Manuel Bandeira rođen je 1886. i umro 1968. godine. U mladosti njihovo krhko zdravlje zbog tuberkuloza, odvela je pjesnika u život nesigurnosti u budućnost. Ipak, 1917. objavio je svoju prvu knjigu poezije: sivilo sati. O likprljav ovog djela povezano je s autobiografskim elementima, kao što je napisano tijekom razdoblja u kojem se pjesnik borio protiv svoje bolesti.
Unatoč tome što je književnu karijeru započeo pjesmama u kojima su bili vidljivi tragovi poezije parnasovski i simbolist, Zastava je bila dio modernistička prva generacija. Tako je 1930. godine objavio knjigu Razvrat, u kojem su karakteristike ovog stila, poput upotrebe slobodni stihovi i sloboda stvaranja i jezik bili su prisutni, uz temu i dnevno. Njegove najpoznatije pjesme su žabe i Odlazim u Pasargadu.
Pročitajte i vi: Oswald de Andrade - još jedan veliki književnik prve modernističke faze
Manuel Bandeira Biografija
Manuel Bandeira rođen je u 19. travnja 1886, u Recifeu. Bio je pjesnik, učitelj, prevoditelj i kritičar. Od 1904. nadalje počeo je predstavljati zdravstvene probleme povezane s
tuberkuloza. Zbog toga je nastojao živjeti u gradovima s prikladnom klimom za liječenje bolesti. Dakle, postojao je ostanite u kampanji (Minas Gerais), pored Teresópolis i Petropolis (Rio de Janeiro). 1913. ušao je u sanatorij clavadel, na Švicarska, gdje je boravio mjesecima.
1917. godine, književnik je objavio svoj prva knjiga: sivilo sati. U ovim pjesmama melankoličan mnogo se pokazuje u pogledu pjesnikove bolesti. Kao što možemo provjeriti u pjesmi razočaranje, napisano 1912. godine:
Stvaram stihove poput nekoga tko plače
Od užasa... razočaranja ...
Zatvori moju knjigu ako za sada
Nemate razloga za plakanje.
Moj stih je krv. Gori žudnja ...
Raštrkana tuga... uzaludno kajanje ...
Boli me u žilama. Gorko i vruće,
Pada, kap po kap, iz srca.
I u ovim stihovima promukle tjeskobe
Tako život teče s usana,
Ostavljajući jedak okus u ustima.
— Stihove pišem poput nekoga tko umre.
Pisac nije izravno sudjelovao u Tjedan moderne umjetnosti iz 1922. godine. Vaša pjesma "Žabe", iz vaše knjige Karneval (1919), bilo je proglasio pjesnik Ronald de Carvalho (1893-1935). Međutim, Bandeira je pisao tekstove za časopise povezane s modernistički pokret, Kao: Truba, Časopis za antropofagiju, Zelena lanterna, Ljubičasta Zemlja i Časopis.
Ne zaustavljaj se sada... Ima još toga nakon oglašavanja;)
1937. dobio je Nagrada društva Felipe d'Oliveira i, 1946 nagrada brazilskog Instituta za obrazovanje i kulturu, obje za cijelo djelo. Nadalje, 29. kolovoza 1940. izabran je za trećeg stanara Stolac 24 daje Brazilska akademija slova.
Manuel Bandeira, pored poezija i kronike, napisao je kritika književna, glazbena, filmska i plastična umjetnost. Bilo je i prevoditelj između ostalih djela: Macbeth, u William Shakespeare (1564-1616); D. Juan Tenório, José Zorilla (1817. - 1893.); i đavolji zagovornik, Morris West (1916.-1999.).
pjesnik je umro u 13. listopada 1968, u Rio de Janeiru. Dana 19. travnja 1986., na proslavi stote obljetnice njegova rođenja, Svemir Pasargada, u vili u kojoj je Bandeira živio od šest do 10 godina, u Recifeu. Kuća je otvorena za istraživačke i književne događaje, a ima kolekciju Manuel Bandeira.
Pogledajte i: Biografija Machada de Assisa - našeg realističnog autora
Književna obilježja Manuela Bandeire
Iako je najpoznatiji po povezanosti s brazilski modernizam, Prve pjesme Manuela Bandeire imaju karakteristike parnasanizam To je od simbolizam. Tada se pjesnik pridružio modernizam a također je proizvodila poeziju konkretan, Kao:
Modernistička poezija Manuela Bandeire smještena je u takozvanu prvu modernističku generaciju. Kao obilježje ove generacije, moguće je promatrati sloboda stvaranja, prevladavanje slobodnih stihova, aproksimacija između govora i pisanja, pored regionalističkih elemenata. tvoj posao Razvrat smatra se potpuno modernističkim, u otvorenoj suprotnosti s tradicionalnom akademskom umjetnošću, i obilježen temom svakodnevnog života.
Prema tome, prema Wilsonu Joséu Floresu mlađem, doktoru iz pisma, Bandeirina proizvodnja podijeljena je na tri faze.
→ A prvi "bi razumio sivilo sati (1917), Karneval (1919) i raskalašeni ritam (1924), karakterizirala bi snažna prisutnost elementi parnaško-simbolističke tradicije, budući da je, prema tome, još uvijek donekle konvencionalan ili, za neke, 'predmodernistički' ".
→ A ponedjeljak "korice Razvrat (1930) i Jutarnja zvijezda (1936.), predstavit će zrelog pjesnika, ne samo zato što je savladao njegovu tehniku i 'iskristalizirao' njegov stil (koji bi prije svega bio okarakteriziran ogoljeni, skromni, nježni način razgovora o stvarima i razotkriti pjesničko uzvišeno od najbanalnijih stvari), kao i dati izraz ispravno modernoj (ili modernističkoj) poeziji “.
→ Već treći - čiji bi dio bili Lira pedesetih (1940), prelijepo Prelijepo (1948), Mafua do Malungo (1948), prevedene pjesme (1948), Opus 10 (1952) i popodnevna zvijezda (1963.) - „bio bi izraz nastavka ovih postignuća (u kombinaciji s a relativno oživljavanje klasičnih principa, s jedne strane, i po rijetki eksperimenti, s druge strane), u kojoj se prepričavaju neke sjajne pjesme, ali nema velikog raspleta ”.
Pogledajte i: Mučne: roman Graciliana Ramosa
Glavna djela Manuela Bandeire
Dalje, knjige u proza Manuel Bandeira, kronološkim redoslijedom objavljivanja:
Kronike provincije Brazil (1937)
Vodič za Ouro Preto (1938)
Pojmovi povijesti književnosti (1940)
Hispansko-američka književnost (1949)
Gonçalves Dias (1952)
Plan puta Pasargada [sjećanja] (1954.)
pjesnika i poezije (1954)
flauta za papir (1957)
Kraljevi skitnica i preko 50 kronika (1966)
progutati, progutati (1966)
Dalje, knjige poezija Manuel Bandeira, kronološkim redoslijedom objavljivanja:
sivilo sati (1917)
Karneval (1919)
raskalašeni ritam (1924)
Razvrat (1930)
Jutarnja zvijezda (1936)
Lira pedesetih (1940)
prelijepo Prelijepo (1948)
Mafua do Malungo (1948)
Opus 10 (1952)
popodnevna zvijezda (1963)
Odabrali smo dvije poznate autorove pjesme kako bismo analizirali neke odlomke. Prva je amblemski, kao što je važno u povijesti brazilskog modernizma, kao što je istaknuto u Tjedan moderne umjetnosti 1922. - U knjizi su objavljene "Žabe" Karneval, 1919.
Pjesma "Os Sapos", Manuela Bandeire, u ironičan ton, učiniti jedno kritika parnaskog pjesnika. Parnasizam, stil razdoblja s kraja 19. stoljeća, obilježen je formalnom strogošću (metrifikacija i rima), društvenom otuđenošću, kultom ljepote i objektivnošću. Stoga je akademska koja se suprotstavlja idealima prve modernističke generacije. Otuda i činjenica da je proglašen tijekom Tjedna moderne umjetnosti.
U prvoj strofi krastače su prikazane sa svojim napuhanim kapicama, odnosno napuhanima. U ovom su slučaju oni Parnaski pjesnici: tašti i ponosni. Strofa završava naznakom da ih svjetlost zasljepljuje, jer oni (Parnasi) vole skretati pažnju, kako bi bili u središtu pozornosti:
Poticanje razgovora,
Izađi iz tame,
Skačući gore, žabe.
Svjetlost ih zasljepljuje.
Imajte na umu da ovaj kvartet (stih s četiri retka) ima rimu, pored manjeg kruga (stih s pet pjesničkih slogova). Unatoč kritikama, u ovoj se pjesmi Bandeira još nije pridržavao slobodnih stihova. Moramo se sjetiti da je takva poezija napisana 1918. godine i objavljena 1919. godine, prije 22. tjedna. Međutim formalna skrb također se može čitati kao ironija.: kao da lirsko ja oponaša (ruga se) stilu poezije parnaških pjesnika.
Od treće do sedme strofe, lirsko ja reproducira govor žaba-bakra, kojeg naziva "vodeni parnas". Tako se u četvrtoj strofi žaba (parnaški pjesnik) ponosi pisanjem bez „pauze“ (jezična ovisnost), a ne rimovanje srodnih izraza (istog podrijetla) - to znači da on stvara samo bogate rime (rime između riječi satovi gramatike različita), koju su Parnasi puno koristili:
vidi kao rođak
U jedenju praznina!
Kakva umjetnost! i nikad se ne smijem
Srodni pojmovi.
U šestoj strofi lirsko ja spominje vijek trajanja Strarnasizam: "pedeset godina". Stil je poznat po tome što brani krutost u skladbama pjesama, zbog čega se vodi prema standard, kao pravilo. Dakle, lirsko ja optužuje ovog parnaskog pjesnika da je pjesmu stavio u kalup|1|, to jest, „forma“ (struktura) je svedena na „formu“ (kalup), što bi ograničilo pjesničko stvaranje:
traje pedeset godina
Što sam im dao normu:
Smanjio sam bez oštećenja
Oblici oblik.
Nakon toga, pjesma se nastavlja izlagati parnasova obilježja, kao: „Velika umjetnost je poput / Zlatarsko djelo“ (kako je parnaški pjesnik tvrdio da pjesmu treba „rezati“, u potrazi za savršenstvo). I završava s spomen određene krastače krastače, koji bi bio "Daleko od ovog vriska" parnaskih žaba, "[...], pobjegao u svijet", "Bez slave, bez vjere", "usamljen", "Prijelaz hladnoće", možda Sam Manuel Bandeira.
A sada, analizirajmo neke odlomke iz pjesme „Odlazim u Pasargada”, Objavljeno u knjizi, 1930, Razvrat.
U ovoj pjesmi možemo vidjeti prva generacija modernističkih marki, kao što je upotreba „pra“ (kolokvijalni) umjesto „para“ (formalni) u „Odlazim za Pasargadae ”. Pasárgada je mjesto koje idealizira lirsko ja, gdje je sve savršeno. Kao što kaže prva strofa:
Odlazim u Pasargadu
Prijatelj sam kralja tamo
Eto, imam ženu koju želim
u krevetu ću izabrati
Odlazim u Pasargadu
imajte na umu da postoji rima u ovoj strofi (kralj / ja ću odabrati), a nekoliko drugih pojavit će se u cijeloj pjesmi. Imamo još jedan modernistički brend, bez krutosti u odnosu na strukturu pjesme, kao što se može vidjeti u strofa tri, u kojem također postoji samo jedna rima (mar / count):
A kako ću se baviti gimnastikom
Vozit ću bicikl
Jahat ću divljeg magarca
Popet ću se na lojni štap
Okupaću se u moru!
I kad se umorite
Ležim na obali rijeke
Šaljem po majku vode
da mi pričaju priče
to u moje vrijeme kao dječaka
Rose mi je došla reći
Odlazim u Pasargadu
Uz to, možemo vidjeti još jednu karakteristiku modernizma - valorizaciju regionalnih i nacionalnih elemenata, kao što su: „magarac brabo“, „pau de sebo“, „majka-d'água“. Iz ove perspektive, Pasargada može biti metafora za "Brazil". Tako bi lirsko ja idealiziralo (zapravo ili ironično) svoju domovinu.
Nakon toga, lirsko ja nastavlja razgovor o Pasárgadi. Na kraju pjesme jasno stavlja do znanja da je ovo mjesto prostor za bijeg od stvarnosti, to je idealizacija:
I kad sam tužnija
Ali tužno što nema načina
kad mi noću daju
volja da me ubije
— Eto, ja sam kraljev prijatelj -
Imat ću ženu koju želim
u krevetu ću izabrati
Odlazim u Pasargadu.
Imajte na umu da je pjesma napisana sa stihovima većeg okruglog oblika (sedam pjesničkih slogova), pored toga što govori o bijegu od stvarnosti i idealizirano mjesto. Ova vrsta stiha se često koristila u trubadur, tijekom Srednji vijek, a također i u romantizam (koji zauzima srednjovjekovne elemente). Tako, još jedno moguće čitanje, za Bandeirinu pjesmu, može biti u razumijevanju da su njegovi stihovi zapravo a ironija, jedan kritika romantizma; stoga, kritika tradicionalne umjetnosti.
Ocjene
|1| Prema pravopisnom sporazumu na portugalskom jeziku iz 2008. godine, naglasak na riječi "oblik" postao je neobavezan. U dva nedavna izdanja pjesama Manuela Bandeire koje smo konzultirali, primijetili smo da je stih "A formas a forma" zadržan, bez izmjena. Očito, zadržati izvorno značenje i ne stvarati nejasnoće.
autor Warley Souza
Učiteljica književnosti