Mário de Andrade: biografija, karakteristike, djela

Mario de Andrade bio je veliki intelektualni mentor Generacije 20, bio je i pjesnik, prozaist, pijanist, javni službenik i, iznad svega, čovjek predan kulturnom razvoju Brazila.

Njegovo djelo, podijeljeno na knjige poezije, izmišljenu prozu, folklor, eseje i povijest glazbe, do danas je orijentir u nacionalnoj književnosti, jer uvodi novi književni jezik, koji prisvaja jezik naroda, za razliku od akademizma parnasovski u modi do tada.

Pročitajte i vi: Zastupljenost crnaca u brazilskoj književnosti

kratka biografija

Mario Raul de Morais Andrade rođen je 9. listopada 1893. godine u gradu São Paulu. Klavir je učio od malih nogu, završivši tečaj na Conservatório Dramático e Musical de São Paulo 1917, iste godine kada je objavio svoju prvu knjigu o pjesme, još uvijek u parnaškom stilu, s naslovom U svakoj pjesmi postoji kap krvi.

Ipak 1917. godine, smrću oca, počeo je raditi kao učitelj klavira. Također radi kao umjetnički kritičar i pohađa umjetničke krugove u Sao Paulu, gdje se i upoznaje Oswald de Andrade

i Anita Malfatti, s kojim se jako zbližio i s kojim je artikulirao 1922. Tjedan moderne umjetnosti.

Bilo je i 1922. koji je objavio luda Pauliceia, knjiga koja se smatra orijentirom brazilski modernizam. Od tog razdoblja nadalje, postao je jedna od najvažnijih figura u brazilskoj književnosti i kulturi, kombinirajući intenzivnu književnu produkciju s predanim životom u Brazilski folklor, glazba i vizualna umjetnost.

Autogram Mário de Andrade.

Između 1934. i 1937. godine, bio je šef Odjela za kulturu gradske vijećnice São Paula, osnivajući Javnu diskoteku, uz promociju 1. nacionalnog kongresa pjevanih jezika. 1937. osnovao je Društvo za etnografiju i folklor u Sao Paulu.

Preseljen u Rio de Janeiro 1938. i postao direktor Federalnog okružnog instituta za umjetnost. Još u Sao Paulu radio je u Službi za povijesnu baštinu. žrtva a srčani udar, umro u Sao Paulu, 25. veljače 1945.

Također pristupite: Biografija Machada de Assisa - putanja jedinog realista u Brazilu

književna obilježja

Smatra se kao veliko intelektualno ime brazilskog modernizma, Mário de Andrade ističe se svojim pionirskim duhom. Vaša početna poezija dohvaća elemente iz Europske avangarde, kao što je automatsko pisanje, karakteristika pokreta nadrealistički, koju autor kasnije ponovno pregledava, u svjetlu savjesti, miješajući neku teoriju s nesvjesnim lirskim nagonima. Utjecaj kubizam, koji se u Máriovoj poeziji pojavljuje kao apstraktna deformacija i valorizacija primitivizma.

Marka s portretom Mária de Andradea u povodu stote obljetnice njegovog rođenja. [1]

Isprva je namijenjeno autoričinu pjesničkom djelu razbiti kanonske umjetničke paradigme akademske poezije, u jasnoj modernističkoj akciji. Zatim se okreće sve intenzivnijem istraživanju ritma i tema preuzetih iz brazilskog popularnog folklora.

S očima uvijek okrenutim Brazilski socijalni problemi, kao i za Kultura nacionalna, Mário je napisao i izmišljenu prozu, koja odražava autorovu predanost stvaranju nacionalnog književnog jezika.

Ne zaustavljaj se sada... Ima još toga nakon oglašavanja;)

Građevinarstvo

• 1917 – U svakoj pjesmi postoji kap krvi (poezija)
• 1922 – luda Pauliceia (poezija)
• 1925 – Rob koji nije Isaura (govor)
• 1925 – Prvi kat (Priče)
• 1926 – Kaki pastila ili Vojne naklonosti pomiješane s razlogom zašto znam njemački (poezija)
• 1927 – ljubav, neprelazni glagol (idila)
• 1927 – kornjačji klan (poezija)
• 1928 – Macunaíma, junak bez ikakvog lika (rapsodija)
• 1929 – Kompendij povijesti glazbe (pjesma)
• 1930 – loš udarac (poezija)
• 1930 – carski hir (pjesma)
• 1933 – glazba slatka glazba (pjesma)
• 1934 – likovna umjetnost (Priče)
• 1935 – O Aleijadinho i Álvares de Azevedo (esej)
• 1936 – Popularna glazba i pjesma u Brazilu (kritičko-biografski esej)
• 1939 – izlasci s medicinom (proba)
• 1940 – Glazbeni izričaj u Sjedinjenim Državama (pjesma)
• 1941 – Brazilska glazba (povijest i folklor)
• 1941 – Poezija (poezija)
• 1942 – mala glazbena anegdota (pjesma)
• 1942 – modernistički pokret (teorija)
• 1943 – lopta četiriju umjetnosti (proba)
• 1943 – Aspekti brazilske književnosti (esej)
• 1943 – Candinina djeca (kronično)
• S.d. - ptičje punilo
• 1945 – Otac Jesuino s brda Karmel (biografsko istraživanje)
• 1946 – lira paulistana (poezija)
• 1946 – kola jada (poezija)
• 1947 – nove pripovijetke (Priče)
• 1966 – cjelovita poezija (poezija)

Uz ovo ogromno objavljeno djelo, Mário je ostavio i ogromno svezaka pošte, objavljeno posthumno.

Macunaíma, junak bez ikakvog lika

To je jedno od najpoznatijih djela Mária de Andradea o kojima se najviše govori. Da bi je napisao, autor se oslanjao na a projekt predstavljanja brazilske razlike, u sintezi nacionalnog folklora koja poprima oblik pikareskog romana, miješajući usmenu tradiciju i primitivizam s tipično građanskim žanrom romana.

Namjera mu je bila riješiti brojne probleme u Brazilu, poput kulturne podložnosti i uvoza modela socioekonomski uvjeti, nedostatak definicije nacionalnog karaktera, jezična diskriminacija i, iznad svega, potraga za kulturni identitet Brazilski.

Naslovnica prvog izdanja Macunaíma, 1928.

Kombinacija epskog i pikaresknog romana, djelo je okarakterizirano kao rapsodijaModerno, jer okuplja golemo znanje o brazilskom folkloru i kulturnim tradicijama, nebrojene legende, hranu, vjerovanja, životinje i biljke iz razne regije, kao i razne kulturne i vjerske manifestacije, bez pozivanja na bilo koju određenu regiju podrijetla, dajući a dojam o nacionalno jedinstvo.

Puni ovih regionalnih spajanja, Macunaíma je kritika regionalizma i pokušava probiti granice određene geografija. O prostor mješavina je nekoliko brazilskih regija i vrijeme ona varira između mitske legende i kontekstualiziranog i suvremenog vremena.

Macunaíma je junak bez ikakvog lika, jer ono što gradi u jednom poglavlju, dekonstruira u drugom. Živi trenutke krajnje hrabrosti i također krajnjeg kukavičluka; lijen je, ali hrabar; je odrasla osoba još uvijek dijete; to je primitiv koji naseljava civiliziranog čovjeka. Macunaíma nije osoba, to je hibridjezični.

"Tamo! Kako lijen... ”ponavljajuća se krilatica lika. Tema se pojavljuje kao „amazonski znak“: u zemlji sunca i vrućine lijenost se čini puno prirodnijom od posla. To je protivljenje "civilizacijskim" pravilima Europe valorizacije rada. Dočaravajući slike lijenosti i mreže, autor ocrtava vezu s primitivnim osjećajem.

U Macunaíma, nalazi se toliko da uvažavanje "tropskih osjećaja" kao katalog bolesti trećeg svijeta, koji se, između ostalog, pojavljuje na slici mrava, prisutnih u cijelom radu. Mravi također predstavljaju ono što Macunaími i Brazilu nedostaje: organizacija, proračun. Mrav je građanska životinja par excellence, nasuprot cikadi, povezana s likom besposlice ili, tropskim rječnikom rečeno, s lijeničarom.

Nudeći sažetak brazilskih nedosljednosti, Mário de Andrade to jasno ne navodi, Macunaíma, ako ste ponosni ili se sramite Brazila. Da nesuvisli hibridizam reproducira kulturnu dinamičnost i nedostatak nacionalne organizacije, zaključujući u pesimizmu.

Pogledajte i: Mučne: roman Graciliana Ramosa

Rečenice

"Loše zdravlje i puno zdravlja, loše su u Brazilu."
"Prije modernizma, Brazil je bio portugalska zemlja s francuskim kulturnim modusima."
"Ja sam Tupi koji sviram lutnju."
"Prošlost je lekcija za razmišljanje, a ne za ponavljanje."
"Svi su moji radovi ovako popularni: Brazilci, došlo je vrijeme za stvaranje Brazila."

Kredit za sliku
[1]rook76 / Shutterstock

autor Luiza Brandino
Učiteljica književnosti