Barokki Brasiliassa se tapahtui vuosina 1601–1768, ja siihen vaikuttivat Euroopassa tapahtuneen katolisen vastareformaation toimenpiteet. Sen pääominaisuudet ovat fuusio, kultti kontrasti, O kultismi se on käsitteellisyys. Siten tämän tyylin tärkeimmät kirjalliset teokset Brasiliassa ovat Prosopopoeia, kirjoittanut Bento Teixeira; saarnat, kirjoittanut isä António Vieira; Gregório de Matosin runouden lisäksi. Taiteessa on mahdollista korostaa kuuluisan kuvanveistäjä Aleijadinhon, taidemaalari Mestre Ataíden ja kapellimestari Lobo de Mesquitan teoksia.
Euroopassa barokki syntyi 1500-luvun lopulla ja kesti 1700-luvulle asti. Vaikka tämä tyyli on peräisin italialaista alkuperää, tärkeimmät eurooppalaiset kirjailijat ovat kirjoittajia Espanja Luis de Góngora ja Francisco de Quevedo, joista tulevat termit "gongorismo" (kultismi) ja "quevedismo" (käsitys). Lisäksi on myös tarpeen korostaa kirjoittajia Portugalin kieli Muun muassa Francisco Rodrigues Lobo, Jerónimo Baía, António José da Silva, Soror Mariana Alcoforado.
Lue myös: Klassismi – eurooppalainen kulttuuriliike ennen barokkia
Barokin historiallinen konteksti Brasiliassa
klo Brasilian siirtomaa, osoitteessa XVII vuosisadalla, barokkiestetiikka alkoi vaikuttaa taiteilijoihin Brasilian alueella. Tänä aikana Salvador ja Recife olivat tärkeimmät kaupunkikeskukset, koska maan talous perustui koilliseen keskittyneen sokeriruo'on hyödyntämiseen. Salvador oli Brasilian pääkaupunki, vallan keskus, ja siellä asuivat kaksi brasilialaisen barokin kirjailijaa.
THE orjuutta Alkuperäiskansojen ja afrikkalaisten mustien lisääntyminen, joka alkoi edellisellä vuosisadalla, oli maassa käynnissä. Siksi sokeriruo'on tuotantotyöt suorittivat orjat. Brasiliasta kansakuntana ei vielä ollut aavistustakaan, maan identiteetti oli rakenteilla. Suurin kulttuurivaikuttaja oli portugali. Tällä tavalla, Kristillinen uskonnollisuus saneli käyttäytymisen katolisen kirkon käskynä.
klo Euroopassa, edellisellä vuosisadalla, Protestanttinen uskonpuhdistus aiheutti katolisen kirkon reaktion, joka tunnettiin nimellä Vastareformi, luoda toimenpiteitä protestantismin torjumiseksi, mukaan lukien luominen Jeesuksen seura. Jesuiitat, vastuussa intialaisten katekisointi, saapuivat Brasiliaan 1500-luvulla ja pysyivät maassa, jossa heillä oli suuri poliittinen vaikutusvalta 1700-luvulle asti, jolloin heidät karkotettiin. barokkikirjailija Isä António Vieira (1608-1697) oli yksi tärkeimmistä.
Barokin ominaisuudet
Barokki Brasiliassa kesti virallisesti 1601-1768 ja esitti seuraavat ominaisuudet:
fuusio: yhdistelmä keskiaikaista ja renessanssia.
kontrastin kultti: ajatusten vastakohta.
Antiteesi ja paradoksi: oppositiohahmot.
Pessimismi: negatiivinen asenne olennaisuutta kohtaan.
feismi: pakkomielle epämiellyttäviin kuviin.
jalostus: kielen liiallinen koristelu.
Hyperbolia: liioittelua.
Synestesia: aistillinen vetovoima.
Kultismi tai gongorismi: sanojen leikkiminen (synonyymit, antonyymit, homonyymit, sanaleikit, puhehahmot, hyperbatics).
Käsitys tai quevedismi: ideapeli (vertailut ja nerokas argumentointi).
Sairastavuus.
tunnetta vika.
Tartu tilaisuuteen: Nauti hetkestä.
Uuden toimenpiteen käyttö: decastavable säkeet.
Pääteemat:
ihmisen heikkous;
ohikiitävä aika;
turhamaisuuden kritiikki;
rakkauden ristiriidat.
Lue myös: Arkadianismi Brasiliassa – kirjallisuuskoulu, jonka pääominaisuus oli bukolismi
Barokkitöitä Brasiliassa
Proosa
Kirjasaarnat (1679), Fr. António Vieira, on brasilialaisen ja portugalilaisen barokkiproosan pääteos, koska tämä kirjailija on osa molempien kansojen kirjallisuutta. He ovat konseptistisia tekstejä, eli nerokkaalla argumentilla idean puolustamiseksi. Puolustaakseen näkökantansa, Vieira käytti vertailuja, vastakohtia ja paradokseja. Barokkityylissä, vastakkaisessa ja ristiriitaisessa, pappi yhdisti uskon järkeen, koska hänen tekstinsä olivat uskonnollisia, mutta myös argumentoituja, eli hänen kristillistä uskoaan puolustettiin syy.
Siten kuuluisa "Sermão de Santo António" - "saarnataan S. Luís do Maranhão, kolme päivää ennen kuin hän salaa lähti kohti Valtakuntaa” – mm. huonojen saarnaajien kritiikkiä alkaen metaforia (implisiittiset vertailut), kuten "maan suola", jossa "suola" on saarnaaja ja "maa" on saarnan kuulija:
“Sinä, sanoo Kristus, meidän Herramme, puhuen saarnaajien kanssa, taidetta esimerkillinen ihminen: ja hän kutsuu heitä maan suolaksi, koska hän haluaa heidän tekevän maan päällä sitä, mitä suola tekee. suolavaikutus on estää korruptiota; mutta kun maapallo on yhtä turmeltunut kuin meidän, siinä on niin monia, joilla on suolakäsityö, mikä tulee olemaan tai mikä voi olla syynä tälle korruptiolle? vai johtuuko siitä suola ei suolaa, tai siksi maa ei anna suolata itseään.”
Jo "Sermão de Santo Antóniossa" - "saarnattu Roomassa, Igreja dos Portuguesesissa ja silloin, kun Marquês das Minas, suurlähettiläs Herramme prinssin poikkeuksellinen, tehnyt Klemens X: n pyhyyden kuuliaisuuden suurlähetystön” —, on mahdollista nähdä merkkinä barokki, paradoksi, kun Vieira sanoo, että Santo António on "italialainen portugali" ja "portugalilainen italialainen". Sitten hän selittää ristiriidan: "Lissabonista [Portugalista], koska hän synnytti sinut; Padovasta [Italiasta], koska hän antoi hänelle haudan", jossa voidaan nähdä myös vastakohta "syntymän" ja "hautauksen" vastakkainasettelussa.
Seuraavaksi pappi käyttää metafora "maailman valo" osoittamaan, että pyhimys johti kristillinen usko maailmalle, koska hyvänä portugalilaisena hän ei jäänyt maahan, jossa hän syntyi, sillä portugalilaiset ovat kuuluisia saavutuksistaan Upeita navigaatioita. Siis pappi kunnioittaa sekä kirkkoa että kansakuntaa Portugalin kieli. On myös mahdollista havaita paradoksi, kun Vieira sanoo, että pyhimys lähti Portugalista suureksi, ja sanoo sitten olevansa suuri ja siksi lähti:
“Ja jos Antonio oli maailman valo, kuinka en voinut lähteä isänmaasta? Tämä oli toinen liike. Hän jätti maailman valona, ja hän tuli ulos portugalilaisena. Lähtemättä kukaan ei voi olla suuri: [...]. Siitä tuli iso, ja koska se oli iso, se tuli ulos. [...]. Näin Antónion suuri henki teki, ja niin hänen oli tehtävä, koska hän syntyi portugaliksi.
Runous
Vaikka kriitikot eivät pitäneet sitä suurena arvona, Brasilian barokin avajaiskirja on eeppinen runo Prosopopoeia (1601), of Bento Teixeira (1561-1618). Brasilian barokkirunouden suurin edustaja on Gregory Matoslainen (1636-1696), joka ei julkaissut kirjoja elämänsä aikana|1|, vaikka kirjoittaja tunnettiin hyvin ja puhuttiin hänen aikanaan - pääasiassa hänen satiirista runoutta — johtuen sen lukijoiden kesken tuolloin jaetuista käsikirjoituksista. Tämän kriittisen runouden lisäksi runoilija kirjoitti myös pyhää runoutta (uskonnollinen) ja lyyris-filosofinen runous (eri teemoista, mukaan lukien rakkausteemat).
Esimerkkinä sinun lyyris-filosofinen runous, luetaan a sonetti klassinen, metrinen ja käyttämällä uutta mittaa (kymmentä runollista tavua), jossa lyyrinen minä tekee vertailu naisesta nimeltä Angelica yleinen Enkeli On kukka, erittäin kulttistyyli, jossa sanaleikki Angelica-nimen ympärillä, joka tulee enkelistä ja on myös kukan nimi:
Enkeli nimessä, Angelica kasvoissa!
Tämän tulee olla kukka ja enkeli yhdessä,
Olen Angelica Flower ja Angel Florent,
Kenessä, jos ei sinussa, hän on yhtenäinen:
Joka oli nähnyt sellaisen kukan, joka ei olisi leikannut sitä,
Vihreä jalka kukkivasta oksasta;
Ja kuka tahansa enkeli muuttuu niin kirkkaaksi,
Että hänen Jumalansa tähden hän ei ollut palvonut häntä?
Jos siis enkelinä olet alttareistani,
Sinä olit huoltajani ja vartijani,
Vapautti minut pirullisista onnettomuuksista.
Mutta ymmärrän, että kauneuden ja urheuden takia,
Koska enkelit eivät koskaan katu,
Sinä olet enkeli, joka kiusaat minua, etkä pidä minua.
Kopiona sinun pyhää runoutta, luetaan sonetti Jeesukselle Kristukselle, meidän Herrallemme, joka tuo teeman synti ja vika. Tässä tekstissä lyyrinen minä osoittaa, että riippumatta siitä, kuinka paljon hän tekee syntiä, Jumala antaa hänelle anteeksi, koska anteeksianto tekee tästä jumaluudesta suuren olennon. Lisäksi se esittää vastakohtia ja paradokseja, kuten ensimmäisessä säkeessä, jossa lyyrinen minä sanoo tehneensä syntiä, mutta ei tehnyt syntiä.
Tein syntiä, Hyvä herra; mutta ei siksi, että minulla olisi syntiä,
Sinun armosi riisuin minulta;
Koska mitä rikollisempi olen,
sinulla on antaa anteeksi sitoutuneempi.
Jos se riittää saamaan sinut niin vihaiseksi synti,
Hidastaaksesi sinua jää yksi voihkaisu:
että sama vika, joka on loukannut sinua,
oletko sinua varten anteeksianto imarreltu.
Jos kadonneesta lampaasta on jo veloitettu,
Kunnia se on niin äkillinen ilo
Hän antoi sinulle, kuten vakuutat pyhässä historiassa,
Minä olen, Herra, eksyvä lammas,
Kerää se; enkä halua, jumalallinen paimen,
Menetä kunniasi lampaissasi.
Lopuksi esimerkkinä sinun satiirista runoutta, luetaan sonetti maailman asioita. Siinä lyyrinen minä arvostelee inhimillinen korruptio, joka on esimerkki rikastumisen epärehellisyydestä, tekopyhyydestä ja vääristä ilmeistä. Sonetti on merkitty kultismi (sanaleikki), kuten voidaan nähdä viimeisestä säkeistöstä, jossa sanapeli sisältää sanat "joukko", "rätti" ja "gut":
Tässä maailmassa rikkain eniten rapa:
Kuka on puhtaampi, sillä on enemmän kalkkia;
Huono aatelismies katkaisee kielellään:
Suurimmalla roistolla on aina viitta.
Näytä kartta aateliston roistolle:
Jolla on käsi tarttua, nopea nousu;
Se, joka vähiten puhuu, voi, sitä uskomattomampaa:
Jokainen, jolla on rahaa, voi olla paavi.
Matala kukka on istutettu tulppaanilla;
Tänään keppi kädessä, eilen garlopa,
Puolueettomammalle näytetään se, joka imee eniten.
Tyhjentän suolen rätsäjoukolle
En sano enempää, koska Muse on samaa mieltä
In apa, epa, ipa, opa, upa.
Barokin kirjoittajat Brasiliassa
Bento Teixeira
Kirjoittajan elämästä on vähän tietoa. Toistaiseksi se tiedetään syntyi Portossa (Portugali) vuonna 1561, noin. Hän oli katolisuuteen kääntyneiden juutalaisten poika, a uusi kristitty, siksi. Hän tuli Brasiliaan vanhempiensa kanssa vuonna 1567 ja opiskeli jesuiittaopistossa. Myöhemmin hänestä tuli professori Pernambucossa, mutta hänen vaimonsa syytti häntä juutalaisten käytäntöjen toteuttamisesta.
Tästä syystä (tai hänen aviorikoksestaan) Bento Teixeira murhasi naisen ja pakeni São Benton luostariin Olindassa, missä kirjoitit ainoan kirjasi. Sitten hänet pidätettiin, lähetettiin Lissaboniin, luultavasti vuonna 1595, ja tuomittiin elinkautiseen vankeuteen vuonna 1599. Samana tuomiovuonna hänet vapautettiin ehdonalaiseen; mutta ilman omaisuutta ja sairaana hän palasi vankilaan kuolee heinäkuussa 1600.
Gregory Matoslainen
Portugalilaista alkuperää olevan rikkaan perheen poika, runoilija syntyi Salvadorissa 20. joulukuuta 1636. Brasiliassa hän opiskeli jesuiittaopistossa ja opiskeli myöhemmin Coimbran yliopisto, Portugalissa. Valmistui oikeustieteestä, hän työskenteli orpojen kuraattorina ja rikostuomarina, mutta palasi Bahiaan ottamaan vastaan katedraalin yleisherran ja päärahastonhoitajan tehtäviä.
poistettiin virastaan periksiantamattomuutta ja loi monia vihollisia johtuen runoissaan esittämäänsä kritiikkiä, mikä toi hänelle lempinimen helvetin suu. Vuonna 1694 hänet karkotettiin Angolaan. Myöhemmin hän sai luvan palata Brasiliaan, mutta ei Bahiaan, ja kuoli Recifessä 26. marraskuuta 1696 (tai 1695).
Fr. António Vieira
Syntynyt Lissabonissa (Portugali), 6. helmikuuta 1608. Perheen poika, jolla ei ollut omaisuutta, hän tuli Brasiliaan vuonna 1615. Sisään pelastaja, opiskeli jesuiittaopistossa ja tuli Jeesuksen seura vuonna 1623. Hän jatkoi diplomaattista uraa Lissabonissa vuonna 1641 ja ystävystyi Dom João IV: n kanssa. Mutta hän teki myös vihollisia Portugalissa puolustaa juutalaisia.
Sitten hän palasi Brasiliaan. Kuitenkin jahtaa tuomitsemaan Intian orjuuden, palasi Portugaliin vuonna 1661, missä hän oli tuominnut Inkvisitio harhaoppisuudesta, mutta armahdettiin vuonna 1669. Siitä eteenpäin hän asui jonkin aikaa Roomassa, sitten taas Portugalissa ja lopulta palasi Brasiliaan vuonna 1681, missä hän kuoli Salvadorissa sinä päivänä. 18. heinäkuuta 1697.
Katso myös: Parnassianismi – runollinen kirjallisuusliike 1900-luvun toiselta puoliskolta. XIX
Barokki taiteessa
Barokkitidetta Brasiliassa oli huipussaan XVIII vuosisadalla. Innoittamana barokki Eurooppalaiset, brasilialaiset taiteilijat ovat painaneet teoksiinsa kasvavan kulttuurimme tyypillisiä elementtejä (kuten Ataíden Nossa Senhora da Porciúncula, jolla on mulatin piirteitä), luonnehtien rokokoo- — hienovaraisempi kuin barokki, pehmeämmät värit, symmetriset viivat ja vähemmän ylimääräistä — siirtymä uusklassiseen tyyliin. Alunperin barokkitaiteelle on ominaista liioittelua koristeissa ja väreissä, vääntyneiden piirteiden esiintyminen ja hallitsevuus uskonnollinen teema.
Brasiliassa arkkitehtuuri suosi symmetria, kuten tapahtui veistoksissa rampa, tunnetuin brasilialainen barokkitaiteilija. Hänen teoksissaan kaksinaisuus se osoitti itsensä yhdistämällä symmetrian (järjen) uskonnolliseen teemaan (uskoon). Barokki-rokokoo oli vahvasti läsnä kaupungeissa, kuten Mariana, Ouro Preto, Tiradentes (Minas Gerais) ja Salvador (Bahia). arkkitehtuuri kirkoistaan, joissa muuten on maalaus aikakauden taiteilijoista.
Sinä päätaiteilijoita Barokki-rokokoo Brasiliassa ovat:
Mestre Valentim (1745-1813): kuvanveistäjä.
Mestre Ataíde (1762-1830): taidemaalari.
Francisco Xavier de Brito (?-1751): kuvanveistäjä.
Aleijadinho (Antônio Francisco Lisboa) (1738-1814): kuvanveistäjä.
Lobo de Mesquita (1746-1805): muusikko.
Barokki Euroopassa
Vaikka barokki on peräisin italialaista alkuperää, tämän tyylin tärkeimmät eurooppalaiset kirjoittajat ovat Espanja Luis de Góngora (1561-1627) ja Francisco de Quevedo (1580-1645). Mitä tulee portugalilaiseen barokkiin (1580-1756), voidaan mainita seuraavat kirjoittajat:
Francisco Rodrigues Lobo (1580-1622): The ploppusointu (1601).
Jerónimo Bahia (1620-1688): runo Poikalle Jumala makeisen metaforana.
António Barbosa Bacelar (1610-1663): sonetti poissaoloon.
António José da Silva (1705-1739), "juutalainen": Lävistetyn käden paholaisen teoksia.
Gaspar Pires de Rebelo (1585-1642): Jatkuvan Florindan traagiset onnettomuudet (1625).
Teresa Margarida da Silva ja Orta (1711-1793): Diophanesin seikkailut (1752).
D. Francisco Manuel de Melo (1608-1666): Metrinen toimii (1665).
Heavenly Sorin rikkominen (1601-1693): Romantiikkaa ristiinnaulittuun Kristukseen (1659).
Soror Mariana Alcoforado (1640-1723): portugalilaiset kirjaimet (1669).
Yhteenveto barokkista
- Historiallinen konteksti:
Brasilian siirtomaa;
-
Vastareformi.
- Ominaisuudet:
fuusio;
kontrastin kultti;
antiteesi ja paradoksi;
pessimismi;
feismi;
jalostus;
hyperboli;
synestesia;
kultismi tai gongorismi;
konseptismi tai quevedismi;
sairastuvuus;
syyllisyys;
Tartu hetkeen;
-
uuden toimenpiteen käyttöä.
- Tekijät ja teokset:
Prosopopoeia, kirjoittanut Bento Teixeira;
saarnatFr. António Vieira;
-
Gregório de Matosin pyhää, lyyris-filosofista ja satiirista runoutta.
- Huippuartistit:
Mestari Valentine;
Mestari Athaide;
Francisco Xavier de Brito;
Aleijadinho (Antonio Francisco Lisboa);
Moskeijan susi.
ratkaistuja harjoituksia
Lue alla oleva runo vastataksesi kysymyksiin 1 ja 2.
TEKSTI
"Maailman tavaroiden epäjohdonmukaisuus", Gregório de Matos:
Aurinko nousee, eikä se kestä päivää kauempaa,
Kun valo seuraa pimeää yötä,
Surullisiin varjoihin kauneus kuolee,
Jatkuvassa surussa, ilossa.
Jos aurinko kuitenkin loppuu, miksi se nousi?
Jos Valo on kaunis, miksi se ei kestä?
Miten kauneus tällä tavalla muuttuu?
Miltä kynä maistuu?
Mutta auringossa ja valossa lujuus puuttuu,
Kauneudessa älä ole jatkuva,
Ja ilossa tuntea surua.
Maailma lopulta alkaa tietämättömyydestä,
Ja sinulla on mitä tahansa tavaroita luonnostaan
Lujuutta vain epäjohdonmukaisuudessa.
MATOS, Gregory of. valitut runot. São Paulo: FTD, 1998. varten. 60.
Kysymys 1 - (UFJF - sovitettu) Gregório de Matosin lukemassa runossa voimme todistaa seuraavan barokin ominaisuuden:
A) kultismi kaukaa haetun kielen resurssien vuoksi.
B) keskiaikainen uskonnollisuus ja pakanuus.
C) prosopopeian resurssi auringon ja valon personifikaatiossa.
D) ristiriita ilon idealisoinnin ja surun oivalluksen välillä.
E) tietoisuus ajan ohikiihtyvyydestä.
Resoluutio
Vaihtoehto E. Sonetissa "tietoisuus ajan ohikiihtyvyydestä" toistuu, kun lyyrinen minä osoittaa tuskaansa ajan kulumisen ja asioiden äärellisyyden edessä.
Kysymys 2 - (UFJF) Edelleen Gregório de Matosin runossa, 2The stanza ilmaisee retoristen kysymysten kautta lyyrisen minän tunnetta. Mikä vaihtoehto ilmaisee tämän tunteen parhaiten?
A) hälinää
B) Viha
C) Vaatimustenvastaisuus
D) Haavoittuvuus
Ja iloa
Resoluutio
Vaihtoehto C. Toisessa säkeistössä on mahdollista havaita lyyrisen minän epäyhtenäisyys hänen kysymyksistään: "Mutta jos aurinko loppuu, miksi se nousi? / Jos Valo on kaunis, miksi se ei kestä? Miten kauneus tällä tavalla muuttuu? Miltä kynä maistuu?" Esittämällä tällaisia kysymyksiä hän osoittaa, ettei hän mukaudu asioiden äärellisyyteen tai epäjohdonmukaisuuteen.
Kysymys 3 - (Unimonts)
"Katso, kuinka taivaassa saarnaamisen tyyli sanoo, samalla tavalla kuin Kristus opetti maan päällä. Molemmat kylvävät; maa kylvetty vehnällä, taivas täynnä tähtiä. Saarnaamisen tulee olla kuin kylväjä, ei niinkuin kaakeloi tai kaakeloi." (Kuudennenkymmenennen saarna, varten. 127.)
Fr. António Vieira katsoo, että fragmentti on korostettuna
A) saarnaajan tulee käyttää luonnollisia elementtejä saarnaamistaidon koostumuksessa.
B) saarnaajan on halveksittava ihmisten tekoja menestyäkseen saarnassaan.
C) saarnaajan on käytettävä sivistynyttä sanastoa ja yleviä esimerkkejä saarnojensa säveltämisessä.
D) saarnaajan on valittava sanojen selkeys, hylättävä sanalliset pelit ja käännökset.
Resoluutio
Vaihtoehto D. Sanoessaan, että "saarnaamisen tulee olla kuin kylväjä, ei niin kuin kaakeloija tai kaakeloi", Vieira valitsee yksinkertaisuuden, luonnollisuuden eli sanojen selkeyden.
Huomautus
|1|Academia Brasileira de Letras julkaisi Gregório de Matosin (tai hänelle kuuluvan) runojen ensimmäisen painoksen kuudena osana vuosina 1923–1933.
Kuvatekstit:
[1] PhotoFires / Shutterstock.com
[2] GTW / Shutterstock.com
Kirjailija: Warley Souza
Kirjallisuuden opettaja
Lähde: Brasilian koulu - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/o-barroco-no-brasil.htm