Kun puhumme kreikkalaisesta taiteesta, meillä on suuria vaikeuksia, jotka ovat yhteisiä jokaiselle sivilisaatiolle, jonka ilmenemismuotoja tutkitaan. Ajan ja kulttuurin alaisuudessa kreikkalainen taide saa piirteitä ja ominaisuuksia, jotka vaihtelevat suuresti ajan myötä. Kuten me, myös Kreikan väestön temaattiset ja esteettiset edut vaihtelivat suuresti vuosisatojen ajan. Tämä, puhumattakaan siitä, että saman kaupungin muodostivat useat kaupunkivaltiot ja että he joutuivat kosketuksiin muinaisen maailman muiden sivilisaatioiden kanssa.
Jos voimme tuoda esiin aspektin, joka erottaa kreikkalaisen taiteen muista sivilisaatioista, meidän on tutkittava kysymystä paikasta, jolla taide oli näiden ihmisten elämässä. Toisin kuin muut kansat, kreikkalaiset eivät rajoittaneet taiteensa kehitystä vain yhteen elämäänsä (kuten uskontoon) eivätkä sitoneet sitä yhden sosiaalisen ryhmän etuihin. Tämä ei kuitenkaan tarkoita sitä, että kreikkalaiset tekivät taiteestaan itsenäisen ja vaikuttamattoman alueen.
Yksi kreikkalaisen taiteen mielenkiintoisimmista piirteistä on huoli ihmisen toimien ajattelusta ja kuvaamisesta. Tämän avulla näemme, että kreikkalaiset aloittavat tutkimuksen teemoista, jotka erottavat ihmisen esiintymisen taiteessa. Myös tältä osin voimme nähdä, että esimerkiksi kreikkalaiset veistokset ja maalaukset vahvistavat tätä edelleen humanistinen piirre edistämällä sellaisten tekniikoiden kehittämistä, jotka tuottavat kehoa runsaasti Yksityiskohdat.
Esittävän taiteen alalla kreikkalaiset perustivat tyylilajit, jotka organisoivat nykyäänkin nykyteatterin erilaisia muotoja. Tragedia ja komedia esiintyvät teksteinä, joissa tavoista, instituutioista ja olemassaolon dilemmoista keskusteltiin kehittämällä hyvin monimutkaisia kertomuksia ja hahmoja. Suurella arvostuksella väestön keskuudessa teatteri houkutteli useiden ihmisten silmät, jotka kokoontuivat ihailemaan ja keskustelemaan julkisesti näytetyistä näytelmistä.
Yhtä mielenkiintoinen kuin kreikkalaisen taiteen havainto, voimme myös huomata, että tämän kansan luomat esteettiset elementit vaikuttavat edelleen nykytaiteeseen. Renessanssin, valaistumisen ja klassismin kaltaiset liikkeet halusivat ottaa uudelleen huomioon ja pohtia niitä kreikkalaisten julkaisemien viitteiden valossa. Tällä tavoin on kiistatonta, että Kreikan taiteellinen perintö on edelleen erittäin hyödyllinen ajattelemiseksi nykyisestä ajasta.
Kirjailija: Rainer Sousa
Master historiassa
Älä lopeta nyt... Mainonnan jälkeen on enemmän;)
Haluatko viitata tähän tekstiin koulussa tai akateemisessa työssä? Katso:
SOUSA, Rainer Gonçalves. "Kreikan taide"; Brasilian koulu. Saatavilla: https://brasilescola.uol.com.br/artes/a-arte-grega.htm. Pääsy 27. kesäkuuta 2021.