Romantiikan toinen sukupolvi: konteksti, kirjailijat, teokset

THE toinen sukupolvi Brasilialainen romantiikka on nimeltään ultraromanttinen tai Byronic. Tämän ryhmän kirjailijat, jotka ovat saaneet vahvan vaikutuksen eurooppalaisilta kirjailijoilta, kuten Goethe ja Byron, tuottivat teoksia, joilla on tietty sävypessimistinen ja masentava. O ylilyöntitunteellinen, O makaaberi se on delirium ovat erittäin romanttisissa kirjoissa olevia brändejä.

Historiallinen konteksti

Romantismin historiallinen konteksti on aikakurssi välissä vuosisadatXVIII ja XIX joka muodostaa prosessin nousta antaa porvaristo yhteiskunnan hallitsevana luokkana. Erityisesti merkittävä osa nuoriso 1800-luku oli ultraromanttisen kirjallisuuden lumottu.

Tämä johtui siitä, että siellä oli a konsonanssisisääntunteita ja näkökulmia elämään näiden nuorten ja romanttisten romaanien ja romaanien hahmojen keskuudessa. O ylilyöntitunteellinen, O itsekeskeisyys, a idealisointi naisesta, pessimismi olemassaolon ja sen edessä tahtoasisäänpaeta ne ovat merkkejä sekä aikakauden fiktiosta että tämän yhteiskunnan osan elämästä.

Itse asiassa esimerkiksi narratiivin julkaisun jälkeen "Nuoren Wertherin kärsimykset", Goethe, monet nuoret teki itsemurhan-jos, jäljittelee kohtaloLopullinen kirjan päähenkilöstä. Tämä historiallinen tosiasia edustaa erittäin hyvin sitä, kuinka byronilaisen sukupolven kirjoittajat onnistuivat edustamaan henki paketista antaanuoriso ajanjaksolta.

Myös pääsy: Katso kirjoja, joista tuli elokuvia

Älä lopeta nyt... Mainonnan jälkeen on muutakin ;)

Ominaisuudet

Jotkut toisen sukupolven romantiikan pääpiirteistä ovat:

• Itsekeskeisyys: Erittäin romanttisissa teoksissa selkeä keskittyä aiheeseen sisään haitta/maailman-. Monissa teoksissa jopa ”minän” ulkopuolella oleva tila on vain puitteet hahmon olemassaololle. Yleisesti ottaen tämän sukupolven kirjoittajat eivät käsittele yhteiskunnallisia kysymyksiä – ulkomaailman jännitteitä.
• sentimentaalisuusliioiteltu: THE idealisointirakastava ja projektio a nainentäydellinen ne ovat yleisiä toisen sukupolven romantiikan teoksissa. O rakkaus ja rakastettu ovat melkein aina utopiat saavuttamattomissa, ja siksi hahmot ja lyyriset aiheet kärsivät suuresti.
• Voimakas masennussävy: THE masennus - tai "huono/vuosisadalla”, kuten sitä kutsuttiin – oli selvästi havaittavissa ultraromanttisten proosien ja runojen diskurssissa.
• Taipumus paeta todellisuudesta: a: n edessä lahjatuhoisa, merkitty yksinäisyys ja varten pettymysrakastava, toisen romanttisen sukupolven hahmot ja lyyriset subjektit pitivät puheita, joissa he korostivat halu paeta todellisuutta. Tämä pako näkyi eri tavoin, kuten mm himoitasisäänkuolla, kautta korotusantaaBohemiakuritontai pakeneminen lapsuuteen.
• Maista deliriumia ja makaaberia: Tematisointi groteski, of makaaberi se on lähtöisin harhatilanteita ovat yleisiä ultraromanttisissa tarinoissa.
• romanttista ironiaa: Se on käsite, jota käytetään määrittelemään tietty yleinen käyttäytyminen romanttisen toisen sukupolven kirjoittajien keskuudessa. Tällainen käyttäytyminen tiivistyy a korkeatutkinnonsisäänkriittisyys suhteessa itse ultraromanttisiin tuotantoihin. Esimerkki tästä olisi hyvin edustettuna Álvares de Azevedon kirjan ”Lira dos 20 anos” toisessa esipuheessa:

Tässä visionäärinen ja platoninen maailma hajoaa. Aiomme astua uuteen maailmaan, upeaan maahan, todelliseen Baratarian saareen D. Quijote, jossa Sancho on kuningas ja Panurge asuu, Sir John Falstaff, Bardolph, Figaro ja Sganarello of D. João Tenório: - Cervantesin ja Shakespearen unelmien kotimaa.

Melkein Arielin jälkeen törmäsimme Calibaniin.

Syy on yksinkertainen. Tämän kirjan yhtenäisyys perustuu binomiaaliin: - kaksi sielua, jotka elävät aivojen luolissa enemmän tai vähemmän kuin runoilija, kirjoittivat tämän kirjan, todellisen mitalin kahdella kasvolla.

Lisäksi, suokaa anteeksi aikansa runoilijat, tämä on teema, ellei uudempi, ainakin vähemmän uupunut kuin Wertheristä Renénen niin kiehtova sentimentalismi.

Ristiriitojen hengessä, kun miehet huomaavat olevansa täynnä rakastavia sivuja, he pitävät parempana Bocaccion tarinaa, karikatyyriä Rabelais'sta, Falstaffin kohtaus Shakespearen Henrik IV: ssä, tuon polissonin Alfredo de Mussetin fantastinen sananlasku, kaikkeen tuon runouden elegiseen hellyyteen. jäljitelmä, joka on muodissa ja vähentää suurten runoilijoiden seostamattomat kultakolikot liliputilaisten äärimmilleen jaettavissa olevaksi kuparimuutokseksi runoilijat. Ennen paastoa on karnevaali.

Kriisi on vuosisatojen ajan, kuten miehilläkin. Silloin runous sokaisi, häikäisi itseensä mystiikassa katsomisesta ja putosi taivaalta tunteen kultaisten siipensä uupuneen.

Runoilija herää maan päällä. Lisäksi runoilija on mies: Homo sum, kuten kuuluisa roomalainen sanoi. Näe, kuule, tunne ja, mikä parasta, unelmoi yöllä kauniita käsinkoskettavia näkyjä hereillä. Sillä on hermoja, kuituja ja valtimoita – toisin sanoen ennen ja jälkeen idealistinen olento, sillä on olento, jolla on keho. Ja sanokaa mitä sanotte, ilman näitä elementtejä, jotka tunnistan ensimmäisenä hyvin proosallisiksi, ei ole runoutta.

Tietää enemmän: Keskiaikainen kirjallisuus

kirjoittajat

Toisen brasilialaisen romanttisen sukupolven pääkirjailijat ovat:

• Álvares de Azevedo;
• Casimiro de Abreu.

Rakentaminen

Runollinen teos"parikymppinen lyyra”, kirjoittanut Álvares de Azevedo, on byronilaisen sukupolven kuuluisa edustaja, samoin kuin kirja ”jouset”, Casimiro de Abreu, joka myös havainnollistaa tätä näkökohtaa. Ensimmäinen kirjailija julkaisi runoilijan lisäksi myös teatterinäytelmän "Macarius"ja satukirja"yö tavernassa”.

runoja

LISKO

Lisko palavassa auringossa elää
Ja saat näkemään kehon venymisen:
Silmiesi loiste antaa minulle elämän,
Sinä olet aurinko ja minä olen lisko.

Rakastan sinua kuin viiniä ja kuin unta,
Olet kuppini ja rakastava sänkyni...
Mutta rakkausnektarisi ei lopu koskaan,
Ei ole yhtä tyynyä kuin rintasi.

Voin nyt elää: kruunuille
Minun ei tarvitse poimia kukkia niityltä;
Parempi seppele minun otsaani
Rakkautesi lempeimmissä ruusuissa

Koko haaremi on kauneuteni arvoinen,
Hän tekee minut onnelliseksi...
Elän rakkaiden silmiesi auringossa,
Kuin lisko kesäauringossa.

(Álvares de Azevedo)

Jakeissa voit nähdä köyhyysantaakuva rakastajasta, jonka tyypillisesti idealisoi Romantiikka "Sinä olet aurinko ja minä olen lisko". Vertaamalla siis lyyristä subjektia liskoon runoilija pakenee romanttista, hyveellistä ja sankarillista standardia "minä" ja edustaa-O Kutenaeläin jota ei perinteisesti pidetä kauniina tai korkeana.

KUOLMAN MUISTAMINEN

Kun kuitu räjähtää rinnassani, Sitokoon henki elävän tuskan, ei vuodattanut kyyneleitä puolestani Dementoituneessa silmäluomissa. Äläkä edes poista lehtiä epäpuhtaissa aineissa Laakson kukka, joka nukahtaa tuulessa: En halua iloa Ole hiljaa surullisen kuolemani vuoksi. Jätän elämän niin kuin tylsyys jättää Erämaasta, kävelytieltä, ... Kuin pitkän painajaisen tunteja Se katkeaa kellon soidessa; Kuin vaeltavan sieluni karkotus, Missä järjetön tuli kulutti hänet: Kaipaan vain... Se on noilta ajoilta Mikä rakastava illuusio se kaunistaa. Kaipaan vain... se on näistä varjoista Tunsin katsovani iltaisin... Sinulta, oi äitini, köyhä, Että harmissani tuhlaat! Isältäni... ainoista ystävistäni, Harvat - hyvin harvat... ja kuka ei pilkannut Kun hullun kuumeen yönä, Vaaleat uskomukseni epäilivät.

Jos kyynel tulvii silmäluomieni, Jos huokaus rinnoissa vielä vapisee, Se on neitsyt, josta unelmoin... että ei koskaan Kauniit kasvot koskettivat huuliani! Vain sinä haaveilevalle nuorelle Tämän kukkien vaalealta runoilijalta... Jos hän eläisi, se oli sinua varten! ja toivosta Nauti elämässäsi rakkaudestasi. Suutelen pyhää ja alastomaa totuutta, Näen ystävällisen unen kiteytyvän... Oi vaeltelevien unelmieni neitsyt, Taivaan lapsi, rakastan kanssasi! lepää yksinäinen sänkyni Unohdetussa ihmisten metsässä, Ristin varjossa ja kirjoita siihen: Hän oli runoilija - hän unelmoi - ja hän rakasti elämässään. Laakson varjot, vuoristoyöt Että sieluni lauloi ja rakasti niin paljon, Suojelin hylättyä ruumistani, Ja hiljaisuudessa kaada hänelle laulu! Mutta kun alkusoitto aamunkoittoon Ja kun keskiyöllä taivas lepää, Metsän lehdot, avaa oksat... Anna kuun hopeata minun liuskekivi! (Álvares de Azevedo)

Huomaa tässä runossa vahvasävymasentava ja pessimistinen elämästä, joka ilmaistaan ​​sanoilla "jätän elämän niin kuin tylsyys jättää sinut / autiomaasta, poento caminheiro", lisäksi halu paeta, jossa pakoventtiiliä edustaa kuolema. läsnäolo sentimentaalisuusliioiteltu, kuten "Minulla on vain ikävä sinua... se on noista ajoista / Millaisen rakastavan illuusion se kaunisteli."

MINUN KAHdeksAN VUOTTANI

Vai niin! Kaipaan sinua Elämäni aamusta, rakkaasta lapsuudestani Että vuodet eivät tuo enempää! Mitä rakkautta, mitä unelmia, mitä kukkia, niinä savuisina iltapäivinä Banaanipuiden varjossa, Appelsiinitarhojen alla! kuinka kauniita päivät ovat olemassaolon kynnyksellä! – Hengitä sielun viattomuutta Kuten kukkahajuvedet; Meri on tyyni järvi, Taivas - sinertävä vaippa, Maailma - kultainen unelma, Elämä – rakkauden hymni! Mitä revontulia, mikä aurinko, mikä elämä, mitkä melodia-illat siinä suloisessa ilossa, Siinä naiivissa näytelmässä! Tähtien kirjailtu taivas, Tuoksujen maa täynnä, aallot suutelevat hiekkaa Ja kuu suutelee merta! Vai niin! lapsuuteni päivät! Vai niin! minun kevät taivas! Kuinka makeaa elämä olikaan Tänä hymyilevänä aamuna!

Valitusten sijaan nyt Minulla oli näitä herkkuja äidiltäni hyväilyt Ja suudelmia siskoltani! Vuorten vapaa lapsi, Olin erittäin tyytyväinen, Rintaa vasten auki oleva paita, – Paljaat jalat, paljaat kädet – juoksemassa niittyjen läpi Vesiputousten ympärillä, kevyiden siipien takana Sinisistä perhosista! niinä onnellisina aikoina Aioin poimia pitangoja, Minä vittuun otin hihat pois, Hän pelasi meren rannalla; Hän rukoili terveisiä Mariaja, Luulin, että taivas oli aina kaunis, Nukahdin hymyillen, Ja heräsin laulamaan! Vai niin! Kaipaan sinua elämäni aamusta rakkaasta lapsuudestani Että vuodet eivät tuo enempää! - Mitä rakkautta, mitä unelmia, mitä kukkia, niinä savuisina iltapäivinä Banaanipuiden varjossa, Appelsiinitarhojen alla! (Casimiro de Abreu)

Casimiro de Abreun runo esittelee paeta/lahja vaivaa eri tavalla. Hän käyttää mieluummin omaansa mennyt jotta se voi tuoda sinulle helpotus. Tässä runoudessa kirjailija asettaa itsensä asemaan katsoja/mennyt, joka on myös tärkeä piirre romantiikan toiselle sukupolvelle.

Kirjailija: Äiti Fernando Marinho