Lyyrinen itse on runouden perustekijä. kun luemme a runo, kohtaamme kirjallisen teoksen lyriikan genreeli kirjoitettu sävellys, joka näyttää ennen kaikkea subjektiivisuus - sensaatiot, tunteet, kohteen sisäisyys. Mutta kuka tämä kaveri on? Onko tämä kaveri runon kirjoittaja? Ovatko kaikki runot sitten elämäkerrallinen osa runoilijoiden elämää?
Itse asiassa runot eivät ole runoilijoita. Runous puhuu lyyrisen itsen kautta.
Lue myös: Eeppinen - pitkä kertomusruno, joka kertoo sankariteoista
Mitä olen lyyrinen?
Lyyrinen itse, runollinen itse tai lyyrinen aihe ovat nimikkeistöjä, joita käytetään osoittamaan ääni, joka lausuu runon. Lyyrisen genren on tarkoitus ilmaista tunteita, aistimuksia, psyykkisiä taipumuksia, toisin sanoen itsekokemusta sen kohtaamisessa maailman kanssa. Mutta tämä lyyrinen minä, tämä runon ääni, ei välttämättä kirjoittaja, vaan pikemminkin fiktiivinen minä, jolla voi olla tai ei olla tekijän itselle ominaisia piirteitä.
Kuuluisassa runossa nimeltä "Autopsykografia",
Fernando Pessoa kertoo meille: "Runoilija on teeskentelijä. / Hän teeskentelee niin täydellisesti / että hän jopa teeskentelee olevansa tuskaa / Kipua, joka todellakin tuntea. " Katso: runoilijan eli kirjoittajan tuntema ei vastaa tarkalleen mitä oli kirjoitettu. Se johtuu siitä runolliset taidemallit kielen kautta, nämä kirjoittajan aiheuttamat kokemukset ja vaikutelmat. Ja runo ilmaistaan lyyrisen itsen äänen kautta.Meidän on muistettava, että runouden voima ei ole kirjoittajapurskeessa, vaan sellaisten tunteiden ilmaisemisessa, jotka ylittävät runoilijan henkilökohtaisen kokemuksen. Kun luemme runon, olemme yhteydessä siihen tunteeseen tai tunteeseen, koska se on yleismaailmallinen.
nähdä joitain esimerkkejä:
Maissi rukous
Sir, en ole minkään arvoinen.
Olen nöyrä kasvi pienten pihojen ja
huono sato.
Viljani, kadonnut sattumalta
se syntyy ja kasvaa huolimattomassa maassa.
Laitoin lehdet ja varren, ja jos autat minua, Herra,
jopa satunnainen, yksinäinen kasvi,
Annan korvat ja palaan monissa jyvissä
alkuperäinen kadonnut vilja, ihmeen pelastama,
että maa on hedelmöittynyt.
Olen sadon ensisijainen kasvi.
Perinteinen vehnähierarkia ei kuulu minulle
Minulta ei tehdä universaalia kohdeleipää. [...]
(Cora Coraline)
Rukous "Maissin rukous" on kirjoitettu ensimmäisessä persoonassa ja sen lausuu maissin ääni. Kirjoittajan ei sanota olevan sadon ensisijainen kasvi. Maissi itse "puhuu" runossa.
anteeksi sotilaan morsiamen
Kuinka voin pysyä tässä kadonneessa talossa,
tässä yömaailmassa,
ilman sinua?
Eilen suusi puhui suuhuni ...
Ja nyt kun aion
tietämättä sinusta enemmän?
He ajattelivat, että asuin ruumiini ja sieluni puolesta!
Kaikki silmät ovat sokeita... Asuin
vain sinulta!
Silmäsi, jotka minut ovat nähneet, kuinka ne voidaan sulkea?
Minne olet mennyt, ettet soita minulle, et kysy minulta,
Kuinka voin nyt ilman sinua?
Lunta putoaa jaloillesi, rintaan, sinun
sydän... Kaukana ja yksinäinen... Lunta, lunta ...
Ja kiehun täällä kyynelissä!
(Cecília Meireles)
Tämän Cecília Meirelesin runon ääni on sotilaan morsian, joka tulee leskeksi jo ennen avioliittoa - se on se, joka saa tietää, että sulhanen kuoli taistelussa. Tästä runosta runoilija ilmoittaa poissaolon, epätoivon, surun ja pysyvän eron tunteet rakastetuistasi.
Kultaiset vuodet
näyttää siltä, että sanot
rakastan sinua maria
Kuvassa
Olemme onnellisia
Soitan sinulle hämmentyneenä
Ja jätän tunnustuksia
tallentimessa
Tulee hauska
Jos sinulla on uusi rakkaus [...]
(Chico Buarque)
Chico Buarque on kuuluisa sävellyksistään, joiden ääni on naispuolinen lyyrinen itse. Näin on ”Anos Dourados”: lyyrinen itse, Maria, on se, joka lausuu kappaleen sanat; on se, joka välittää innokkaasti entisestä rakkaudestaan.
Katso myös: Luís Vaz de Camões - pidetään portugalin kielen suurimpana runoilijana
Kuinka tunnistaa lyyrinen itse?
Koska runolliseen sävellykseen liittyy taiteellinen luominen kielen kautta, aina kun itse ilmaisee itsensä runossa, a Uusikokonaisuus on luotu. Kyse ei ole runoilijasta, joka on maailmassa, jolla on ulkonäkö, määrätietoinen asento tosiasioiden edessä jne., Vaan ei-aineellinen ääni joka mallintaa ja versioi kirjoittajan kokemia vaikutelmia muuttaen ne jakeiksi. Lue runo ”Viimeinen laulu” Carlos Drummond de Andrade.
viimeinen kappale
Vai niin! jos rakastin sinua, kuinka paljon!
Mutta se ei ollut niin paljon.
jopa jumalat ontuvat
aritmeettisilla viivoilla.
Mitaan menneisyyttä hallitsijalla
liioitelluista etäisyyksistä.
Kaikki niin surullisia ja surullisimpia
sillä ei ole surua.
Se ei palvo koodeja
parittelun ja kärsimyksen.
Se elää paljon aikaa
ilman minua yli mirage.
Nyt minä menen. Vai aionko?
Vai meneekö vai ei?
Vai niin! jos rakastin sinua, ja kuinka paljon,
Tarkoitan, ei niin paljon.
(Carlos Drummond de Andrade)
Ensimmäisessä persoonassa lyyrinen itse ei ilmoita hänen elämänsä erityispiirteitä, vaan rakkaussuhteen hajoamista - jonka ei välttämättä tarvitse lähteä elämäkerrasta. Lyyrinen itse antaa äänen universaalille tunteelle, eikä tekijän tarvitse välttämättä elää henkilökohtaisesti sitä, mitä tämä itse kertoo.
Joskus lyyrinen itse on kuitenkin hyvin lähellä tekijän ääntä, toisin sanoen se kuvaa ominaisuuksia, jotka ovat itse asiassa osa tekijän elämää. Lue runo “Confidência do Itabirano”, myös Drummond:
Itabiranon luottamus
Joitakin vuosia asuin Itabirassa.
Pääasiassa olen syntynyt Itabirassa.
Siksi olen surullinen, ylpeä: valmistettu raudasta.
Yhdeksänkymmentä prosenttia rautaa jalkakäytävillä.
Kahdeksankymmentä prosenttia rautaa sieluissa.
Ja tämä vieraantuminen elämästä on huokoisuutta ja viestintää.
Haluni rakastaa, mikä lamauttaa työni,
tulee Itabiralta, sen valkoisista öistä, ilman naisia ja ilman näköaloja.
Ja kärsimystapa, joka huvittaa minua niin paljon,
se on suloinen Itabiran perintö.
Toin Itabiralta useita lahjoja, joita tarjoan nyt sinulle:
tämä rautakivi, Brasilian tuleva teräs;
tämä vanhan pyhittäjän Alfredo Duvalin pyhä Benedictus;
tämä tapiirinahka, joka on asetettu olohuoneen sohvalle;
tämä ylpeys, tämä kumarrettu pää ...
Minulla oli kultaa, minulla oli karjaa, minulla oli maatiloja.
Tänään olen virkamies.
Itabira on vain kuva seinällä.
Mutta kuinka se sattuu!
(Carlos Drummond de Andrade)
Tässä tapauksessa Drummond selittää elämäkerrallisen tosiasian: tämän runon lyyrinen itse vastaa Itabirassa syntynyttä kirjoittajaa, Minas Gerais, virkamies, joka miettii kotikaupunkiaan muotokuvasta ja sen ominaisuuksista peritty. Tämä Itabiranon lyyrinen itse on siis kirjoittajaääni, jossa ensimmäinen henkilö todella vastaa kirjoittajan kokemusta. Tiedämme tämän, koska se paljastaa hyvin erityisen suhteen tiettyyn paikkaan ja tilanteeseen.
Ero lyyrisen minun ja kertojan välillä
Kutsumme tarinankertoja yhteisö, joka Kerro tarina. Samoin kuin lyyrinen itse, häntä ei pidä sekoittaa myös kirjoittajaan, toisin sanoen teokseen allekirjoittaneeseen. Nämä kaksi termiä eivät kuitenkaan ole samanarvoisia: lyyrinen itse ei kerro tarinaa, vaan antaa äänen sensaatiolle, tunteelle - lyriikka on tunteiden genre, par excellence.
Siksi hän on välttämättä "minä", ensimmäinen henkilö, joka osallistuu siihen, mitä runo kertoo. Kertoja puolestaan ei välttämättä tarvitse olla osa tarinaa se laskee - se voi olla esimerkiksi tarkkaavainen kertoja, joka lausuu tarinan, joka ei ole kuuluu tai jopa kaikkitietävä kertoja, joka kykenee uppoutumaan intiimimpiin ajatuksiin merkkiä.
Pääsy myös: Parnassianismi - kirjallinen liike, joka tuotti vain runoutta
ratkaistut harjoitukset
Kysymys 1 - (ENEM 2018)
mitä hän haluaa
tämä nainen punaisella
jotain mitä hän haluaa
käyttää tätä mekkoa
ei voi vain olla
rento valinta
voi olla keltainen
vihreä tai ehkä sininen
mutta hän valitsi punaisen
hän tietää mitä haluaa
ja hän valitsi pukeutumisen
ja hän on nainen
niin näiden tosiseikkojen perusteella
Voin jo sanoa
Tiedän toiveesi
rakas watson, peruskoulu:
mitä hän haluaa on minä
se olen minä mitä hän haluaa
se voi olla vain minä
mitä muuta voisi olla
FREITAS, A. Kohtu on nyrkin kokoinen. São Paulo: Cosac Naify, 2013.
Runon kirjoittamisen aikana kirjoittaja antaa lyyriselle itselle identiteetin, joka tässä edustaa
A) sanan tekopyhyys, joka perustuu terveeseen järkeen.
B) naisille omistettujen kuvaparadigmojen muutos.
C) yritys luoda naispsykologian määräyksiä.
D) toiminnan ja aiheutettujen vaikutusten välisen korrelaation merkitys.
E) herkkyyden arvostaminen sukupuolen ominaisuutena.
Resoluutio
Vaihtoehto C. Angélica Freitaksen runon lyyrinen itse uskoo, että siinä luetellaan naisten psykologisen toiminnan normit: jos se valitsi a punaisia vaatteita, se ei ollut sattumaa, vaan koska halusin kiinnittää hänen huomionsa, tämä "minä", tämä mies, joka ilmaisee runo.
Kysymys 2 - (ENEM 2019)
Tämä
He sanovat teeskentelen tai valehtelen
Kaikki mitä kirjoitan. Älä.
Minä vain tunnen
Mielikuvituksella.
En käytä sydäntä.
Kaikki mitä unelmoin tai käyn läpi
Mikä epäonnistuu tai päättyy,
Se on kuin terassi
Jostakin muusta.
Tämä on kaunista.
Siksi kirjoitan keskelle
Mitä ei ole käsillä,
Vapaa takertumisestani,
Vakavasti kuin ei ole.
Tuntea? Tunne kuka lukee!
PERSON, F. valitut runot. São Paulo: Globo, 1997.
Fernando Pessoa on yksi 1900-luvun erikoisimmista runoilijoista. Hänen pakkomielteensä runollisesta työstä ei löytänyt rajoja. Pessoa asui enemmän luovalla tasolla kuin betonitasolla, ja luominen oli hänen elämänsä suuri tarkoitus. "Orpheuksen sukupolven" runoilija, hän otti kunnioittavan asenteen. Tämän "runon" tekstin ja teeman perusteella päätellään, että kirjoittaja
A) paljastaa emotionaalisen konfliktinsa suhteessa tekstin kirjoittamiseen.
B) pitää sosiaalisten tosiseikkojen vaikutusta runouden kannalta perustavanlaatuisena.
C) yhdistää runon säveltämistavan runoilijan mielentilaan.
D) esittelee romantismin käsitteen runoilijan äänen ilmaisun suhteen.
E) erottaa runoilijan tunteet äänestä, joka puhuu tekstissä, eli lyyrisestä itsestä.
Resoluutio
Vaihtoehto E. Runo käsittelee täsmälleen eroa sen välillä, mitä kirjoittaja tuntee ja mitä lyyrinen itse kertoo. Kirjoittaja ei välttämättä tunne sitä, mikä kirjoitetaan: hän keksii, tuntee mielikuvituksensa, hän ei muuta sanojaan elämäkerralliseksi peiliksi.
Luiza Brandino
Kirjallisuuden opettaja
