स्वच्छंदतावाद के बारे में

स्वच्छंदतावाद एक था कलात्मक, बौद्धिक और दार्शनिक आंदोलन जो 18वीं शताब्दी के अंत में फ्रांसीसी क्रांति के बाद यूरोप में (शुरुआत में फ्रांस, जर्मनी और इंग्लैंड में) दिखाई दिया। अधिकांश अन्य स्थानों पर, यह 19वीं शताब्दी के मध्य में अपने चरम पर पहुंच गया।

स्वच्छंदतावाद ने लोगों को प्रेम, भावना, ईश्वर और आध्यात्मिकता, देशभक्ति और व्यक्ति के महत्व के बारे में आदर्शों को प्रसारित करने की मांग की।

इसलिए, रोमांटिक अवधि के लिए जाना जाता था तर्कसंगतता, निष्पक्षता और सुंदर की अस्वीकृति, क्लासिकवाद की विशेषताएं, रोमांटिकतावाद से पहले आंदोलन.

रोमैंटिक्स ने व्यक्तिपरकता का बचाव किया, जहां विश्वदृष्टि हर चीज के आदर्शीकरण पर केंद्रित थी, व्यक्ति की भावनाओं और भावनाओं पर, वास्तविकता पर कभी नहीं।

इसलिए, स्वच्छंदतावाद ने पश्चिमी दुनिया में सोच और व्यवहार में बदलाव को चिह्नित किया, आधुनिकता शुरू करना.

ब्राजील में स्वच्छंदतावाद

तो, व्यक्तिपरकता के अलावा, प्रकृति का पंथ, भावुकता और वास्तविकता से पलायन, ब्राजील में रूमानियत को राष्ट्रवाद और भारतीयों के उत्थान द्वारा दृढ़ता से चिह्नित किया गया था.

1836 में ब्राजील में स्वच्छंदतावाद का आगमन हुआ,

देश की नई आजादी के बाद. उपनिवेशवादियों के चले जाने के बाद ब्राजील के लेखकों ने उपन्यासों के माध्यम से राष्ट्रीय पहचान खोजने की मांग की।

ब्राजील में स्वच्छंदतावाद की मुख्य विशेषताएं हैं::

• देशभक्ति (पुर्तगाली उपनिवेशवादियों के जाने के बाद);
• गद्य या कविता में ग्रंथ जो राष्ट्रवादी या क्षेत्रवादी हैं, देश की प्रकृति, जीवों और वनस्पतियों को बढ़ाते हैं;
• प्यारी और आदर्श महिला का संकेत;

कला के कई क्षेत्रों को शामिल करने के बावजूद, ब्राजील में रोमांटिक काल दृढ़ता से किस पर केंद्रित था? साहित्य और कविता.

ब्राजील के महान रोमांटिक लेखकों में से एक प्रसिद्ध कविता "कैनकाओ डू एक्सिलियो" के लेखक गोंसाल्वेस डायस थे। यह कविता इस बात का एक बेहतरीन उदाहरण है कि कैसे ब्राज़ीलियाई भूमि की प्रशंसा की गई।

एक और लेखक जिसने ब्राजीलियाई प्रकृति को ऊंचा करने के अलावा, प्यारी और आदर्श महिला से इतना संपर्क किया, वह था जोस डी एलेंकर।

ब्राजील में स्वच्छंदतावाद के चरण

पहली पीढ़ी

१८२२ में ब्राज़ील की हालिया स्वतंत्रता से प्रेरित, ब्राज़ीलियाई रूमानियत की पहली पीढ़ी को स्थानीय संस्कृति की पुष्टि करने और यूरोपीय प्रभाव से टूटने की एक मजबूत आवश्यकता द्वारा चिह्नित किया गया था।

इस प्रकार, कार्यों ने अक्सर राष्ट्रवादी मूल्यों को व्यक्त किया और भारतीयता को अपनाया, जिसने भारतीयों को संस्कृति के प्रतिनिधि नायकों के रूप में प्रतिष्ठित किया।

दूसरी पीढी

ब्राज़ीलियाई रूमानियत की दूसरी पीढ़ी 19वीं शताब्दी के मध्य में उभरी और अंग्रेजी कवि लॉर्ड बायरन के कार्यों से बहुत प्रभावित थी।

इस युग की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताएं निराशावाद, मोहभंग, मृत्यु का ऊंचा होना, अवसाद और अकेलापन था। इस कारण से, अवधि को "अल्ट्रा-रोमांटिक" या "शताब्दी की बुराई" भी कहा जाता है।

तीसरी पीढ़ी

तीसरी पीढ़ी 1860 के आसपास शुरू हुई और विक्टर ह्यूगो के कार्यों से प्रभावित होकर अत्यधिक राजनीतिक और सामाजिक ध्यान केंद्रित किया।

इस प्रकार, कलाकारों ने अपने कार्यों में उन्मूलनवादियों, सामाजिक आलोचनाओं और स्वतंत्रता को महत्व देने वाले आदर्शों को व्यक्त किया। स्वतंत्रता के प्रतीक के रूप में देखे जाने वाले कोंडोर के संदर्भ में अवधि को "कोंडोर पीढ़ी" भी कहा जाता है।

स्वच्छंदतावाद के लक्षण

जबकि रूमानियतवाद ने शहरीकरण, प्रगति और तर्कसंगतता के मूल्यों से प्रस्थान की मांग की, इसकी अधिकांश विशेषताएं इन प्रतिमानों का प्रत्यक्ष विरोध हैं।

ये पहलू क्लासिकवाद जैसे पहले के आंदोलनों से संबंधित थे। आंदोलन की मुख्य विशेषताओं में से हैं:

आदर्श बनाना

आदर्शीकरण रोमांटिक काल की सबसे बड़ी विशेषताओं में से एक है, क्योंकि रोमांटिक कलाकार अक्सर खुद को विद्रोही नायकों के रूप में चित्रित करते हैं। लक्ष्य अपने या समाज के जीवन को बदलना था।

इस कारण से, रोमांटिक कला के लिए उस समय के सामाजिक अन्याय और राजनीतिक उत्पीड़न को चित्रित करना आम बात थी, जो इस मुद्दे के लिए आदर्श क्या होगा, इस बारे में कलाकार की दृष्टि को प्रस्तुत करता है।

इस नायक व्यक्ति ने खुद को एक ऐसे व्यक्ति के रूप में भी प्रकट किया जो एक मातृभूमि या आदर्श, पूर्ण प्रेम की तलाश में था, वास्तविकता से बाहर, हमेशा अपनी अपेक्षाओं और भावनाओं को प्राथमिकता देता था।

व्यक्तिवाद और व्यक्तिपरकता

रोमांटिक लेखकों, चित्रकारों और मूर्तिकारों ने व्यक्ति, उनकी अपनी राय और दुनिया के बारे में उनके दृष्टिकोण को महत्व दिया।

अतः कला में मौलिकता का बहुत महत्व था। वह वह थी जो लेखक की दृष्टि को प्रस्तुत करने में कामयाब रही थी कि क्या बनाया गया था।

व्यक्तिपरकता के माध्यम से, व्यक्ति अपने व्यक्तिगत प्रवचन में, भावनाओं और भावनाओं के माध्यम से, वास्तविकता से बचकर या जो ठोस था, अपने विचारों और आदर्शों को व्यक्त कर सकता था।

भावनाओं और भावनाओं को महत्व देना

रूमानियत के लिए, तार्किक, तर्कसंगत या ठोस भी मौजूद नहीं था। स्वच्छंदतावाद ने माना कि किसी व्यक्ति के तर्क को आकार देने में भावनाएं और इंद्रियां भी महत्वपूर्ण थीं।

कार्यों में लेखकों की भावनाओं और भावनाओं की उपस्थिति आंदोलन की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक है। यह आम था, विशेष रूप से साहित्यिक कार्यों में, उदासी, दुखद और भावुक विवरण खोजने के लिए।

प्रकृति का उत्थान

रोमांटिक लोगों के लिए, प्रकृति में एक अनियंत्रित, पारलौकिक शक्ति शामिल थी, जो संबंधित होने के बावजूद, भौतिक तत्वों जैसे कि पेड़, पत्ते आदि से अलग थी।

कल्पना पर ध्यान दें

यह देखते हुए कि रूमानियतवाद समय के मूल्यों से पलायन का प्रतिनिधित्व करता है, रोमांटिक विचारक और कलाकार अक्सर अपने कार्यों के निर्माण में कल्पना का सहारा लेते हैं।

साहित्य में, उदाहरण के लिए, उद्देश्य दुनिया का वर्णन करने के लिए नहीं था, बल्कि जैसा कि यह हो सकता है।

यह भी देखें क्लासिसिज़म तथा यथार्थवाद.

स्वच्छंदतावाद का ऐतिहासिक संदर्भ

1774 और 1849 के बीच क्रांति के युग के रूप में ज्ञात अवधि के दौरान स्वच्छंदतावाद का उदय हुआ। इस समय, पश्चिम में बड़े राजनीतिक, सामाजिक और आर्थिक परिवर्तन हुए।

उस समय के प्रमुख क्रांतिकारी आंदोलनों में शामिल हैं: औद्योगिक क्रांति और फ्रांसीसी क्रांति.

इस काल की एक अन्य प्रमुख राजनीतिक घटना थी सत्ता में पूंजीपति वर्ग का उदय, फ्रांसीसी क्रांति के दौरान।

बुर्जुआ वर्ग भावनाओं और भावनाओं और व्यक्ति के मूल्य के बारे में समाज में नए आदर्शों को प्रसारित करना चाहता था, जिसे क्लासिकिज्म जैसे पिछले आंदोलनों द्वारा भुला दिया गया था।

परिवर्तन के समान आदर्शों से प्रेरित होकर, रोमांटिक कलाकारों ने न केवल अपनी कला के सिद्धांत और व्यवहार को बदलना शुरू कर दिया, बल्कि जिस तरह से उन्होंने दुनिया को देखा, उसे भी बदलना शुरू कर दिया।

यह परिवर्तन कलात्मक क्षेत्र से परे चला गया और पश्चिमी दर्शन और संस्कृति को प्रभावित किया। इन पहलुओं ने भावनाओं और इंद्रियों को जीवन का अनुभव करने के एक वैध तरीके के रूप में स्वीकार किया।

क्रांतियों का प्रभाव आदर्शवाद और विद्रोह की विशेषताओं में देखा जा सकता है, जो इस अवधि के दौरान किए गए कार्यों में हड़ताली थे।

उदाहरण के लिए, पलायनवाद और विषयवाद, सामूहिक भावनाओं की तुलना में व्यक्तिगत भावनाओं को अधिक महत्व देते हैं। दोनों स्वच्छंदतावाद के प्रबल पहलू हैं।

साहित्य में रूमानियत

स्वच्छंदतावाद भी बन गया है अभिनव साहित्यिक शैली, क्योंकि इसने कलाकारों को इसका उपयोग करने की अनुमति दी भावना और सहजता. इस प्रकार, वे साहित्य के भीतर और बाहर कलात्मक संसाधनों का अधिक स्वतंत्र रूप से पता लगा सकते थे।

इस अवधि में, साहित्यिक उपन्यास रोमांटिक भावुकता और पलायनवाद (वास्तविकता से पलायन), और निषिद्ध या बिना प्यार के निरंतर संघर्ष पर आधारित थे।

एक मजबूत राष्ट्रवादी और देशभक्ति की अपील के साथ, रोमांटिक साहित्य भी उस नायक का गुणगान करता है, जो प्यार और अपने राष्ट्र के लिए लड़ता है। इसके अलावा, पात्र स्पष्ट रूप से कमजोर और उदास हैं, अपनी भावनाओं को हमेशा अग्रभूमि में उजागर करते हैं।

कुछ प्रमुख रोमांटिक यूरोपीय लेखक थे:

• फ्रांसीसी विक्टर ह्यूगो, लेस मिजरेबल्स और द हंचबैक ऑफ नोट्रे डेम के लेखक;
• द बैलाड ऑफ द ओल्ड मेरिनर के लेखक, द इंग्लिशमैन सैमुअल टेलर कोलरिज (1772-1834);
• जर्मन अगस्त विल्हेम (1767-1845), रामोस डी फ्लोर्स के लेखक;

ब्राजील में, रोमांटिक काल को चिह्नित करने वाले कुछ लेखक थे:

• ओ कॉर्टिको के लेखक अलुइसियो अज़ेवेदो (1857-1913);
• प्रिमावेरस के लेखक कासिमिरो डी अब्रू (1837-1860);
• गोंसाल्वेस डायस (1823 - 1864), कैनकाओ डो एक्सिलियो के लेखक।

कला में स्वच्छंदतावाद

रोमांटिक कला अनिवार्य रूप से थी व्यक्तिवाद, प्रकृति और कल्पना के आधार पर. इन मूल्यों ने उस समय की सभी कलात्मक शाखाओं में खुद को प्रकट किया और चित्रों, मूर्तियों, कविताओं, आदि को प्रेरित किया।

कल्पना पर जोर देने के कारण कलाकारों ने अंतर्ज्ञान, वृत्ति और भावना को बहुत महत्व दिया। क्योंकि वे बहुत व्यक्तिगत और व्यक्तिपरक हैं, इन भावनाओं ने व्यक्तिवाद की धारणा को मजबूत किया जिसने आंदोलन को चिह्नित किया।

रोमांटिक लोगों के लिए, व्यक्तिवाद खुद को एकांत के संदर्भ में पूरी तरह से प्रकट करता है।

इस कारण से, रोमांटिक कला अत्यधिक ध्यानपूर्ण होती है। कल्पना और व्यक्तिपरकता पर इस फोकस ने इस धारणा को दूर कर दिया कि कला दुनिया का दर्पण है। रूमानियत में, कला ने एक समानांतर दुनिया बनाई।

थियोडोर गेरिकॉल्ट द्वारा "मेडुसा का एक बेड़ा", उस जोर का प्रतिनिधित्व करता है जो रोमांटिक कला ने कल्पना को दिया था।

स्वच्छंदतावाद प्रकृति की एक नई अवधारणा लेकर आया जो जंगलों, पेड़ों और जानवरों तक सीमित नहीं थी। रोमांटिक लोगों के लिए, प्रकृति कुछ श्रेष्ठ, पारलौकिक और इसलिए पुरुषों के लिए समझ से बाहर थी।

सभी बिंदुओं की तरह, प्रकृति को भी व्यक्तिपरक रूप से देखा गया और इसका चित्रण कलाकार से कलाकार में भिन्न था।

प्रकृति की व्याख्या करने के सबसे सामान्य तरीकों में से यह विचार था कि यह एक दिव्य स्थान था, औद्योगिक दुनिया से एक आश्रय, या यहां तक ​​​​कि एक उपचार शक्ति भी।

प्रकृति के इस महत्व का मतलब है कि, रोमांटिकतावाद के माध्यम से, लैंडस्केप पेंटिंग, जिसे पहले कला के एक निम्न रूप के रूप में देखा जाता था, में अत्यधिक सुधार हुआ था।

कैस्पर डेविड फ्रेडरिक द्वारा "द लोनली ट्री"। यह कार्य रोमांटिक कार्यों की कई विशिष्ट विशेषताओं को प्रदर्शित करता है, जैसे कि प्रकृति का पंथ, एकांत का उत्थान और शहर से पलायन (बचाव)।

रूमानियत के मुख्य नाम और कार्य

नीचे मुख्य रोमांटिक कलाकारों को देखें, उसके बाद उनकी कुछ कृतियों को देखें:

यूरोपीय साहित्य

• विलियम ब्लेक - सेवन इल्यूमिनेटेड बुक्स, द मैरिज ऑफ हेवन एंड हेल, जेरूसलम, आदि।
• सैमुअल टेलर कोलरिज - पुराने नाविक, कुबला खान, क्रिस्टाबेल, आदि का गाथागीत।
• विलियम वर्ड्सवर्थ - अकेला मैं कौन सा बादल भटक गया, प्रस्तावना, कर्तव्य के लिए ओड, आदि।

चित्र

• फ्रांसिस्को डी गोया - मैड्रिड में 3 मई, 1808 (या 3 मई की फांसी), शनि एक बेटे को खा रहा है, नग्न माजा, कपड़े पहने हुए माजा, आदि।
• विलियम टर्नर - द स्लेव शिप, रेन, स्टीम एंड स्पीड, द बैटल ऑफ ट्राफलगर, आदि।
• कैस्पर डेविड फ्रेडरिक - धुंध के सागर पर वॉकर, समुद्र के द्वारा भिक्षु, बर्फ का सागर, आदि।
• यूजीन डेलाक्रोइक्स - लोगों का मार्गदर्शन करने वाली स्वतंत्रता, द चियोस नरसंहार, सरदानपालो की मृत्यु, आदि।

मूर्ति

• एंटोनी-लुई बैरी - थेसियस और मिनोटौर, शेर और सर्प, ईगल और सर्प, आदि।
• पियरे जीन डेविड - ग्रीस को पुनर्जीवित करना, अकिलीज़ की मृत्यु, लुई II, आदि।

पुर्तगाल में स्वच्छंदतावाद

पुर्तगाल में रूमानियत की शुरुआत 1825 में हुई, कैमोस नामक काम के साथ, पुर्तगाली लेखक अल्मेडा गैरेट (1799 - 1854) की एक महाकाव्य कविता। यह कविता कुल राष्ट्रीय उत्साह के संदर्भ में प्रकट होती है, जैसा कि डी। जोआओ VI, जो ब्राजील में था, पुर्तगाली ताज को वापस पाने के लिए पुर्तगाल लौटने का फैसला करता है।

इस प्रकार, एक राष्ट्रवादी भावना का जन्म होता है, जो रूमानियत की मजबूत विशेषताओं में से एक है। तब से, पुर्तगाल में रूमानियत बढ़ने लगी, जो उस रोमांटिक अवधि से प्रेरित थी जो पहले से ही यूरोप के अन्य हिस्सों, जैसे फ्रांस, इंग्लैंड और जर्मनी में समेकित थी।

लुसिटानियन रोमांटिक काल में मजबूत विशेषताएं थीं जो रोमांटिकतावाद के प्रवचनों को व्यक्त करती थीं। उनके बीच:

• विषयपरकता;
• भावुकता;
• मध्यकालीन प्रभाव, धर्म पर, ईश्वर पर ध्यान केंद्रित करना;
• लालसा;
• कल्पना और आदर्शीकरण।

पुर्तगाल में स्वच्छंदतावाद की भी, ब्राजील की अवधि की तरह, तीन पीढ़ियाँ हैं।

पहली पीढ़ी

पुर्तगाल में रोमांटिकतावाद की शुरुआत, १८२५ में, आर्केडियन आंदोलन से रोमांटिक काल में संक्रमण द्वारा चिह्नित है। वापसी के साथ डी. देश के लिए जोआओ VI, रोमांटिकतावाद एक मजबूत राष्ट्रवादी अपील के साथ शुरू होता है, जिसे साहित्यिक कार्यों में वर्णित किया जाता है, जिसमें राजनीतिक हस्तियों को राष्ट्रीय नायकों के रूप में चित्रित किया जाता है।

मध्ययुगीन प्रभावों के माध्यम से चित्रित नायक और देशभक्त व्यक्ति को बहादुर, सम्माननीय शूरवीरों के रूप में देखना भी संभव है जो अपनी मातृभूमि और भगवान को महत्व देते हैं।

इस पीढ़ी के सबसे प्रसिद्ध लेखक अल्मेडा गैरेट (1799 - 1854), अलेक्जेंड्रे हरकुलानो (1810 - 1877) और एंटोनियो फेलिसियानो डी कैस्टिलो (1800 - 1875) हैं।

दूसरी पीढी

अति-रोमांटिकवाद के चरण के रूप में जाना जाता है, पुर्तगाल में रोमांटिकतावाद की दूसरी पीढ़ी को देश में आंदोलन के सबसे महत्वपूर्ण चरण के रूप में जाना जाने लगा। इस अवधि में, रोमांटिकतावाद तर्क की स्थिति को पार कर जाता है, मजबूत भावुकता पैदा करता है।

यहाँ, प्रमुख भावनाएँ दर्द, अकेलापन, निराशा और यहाँ तक कि मृत्यु भी हैं। इस पीढ़ी के सबसे प्रसिद्ध लेखकों में से एक कैमिलो कास्टेलो ब्रैंको (1825 - 1890) थे, जो अमोर डी पेर्डीकाओ और अमोर डी साल्वाकाओ के कार्यों के लेखक थे।

कैमिलो ने रुग्णता के सुरम्य प्रवचन में रुग्ण और उदास स्थिति के माध्यम से अत्यधिक भावुकता के साथ लिखा।

तीसरी पीढ़ी

तीसरी पीढ़ी पहले से ही रोमांटिकवाद से यथार्थवादी विचारों के संक्रमण में पुर्तगाल में रोमांटिकतावाद के अंत का प्रतिनिधित्व करती है।

यह चरण कार्यों में अधिक सामाजिक परिप्रेक्ष्य को प्रदर्शित करता है, ऐसे पात्रों के साथ जो अधिक जागरूक और मनोवैज्ञानिक रूप से अधिक जटिल हैं।

लेखक जो पुर्तगाल में रूमानियत की इस आखिरी पीढ़ी को चिह्नित करते हैं, जूलियो डिनिज़ (1839 - 1871) हैं, जो अस प्यूपिलस डो सेन्होर रेइटर के लेखक हैं।

यह भी देखें:

• स्वच्छंदतावाद के 7 लक्षण;
• प्रबोधन;
• पूंजीपति.