O apologue est un court texte narratif dramatique qui présente des histoires fantastiques, vécue par des personnages inanimés (éléments sans vie en réalité), afin de présenter une « leçon de morale » ou une « conduite comportementale ».
Le genre ressemble à d'autres récits, tels que fable et parabole, mais diffère en ce qu'il utilise des objets et des éléments sans vie pour métaphoriser des aspects de la nature humaine et révéler des « leçons » avec un tel exploit.
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Caractéristiques et structure d'un apologiste
L'apologie se caractérise principalement par son prédominance de personnages inanimés. Il est rare de trouver un apologiste qui présente des animaux comme personnages, par exemple. En général, les acteurs de telles récits ce sont des éléments de la nature (eau, terre, arbre, ciel, pierre) ou des objets (aiguille, couteau, balle, chaise).
Un autre aspect mis en évidence est la contenu moralisateur présent dans ce genre. Les histoires ne fonctionnent pas seulement avec la symbologie des choses, mais présentent également un modèle de comportement, qui doit être suivi, construit par l'opposition entre des personnages de bon ou de mauvais archétype.
L'apologiste présente un récit concis, mettant en vedette des personnages inanimés, qui, au sein de l'univers fictif, acquièrent une vie et des modes de comportement similaires à ceux des humains. Pour ce facteur, le personnification ou prosopopée comme la figure de pertinence dans ce genre.
Toujours sur la caractérisation des personnages, l'apologie se distingue, car ces figures représentent habituellement, à travers leur langage métaphorique, caractéristiques communes à la nature humaine, comme la ruse, la prudence, l'envie, la corruption, l'empathie, la solidarité, etc.
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Ainsi, à travers l'histoire et la caractérisation des personnages, l'apologie s'insère comme un genre textuel de contenu pédagogique, qui vise non seulement à raconter des histoires métaphoriques et symboliques, mais aussi à présenter les types de conduites considérées comme bonnes ou mauvaises pour la moralité humaine, afin d'instruire quels comportements prendre.
à l'heure actuelle il est rare de trouver de nouvelles productions d'apologistes. Malgré la découverte de nouveaux genres qui explorent l'utilisation de personnages inanimés (tels que nombreuses animations, par exemple), le contenu moralisateur des récits a perdu de sa force dans les productions contemporain.
Comment faire des excuses ?
Pour présenter des excuses, il faut avant tout, définir une « leçon de morale » ou « une valeur » qui sera enseigné à travers l'histoire, et définira également les personnages (inanimés) et le contexte avec lesquels construire une métaphore du comportement humain.
Une fois ces finalités établies, la rédaction du texte peut commencer. Les aspects essentiels du récit sont :
contexte et personnages bien définis;
condition initiale des caractères;
conflit ou situation changeante, état final de la situation ;
résultat pour les différents personnages.
Voir aussi: Chronique - genre qui raconte des situations quotidiennes
Exemples d'apologues
Un exemple classique d'excuses est le texte "Une le"pologue", de Machado de Assis, publié en 1885 et disponible dans le domaine public. Dans ce récit, deux personnages centraux sont les protagonistes: l'Aiguille et la Ligne. Tous deux discutent de leur valeur et de leur rôle dans le travail de tissage et, à travers ce conflit, dirigent l'ensemble de l'intrigue. Voici un extrait de l'ouvrage :
« Il était une fois une aiguille qui disait à un écheveau de fil:
« Pourquoi te regardes-tu partout, tout enveloppé, pour prétendre que tu vaux quelque chose dans ce monde? »
« Laissez-moi, madame.
« La quitter? » Laisse-la, pourquoi? Pourquoi je te dis que tu as l'air insupportable? Je répète que oui, et je parlerai chaque fois que je le pourrai.
« Quelle tête, madame? Vous n'êtes pas une épingle, vous êtes une aiguille. L'aiguille n'a pas de tête. Que vous importe mon air? Chacun a l'air que Dieu lui a donné. Prenez soin de votre vie et laissez les autres.
« Mais tu es fier.
'Je le suis certainement.
- Mais pourquoi?
- C'est bon! Parce que je couds. Alors les robes et les ornements de notre maîtresse, qui les coud à part moi?
- Toi? C'est mieux maintenant. Les cousez-vous? N'ignorez-vous pas que je les couds, et beaucoup de moi?
— Vous percez le drap, rien de plus; C'est moi qui couds, j'attache une pièce à l'autre, je fais ressembler les volants...
"Oui, mais qu'est-ce que ça vaut ?" C'est moi qui perce le drap, j'avance en tirant pour toi, qui vient après, obéissant à ce que je fais et commande...
« Les éclaireurs vont aussi devant l'empereur.
« Êtes-vous empereur?
« Je ne dis pas ça. Mais la vérité est que vous jouez un rôle subalterne, à l'avenir; il montre juste le chemin, il continue à faire le travail obscur et minimal. C'est moi qui arrête, appelle, rassemble..."
Dans ce premier extrait, le lecteur est déjà confronté à un dialogue « impossible » entre une aiguille et un fil. O conteur utilise le discours direct, permettant aux personnages de jouer dans l'histoire et au texte de présenter son caractère dramatique. Concernant l'intrigue, il est clair qu'elle commence par le conflit entre les deux personnages centraux, qui discutent de sa pertinence et de sa valeur, à partir de l'acte de coudre.
La discussion a un caractère humain, bien qu'elle utilise des arguments cohérents avec la fonction d'une aiguille :
« Oui, mais qu'est-ce que ça vaut? C'est moi qui perce le drap, j'avance en tirant pour toi, qui vient après, obéissant à ce que je fais et commande..."
Ou avec la fonction une ligne :
« Je ne dis pas ça. Mais la vérité est que vous jouez un rôle subalterne, à l'avenir; il montre juste le chemin, il continue à faire le travail obscur et minimal. C'est moi qui arrête, appelle, rassemble..."
Pendant le récit, la robe qui était cousue est prête et sera utilisée par son propriétaire, à ce moment final, il y a un autre dialogue qui présente le contenu moralisateur de l'apologie, ci-dessous :
« Le soir du bal arriva, et la baronne s'habilla. La couturière, qui l'aidait à s'habiller, fit planter l'aiguille dans son petit corps, pour lui faire le point nécessaire. Et quand il confectionnait la robe de la belle dame, et la tirait d'un côté ou de l'autre, l'enroulait ici ou là, lissant, boutonnant, nouant le fil, pour mouler l'aiguille, il lui demanda:
"Maintenant, dites-moi qui va au bal, dans le corps de la baronne, dans le cadre de la robe et de l'élégance?" Qui va danser avec les ministres et les diplomates pendant que vous retournez dans la loge de la couturière, avant d'aller au panier des bonnes? Allez, dis-le.
On dirait que l'aiguille n'a rien dit; mais une épingle, à grosse tête et non moins expérimentée, murmura à la pauvre aiguille:
« Allez, apprends, idiot. Vous en avez marre de lui laisser la place et c'est elle qui profitera de la vie pendant que vous restez là dans la boîte à couture. Faites comme moi, je n'ouvre la voie à personne. Là où ils me collent, je reste.
J'ai raconté cette histoire à un professeur mélancolique, qui a dit en secouant la tête:
— Moi aussi j'ai servi d'aiguille à beaucoup de fil ordinaire !
Ici, à la fin de l'histoire, la valeur pédagogique du texte est évidente. Après une dernière provocation faite du fil à l'aiguille, le troisième personnage agissant apparaît, l'épingle, et c'est lui qui donne la leçon de morale au fil et, par conséquent, au lecteur.
Différence entre excuses et fable
L'apologie et la fable sont des genres narratifs similaires, tous deux comportent des histoires courtes, avec un contenu dramatique et un contenu moral. Cependant, il y a un aspect qui distingue les deux: la apologue présente des personnages inanimés, c'est-à-dire des éléments qui n'ont pas de vie en réalité (eau, terre, pierre, ciseaux, couteau, aiguille etc.), tandis que le la fable présente généralement des personnages animés, mais pas des humains (renard, tortue, lion, souris etc.).
Par Talliandre Matos
professeur de grammaire