O Parnasizam u Brazilu postao je trend u poeziji oko 1880-ih i uspostavio se kao kanonski stil sve do ranih 1920-ih. Isključivo poetski književni pokret, koja se pojavila u Parizu sredinom 1860-ih, ostala je ostati u Brazilu.
Škola poznatog pjesnika Olavo Bilac, koji se posvetio razgovoru o Grčko-rimske reference, Ime parnasanizam potječe iz planine Parnassus, mitološkog i lirskog grčkog krajolika koji je čuvao fontanu Castália, čije su vode nadahnjivale pjesnike. Međutim, za Parnasane nadahnuće nije bilo dovoljno: treba izrezati riječ, poput posla zlatara. THE opsjednutost formom, za njihovo ritmičko savršenstvo, njihov fiksni metar i užas sentimentalnih zanosa i slobodnih stihova iz romantičnog razdoblja znakovi su produkcije ovog estetskog pokreta.
Povijesni kontekst parnasizma u Brazilu
Posljednja desetljeća 19. stoljeća obilježila su velika politička previranja u Brazilu
. abolicionistički pokreti a republikanci su ustali protiv monarhijskog poretka Dom Pedro II, već istrošen u dugim godinama Paragvajski rat. Na krizaunutarnja dovelo je do ukidanja ropstva 1888. i Proglas Republike, sljedeće godine, stavljajući kraj brazilskoj monarhiji.Prethodno konsolidirano u ekonomija šećera sjeveroistočne regije, Brazil je u to vrijeme iskusio a raseljavanje iz svog ekonomskog središta: Brazilsko je gospodarsko središte uglavnom tijekom 19. stoljeća postalo jugoistočna regija, sa sjedištem u ekonomija kave. I to je bilo uglavnom u posljednjim desetljećima 1800-ih industrijalizacija počeo se odvijati u Brazilu, donoseći sa sobom modernizacija i porast u urbanizacija.
Parnaski pjesnici bili su, uglavnom, i republikanci. Ovaj politički ideal, kao i parnaški pokret u cjelini, uvezen je iz Francuske, zemlje koja je umjetnički i intelektualno uvelike utjecala na Brazil iz devetnaestog stoljeća. Francuz je također mislio Auguste Comte, preteča trenutne misli koja se zove pozitivizam, čiji se teorijski prijedlog uglavnom temeljio na objektivnost znanstvene metode.
Samo strogom metodom prirodnih znanosti došli bismo do napredak, a cjelokupna putanja ljudske povijesti do tada bila bi puka proba za dostizanje ove faze znanstvenog znanja koja je bila strukturirana od 19. stoljeća nadalje. A ovaj je horizont znanstvene i racionalne objektivnosti također prešao preko brazilske parnaške poetike.
Pročitajte i vi: Segundo Reinado - razdoblje u povijesti Brazila kada je D. Pedro II bio na vlasti
Obilježja parnasizma u Brazilu
Isključivo pjesnički pokret: Parnasizam se posvetio samo obliku poezije. U prozi i dramaturgiji nema parnaške produkcije.
“Umjetnost zarad umjetnosti ": jedan od glavnih kreativnih horizonata parnaške produkcije bila je ideja pjesničke umjetnosti usredotočene na sebe sama, slobodna od bilo kakve predanosti društvenoj stvarnosti ili bilo kojoj moralnoj i političkoj namjeri tip.
Objektivnost i bezličnost: antiromantični, Parnasi su svoju liriku nastojali izgraditi s najmanjim tragovima subjektivnosti. Predmeti, pejzaži, povijesni ili mitološki likovi česta su tema u njegovim pjesmama koje daleko odmiču od sentimentalnih ispada i čuvaju trijeznost i racionalnost.
Kult forme i erudicije: formalna strogost obilježje je pokreta. Parnasi su tražili savršenstvo u obliku pjesme slijedeći tradicionalne obrasce rime, ritam i metrička. Parnasova poezija više voli rime rijetke i razrađene riječi, rezultat žudnje za usavršavanjem pjesničkog izraza i prezira prema slikama i izrazima koji su već istrošeni romantičnim pjesmama. Uključuje i želju za elegancijom i duhovnu aristokratizaciju riječi.
Važni aspekti parnasizma u Brazilu
Parnasizam je uspostavljen u Brazilu u isto vrijeme kada su se estetske struje realizam To je od naturalizam. Općenito govoreći, postoji rasprostranjeno odijevanje umjetničkog trenda romantizam, koji je dominirao više od polovice 19. stoljeća i etablirao se kao kanonik u Europi, a također i u Brazilu. Nakon tri generacije romantičnih pjesnika, pokret je propao.
O Polazna točka parnasizma u Brazilu shvaća se kao Objavljivanje Fanfare, 1882. godine, potpisao pjesnik Teófilo Dias. Ali popularnost Parnassa uglavnom je posljedica širenje parnaških propisa u Brazilu napravio kroničar, profesor i književni kritičar Artur de Oliveira, koji je imao izravan kontakt s glavnim parnaškim pjesnicima Francuski, a kad se vratio, sa sobom je donio estetske premise pokreta, široko objavljujući djela ove nove poezije Europskim.
Po dolasku u tropske zemlje, bezličnost europskog parnasanizma izgubila je dio svoje krutosti i stekli manje nepristupačne tonove. Međutim, kult forme i dobro dovršeno i profinjeno traženje rječnika ostalo je, kao i posljedično jezična elitacija i aristokratizacija pjesničke riječi.
Parnasizam se znao učiniti kanonskim u brazilskim zemljama i imao dugo trajanje u Brazilu, protežući se kao glavni estetski trend sredinom 19-ih 1880 do sredine desetljeća 1920. Bilo je to s pojavom brazilski modernizam, koja je žestoko odbacila parnašku poetiku, da je ova umjetnička škola malo-pomalo prestala koristiti. Međutim, ostavio je trag prisutan tijekom godina: trenutni tekstovi pjesme Brazilska himnastalni je primjer parnaškoga sastava. Napisao Joaquim Osório Duque-Estrada 1909. godine, a autor ga je poboljšao dok nije došao do verzije koju poznajemo, koju je Unija stekla 1922. godine, himna duguje usavršavanje svojih riječi parnaškom stilu u modi u doba.
Pogledajte i: Romantizam u Brazilu - pokret koji je pokušao iznijeti nacionalni identitet
Glavni autori parnasizma u Brazilu
Alberto de Oliveira
Alberto de Oliveira, čije je puno ime Antonio Mariano Alberto de Oliveira, poznat je kao prvi brazilski parnaski. Rođen u Palmital de Saquarema (RJ), 28. travnja 1857. Po izobrazbi ljekarnik, služio je i kao učitelj, državni službenik i generalni direktor javnog podučavanja u Rio de Janeiru.
Njegov debi u poeziji još uvijek slijedi školu romantizma, objavljivanjem romantične pjesme, 1877. godine. Početkom 1880-ih Alberto de Oliveira počeo je u svojoj kući primati grupu sastavljenih intelektualaca, među ostalima imena, Raimundo Correia i Olavo Bilac, uz koje bi bio prepoznat epitetom „trojstva brazilskog parnasizma“.
Bio je osnivač brazilske Akademije slovas i stekli veliko književno priznanje i slavu još za života, također izabrani princ brazilskih pjesnika 1924. Njegov je rad vrlo širok i potječe iz objavljivanja južni (1884.) da autor u svom pjesničkom djelu konsolidira parnaški stil. Iz svog stila i ponavljajućih tema izdvaja se detaljan opis slika, kao da sastavlja sliku, portret scene.
Tijekom svog života Alberto de Oliveira također je dao doprinos u nekoliko novina u Riju. Umro je oktogonar, nakon što je svjedočio kraju svoje pjesničke škole i svoje slave, u gradu Niterói, u siječnju 1957. godine.
Raimundo Correia
Raimundo Correia rođen je na brodu uz obalu Maranhão, 13. svibnja 1859. Sin suca Joséa Mota de Azeveda Correie, Raimundo bavio se profesijom diplomata, magistrata i učitelja, kao i pjesnika. Njegov se književni debi dogodio u São Paulu, 1879. godine, objavljivanjem Mali snovi. Ubrzo nakon toga, 1883., objavio je svezak Simfonije, koji sadrži a poznati sonet pod nazivom "Golubovi", što mu je dalo nadimak „pjesnik golubova“, što je autor otvoreno prezirao.
S osjetljivijom tendencijom od svojih vršnjaka, poezija Raimunda Correia ustupa mjesto nijansama sjena koje se rijetko viđaju u drugim parnaškim pjesmama. Ponekad, približava se estetici simbolist, briljantnim izražavanjem kinestetičkih senzacija kroz svoje stihove. Stručni sonetist, imenovao ga je Manuel Bandeira kao autor "nekih od najtajanstvenijih stihova na našem jeziku".
Tuberkulozan, 1911. godine otišao je u Francusku u potrazi za liječenjem, gdje je i umro u rujnu iste godine. Pored poezije, Raimundo napisao je i kronike, eseje i djela književne kritike.
olavo bilac
olavo bilac é najpoznatiji od parnaskih pjesnika a ujedno i jedno od najpoznatijih imena u brazilskoj književnosti. Rođen u Rio de Janeiru, Olavo Brás Martins dos Guimarães Bilac rođen je 16. prosinca 1865. godine. Sin liječnika, Olavo je pokušao pratiti očevu karijeru, ali je odustao od te profesije u 4. godini. Također je pokušao studirati pravo na Largo São Franciscu, ali je napustio tečaj u prvoj godini. Karijeru je posvetio književnosti i novinarstvu, posebno političkom novinarstvu, nakon što je osnovao nekoliko novina, a progonio ga je i Floriano Peixoto na početku republičkog razdoblja.
U knjizi je debitirao 1888. godine Poezija, u kojem se već istaknuo po liričnost i izvrsnost u obliku soneta, s naglaskom na strukturi ugrađenoj u pogledima na posljednji stih, zlatni ključ, koji pjesmu završava s velikim učinkom. Za razliku od svojih prethodnika, Bilac je svoju književnu karijeru započeo izravno pišući poeziju u parnasovskom stilu. Elokventan, nebrojeno je puta govorio o likovima iz grčko-rimske mitologije, o epskim likovima iz brazilske povijesti te o senzualnoj ljubavi i njezinim senzacijama.
bilac izradio je i djela književne kritike, dječje poezije, čak i udžbenik, kao i kratke priče i kronike. Bio je jedan od osnivača brazilske Akademije slova. Preminuo je u Rio de Janeiru, 1918. godine.
Također pristupite: Pet pjesama Olavo Bilac
Ostala važna imena u parnasizmu u Brazilu
Ostali autori imali su značajnu važnost, kao npr Frances Julia (1874.-1920.), Čije je parnaško pjesničko djelo, prema nekim kritičarima, zapravo doseglo neprohodnost težio je estetskom horizontu pokreta, prije nego što je počeo stvarati pjesme više povezane sa školom simbolist. Jednako važan bio je i doprinos Arthur Azevedo (1855. - 1908.), brat književnika Aluísia Azeveda, čiji su stihovi u šaljivom i satiričnom tonu, puni igračica riječi, jedinstveni među produkcijama pokreta.
Glavna djela parnasizma u Brazilu
→ Olavo Bilac:
Poezija (1888),
mliječna staza (1888),
vatreno grmlje (1888),
Večer (1919) [posmrtno].
→ Antonio de Oliveira
južni (1884),
Soneti i pjesme (1885),
Stihovi i rime (1895).
→ Raimundo Correia
Simfonije (1883),
Stihovi i inačice (1887),
aleluja (1891).
Primjer pjesme iz parnasanizma u Brazilu
pjesniku
Dalje od sterilnog vrtloga ulice,
Benediktinko, napiši! u ugodnosti
Iz klaustra, u strpljenju i tišini,
Radite, i ustrajte, i dosijeite, i trpite, i znojite se!
Ali to je u formi posao prikriven
Napora; i izgrađena je parcela uživo
Na takav način da je slika gola,
Bogat, ali priseban, poput grčkog hrama.
Ne pokazujte muke u tvornici
Od gospodara. I, naravno, učinak godi,
Ne sjećajući se skele u zgradi:
Jer Ljepota, blizanka Istine,
Čista umjetnost, neprijatelj umjetnosti,
To je snaga i gracioznost u jednostavnosti.
(Olav Bilac)
Ova pjesma, naslovljena "Pjesniku", dobar je primjer parnaškog sastava. U redovita metrika, O sonet lako je složiti i strukturiran u ABBA - BAAB - CDC - DCD rimama. Naslov ističe: stihovi su posvećeni tvorcu stihova.
Prva strofa to otkriva pjesnik naslova radi u samoći, daleko od „ulice ulice“, povučeno povezana s onom koju su prakticirali benediktinski redovnici. Strpljenjem i znojem pjesnik piše stihove - a ne nadahnućem ili slobodom. To je umijeće rezanja riječi.
Ti su stihovi poput prakse izrade mramorne skulpture: mora se izrezati do savršenstva, tako da je oblik toliko dobro dovršen da se vrijedi potruditi. Tako kaže druga strofa: poetska radnja i slika moraju postići rezultat sličan grčkim hramovima - bogatstvo i prisebnost. Ukus za teme iz Antički Klasična je također parnaška značajka, koja je ovdje predstavljena, kao i opsjednutost formalnim savršenstvom.
U trećoj strofi pjesnik to ističe naporan rad na stvaranju stihova ne bi se trebao pojaviti u konačnom rezultatu pjesme.. Postoji povezanost s postupkom gradnje zgrade: konačni rezultat mora imati velik učinak, a da skela - što podupire izgradnju - ne bude vidljiva. To je ono što Bilac predlaže za parnaške skladbe: na njih se mora gledati kao na zgradu, ne otkrivajući ogromno djelo koje je pjesnik morao sagraditi.
Posljednje, pjesnik završava sonet koncepcijom "čiste umjetnosti", odakle dolazi ljepota - istinska ljepota, napravljena u jednostavnosti, to jest bez puno procvata ili ukrasa, ali koja teži nepristranosti i objektivnosti.
Pročitajte i vi:Predmodernizam - pravci brazilske književne produkcije na početku 20. stoljeća
Parnasizam u Europi
parnaški pokret pojavio se u Francuskoj, objavljivanjem Le Parnase Contemporain: recueil de vers nouveaux (O Parnasso Contemporâneo: zbirka novih stihova), antologija pjesama objavljena prvi put 1866. godine, ali još uvijek kruži 1871. i 1876. godine. Nekoliko je pjesnika doprinijelo ovoj zbirci stihova koji preoblikovao tadašnje književne koncepcije, s naglaskom na Théofila Gauthiera, autora pjesme L’Art (Umjetnost), koja se bavila ciljevima parnaškog estetskog prijedloga.
U borbi protiv sentimentalnih zanosa romantične škole, parnasizam je reagirao s opsjednutost formom, u skladu s novim razmišljanjem koje se strukturiralo u Europi. Već se bavim Druga industrijska revolucija, s industrijskom buržoazijom koja se učvrstila na vlasti, ideje poput scijentizma, strogosti znanstvena metoda a napredak je poticao ideje koje su već bile daleko od prijedloga romantizma. Objektivnost je stekla središnju ulogu ne samo u znanosti i tehnologiji, već i u književnosti.
riješene vježbe
Pitanje 1 - (Mackenzie) Ne karakterizira parnasu estetiku:
A) uzdizanje "Ja" i bijeg od sadašnje stvarnosti.
B) objektivnost koja proizlazi iz znanstvenog duha i kulta forme.
C) formalno savršenstvo u rimi, ritmu, metru i povratak klasičnim motivima.
D) suprotstavljanje romantičarima i distanciranje od socijalnih briga realista.
E) opsjednutost lirskim ukrasom i suzdržanošću.
Razlučivost
Alternativa A. Sve ostale alternative karakteristične su za parnasovu estetiku. Alternativa A odnosi se na romantičnu školu.
Pitanje2 - (UFPE) Netočno je tvrditi da, u pParnasizmu:
A) priroda je prikazana objektivno.
B) raspored prirodnih elemenata (drveće, zvijezde, nebo, rijeke) važan je jer slijedi logičan redoslijed.
C) valorizacija prirodnih elemenata postaje važnija od valorizacije oblika pjesme.
D) priroda se rješava pretjeranog emocionalnog naboja kojim je istraživana u drugim književnim razdobljima.
E) bezbrojni opisi prirode napravljeni su unutar mita o apsolutnoj objektivnosti, ali najbolji tekstovi prožeti su subjektivnim konotacijama.
Razlučivost
Alternativa C. Iako se prirodni elementi često pojavljuju, vrijednost oblika je i dalje veća od bilo kojih drugih elemenata.
Pitanje 3 - (I ili)
tajno zlo
Ako bijes koji se zapjeni, bol koji obitava
N'aIma, i uništi svaku iluziju koja se rodi,
Sve što bocka, sve što proždire
Srce je na licu bilo utisnuto;
Da je mogao, duh koji plače,
Pogledajte kroz masku za lice,
Koliko ljudi možda možda sada zavidi
Uzrokujte nas, onda nas sažaljevanje uzrokuje!
Koliko ljudi koji se smiju, možda, može
Čuvaj groznog, skrivenog neprijatelja,
Kako nevidljiva kancerogena rana!
Koliko ljudi koji se smiju možda ima,
čija se jedinstvena avantura sastoji
Čini se drugima sretnima!
(REMEN, R. U: PATRIOT, M. Da razumije Raimunda Correia. Brasilia: Alhambra, 1995.)
U skladu s parnasovskim prijedlogom formalne brige i racionalnosti u tematskom provođenju, sonet Raimunda Correia odražava način na koji se u društvu procjenjuju osjećaji pojedinca. U koncepciji lirskog ja, ovaj sud otkriva da:
A) potreba da bude društveno prihvaćen navodi osobu da djeluje prikriveno.
B) intimna patnja postaje blaža kada je dijeli društvena skupina.
C) sposobnost opraštanja i prihvaćanja razlika neutralizira osjećaj zavisti.
D) instinkt solidarnosti navodi pojedinca da sažali bližnjeg.
E) preobražaj tjeskobe u radost umijeće je štetno za društveni život.
Razlučivost
Alternativa A. Pjesnik ne sugerira da se intimna patnja ublažava društvenim dijeljenjem, niti pretpostavlja opraštanje, solidarnosti ili prihvaćanja razlika i ne predlaže da je socijalna interakcija štetna zbog prikrivanja tjeskoba, maskiranih od radosti.
autor Luiza Brandino
Učiteljica književnosti
Izvor: Brazil škola - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/parnasianismo-no-brasil.htm