फागुंडेस वरेला: जीवन, मृत्यु, शैली, कविताएं, कार्य

फागुंडेसवरेला उनका जन्म 17 अगस्त, 1841 को रियो क्लारो, रियो डी जनेरियो राज्य में हुआ था। लेखक के पिता न्यायाधीश होने के कारण उनका परिवार बार-बार आता-जाता रहता था। १८६२ में, लेखक ने साओ पाउलो में लॉ स्कूल शुरू किया, एक ऐसा कोर्स जिसे उन्होंने पूरा नहीं किया। इसके अलावा, उनके पास एक अस्थिर वित्तीय जीवन था, बोहेमियन जीवन में बार-बार आते थे और उस समय के कुछ पत्रिकाओं में ग्रंथ प्रकाशित करते थे।

वरेला की रोमांटिक कविता दूसरी पीढ़ी का हिस्सा है, इसलिए, यह निराशावाद, भावुक अतिशयोक्ति और रुग्णता जैसी विशेषताओं को प्रस्तुत करता है। हालाँकि, लेखक, जिनकी मृत्यु १८ फरवरी, १८७५ को हुई थी, पहली पीढ़ी के निशान भी दिखाते हैं - गूढ़वाद और देशभक्ति - और तीसरी - सामाजिक आलोचना और उन्मूलनवादी विषयों।

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Fagundes Varela की जीवनी

मोडेस्टो ब्रोकोस गोमेज़ (१८५२-१९३६) की कृति "कवि फागुंडेस वरेला"।

Fagundes Varela (या लुइस निकोलाऊ Fagundes Varela) 17 अगस्त, 1841 को रियो क्लारो में पैदा हुआ था (उस समय, साओ जोआओ मार्कोस का गाँव), रियो डी जनेरियो राज्य में। उनके पिता इसी गांव में जज थे। वहाँ, कवि ने अपना बचपन एक खेत में बिताया। 1851 में, अपने पिता के पेशे के कारण, वह he राज्य में कातालान चले गए

गोइआसु.

बाद में, उनका परिवार एंग्रा डॉस रीस (1852 से) में रहा, जहां वेरेला लेखक जोस फेरेरा डी मेनेजेस के साथ दोस्त बन गए; पेट्रोपोलिस में (1854 से 1858); और नितेरोई में, जहां वे १८५८ में चले गए। फिर भी, अगले वर्ष, लेखक साओ पाउलो के लिए रवाना हुआ, जहाँ १८६२ में, लॉ स्कूल शुरू किया.

उस समय के अन्य कवियों की तरह, लेखक बोहेमियन बन गया। बहुत प्रकाशित कविताओं पत्रिकाओं में. उनका लेख "द मॉडर्न ड्रामा" में प्रकाशित हुआ था नाटकीय पत्रिका, 1860 में। लिखा भी है, कहानियोंसेवा मेरे कोरियो पॉलिस्तानो, 1861 में। अगले वर्ष, उन्होंने एलिस गुइलहर्मिना लुआंडे नामक एक सर्कस कलाकार से शादी करके अपने परिवार को चौंका दिया। सर्कस, जहाँ कवि कुछ कविताएँ भी पढ़ता है, उसकी पत्नी के पिता का था।

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फागुंडेस वरेला वित्तीय कठिनाइयों का सामना करना पड़ा और आत्मसमर्पण कर दिया शराब. इसने उन्हें लिखना जारी रखने या 1865 में, रेसिफे फैकल्टी ऑफ लॉ में स्थानांतरित होने से नहीं रोका। हालांकि, इस साल, तुम्हारी पत्नी मर गई.

इस प्रकार, कवि को साओ पाउलो लौटना पड़ा, जहां, अगले वर्ष, उन्होंने लॉ स्कूल में लौटने का फैसला किया, लेकिन जल्द ही इसे फिर से छोड़ दिया और पिता के खेत में रहने के लिए लौटे. फिर उन्होंने अपने चचेरे भाई मारिया बेलिसारिया डी ब्रिटो लैम्बर्ट से शादी की। १८७० में, वह नितेरोई चले गए, जहां 18 फरवरी, 1875 को मृत्यु हो गई, स्ट्रोक का शिकार।

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फागुंडेस वरेला के काम की विशेषताएं

फागुंडेस वरेला को एक माना जाता है के लेखक अति-रोमांटिकवाद ब्राजीलइसलिए, उनकी कविताओं में निम्नलिखित विशेषताएं हैं:

• वास्तविकता से भागना
• रोगों की संख्या
• निराशावाद
• भावनात्मक अतिशयोक्ति
• व्यक्तिवाद
• प्रेम धुन
• महिलाओं का आदर्शीकरण
• सदी की बुराई: ऊब और उदासी
• भयानक ठिकाना: तूफानी जगह

इसके अलावा, वरेला की कविता पीड़ा और पीड़ा से चिह्नित है। उनकी कुछ कविताएँ के गूढ़वाद और देशभक्ति को प्रस्तुत करती हैं पहली पीढ़ी. कवि के पास एक धार्मिक विषय के साथ छंद भी हैं, और आधिकारिक तौर पर दूसरी रोमांटिक पीढ़ी का हिस्सा होने के बावजूद, कुछ विद्वानों द्वारा उन्हें एक के रूप में माना जाता है। दूसरे और के बीच संक्रमण के लेखक तीसरी पीढ़ी. इस प्रकार, उनकी कविता में अन्य विशिष्टताएँ हैं, जैसे कि सामाजिक आलोचना और उन्मूलनवादी विषय।

Fagundes Varela. द्वारा काम करता है

• रात (1861)
• औरग्रीन मानक (1863)
• अमेरिका से आवाजें (1864)
• कोनों और वेशभूषा (1865)
• दक्षिणी कोने (1869)
• जंगल और शहर के कोने (1869)
• अंचीता या द गॉस्पेल इन द जंगल (1875)
• धार्मिक मंत्र (1878)
• लाजर की डायरी (1880)

"कलवारी का गीत"

उदासी और मृत्यु रूमानियत के विशिष्ट विषय हैं।

पुस्तक में प्रकाशित कविता "कलवरी का गीत" कोनों और वेशभूषा, फागुंडेस वरेला में सबसे प्रसिद्ध में से एक है। वह है लेखक के पुत्र की स्मृति को समर्पित, एमिलियानो, जिनकी मृत्यु केवल तीन महीने के जीवन के साथ हुई, 11 दिसंबर, 1863 को:

आप जीवन में पसंदीदा कबूतर थे
वह पीड़ा के समुद्र के ऊपर ले गया
आशा की शाखा। - आप स्टार थे
कि सर्दियों की धुंध के बीच जगमगा उठा
साहूकार की ओर इशारा करते हुए।
आप एक सुनहरी गर्मी की गंदगी थे।
आप उदात्त प्रेम के आदर्श थे।
आप ही महिमा थे,-प्रेरणा,- मातृभूमि,
आपके पिता का भविष्य! - आह! हालाँकि,
कबूतर - भाग्य के तीर ने तुम्हें छेद दिया!
एस्ट्रो, - उत्तरी तूफान ने आपको निगल लिया!
छत, तुम गिर गए! - विश्वास, अब आप नहीं रहते!

इस क्रम में, गीतात्मक स्व "विलुप्त भाग्य", "मेरी आत्मा के पुत्र" के लिए लालसा के आँसू की बात करता है, "अतिमा रोजा / इस कृतघ्न मिट्टी में पनपती है!"। मृत बच्चे को एक आशा के रूप में देखा जाता है. इस प्रकार, गीतात्मक स्व को इस बात का पछतावा है कि वह अब अपने बच्चे को अपने घुटनों पर नहीं ले जा सकता है या उसे अपनी आँखों में देखने का आराम नहीं है। इसके बाद, पिता अपने स्वयं के कष्टदायक और कष्टमय जीवन का उल्लेख करता है, जिससे वह मृत्यु से बचना चाहता था:

ओह! मैंने बैठे कितने घंटे बिताए
समंदर के जंगली तटों पर,
जीवन के मिटने का इंतजार
फोम फ्लेक की तरह, या फ्रिज़ की तरह
इससे नाविक का लट्ठा पानी में रह जाता है!
कितने पल का पागलपन और बुखार
मैंने रेगिस्तान में खोया नहीं खाया,
जंगलों की अफवाहें सुनकर,
और इन गंभीर आवाजों में देख रहे हैं
मेरी मृत्यु के गीत में भेद करो!
वेदना और प्रलाप की कितनी रातें
मैंने नहीं देखा, दुबके हुए साये के बीच
भयानक प्रतिभा का तेज मार्ग
सरपट टूटने पर दुनिया गिर जाए
जंगली घोड़े से... और सब कुछ पैक किया जा सकता है!

हे मैं गीत विचार करें यह अनुचित है कि वह मृत्यु की तलाश में रहते हुए भी जीवित है, जबकि बेटा, "इतना छोटा, / इतना शुद्ध, फिर भी भोर," मरने के लिए चुना जाता है। तब उसे याद आया कि उसने पहली बार बच्चे को गोद में लिया था और उसे "मेरा बेटा!" कहा था। गीतात्मक स्व कहता है कि "इतने प्रकाश ने मुझे अंधा कर दिया है! मैं गलत था, मैं एक आदमी था!", और उसकी गलती के लिए सजा के रूप में, "क्रूस के पैर पर रोते हुए, आज मैं पीड़ित हूं!"।

काव्य स्वर कहता है कि बेटा विलासिता में पैदा नहीं हुआ था, लेकिन राजकुमारों से ज्यादा था दा टेरा, क्योंकि इसमें "बिना शर्तों के स्नेह की वेदी!" थी, इसके अलावा "उपजाऊ कविताओं" को प्रेरित करने और उन लोगों के लिए खुशी लाने के अलावा, जिनके पास पहले केवल उदासी थी। पिता तब मृत पुत्र के साथ अपना संवाद इस प्रकार समाप्त करता है:

लेकिन नहीं! आप अनंत छाती में सोते हैं
प्राणियों के निर्माता से! तुम सुनाओ
हवाओं की आवाज़ में, पंछियों के रोने में,
शायद लंगड़ी सांसों में लहरों से!
तुम आकाश से मेरा ध्यान करते हो, कौन जानता है,
एक तारे के एकान्त आकार में,
और यह तुम्हारी किरणें हैं कि मेरा मद गर्म हो जाता है!
[...]

इस प्रकार, "कलवारी का गीत" एक है लंबी कविता, अवर्णनीय छंदों के साथ (10 काव्य शब्दांश)। यह मृत्यु के विषय को प्रस्तुत करता है, जो दूसरी रोमांटिक पीढ़ी की विशेषता है, और भावनात्मक अतिशयोक्ति, वर्तमान में मौजूद है विशेषण और विस्मयादिबोधक। इसके अलावा, व्यक्तिवादी चरित्र को समझना भी संभव है, क्योंकि काव्य स्वयं पूरी तरह से अपने दर्द में बदल जाता है।

वार्ली सूजा द्वारा
साहित्य शिक्षक