A kultúratudós a művészi produkció egyik formája az uralkodó elitektől az uralkodó elitekig. Vegye figyelembe, hogy az uralkodó elit itt pénzügyi és szellemi kérdésre utal. A nyugati művészeti hagyomány szerint az elit kulturális termelés központja Európában volt. A gyarmatosítók hegemón kultúrájukat a megfelelő területekre vitték, és arra kényszerítették az őslakos népeket, hogy ragaszkodjanak hozzá.
Ennek a mozgalomnak a részeként a magas kultúra elérte Amerikát és Afrikát állítólag felsőbbrendű kulturális termelés, mert esztétikailag kidolgozottabb művészi technika eredménye. Ez a nézet azonban kulturális előítéleteket okozhat, és csökkentheti a populáris kultúra esztétikai értékét.
Olvassa el: Kultúrtörténeti örökség - egy bizonyos társadalom kulturális megnyilvánulásai
Hogyan keletkezett a magas kultúra?
A kultúra bármely emberi csoportosulásnál ez a jelenség. Bárhol élnek együtt az emberek a világon, kultúrát teremtenek. A kultúra meghatározása a hagyományok, szokások, nyelv, művészet, nyelv, vallás és az összes többi elem, amely a
egy nép identitása. A konkrét esetben, amikor a magas kultúráról beszélünk, csak egy bizonyos hagyomány által előállított esztétikai és művészi elemekről van szó.
Nál nél Európa a 18. és 19. században, a magas kultúrát úgy lehetne jellemezni, mint ami utalás az ókori Görögország és Róma klasszikusaira. Az európai ókor klasszikus periódusát erősen jellemezte a forma valorizációja és a linearitás a művészi produkciókban, amelyek szöveges, színházi, zenei vagy plasztikusak voltak (festészet és szobrászat klasszikus). Mindent, ami megmentette a klasszikus linearitást és a tökéletes formákat, műveltnek tekintették.
Érdekes módon a barokk mozgalmak és romantika (ma korunk emberének szempontjából eruditának számít) nem lépett be a magas kultúra ezen meghatározásába században elengedhetetlen. Két magyarázatot tulajdoníthatunk ennek a jelenségnek:
A barokk és a romantika nem értékelik a forma tökéletességét. O barokkKülönösen egyenesen ellentétes a totális linearitással, esztétikai mozgás, amely túl szabálytalan és időnként deformálódott elemeket eredményezett.
Az akkori magas kultúra figyelmen kívül hagyta az újdonságot, a modernet. Ez a tulajdonság a mai tudományosság bizonyos definícióiban továbbra is fennáll.
Ha elhagyjuk az európai kontextust és belépünk a nyugati társadalmakba, amelyeket a gyarmatosítók (Amerika és Afrika) alkotnak, a magaskultúra definíciójának egy másik értelmét láthatjuk: amit az európai szellemi elit produkál. Századi brazil divatot, irodalmat, zenét, festészetet és színházat csak a 19. században ismerték el az itteni pénzügyi elitektől, ha azokat az európai szellemi elitek, különösen a Franciaország.
Az itteni zeneművészetekben tanított zene európai zene volt. Nagy nevei voltak zenei tanulmányaink központja, és olyan nevek voltak a referenciánk, mint Wolfgang Amadeus Mozart és Ludwig van Bethoven.
Itt jelent meg az egyik legnagyobb klasszikus zenész, akit világszerte nagy brazil zeneszerzőként, a maestróként ismernek el Hector Villa-Lobos. Nekünk is meg volt az a kiváltságunk, hogy ismerjük a zenét Chiquinha Gonzaga, amely a hagyományos klasszikus zenei képzés ellenére hatalmas szambas és kórus repertoárt hagyott ránk (zenei ritmusok, amelyek Brazíliában jelent meg), a choro pedig az európai zene brazil adaptációja volt afrikai ritmusok keverékével, mint pl. Lundu.
A 20. század első felében még mindig intenzíven elutasították a Dzsessz az Egyesült Államokban és Európában tanult értelmiségiek. Theodor Adorno, az egyik filozófus Frankfurti iskola, amelyet a jazz a tömegkultúra eredményének tekint. O samba és choro, mint népszerű ritmusok, a szellemi és művészi elitektől is elutasították őket a 20. század első feléig Brazíliában.
Ma a samba, a choro és a jazz olyan ritmus, amelyet az intellektuális elit nagyra értékel, megjegyezve, hogy a magas kultúra jelenlegi koncepciója két tényezőből áll: műszaki minőség (amelyet a szambának, a jazznek és a chorónak tartalékolnia kell); és a történelmi távolság, mivel ezeket a ritmusokat az elit csak felbukkanásuk bizonyos ideje után értékelte.
Kezdetben marginális dalok voltak, szegény emberek, és a choro kivételével fekete emberek. Annak ellenére, hogy ezek a ritmusok addig művelődtek, hogy azokat, akik hallják és tanulmányozzák, tudósnak tekintjük, nem nevezhetjük őket klasszikus zenének mert ez továbbra is az, amelyet európai formátumban zenekar, vonósegyüttes, kórus vagy opera állít elő (zene formájában színházi).
Olvassa el: Mi az anyagi kultúra és az anyagtalan kultúra?
Magas kultúra, népi kultúra és tömegkultúra
A kultúratudós könnyebben azonosítható, ha a kultúra más formái mellé helyezzük: a népi kultúra és a tömegkultúra. hogy előállítják az elit és az elit számára készült.
Bonyolultabb művészi technikák eredménye, amelyek nagyobb esztétikai ízlés finomítását igénylik, hogy a néző elfogadhassa ezt a kulturális formát. Ez a nézet azonban rendkívül kirekesztő és elitista lehet, ha csak azt tekintjük esztétikai finomításnak, amely elfogadja a kultúra európai színvonalát. A magas kultúra megkülönböztetése Európában jelent meg annak a határnak a megjelölésére, amely elválasztja a populáris kultúrától.
A kultúranépszerű a népek hagyományos kultúrája, amelyet a 18. századi európai értelmiség primitívebbnek és intuitívabbnak tart. A művészi alkotás legdurvább és legösztönösebb formáihoz folyamodik, a legtöbb esetben nem rendelkezik nagy technikai fejlődéssel.
Azonban a népszerű kultúra az, amelyik feltárja egy nép potenciálját és gyökereit, amely a populáció azonossági jellemzőit megkülönböztető elemként működik. A népi kultúrán belül az irodalom, a konyha, a zene, a népszerű fesztiválok, a vallásosság, a konyha és különféle egyéb kulturális elemek is bekerülhetnek.
Brazíliában a populáris kultúra példáit vehetjük a zsineg irodalma; natív country zene; a szamba; a maracatu; népszerű fesztiválok, mint például a frevo, a Círio de Nazaré, a Festival de Parintins és a Folia de Reis; a dalok; bennszülött mitológia; és annyi más művészi és kulturális kifejezést, amelyet embereink készítettek.
Az emberek gyakran összekeverik a népi kultúrát a tömegkultúrával. A tömegkultúra, A kapitalizmus által termelt elem egyedüli célja a nyereség. Ehhez a magas kultúra és a populáris kultúra olyan elemei kellenek, amelyek tetszhetnek a fogyasztónak, és ezeket olyan képletbe keveri masszív diffúzióra törekszik a profitszerzés érdekében. A tömegkultúra az, amely manapság a legtöbb embert érinti, és egyfajta kulturális piacot hoz létre nem termékei minőségével, hanem produkcióinak hatalmas elérhetőségével és a nyereség.
A kulturális elemek reprodukciójának technikái (felvételek és reprodukciók, zene és mozi esetén, nyomatok, plasztikus művészetek esetében) ezt a típusú kultúrát több milliószor reprodukálják, és már nem igényel hiteles alkotást a kulturális elem minden egyes egységéhez, vagyis minden a másolat.
Lásd még: Kulturális ipar - a tömegkultúra nagy terjesztője
Példák a magas kultúrára
Klasszikus zene
Az olyan zeneszerzők, mint Ludwig van Bethoven, Antonio Vivaldi, Johan Sebastian Bach és Heitor Villa-Lobos, olyan zenészek példái, akik beléptek a klasszikus erudit zeneszerzők körébe. Vannak olyan kortárs művelt zeneszerzőink is, akik teljesen elkerülik a klasszikus tudósok formalizmusát, aszimmetrikus és atonális hangokat keresnek, például Arnold Schoenberg, Edgard Varése, Pierre Boulez és Karlheinz Stockhausen, akik az elektronikus elemeket keverték akusztikus hangszerekkel, a zene egyik úttörőjeként tartják számon elektronika. Vannak olyan kortárs zeneszerzőink is, akik fenntartják a klasszikus zene formális elfogultságát, például a brazil Villa-Lobos és a brit Benjamin Britten.
Opera
Az operák nagyszerű zeneszerzői átvették a komolyzene és a színház európai színpadát is. Híres nevekként kiemelhetjük a német Richard Wagnert (aki a Tristan és Isolde), A francia George Bizet (aki az operát komponálta Carmen) és a német Mozart (aki a híres operát komponálta Figaro esküvője).
Irodalomtudós
A klasszikus írókat példaként vehetjük a magas irodalomból. Van például az orosz Fjodor Dosztojevszkij, aki több pszichológiai regényt is írt közöttük Bűn és bűntetés és A Karamazov testvérek; van a francia Alexandre Dumas, aki írt Monte Cristo grófja; megvan a brazil Machado de Assis, ez írta Bras Cubas posztumusz emlékiratai és Dom Casmurro, sok más szerző mellett.
írta Francisco Porfirio
Szociológia professzor
Forrás: Brazil iskola - https://brasilescola.uol.com.br/sociologia/cultura-erudita.htm
