Ferreira Gullar, immortel de l'Académie brésilienne des lettres, est considéré l'un des poètes les plus importants du Brésil. Votre poésie, très dynamique, présente des aspects intimes aux aspects critiques de la réalité politique et sociale nationale. Par ailleurs, osé quant à la forme, étant l'un des fondateurs de çoncrétisme et du Néoconcrétisme. Il s'est également démarqué au théâtre, ayant écrit des pièces primées.
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Ferreira Gullar Biographie
Ferreira Gullar, pseudonyme de José de Ribamar Ferreira, est né à São Luís, Maranhão, le 10 septembre 1930. Son enfance était typique de tout enfant de la classe moyenne: il étudiait et jouait dans la rue avec ses amis jouant au ballon ou les accompagnait lors de sorties de pêche sur la rivière Bacanga.
Beaucoup intéressé par la poésie, à l'âge de 18 ans, le jeune Gullar a commencé à fréquenter les bars de la Praça João Lisboa et du Grêmio Lítero Recreativo, où, le dimanche, il y avait des lectures de poésie.
Il s'intéressait beaucoup à la poésie moderne, dont les principaux auteurs de l'époque sont Carlos Drummond de Andrade et Manuel Bandeira, des poètes qui lisent avec enthousiasme. D'abord scandalisé par cette esthétique moderne, il cherche à l'étudier et, peu de temps après, y adhère.
Votre premier livre, corps à corps, a été publié en 1954. Les derniers poèmes de cette œuvre sont considérés comme les embryons de poésie concrète, une branche littéraire dont Ferreira Gullar était l'un des adeptes.
![Ferreira Gullar, à l'époque de la dictature militaire, a fait de sa littérature une arme contre l'autoritarisme. [1]](/f/41df7b2ff46b43b06b6e7592100675c7.jpg)
Insatisfait de la poésie concrète, l'auteur du Maranhão était l'un des pionniers, en 1959, du mouvement littéraire et artistique nonl'éoconcrétisme. Gullar a écrit un manifeste et la « Théorie du Non-Objet », des textes qui sont des références pour comprendre cette esthétique artistique brésilienne.
Très audacieux, Gullar la poésie brésilienne innovée en créant le « livre-poème », le « poème de l'espace » et le « poème enfoui ». Il s'agit d'une pièce en sous-sol accessible par un escalier; après avoir pénétré le poème, vous tombez sur un cube rouge; quand ce cube est levé, il y en a un autre, vert, et en dessous, il y en a un autre, blanc, qui a le mot « rajeunir » écrit sur l'un de ses côtés.
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Le « poème enterré » fut la dernière œuvre néoconcrète de Gullar, qui s'éloigna de cette branche littéraire pour rejoindre la lutte politique. Adhère au Parti communiste et fait partie de la lutte contre réla taille Mmilitaire de 1964. Durant cette période, sa poésie s'oriente vers des questions politiques et sociales. Entre 1962 et 1966, par exemple, il publie trois poèmes dans le style de ficelle, dans le but d'atteindre plus directement le lecteur de niveau le plus populaire.
En raison de ses performances politiques, a été poursuivi et arrêté par la dictature. Une fois libéré, il dut entrer dans la clandestinité et dut s'exiler plus tard à Moscou puis à Santiago du Chili, Lima et Buenos Aires.
Il est retourné au Brésil en 1977, alors qu'il était arrêté et torturé par le régime militaire, n'ayant été libéré que par une forte pression internationale. Il a travaillé dans la presse à Rio de Janeiro et, plus tard, comme scénariste de télévision, un rôle qui lui a permis de travailler avec le dramaturge Jours Gomes.
Pendant l'exil à Buenos Aires, Ferreira Gullar il a écrit ce qui est considéré comme son chef-d'œuvre: poème sale, un long poème de près de 100 pages. Très impressionnant, cet ouvrage a été traduit en plusieurs langues.
En plus de la poésie, l'écrivain du Maranhão s'est également consacré au théâtre, étant l'un des fondateurs, après le coup d'État militaire, du Avis sur le théâtre, qui a joué un rôle important dans la résistance démocratique à l'autoritarisme à l'époque. Durant cette période, il écrit, avec Oduvaldo Viana Filho, les pièces de théâtre Si tu cours, l'animal attrape, si l'animal reste il mange et La sortie? Où est la sortie? Il est aussi l'auteur de la pièce un rubis dans le nombril.
En 2002, il est nominé pour le Prix Nobel de littérature, mais n'a pas été envisagé. Il est décédé le 4 décembre 2016, dans la ville de Rio de Janeiro, où il a vécu.
Caractéristiques littéraires de Ferreira Gullar
Ton intime, présent principalement dans sa production poétique initiale et dans À vertigine de réallait (1980);
Explorer la disposition spatiale des lignes sur la page, caractéristique du concrétisme ;
Thèmes sociaux et dialogue avec la culture populaire à travers la création de poèmes à cordes ;
Thèmes liés à la réflexion politique, à l'expérience du poète en exil, comme dans dans la nuit rapide (1975);
Rappelant des passages d'enfance et des descriptions de scènes de la vie quotidienne, comme dans poème sale (1976).
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uvres de Ferreira Gullar
un peu au dessus du sol (1949)
la lutte (1954)
poèmes (1958)
théorie du non-objet (1959)
João Boa-Morte, chèvre condamnée à mort (chaîne) (1962)
Qui a tué Aparecida? (chaîne) (1962)
la culture remise en cause (1965)
Le combat corporel et les nouveaux poèmes (1966)
Si l'animal court, il attrape, s'il reste, l'animal mange, avec Oduvaldo Viana Filho (1966)
Histoire d'un brave (chaîne) (1966)
La sortie? Où est la sortie ?, avec Antônio Carlos Fontoura et Armando Costa (1967)
Dr Getúlio, sa vie et sa gloire, avec Dias Gomes (1968)
pour toi, pour moi (1968)
Avant-garde et sous-développement (1969)
dans la nuit rapide (1975)
poème sale (1976)
un rubis dans le nombril (1978)
une lumière sur le sol (1978)
dans le vertige du jour (1980)
sur l'art (1982)
Les étapes de l'art contemporain: du cubisme à l'art néoconcrète (1985)
Crime dans la flore ou Ordre et progrès (1986)
des bruits (1987)
l'étrange vie banale (1989)
Les demandes de renseignements du jour (1989)
Fourmilière (1991)
Argument contre la mort de l'art (1993)
Nise da Silveira (1996)
Gamma (1996)
Villes inventées (1997)
queue de fusée (1998)
beaucoup de voix (1999)
un chat appelé chaton (2000)
le garçon et l'arc-en-ciel (2001)
le roi qui vit en mer (2001)
le taureau enchanté (2003)
Foudre (2003)
Dr Vulture et autres fables (2005)
L'homme comme une invention de lui-même (2012)
Poèmes de Ferreira Gullar
mer bleue
point de repère bleu de la mer bleue
bleu mer bleu repère bleu bateau
bleu mer bleu repère bleu bateau bleu arc bleu
bleu mer cadre bleu bateau bleu arc bleu bleu air bleu
Dans ce poème, le la caractéristique concrète est évidente dans l'arrangement des mots et des vers sur la page. Chaque séquence de vers comprend une paire composée d'un nom et d'un adjectif, qui ont une approximation sonore. À la fin du poème, il y a une image visuelle qui ressemble à une vague océanique.
En plus de l'aspect visuel, l'aspect sonore est également une caractéristique du poème, puisque la proximité des mots "mer", "point de repère", "bateau" et « arc » crée un son qui, associé à la récurrence de l'adjectif « bleu », élargit le sens du poème à travers des figures de style assonance et allitération.
Chanson pour ne pas mourir
lorsque vous quittez,
fille blanche comme neige,
prenez-moi.
au cas où tu ne pourrais pas
porte-moi par la main,
fille blanche comme neige,
prends-moi dans le coeur.
Si dans le coeur tu ne peux pas
arrive à me prendre,
fille de rêve et de neige,
Emmenez-moi sur votre souvenir.
Et si tu ne peux pas alors non plus
pour tant qu'il en faut
habite déjà dans ta pensée,
fille blanche comme neige,
me faire oublier.
(dans la nuit rapide, 1975)
Dans ce poème déjà mis en musique par le chanteur et compositeur Fagner, il y a la présence d'un ton intime, dans lequel le sentiment amoureux de la voix lyrique est dirigé vers l'exaltation de sa bien-aimée.
Le sucre
Le sucre blanc qui adoucira mon café
ce matin d'Ipanema
il n'a pas été produit par moi
il n'est pas non plus apparu à l'intérieur du sucrier par miracle.
je le vois pur
et affable au palais
comme un baiser de fille, de l'eau
sur la peau, fleur
qui se dissout dans la bouche. Mais ce sucre
il n'a pas été fait par moi.
ce sucre est venu
de l'épicerie du coin et Oliveira ne l'a pas fait non plus,
propriétaire de l'épicerie.
ce sucre est venu
d'une sucrerie à Pernambuco
ou dans l'état de Rio
et le propriétaire de l'usine non plus.
Ce sucre était de la canne
et venait des vastes champs de canne
qui ne sont pas nés par hasard
dans le giron de la vallée.
Dans des endroits éloignés où il n'y a pas d'hôpital
ni l'école,
des hommes qui ne savent pas lire et meurent de faim
à 27 ans
planté et récolté la canne
qui se transformerait en sucre.
Dans les plantes sombres,
hommes de vie amère
et dur
produit ce sucre
blanc et pur
comment je sucre mon café ce matin à Ipanema.
toute la poésie (1950/1980)
Dans ce poème, le critique sociale, l'une des principales caractéristiques de la poésie de Ferreira Gullar, est évidente. Tout au long des couplets, la voix lyrique, à la première personne du discours, déclenche une réflexion à partir du moment où, dans son appartement d'Ipanema, il ramasse le sucrier pour sucrer son café. Cette réflexion passe par le reconnaissance de l'aliénation qui imprègne beaucoup, surtout ceux des couches urbaines privilégiées, jusqu'à la dénonciation de la exploitation à laquelle les travailleurs qui font partie du début de la chaîne de production de la du sucre.
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Prix Ferreira Gullar
Prix Molière, 1966, avec Si tu cours, l'animal attrape, si l'animal reste, il mange.
Prix Jabuti du meilleur livre de fiction de l'année 2007, avec Grognant.
Prix Camões, en 2010, pour l'ensemble de l'œuvre.
Titre de docteur honoris Çaus, en 2010, à la Faculté des lettres de l'Université fédérale de Rio de Janeiro (UFRJ).
Prix Jabuti, en 2011, avec le livre de poésie nulle part.
Académie brésilienne des lettres
Septième occupant du siège numéro 37, il a été élu le 9 octobre 2014, après avoir été reçu, le 5 décembre 2014, par l'universitaire Antonio Carlos Secchin.
Sa chaise est patronnée par le poète et méfiant du Minas Gerais, Tomás Antônio Gonzaga, et était auparavant occupée par :
Silva Ramos
Hache en alcantara
Getulio Vargas
Assis Chateaubriand
João Cabral de Melo Neto
Ivan Junqueira (ami de Ferreira Gullar)
Crédit image
[1] Frontières de la pensée / Chambre des communes
Par Leandro Guimarães
Professeur de littérature