ग्वेर्निका स्पेनिश चित्रकार और क्यूबिस्ट पाब्लो पिकासो का एक काम है। इसमें स्पेनिश गृहयुद्ध (1936-1939) के दौरान ग्वेर्निका शहर पर बमबारी को दर्शाया गया है।
यह कलाकार के सबसे प्रतीकात्मक कार्यों में से एक है और 1937 में निर्मित किया गया था। वर्तमान में, कैनवास मैड्रिड, स्पेन में "रीना सोफिया कला केंद्र राष्ट्रीय संग्रहालय" में प्रदर्शित है।
काम जर्मन फासीवाद की कड़ी आलोचना करता है और पेरिस अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी के लिए बनाया गया था। ऐसा इसलिए क्योंकि इवेंट के वक्त पाब्लो पिकासो फ्रांस में रह रहे थे।
इस कार्यक्रम में प्रदर्शन करने के लिए कलाकार पहले से ही दूसरे काम पर काम कर रहा था। हालांकि, ग्वेर्निका पर हमले ने उन्हें इतना प्रभावित किया कि उन्होंने अपना विचार बदलने का फैसला किया, और इस तरह विश्व कला के इतिहास में सबसे प्रतिष्ठित कार्यों में से एक बन गया।
ग्वेर्निका और स्पेनिश गृहयुद्ध
ग्वेर्निका शहर उत्तरी स्पेन में, बास्क देश में स्थित है। 26 अप्रैल, 1937 को नाजी जर्मनी द्वारा हवाई हमले में इस पर बमबारी की गई थी।
लगभग ६,००० निवासियों के साथ, अनुमानित १ ६६० लोग मारे गए और ८९० घायल हुए।
नाजी-फासीवादी विचारों से संबद्ध, स्पेनिश जनरल फ्रेंको ने नाजियों को इस क्षेत्र में हथियारों का परीक्षण करने की अनुमति दी। ऐसा इसलिए है क्योंकि शहर ने स्पेनिश तानाशाह के कुछ दुश्मन सैनिकों को आश्रय दिया था।
काम का विश्लेषण ग्वेर्निका
ग्वेर्निका 351 सेमी गुणा 782.5 सेमी मापने वाला एक बड़ा भित्ति चित्र है। इसमें पिकासो ने कैनवास तकनीक पर तेल का इस्तेमाल किया था।
उस समय के समाचार पत्रों में प्रकाशित तस्वीरों के माध्यम से, पिकासो को ग्वेर्निका शहर की भयावहता को चित्रित करने का विचार आया जब जर्मनों द्वारा बमबारी की गई थी।
इसलिए, कार्य का एक राजनीतिक चरित्र है, साथ ही यह युद्ध की विनाशकारी शक्ति पर ध्यान देता है।
विशेष रूप से क्यूबिस्ट विशेषताओं (प्रयुक्त ज्यामितीय आकृतियों द्वारा बोधगम्य) के साथ, कलाकार द्वारा बनाया गया वातावरण युद्ध की भयावहता और इसके भयानक परिणामों को दर्शाता है।
वर्तमान आंकड़ों में, हम निराशा और आतंक की चीखों को देख सकते हैं। जमीन पर एक मृत सिपाही है और उसके बगल में एक घायल पैर वाली महिला है।
फ्रेम के बाईं ओर, एक महिला चिल्लाती है और अपने बच्चे की मौत के लिए रोती है। वहीं दूसरी तरफ आग की लपटों के बीच एक और महिला दिखाई दे रही है.
लोगों के अलावा, हम इमारतों और कुछ जानवरों (बैल और घोड़े) को देख सकते हैं, दोनों स्पेनिश संस्कृति के प्रतीक हैं।
एक और महत्वपूर्ण विशेषता रंगों की पसंद है। पिकासो ने ग्रे, ब्लैक और व्हाइट के रंगों को चुनकर एक मोनोक्रोमैटिक काम का निर्माण किया, जो तस्वीरों के दस्तावेजी चरित्र का संदर्भ देता है जिसने उन्हें पैनल के निर्माण में प्रेरित किया।
ऐसे शोधकर्ता भी हैं जो उत्कीर्णन की श्रृंखला के संदर्भ के रूप में मोनोक्रोम का श्रेय देते हैं युद्ध आपदा, चित्रकार गोया द्वारा।
सच्चाई यह है कि पिकासो अपने द्वारा देखी गई छवियों से बहुत भयभीत थे और उन्होंने ग्वेर्निका को उसके सबसे नाजुक क्षण में चित्रित करने का फैसला किया।
विचार दुनिया को युद्ध के अत्याचारों और उसके सबसे दुखद परिणामों को दिखाने का था।
जब एक नाज़ी अधिकारी ने पिकासो से पूछा कि क्या उसने काम किया है, तो वह जवाब देता है: "नहीं, यह तुम थे".
ग्वेर्निका कार्य का विवरण
कला के इस महत्वपूर्ण कार्य के प्रत्येक भाग का बेहतर विश्लेषण करने के लिए, हमने चित्रकला के कुछ क्षेत्रों का चयन किया जिनकी चर्चा नीचे की जाएगी। चेक आउट।
1. मोमबती
रचना के ठीक केंद्र में दिखाई देने वाली मोमबत्ती युद्ध की सभी निराशा के सामने आशा की एक छोटी सी लौ का प्रतिनिधित्व करती है।
पिकासो के अन्य कार्यों की तरह, यह "अकेला प्रकाश" एक उम्मीद और विश्वास का प्रतीक हो सकता है कि बेहतर दिन आएंगे।
2. घोड़ा
घोड़े के खुले दांत और तेज जीभ के साथ घोड़े का एक बड़ा खुला मुंह होता है।
यह तत्व दर्द का प्रतिनिधित्व मानव दर्द से भी ऊंचे स्तर पर करता है, यह एक जंगली और आंत की चीख की तरह है।
यहां, जानवर उसी पीड़ा को पुन: उत्पन्न करता है जैसे महिला अपनी बाहों में बच्चे के साथ होती है।
3. झूमर
पेंटिंग के शीर्ष पर झूमर त्रिकोणीय किरणों और आंखों के आकार को प्रदर्शित करता है।
इसे एक महान दिव्य नेत्र के रूप में समझा जा सकता है जो दृश्य को देखता है और सौर आकृति के संदर्भ भी लाता है।
यह समझ में आता है कि यह कृत्रिम प्रकाश आंतरिक वातावरण में प्रकट होता है जिसमें स्थिति होती है।
4. पिएटा
वह माँ जो अपने मृत बच्चे को अपनी गोद में रखती है, सभी मातृ पीड़ा और पीड़ा को वहन करती है, जो मरियम के प्रसिद्ध बाइबिल दृश्य को अपनी गोद में बेजान यीशु के साथ दर्शाती है।
महिला की कुरूपता और फटी हुई विशेषताएं, उसका मुंह खुला हुआ, घोड़े के साथ एक समानांतर रेखाचित्र बनाता है, जो दांत और संकट में चीख़ भी दिखाता है।
5. आग पर व्यक्ति
युद्ध की तस्वीरों ने पिकासो को इस काम का निर्माण करने के लिए प्रेरित किया, जिसमें आग के दृश्य हैं। पेंटिंग के इस क्षेत्र में खिड़कियों से निकलने वाली लपटों के माध्यम से कलाकार ने इस वास्तविकता को पुन: पेश किया।
यहां दिखाए गए आदमी ने निराशा में अपनी बाहें उठाई हैं।
यह तत्व गोया के एक काम से भी संबंधित हो सकता है, जिसे "3 मई का निष्पादन" कहा जाता है, जिसमें एक आदमी फायरिंग दस्ते के सामने अपनी बाहें खोलता है।
ग्वेर्निका वीडियो
अविश्वसनीय पैनल के निर्माण की व्याख्या करते हुए, ऐतिहासिक क्षण को संदर्भित करने वाला एक वीडियो देखें ग्वेर्निका और क्यों इस काम को "शांति का प्रतीक" माना जाता है।
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