Gregório de Matos était le principal poète de la Baroque brésilien, connue sous le nom de "Bouche de l'Enfer". Il était connu pour ses sonnets satiriques, dans lesquels il attaquait en grande partie la société bahianaise de son temps.
triste Bahia
Triste Bahia! Oh comme c'est différent
Vous êtes et je viens de notre ancien état !
Pauvre je te vois, tu t'es engagé envers moi,
Riche je te vois déjà, tu m'abonde.
Vous avez échangé la machine marchande,
Que dans ta large barre est entré,
Ça m'a changé, et ça a changé,
Tant d'affaires et tant de revendeur.
Avez-vous donné tant d'excellent sucre
Pour les drogues inutiles, quelle curiosité
Simple accepté de la brichote astucieuse.
Oh si Dieu le veut soudainement
Un jour tu te lèverais si sérieusement
Fabriquez votre manteau en coton !
Gonçalves Dias faisait partie de première génération du romantisme brésilien. Ses principaux poèmes ont été produits sur le thème indien.
I-Juca Pirama
Au milieu des tabas de verdures douces,
Entouré de troncs - couverts de fleurs,
Les toits de la fière nation se lèvent ;
Il y a beaucoup d'enfants, de bonne humeur,
Craignant à la guerre, qu'en cohortes denses
Ils hantent l'immense étendue de bois.
Ils sont bruyants, sévères, assoiffés de gloire,
Déjà les prix incitent, chantent déjà la victoire,
Tender répond déjà à la voix du chanteur :
Ce sont tous des Timbiras, de braves guerriers !
Ton nom vole dans la bouche des gens,
Une colère de merveilles, de gloire et de terreur !
Les tribus voisines, sans force, sans orgueil,
Les armes se brisent, les jetant dans la rivière,
L'encens aspirait de leurs maracas :
Craignant les guerres que les forts enflamment,
Des impôts ignobles et coûteux y cèdent,
Aux durs guerriers soumis à la paix.
Au centre du taba il y a une terrasse,
Où le conseil de guerre a maintenant lieu
De la tribu des dames, des tribus serviles :
Les personnes âgées assises pratiquent dans le passé,
Et les jeunes gens agités, qui aiment la fête,
Ils affluent autour d'un Indien malheureux.
Qu'est-ce? – personne ne sait: votre nom est inconnu,
Votre tribu ne dit pas: – d'un peuple lointain
Il descend certainement – d'un peuple aimable ;
Alors là en Grèce à l'île esclave
se distinguer du vil musulman
Les lignes correctes du profil noble.
Pour les cas de guerre il est tombé prisonnier
Aux mains des Timbiras: – dans la vaste cour
Le toit a été dévasté, ce qui l'a fait emprisonner ;
Les tribus de votre entourage sont invitées,
Les soignants incubent le vase de couleur,
Des diverses dispositions pour la fonction honorable.
Ramassez le bois de chauffage du vaste feu de joie
La corde de la lumière embira est tendue,
La pomme se pare de plumes douces :
Au prix coûtant, parmi les vacances des gens du village
Marche la Timbira, que la foule entoure,
Magnifique en plumes de différentes teintes.
Dans la mesure où les femmes à grande silhouette,
Habitué au rite de l'usage barbare,
Les indiens veulent déjà finir en captivité :
Le coma le coupe, ses membres le souillent,
Une brillante enduape dans le corps l'entoure,
Ombre son doux front,
[…]
Casto Alves était un écrivain très important de la troisième génération du romantisme au Brésil. Ses poèmes représentent l'indignation personnelle de Castro Alves face aux problèmes sociaux de son temps, tels que l'esclavage. Pour cette raison, il est devenu connu comme le poète des esclaves.
le navire négrier
Nous sommes au milieu de la mer… Doudo dans l'espace
Moonlight joue - papillon d'or;
Et les postes vacants après lui courent... ils se fatiguent
Comme une foule de nourrissons agitée.
‘Nous sommes au milieu de la mer... Du firmament
Les étoiles bondissent comme des écumes d'or...
La mer éclaire à son tour les ardentias,
— Constellations du trésor liquide…
‘Nous sommes au milieu de la mer… Deux infinis
Là, ils se referment dans une étreinte folle,
Bleu, or, placide, sublime…
Lequel des deux est le paradis? quel océan ...
« Nous sommes au milieu de la mer.... ouvrir les bougies
Dans le halètement chaud des mers,
Le voilier brigue court à la fleur des mers,
Comment les hirondelles frôlent la vague...
D'où viens-tu? où vous allez? des navires errants
Qui connaît la direction si l'espace est si grand ?
Dans ce sahara les coursiers soulèvent la poussière,
Ils galopent, volent, mais ne laissent aucune trace.
Très heureux qui peut là en ce moment
Sentez la majesté de ce panneau !
En bas — la mer en haut — le firmament...
Et dans la mer et dans le ciel — l'immensité !
Oh! quelle douce harmonie la brise m'apporte !
Quelle douce musique au loin sonne !
Mon Dieu! combien sublime est une chanson brûlante
Pour les vagues sans fin flottant sans but !
Hommes de la mer! O grossiers marins,
Grillé par le soleil des quatre mondes !
Enfants que la tempête avait chéris
Au berceau de ces pélagos profonds !
Attendez! attendre! laisse moi boire
cette poésie sauvage et libre
Orchestre - c'est la mer, qui rugit de la proue,
Et le vent qui siffle sur les cordes...
Pourquoi tu t'enfuis comme ça, bateau léger ?
Pourquoi fuis-tu le poète intrépide ?
Oh! J'aimerais t'accompagner jusqu'au tapis
Quelle ressemblance avec la mer — comète folle !
Albatros! Albatros! aigle de l'océan,
Toi qui dors dans les nuages parmi les gazas,
Secoue tes plumes, Léviathan de l'espace,
Albatros! Albatros! donne-moi ces ailes.
Cruz e Souza était un poète important pour la symbolisme brésilien. Ses œuvres sont marquées par la musicalité, le pessimisme, le subjectivisme et l'individualisme.
De plus, ses principaux poèmes traitent de la mort, de la religion, de la mort et de la spiritualité.
guitares qui pleurent
Ah! guitares tièdes et endormies,
sanglotant au clair de lune, pleurant dans le vent...
Profils tristes, les contours les plus vagues,
Les bouches marmonnent de regret.
Des nuits au-delà, lointaines, dont je me souviens,
Nuits de solitude, nuits lointaines
Que dans le tableau de blues fantaisie,
Je pars sur une constellation de visions inconnues.
Subtiles palpitations au clair de lune.
J'attends avec impatience les moments les plus nostalgiques,
Quand ils pleurent dans la rue déserte là-bas
Les cordes vivantes des guitares qui pleurent.
Quand les sons des guitares sanglotent,
Quand les sons des guitares sur les cordes gémissent,
Et ils continuent à déchirer et à se réjouir,
Déchirant les âmes qui tremblent dans l'ombre.
Des harmonies qui piquent, qui lacer,
Doigts nerveux et agiles qui courent
Des ficelles et un monde de maux génèrent,
Des gémissements, des cris, qui meurent dans l'espace...
Et des sons sombres, des soupirs de chagrin,
Douleurs amères et mélancolies,
Dans le murmure monotone des eaux,
Tous les soirs, entre les remakes froids.
Voix voilées, voix veloutées,
Volups de guitares, voix voilées,
errer dans les vieux vortex rapides
Des vents, vivants, vains, vulcanisés.
Tout sur les cordes de la guitare résonne
Et il vibre et se tord dans l'air, convulsant...
Tout dans la nuit, tout pleure et vole
Sous le battement fébrile d'un pouls.
Que ces guitares brumeuses et mornes
Ce sont des îles d'exil atroce et funèbre,
Où ils vont, fatigués dans le rêve,
Des âmes plongées dans le mystère.
Mario de Andrade il a eu divers intérêts, devenant musicologue, folkloriste, critique littéraire et activiste culturel. En outre, il a marqué la littérature brésilienne en tant qu'écrivain moderniste de la première étape.
Avec cela, l'auteur peut travailler sur la valorisation de la culture brésilienne et a agi dans l'organisation de la semaine de l'art moderne.
Méditation sur Tietê
L'eau de mon Tietê,
Où veux-tu m'emmener ?
Rivière qui m'entre par la terre
Et que tu m'éloignes de la mer...
Il fait nuit. Et tout est nuit. sous l'arche admirable
Du pont de Bandeiras à la rivière
Il marmonne dans un bain d'eau lourde et huileuse.
Il fait nuit et tout est nuit. Une ronde d'ombres,
Ombres sombres, remplissent une si vaste nuit
Le sein de la rivière, qui est comme si la nuit était de l'eau,
Eau de nuit, nuit liquide, noyade dans les appréhensions
Les hautes tours de mon cœur épuisé. Tout à coup
L'huile des eaux prend en pleine lumière chatoyante,
C'est une peur. Et dans un instant la rivière
Splendide dans d'innombrables lumières, maisons, palais et rues,
Rues, rues, où crient les dinosaures
Maintenant, braves gratte-ciel d'où ils jaillissent
Les punaises blau et les chats verts punitifs,
Dans les chansons, dans les plaisirs, dans les métiers et les usines,
Lumières et gloire. C'est la ville... C'est la forme enchevêtrée
Humain corrompu de la vie qui meugle et applaudit.
Et il acclame et truque et se cache. Et ça éblouit.
Mais ce n'est qu'un instant. Bientôt la rivière redevient sombre,
C'est noir. Les eaux lourdes et huileuses se calment
Dans un gémissement. Fleur. Tristesse qui trace un chemin de mort.
Il fait nuit. Et tout est nuit. Et mon coeur dévasté
C'est une rumeur de germes malsains à travers la nuit blanche et humaine.
Ma rivière, mon Tietê, où m'emmènes-tu ?
Rivière sarcastique qui contredit le cours des eaux
Et tu te détournes de la mer et vers la terre des hommes,
Où veux-tu m'emmener ?…
Pourquoi tu m'interdis les plages et la mer comme ça, pourquoi
Garde-moi la renommée des tempêtes de l'Atlantique
Et les belles lignes qui parlent de partir et de ne jamais revenir ?
Fleuve qui fait la terre, humus de la terre, animal de la terre,
M'induire avec ton insistance turrona paulista
Pour les tempêtes humaines de la vie, fleuve, mon fleuve !…
Cora Coraline est considéré comme un écrivain très important au Brésil. La plupart de ses œuvres avaient un thème quotidien.
En outre, l'écrivain a produit des poèmes très remarquables et a également écrit des nouvelles pour la littérature pour enfants.
Mon destin
dans les paumes de tes mains
J'ai lu les lignes de ma vie.
Lignes croisées, sinueuses,
interférer avec votre destin.
Je ne t'ai pas cherché, tu ne m'as pas cherché -
Nous sommes allés seuls sur des routes différentes.
Indifférents, nous avons croisé
Tu es passé avec le fardeau de la vie...
J'ai couru pour te rencontrer.
Le sourire. On parle.
ce jour était prévu
avec la pierre blanche de la tête d'un poisson.
Et depuis lors, nous avons marché
ensemble pour la vie...
Manuel Bandeira a été professeur, historien de la littérature et critique d'art.
De plus, il a produit sa carrière littéraire avec son lyrisme poétique et a marqué la première génération moderniste au Brésil. Avec cela, l'auteur était en faveur de l'utilisation du vers dans la langue et la langue familière, s'opposant à l'idéal selon lequel la poésie doit suivre des règles et une esthétique prédéterminées.
Ses thèmes principaux abordent la mélancolie et la vie quotidienne.
je pars pour Pasargada
je pars pour Pasargada
Je suis un ami du roi là-bas
Là j'ai la femme que je veux
dans le lit je choisirai
je pars pour Pasargada
je pars pour Pasargada
Ici je ne suis pas content
Là l'existence est une aventure
si insignifiant
Que Joana la folle d'Espagne
Reine et faux fou
Vient être la contrepartie
belle-fille je n'ai jamais eu
Et comment vais-je faire de la gymnastique
je ferai du vélo
je monterai un âne sauvage
je grimperai sur le bâton de suif
Je vais me baigner dans la mer !
Et quand tu es fatigué
Je m'allonge au bord de la rivière
J'envoie chercher la mère de l'eau
pour me raconter les histoires
qu'à mon époque de garçon
rose est venue me dire
je pars pour Pasargada
A Pasargada il y a tout
C'est une autre civilisation
Il a un processus sécurisé
pour empêcher la conception
Il dispose d'un téléphone automatique
Avoir un alcaloïde à volonté
avoir de belles putes
pour nous à ce jour
Et quand je suis plus triste
Mais triste de n'avoir aucun moyen
quand la nuit donne moi
volonté de me tuer
— Je suis un ami du roi là-bas —
j'aurai la femme que je veux
dans le lit je choisirai
Je pars pour Pasargada.
Carlos Drummond il faisait partie du modernisme brésilien, étant considéré comme l'un des plus grands écrivains de la littérature brésilienne et le plus influent de son temps.
L'écrivain a utilisé le langage populaire et la poésie la plus concrète et la plus objective pour produire ses textes. De plus, il a apporté un ton sarcastique et des vers ironiques à ses productions.
les épaules soutiennent le monde
Il vient un temps où on ne dit plus: mon Dieu.
Temps de débogage absolu.
Temps où on ne dit plus: mon amour.
Parce que l'amour était inutile.
Et les yeux ne pleurent pas.
Et les mains ne tissent que le gros œuvre.
Et le cœur est sec.
En vain les femmes frappent à la porte, tu ne l'ouvriras pas.
Tu étais seul, la lumière s'est éteinte,
mais dans l'ombre tes yeux brillent énormes.
Vous en êtes tous sûrs, vous ne savez plus souffrir.
Et vous n'attendez rien de vos amis.
Peu importe la vieillesse, qu'est-ce que la vieillesse ?
tes épaules soutiennent le monde
et il ne pèse pas plus qu'une main d'enfant.
Guerres, famines, discussions à l'intérieur des bâtiments
prouve juste que la vie continue
et tout le monde n'est pas encore libre.
Certains, trouvant le spectacle barbare
ils préféreraient (les délicats) mourir.
Il y a un temps où mourir ne vaut pas la peine.
Il est venu un temps où la vie est un ordre.
La vie seule, pas de mystification.
Jorge de Lima faisait partie de la deuxième phase du modernisme au Brésil, écrivant des poèmes et de la prose avec des aspects sociaux et religieux.
De plus, il était considéré comme le « prince des poètes d'Alagoas ». En outre, il s'est impliqué dans les arts plastiques, liés à l'avant-garde artistique du surréalisme.
L'invention d'Orphée
Un baron nommé
pas d'armoiries, pas d'avantage et de gloire
n'accomplit que son destin :
amour, loue ta dame,
jour et nuit pour naviguer,
qui est d'ici et d'ailleurs
l'île que vous cherchez et aimez vous aimez.
Noble seulement de souvenirs,
se souviendra de tes jours,
jours qui sont les histoires,
histoires qui sont des conflits
des passés et des futurs,
naufrages et autres situations difficiles,
découvertes et joies.
découverte des joies
ou même trouvé, voilà
à tous les navires d'alerte
de divers gréements,
des poteaux qui indiquent des chemins
vers des pays d'autres vins.
C'est le vaisseau ivre.
Baron ivre, mais baron,
de spots décorés;
entre la mer, le ciel et la terre
parler sans être entendu
aux poissons, aux hommes et aux oiseaux,
bouches et becs, avec clés,
et lui sans clefs en main.
[…]
Vinicius de Moraes il était bien connu pour sa co-auteur, avec Antônio Carlos Jobim, de la chanson Garota de Ipanema.
De plus, c'était très important pour la deuxième phase du modernisme. Ses œuvres poétiques couvrent des thèmes quotidiens et sociaux de son temps.
La rose d'Hiroshima
penser aux enfants
semis télépathiques
pense aux filles
aveugle inexact
penser aux femmes
itinéraires modifiés
penser aux blessures
comme des roses chaudes
Mais oh n'oublie pas
de la rose de la rose
De la rose d'Hiroshima
la rose héréditaire
la rose radioactive
stupide et invalide
la rose avec la cirrhose
l'antirose atomique
pas de couleur pas de parfum
Pas de rose non rien.
Cecilia Meireles il a apporté de fortes influences psychanalytiques à ses œuvres. En outre, il a utilisé des thèmes fortement sociaux, religieux et individuels.
Ses œuvres ont des caractéristiques symbolistes, mais l'auteur s'est démarquée dans la deuxième phase moderniste avec les poètes de « Poésie de 30 ».
parler aux morts inconfiants
ténèbres nocturnes,
couverture en laine
dans les épaules courbes
des hautes montagnes
groupes…
maintenant tout
repose en silence :
l'amour, l'envie,
haine, innocence,
dans un temps immense
s'ils prennent...
gravier épais
de la vie humaine...
fiers noirs,
audace naïve,
et faire semblant
et des lâches
(et des lâches !)
faire le tour
dans un temps immense,
– à l'eau implacable
du temps immense,
courir en vrac,
avec ton impoli
misère exposée…
Arrête la nuit,
suspendu dans la brume :
non, ne vous voyez pas
les lits profonds…
Mais à l'horizon
qu'est-ce que la mémoire
d'éternité,
référer l'affrontement
depuis les temps anciens,
de faits anciens,
des hommes anciens.
et ici nous restons
tout contrit,
écouter dans le brouillard
le non-conformiste,
cours immergé
de ce torrent
du purgatoire…
Lesquels tombent,
dans les crimes épuisés,
lesquels montent,
purifié ?
João Cabral de Melo Neto il est l'un des représentants de la génération 45, dans la deuxième génération du modernisme au Brésil.
L'écrivain a une grande maîtrise de la technique et de la justesse du mot, si bien qu'il maîtrisait magistralement la sentimentalité et la subjectivité.
Son poème Morte e Vida Severina le consolide comme l'un des grands poètes brésiliens.
Mort et vie grave
Je m'appelle Séverino,
car je n'en ai pas d'autre de l'évier.
Comme il y a beaucoup de Severinos,
qui est un saint pèlerin,
puis ils m'ont appelé
Séverin de Marie.
Comme il y a beaucoup de Severinos
avec des mères nommées Maria,
j'étais à Maria
de feu Zacharie.
Mais cela dit encore peu :
il y en a beaucoup dans la paroisse,
à cause d'un colonel
qui s'appelait Zacharie
et qui était le plus ancien
seigneur de ce lotissement.
Comment puis-je dire à qui je parle
Prier vos dames ?
Voyons voir: c'est Severino
de Maria do Zacarias,
de la Serra da Costa,
limites de Paraíba.
Mais cela dit encore peu :
s'il y avait au moins cinq autres
avec le nom de Séverino
enfants de tant de Maries
les femmes de beaucoup d'autres
déjà mort, Zacharie,
vivant dans la même montagne
maigre et osseux là où j'habitais.
Nous sommes plusieurs Severinos
égal en tout dans la vie,
nous sommes morts de la même mort,
même mort grave :
quelle est la mort que l'on meurt
de la vieillesse avant trente ans,
embuscade avant vingt,
faim un peu par jour
(de faiblesse et de maladie
est-ce une mort grave
attaques à tout âge,
et même les personnes à naître).
Mario Quintana est considéré comme le maître du mot, travaillant avec des langages simples, des analogies avec des problèmes sociaux et un jeu de mots constant.
les poèmes
Les poèmes sont des oiseaux qui arrivent
personne ne sait où et atterrir
dans le livre que tu lis.
Quand tu fermes le livre, ils s'envolent
comme une trappe.
ils n'ont pas d'atterrissage
pas de port
se nourrir un instant de chaque paire de mains
et partir. Et regarde donc tes mains vides,
dans l'étonnement émerveillé de savoir
que leur nourriture était déjà en toi…
olavo bilac est le principal représentant de la Parnassianisme brésilien, valorisant toujours les règles de composition et les rimes riches.
Son thème de prédilection était l'amour et la sensualité. De plus, Olavo Bilac était le célèbre auteur des paroles de « Hino à Bandeira ».
voie Lactée
« Maintenant (vous direz) d'entendre les étoiles! Droite
Vous avez perdu la tête !" Et je vais vous dire, cependant,
Que, à les entendre, je me réveille souvent
Et j'ouvre les fenêtres, pâle d'étonnement...
Et nous avons parlé toute la nuit pendant que
La Voie lactée, comme un dais ouvert,
Des étincelles. Et, quand le soleil est venu, le mal du pays et en larmes,
Je les cherche toujours dans le ciel du désert.
Vous allez maintenant dire: « Ami fou !
Quelles conversations avec eux? quel sens
As-tu ce qu'ils disent quand ils sont avec toi ?"
Et je vous dirai: « Aimez les comprendre !
Parce que seuls ceux qui aiment peuvent avoir entendu
Capable d'entendre et de comprendre les étoiles.
Augusto dos Anjos il est considéré comme l'un des poètes les plus critiques de son temps. Bien qu'il soit décrit comme un poète de la prémodernisme, on y voit des relations avec le symbolisme.
De plus, il se déclare « Chanteur de la poésie de tout ce qui est mort », car il a un goût prononcé pour le thème de la mort et de l'angoisse.
Les schismes du destin
Récif. Pont Buarque de Macedo.
Moi, allant vers la maison d'Agra,
Hanté par ma fine ombre,
J'ai pensé au destin, et j'ai eu peur !
Dans la haute voûte austère, la cible correspond
Des étoiles brillaient… Le pavé
Saxe, avec asphalte dur, atro et vitreux,
Il copiait la politesse d'un crâne chauve.
Je m'en souviens bien. Le pont était long,
Et mon immense ombre a rempli le pont,
comme une peau de rhinocéros
Prolongé tout au long de ma vie !
La nuit a fécondé l'œuf des vices
Animaux. Du charbon de l'immense obscurité
Un sacré air de maladie tomba
Sur la face générale des bâtiments !
Une horde si féroce de chiens affamés,
Traversant une gare déserte,
Il hurlait en moi, la bouche ouverte,
Le Pack Étonné d'Instincts !
C'était comme si, dans l'âme de la ville,
Profondément lubrique et rebelle,
Montrant les viandes, une bête lâche
Poussez le cri de l'animalité.
Et approfondissant le raisonnement obscur,
Je l'ai vu alors, à la lumière des reflets dorés,
Le travail génétique des sexes,
Faire les hommes du futur la nuit.