THE Tjedan moderne umjetnosti bio je to umjetničko-kulturni događaj koji se održao u Gradskom kazalištu u Sao Paulu između 13. i 18. veljače 1922. godine.
Događaj je okupio nekoliko prezentacija plesa, glazbe, pjesničkih recitala, izložbu djela - slikarstvo i kiparstvo - i predavanja.
Uključeni umjetnici predložili su novu viziju umjetnosti, temeljenu na inovativnoj estetici nadahnutoj europskim avangardama.
Zajedno su ciljali na društvenu i umjetničku obnovu u zemlji, koju je pokrenuo "22. tjedan".
Događaj je šokirao velik dio stanovništva i iznio na vidjelo novu viziju umjetničkih procesa, kao i prezentaciju "više brazilske" umjetnosti.
Došlo je do prekida s akademskom umjetnošću, čime je inaugurirana estetska revolucija i Modernistički pokret u Brazilu.
Mário de Andrade bio je jedna od središnjih ličnosti i glavni artikulator Tjedna moderne umjetnosti u 22. Bio je zajedno s drugim organizatorima: književnikom Oswaldom de Andradeom i umjetnikom plastike Di Cavalcantijem.
Značajke Tjedna moderne umjetnosti
Budući da je glavna namjera ovih umjetnika bila šokirati javnost i iznijeti na vidjelo druge načine osjećaja, gledanja i uživanja u umjetnosti, karakteristike ovog trenutka bile su:
- Odsutnost formalizma;
- Raskid s akademizmom i tradicionalizmom;
- Kritika parnaskog modela;
- Utjecaj Europske umjetničke avangarde (Futurizam, kubizam, dadaizam, nadrealizam, ekspresionizam);
- Cijenjenje brazilskog identiteta i kulture;
- Spajanje vanjskih utjecaja s brazilskim elementima;
- Estetski eksperimenti;
- Sloboda izražavanja;
- Približavanje usmenog jezika, koristeći kolokvijalni i vulgarni jezik;
- Nacionalističke i svakodnevne teme.
Tjedan iz 1922. godine: Sažetak
Na stotu obljetnicu neovisnosti zemlje, koja se dogodila 1822. godine, Brazil je proživio nekoliko društvene, političke i ekonomske promjene (nastup industrijalizacije, kraj prvog rata u svijetu itd.).
Pojavljuje se potreba za pribjegavanjem novoj estetici, a time i "Tjednu moderne umjetnosti".
Sastojalo se od umjetnika, književnika, glazbenika i slikara koji su tražili estetske inovacije. Cilj je bio stvoriti način da se prekinu parametri koji su prevladavali u umjetnosti općenito.
Većina umjetnika bili su potomci oligarhija za kavu u Sao Paulu, koje su zajedno s farmerima iz Minasa formirale politiku koja je postala poznata kao "Café com Leite".
Ovaj je čimbenik bio presudan za realizaciju događaja, jer ga je podržala vlada Washingtona Luísa, u to vrijeme guvernera države São Paulo.
Osim toga, većina umjetnika, koji su imali financijske mogućnosti za putovanje i studiranje u Europi, donijeli su u zemlju nekoliko umjetničkih modela. Tako je, zajedno s brazilskom umjetnošću, u Brazilu nastao modernistički pokret.
Ovim je São Paulo demonstrirao (u sukobu s Rio de Janeirom) nove horizonte i vodeću figuru na brazilskoj kulturnoj sceni.
Za Di Cavalcantea, tjedan umjetnosti:
Bio bi to tjedan književnih i umjetničkih skandala, stavljanja stremena u trbuh male buržoazije iz Sao Paula.
Tako je ovaj umjetnički, politički i kulturni događaj tijekom tri dana (13., 15. i 17. veljače) okupljao nečastive i prosvjedne mlade umjetnike.
Događaj je svečano otvorio predavanje spisateljice Graça Aranha: „Estetska emocija moderne umjetnosti”; nakon čega slijede glazbene izvedbe i umjetničke izložbe. Događaj je bio krcat i bila je relativno mirna noć.
Drugog dana održana je glazbena prezentacija, predavanje spisateljice i umjetnice Menotti del Picchia i čitanje pjesme „žabe”Manuela Bandeire.
Ronald de Carvalho čitao je, jer je Bandeira bio u krizi tuberkuloze. U ovoj pjesmi kritika parnasove poezije bila je žestoka, što je izazvalo ogorčenje javnosti, brojne povike, lavež i rikanje.
Napokon, trećeg dana kazalište je bilo praznije. Održana je glazbena izvedba s mješavinom instrumenata koju je prikazala karioka Villa Lobos.
Tog je dana glazbenik izašao na pozornicu odjeven u kaput i obuću na jednoj nozi, a na drugoj papuči. Publika je izviždala misleći da je to nečuven stav, ali kasnije je objašnjeno da je umjetnik imao žulj na stopalu.
Vrhunski umjetnici
Neki umjetnici koji su sudjelovali u Tjednu moderne umjetnosti 1922:
- Mario de Andrade (1893-1945)
- Oswald de Andrade (1890-1954)
- milost pauk (1868-1931)
- Victor Brecheret (1894-1955)
- Plínio Salgado (1895.-1975.)
- Anita Malfatti (1889-1964)
- Menotti Del Picchia (1892.-1988.)
- Ronald de Carvalho (1893.-1935.)
- Guilherme de Almeida (1890.-1969.)
- Sergio Milliet (1898.-1966.)
- Hector Villa-Lobos (1887-1959)
- Tácito de Almeida (1889.-1940.)
- Di Cavalcanti (1897- 1976)
- Guiomar Novaes (1894.-1979.)
Reperkusija 22. tjedna
Kritika pokreta bila je žestoka, ljudima je bilo neugodno zbog takvih izvedbi i nisu razumjeli novi umjetnički prijedlog. Uključeni umjetnici čak su se uspoređivali s mentalno oboljelima i ludima.
Time je postalo jasno da stanovništvo treba biti spremno za recepciju takvih umjetničkih uzora.
Monteiro Lobato bio je jedan od pisaca koji je žestoko napao akcije 22. tjedna.
Prethodno je već objavio članak u kojem je kritizirao djela Anite Malfatti, na izložbi slikara održanoj 1917.
Dvije su vrste umjetnika. Jednu čine oni koji stvari vide normalno (..) Drugu vrstu čine oni koji prirodu vide nenormalno i oni to tumače u svjetlu efemernih teorija, pod sugestivnom sugestijom buntovnih škola, koje su se tu i tamo pojavile kao vrela kulture pretjerano. (...) Iako se daju kao novi, preteče umjetnosti koja dolazi, ništa nije starije od abnormalne ili teratološke umjetnosti: rođena je s paranojom i mistifikacijom (...) razmatranja izaziva izložba gospođe Malfatti, gdje se uočavaju vrlo naglašene tendencije ka prisilnom estetskom stavu prema ekstravagancijama Picassa i društvo.
Ishodi 22. tjedna
Nakon Tjedna moderne umjetnosti, koji se smatra jednom od najvažnijih prekretnica u kulturnoj povijesti Brazila, stvoreni su brojni časopisi, pokreti i manifesti.
Od tada se nekoliko grupa umjetnika okupilo kako bi širili ovaj novi model. Naglasci:
- Časopis Klaxon (1922)
- Časopis za estetiku (1924)
- Pokret Pau-Brasil (1924)
- Zeleno-žuti pokret (1924)
- Časopis (1925)
- Regionalistički manifest (1926)
- Ljubičasta zemlja (1927)
- Ostale zemlje (1927)
- Časopis za antropofagiju (1928)
- Antropofagijski pokret (1928)
Također možemo navesti i druga kulturna zbivanja koja su nadahnuta idejama modernista, poput Tropikalizam i generacija Lire Paulistane, 70-ih, pa čak i Bossa nova.
Video o Tjednu moderne umjetnosti
.
