ki;
- A szerzeményeket daloknak hívták, és általában zene és tánc kísérte őket;
- Cantigas de amor (a lovag szeretetet és szerencsétlenséget hirdet a hölgynek);
- Cantigas de amigo (mindig női hangon);
- Gúnyos dalok (irónia és közvetett kritika);
- Káromkodó dalok (sértő és közvetlen, nevek megnevezése);
- A dalok Cancioneiros jóvoltából érkeztek napjainkba;
- A hivatalos trubadúrok nemesi származásúak voltak, beleértve a királyokat is, de voltak olyan tréfások is, akik az alsóbb osztályokba születtek;
- A bíróság által értékelt trubadúr-munka fontos eszköz volt a portugál kultúra és nyelv megszilárdításában.
Kép hitel
[1] Nemzeti Segélyek Palotája (Közösségi terület)/közönséges
Luiza Brandino
Irodalomtanár
Forrás: Brazil iskola - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/trovadorismo.htm