Symbolismi on taiteellinen liike, joka syntyi 1800-luvulla ja jonka pääpiirteet olivat subjektiivisuus, spiritualismi, uskonnollisuus ja mystiikka.
Siihen mennessä, kun kapitalismi ja teollistuminen olivat vakiinnuttaneet maailman näyttämöllä, ja monet tieteelliset löydöt välittivät ajatuksen sivilisaation evoluutiosta.
Tämä kuitenkin aiheutti monia sosiaalisia ongelmia, kuten lisääntyvän eriarvoisuuden, joka sai taiteilijat kieltämään ajatuksen edistymisestä.
Tämä kirjallisuudessa ja maalauksessa ilmennyt taiteellinen virta lähestyi subjektiivisuuden, idealismin ja individualismin romanttisia ihanteita. Siten objektiivisuus jätettiin syrjään uuden, subjektiivisemman, yksilöllisemmän, pessimistisemmän ja epäloogisen lähestymistavan luomiseksi.
Jos toisaalta se esitti yhteyden romantismiin, toisaalta symboliikka hylkäsi realismin, parnasianismi ja naturalismi edellisten liikkeiden ideat.
Hän siirtyi pois Parnassian-liikkeen esteettisestä tiukkuudesta ja muodollisesta tasapainosta pyrkien etäisyyteen äärimmäisestä materialismista ja järjestä. Tällä tavoin hän tutki enemmän hengellisiä teemoja, jotka edustavat todellisuutta eri tavalla ja idealisoituneemmalla tavalla.
Ihmismielen syvemmät alueet, kuten tajuton ja alitajuinen maailmankaikkeus, osoittivat suurta kiinnostusta, joka osoitti henkilökohtaisempaa, tunnepitoisempaa ja salaperäisempää taidetta.
Symbolismin historiallinen konteksti
Symbolistiliike syntyi 1800-luvun viimeisinä vuosikymmeninä Ranskassa, aikana, jolloin Euroopan mantereella oli todisteena teollisen porvariston nousu. Kapitalismi vahvistui toisen teollisen vallankumouksen avulla, mikä mahdollisti useiden maiden teollistumisen.
Tätä teollista prosessia hyödynnettiin yhdistämällä Saksa vuonna 1870 ja Italia seuraavana vuonna. Toisaalta tämä kapitalistinen edistys aiheutti suurta sosiaalista eriarvoisuutta, mikä johti köyhimpien työntekijöiden tyytymättömyyteen.
Tässä vaiheessa monet tieteenalan innovaatiot johtivat ajatukseen edistymisestä, kuten esimerkiksi sähkön, kemiallisten tuotteiden ja öljyn käyttö polttoaineiden tuotantoon.
Suurten valtioiden (kuten Englanti, Saksa ja Venäjä) kiista on siis markkinoiden, kuluttajien ja raaka-aineiden monipuolistamiseksi.
Se on myös uuskolonialismin hetki, joka pirstaloituu Afrikan ja Aasian, joiden joidenkin teollistuneiden Euroopan maiden imperialismista johtuen, katsottiin suuriksi maailmanvalloiksi.
Lopuksi kaikki nämä tekijät käynnistävät ensimmäisen maailmansodan (1914-1918) 1900-luvun alussa:
- kapitalismin edistyminen;
- sosiaalisen eriarvoisuuden kasvu;
- eräiden eurooppalaisten valtioiden taloudellisia ja poliittisia etuja koskeva kiista;
- imperialismi ja uuskolonialismi teollistumisen avulla.
Kun otetaan huomioon tämä panoraama, Symbolistiliike nousee haastamaan tämän skenaarion vastustamalla vallitsevia materialistisia, tieteellisiä ja rationalistisia virtauksia ja kieltämällä objektiivisen todellisuuden.
Lisäksi se tukee yhteiskunnan tasoa, joka on kapitalismin edistämän teknologisen ja tieteellisen kehityksen sivussa.
Symbolismin ominaisuudet
1. objektiivisen todellisuuden vastustaminen
Symbolististen taiteilijoiden käsittelemät teemat kuten kuolema, olemassaolon tuska, hulluus ja pessimismi on subjektiivista, siirtymässä pois objektiivisesta todellisuudesta ja siihen liittyvistä kysymyksistä sosiaalinen ala.
Heijastus on turhautumista, pelkoa ja pettymyksiä, ja symboliikka nousee esiin keinona kieltää objektiivinen todellisuus. Siten spiritistiset ihanteet syntyvät uudelleen.
2. Transsendenssi, mystiikka ja hengellisyys
Symbolistinen taide pyrkii ylittämään todellisuuden mystiikan ja hengellisyyden kautta yrittäen löytää vastauksia ahdistukseen ja tuskaan sielun syvimmillä alueilla.
Nämä tekijät liittyvät suoraan historialliseen kontekstiin, johon tämä taiteellinen virta liitetään, koska tätä hetkeä leimaa hengellinen kriisi. Tämä saa taiteilijat tuntemaan ja analysoimaan maailmaa, asioita ja olentoja eri tavalla.
3. uskonnollisuuden läsnäolo
Vaikka monet symbolistisen taiteen aiheet liittyvät tummempaan ja salaperäisempään universumiin, joissakin teoksissa on mahdollista tunnistaa kristillinen visio yhdistettynä haluun paeta todellisuudesta.
Symbolistinen kirjallisuus tekee runosta eräänlaisen uskonnon, jota merkitsevät ihmisen pyhän etsiminen ja kokonaisuuden tunne. Niinpä monet symbolistikirjoittajat käyttävät liturgisen sanaston sanoja, jotka vahvistavat tätä ominaisuutta, kuten: alttari, arkkienkeli, katedraali, suitsuke, psalmi, laulu.
4. "Minun" ja ihmisen psyyken arvostaminen
Toisin kuin objektiivisuus, Symbolistiliikkeessä "minä" arvostetaan ja totuus löydetään ihmisen tietoisuuden kautta.
Tällä tavoin mielen syvemmät alueet, kuten tajuton ja alitajunta, ovat hyvin kiinnostuneita.
5. Epämääräinen, epätarkka ja vihjaileva kieli
Symbolismi edustaa hyvin erityistä kieltä, jota ympäröi mysteeri ja jolla on suuri ilmeikkyys ja musikaalisuus. Nämä ominaisuudet antavat teoksille liikkeelle ominaiset aineettomat ja psyykkiset ihanteet.
Symbolistinen kieli on siis vihjaileva, koska se ehdottaa jotakin pikemminkin kuin nimeää sitä tai selittää sitä objektiivisesti.
6. Puhehahmojen liiallinen käyttö
Symbolistiteoksissa esiintyy voimakkaasti puhehahmoja, koska runolliset aistit, sonoriteetit ja aistit ovat tärkeämpiä kuin sanojen todellinen merkitys.
Käytetyimmät luvut ovat: metaforat ja vertailut (jotka keskittyvät runolliseen aistiin); alliteraatiot, assonanssit ja onomatopoiat (jotka edistävät sonorisuutta); ja synestesiat (jotka viittaavat erillisten aistikenttien sekoitukseen).
7. Sonettien etusija
Symboliikka saavutti suuren tunnustuksen, vaikka se ilmeni proosassa, mutta runoudessa.
Subjektiivinen ja lyyrinen, symboliikkakirjoittajat halusivat ilmaista eksistentiaaliset draamansa sonettien, kiinteän runollisen muodon kautta, joka koostuu kahdesta kvartetista ja kahdesta tripletistä.
8. Romanttisten elementtien jatkaminen
Symbolismi vie joitain romanttisia elementtejä ja pyrkii ylittämään asioiden konkreettisen puolen. Voimme mainita subjektiivisuutta, irrationaalisuutta, makua mysteeristä ja yöelämästä.
Siten molempien liikkeiden tutkimat teemat yhdistyvät, kuten elämisen tuska, inhimillinen ahdistus, eksistentiaaliset draamat, syvä suru ja tyytymättömyys.
9. Symbologian arvostus, toisin kuin scientismi
Symbolistinen taide vastustaa scientismia ja herättää kysymyksen tieteen pätevyydestä selittäessään luonnonilmiöitä.
Symbolistitaiteilijat uskovat, että tiede on rajoittavaa ja kyseenalaistaa sen absoluuttisen kapasiteetin. Tällä tavalla ideat esitetään symbolisella tavalla, jonka uskotaan olevan kaiken todellinen tarkoitus.
10. Mekanismin vastustaminen ja unimaailman lähentäminen
Symbolistiliikkeestä tulee mekaniikan hylkääminen unen, kosmisen taipumuksen ja absoluuttisen kautta.
Liitossa mielen sisäiseen koettimeen humanistiset taiteilijat etsivät selityksiä unelmien kautta, missä oneirinen maailmankaikkeus (unelmiin liittyvä) oli osa subjektiivista todellisuutta ja mietiskelytiloja.
Katso lisää Symbolismin ominaisuudet.
Symbolismi Brasiliassa
Symbolismi Brasiliassa alkoi vuonna 1893 julkaisemalla Cruz e Sousan teoksia: Missal (proosa) ja Soljet (runous). Tämä liike jatkui vuoteen 1910, jolloin esimodernismi alkoi.
Tällä hetkellä vallitsee poliittinen epävakaus, sillä tasavallan julistuksen myötä vuonna 1889 maassa käytiin siirtymävaihe. Siksi poliittisella areenalla tapahtuu muutos, kun monarkistinen järjestelmä siirtyy tasavallan hallintoon.
Perustamalla miekkatasavallan vuonna 1889, joitain konflikteja syntyi poliittisen kriisin ja valtariidan vuoksi.
Niinpä siellä oli federalistinen vallankumous (1893-1895), joka tapahtui maan eteläisissä osavaltioissa, ja Revolta da Armada (1891-1894), joka tapahtui Rio de Janeirossa.
Siten tämän epävarmuuden ja tyytymättömyyden kontekstissa syntyy Symbolistiliike.
Lisätietoja Symbolismi Brasiliassa.
Suurimmat brasilialaiset symbolistirunoilijat ja heidän teoksensa
Liikkeen edelläkävijän lisäksi Cruz e Sousa, Alphonsus de Guimaraens ja Pedro Kilkerry ansaitsevat tuoda esiin Brasilian symbolistisessa runoudessa.
João da Cruz e Sousa (1861-1898), syntynyt Florianópolisissa, Santa Catarinassa, oli tärkein symbolistirunoilija. Orjien poika, hänellä oli mukava elämä aristokraattisen perheen keskuudessa, joka auttoi häntä opinnoissa.
Huolimatta siitä, että hän on kirjoittanut useita runotekstejä, hän julkaisi vain kaksi teosta elinaikanaan: Soljet (1893) ja Missal (1893). Missal on teos, joka sisältää proosana kirjoitettuja runoja Soljet esittelee 54 runoa, joista 47 on sonetteja.
Muita hänen kirjoituksiaan julkaistiin postuumisti: Esittelyt (1898), ajovalot (1900) ja Uusimmat sonetit (1905).
Rodun ennakkoluulojen uhri kirjoittaja taisteli mustan asian puolesta. Hänen työnsä on hyvin monipuolinen ja tuo yhteen aiheita, kuten pakkomielle valkoiseen väriin, kipu, kuolema ja pessimismi.
Katso alla yksi hänen runoistaan, jotka on julkaistu hänen runollisessa teoksessa Soljet (1893).
Kivun akrobaatti
Nauraa, nauraa, myrskyisässä naurussa,
kuin pelle, kuinka kömpelö,
hermostunut, nauraa, absurdissa, paisutetussa naurussa
ironiaa ja väkivaltaista kipua.Kauheasta, verisestä naurusta,
ravistaa kelloja ja kouristettu
hypätä, gavroche, hypätä pelle, lävistetty
tämän hitaan tuskan kurissa ...Enkoreita pyydetään ja enkoreita ei halveksi!
Mennään! jännittää lihaksia, jännittää
noissa terävissä teräksisissä pirueteissa ...Ja vaikka pudotat maahan vapisemalla,
hukkui tukevaan ja kuumaan veriisi,
nauraa! Sydän, surullisin pelle.
Alphonsus de Guimaraens (1870-1921), syntynyt Ouro Pretossa, Minas Gerais, oli yksi Symbolistiliikkeen suurista runoilijoista, joka esitteli mystisen, hengellisen ja sentimentaalisen uskonnollisen teoksen.
Hänen runollisen työnsä läsnäolevat teemat ovat: rakkauden kipu, kaipaus rakkaansa ja kuoleman suhteen. Tämä johtuu siitä, että hänen elämänsä suuri rakkaus, serkkunsa Constanca, kuoli hyvin nuorena.
Hänen työstään erottuvat seuraavat: Neitsyt Marian surujen syyskuu (1899), Mystinen rakastajatar (1899), Kyriale (1902), pauvre lyyra (1921) ja Pastoraali rakkauden ja kuoleman uskoville (1923).
Katso yksi hänen tunnetuimmista runoistaan alla, julkaistu kirjassa Pastoraali rakkauden ja kuoleman uskoville, vuonna 1923.
Ismalia
Kun Ismalia hullu,
Hän seisoi tornissa haaveillen ...
näki kuu taivaalla,
Hän näki toisen kuun merellä.Kadonneessa unessa
Se kaikki oli kylpeä kuutamossa ...
Halusin nousta taivaaseen,
Halusin mennä alas merelle ...Ja hulluudessasi,
Tornissa hän alkoi laulaa…
Se oli lähellä taivasta,
Se oli kaukana merestä ...Ja kuin enkeli riippui
Siivet lentää…
Halusin kuun taivaalle,
Halusin kuun merestä ...siivet, jotka Jumala antoi sinulle
He karjuivat parista toiseen ...
Sielusi nousi taivaaseen,
Hänen ruumiinsa meni mereen ...
Pedro Kilkerry (1885-1917) oli toimittaja, ja sen lisäksi, että hän julkaisi useita aikakirjoja ja artikkeleita sanomalehdissä, hän omistautui symbolistiseen runouteen. Häntä pidettiin yhtenä suurimmista runoilijoista, jonka kriitikot löysivät äskettäin.
Elinaikanaan Kilkerry ei julkaissut teoksia, mutta hänen kirjoituksensa kerättiin postuumisti. Monipuolisella runoudellaan hän tutkii useita teemoja, jotka liittyvät uskonnollisuuteen, mystiikkaan, unelmiin ja rakkauteen.
Katso yksi hänen alla olevista runoistaan, kirjoitettu vuonna 1907 ja julkaistu teoksessa Kilkerry-arvostelu, kirjoittanut Augusto de Campos.
haarojen alla
Se on Estiossa. Sielu, tässä, kuulostaa minulle,
Hevosellani - vaalean pölyn alla
Että aurinko sataa - ja se on poissa minusta koko elämäni
Hevosellani tiellä.Siellä! tämä kun kirjoitan sinulle korkean letkun
Vihreän katoksen alla elämme.
Ja kun yö tulee, kokko syttyy
Kuka on nyt kääntänyt tulentuhkaa.Ohita elämäni maaseudun läpi... On elämä
Kantan häntä laulamassa, linnut rinnassani,
Entä jos se veisi heidät nuoruudelleni ...Jokainen illuusio kukkii uudestisyntyneenä;
Flora, syntynyt uudestaan ensimmäiseen ikävyyteen asti
Rakkaudestasi... Saudaden siivillä!
Lisätietoja Brasilian symbolismin kirjoittajat.
Symbolismi Portugalissa
Symbolismi Portugalissa käsitti ajanjakson 1890 ja 1915 välillä, jolloin modernismi alkoi.
Maassa tämä liike syntyi keskellä monarkian kriisiä, ja se vihittiin käyttöön vuonna 1890 julkaisemalla teos soutajat, kirjoittaja Eugênio de Castro.
soutajat on runokokoelma, joka on kirjoitettu kirjoittajan palattuaan Ranskasta, jossa hänellä oli yhteyttä symboliikkarunoilijoihin, joiden liike vaikutti jo portugalilaiseen kirjallisuuteen.
Lisätietoja Symbolismi Portugalissa.
Tärkeimmät portugalilaiset symbolistirunoilijat ja heidän teoksensa
Eugênio de Castron lisäksi erottuvat Portugalin symbolistirunoilijat: Antônio Nobre ja Camilo Pessanha.
Eugênio de Castro (1869-1944), syntynyt Coimbrassa, Portugalissa, valmistui kirjeistä, mikä oli Portugalin symbolistiliikkeen edeltäjä.
Hänen työnsä on jaettu kahteen vaiheeseen: symbolisti ja uusklassikko. Ensimmäisessä vaiheessa hänen kirjoituksensa paljastavat hänen lähestymistavansa symboliikan teemoihin ja musikaalisuuteen. Toisessa vaiheessa hänen teoksensa käsittelevät klassisen kirjallisuuden näkökohtia.
Hänen runollisesta työstään kirjat erottuvat: soutajat (1890), tuntia (1891), Välisoitto (1894), Salome ja muita runoja (1896) ja kaipaa taivasta (1899).
Unelma (ote runosta)
Hulluksi menevässä sotkussa fete vapisee ...
Aurinko, taivaallinen auringonkukka, haalistuu ...
Ja rauhalliset rauhoittavat äänet laulavat
He pakenevat sujuvasti ja heittävät heinän hienoa kukkaa ...tähdet haloissaan
Ne loistavat synkillä kimalluksilla ...
Cornamuses ja crotalos,
Sytolat, sitruunat, sistrot,
Ne kuulostavat pehmeiltä, uniselta,
Uninen ja pehmeä,
Julkaisussa Milds,
Pehmeät, hitaat valitukset
aksentteja
vakava
Pehmeä...Kukka! kun sotkuessa juhla järkyttää
Ja aurinko, taivaallinen auringonkukka, haalistuu,
Tehdään nämä äänet niin rauhallisiksi ja miellyttäviksi,
Pakenemme, Kukka, näiden kukkivien heinien kukkaan ...
António Nobre (1867-1900), syntynyt Portossa, Portugalissa, oli symbolistirunoilija, joka valmistui oikeustieteestä Pariisin kaupungissa. Siellä hän julkaisi vuonna 1892 merkittävimmän työnsä Symbolistiliikkeessä: Vain. Tämä kirja yhdistää useita runoja, joissa tutkitaan esimerkiksi kaipuuta ja syvää surua.
Muita hänen kirjoituksiaan julkaistiin postuumisti, kuten: jäähyväiset (1902), ensimmäiset jakeet (1921) ja säätiöt (1983)
Vida (ote teoksessa julkaistusta runosta Vain)
Suuret syksyiset silmät! mystiset valot!
Surullisempi kuin rakkaus, juhlallinen kuin ristit!
Oi mustat silmät! mustat silmät! väri silmät
Hamletin kannesta, Herran gangreneista!
Oi silmät mustat kuin yöt, kuten kaivot!
Oi kuunvalon lähteet, ruumiissa kaikki luut!
O puhdas kuin taivas! oi surullinen kuinka otat
Outlaws!O pimeä keskiviikko!
Valosi on suurempi kuin kolmen täysikuu
Sinä valaisit vangit ketjuissa,
Oi anteeksiannon kynttilät! Doomin lamput!
Oi suuret syksyiset silmät, täynnä armoa!
Silmät syttyvät kuin novena-alttarit!
Neroiset silmät, joissa Bard kastaa höyhenen!
O hiilet, jotka sytyttävät vanhojen naisten tulen,
Niiden tuli, jotka asettavat viivoja meressä ...
Navigaattoreita ohjaavan baarin majakka!
O tulikärpäset, jotka valaisevat kävelijöitä,
Lisäksi ne, jotka kulkevat vaunun läpi vuorten läpi!
O Maalta lähtevien lopullinen äärimmäinen epäitsekkyys!
Camilo Pessanha (1867-1926), syntynyt Coimbrassa, Portugalissa, oli kirjailija, joka sopi parhaiten Symbolistiliikkeen ominaisuudet, ja sitä pidetään tällä hetkellä liike.
Työssään hän käyttää useita liikkeelle ominaisia puhehahmoja esittämällä runoja, jotka ovat täynnä symboleja ja voimakkaalla musikaalisuudella. Eniten tutkittuja aiheita liittyvät pessimismi, kipu, suru ja kuolema.
Clepsydra se on hänen ainoa runokirja, joka julkaistiin vuonna 1920. Loput hänen kirjoituksistaan julkaistiin postuumisti.
Way (runo julkaistu teoksessa Clepsydra)
Minulla on julmia unia; sairaassa sielussa
Tunnen epämääräistä ennenaikaista pelkoa.
Pelkään tulevaisuuden rajalla,
Laskettu kaipaamaan nykyisyyttä ...Kaipaan tätä kipua, jota kaipaan turhaan
Rinnasta ajaa pois hyvin röyhkeästi,
Kun pyörtyy auringonlaskun yli,
Peitä sydämeni tummalla verholla ...Koska kipu, tämä harmonian puute,
Kaikki hämmentynyt valo, joka loistaa
Sielut hullusti, taivas nyt,Ilman sitä sydän ei ole melkein mitään:
Aurinko, jossa aamunkoitto päättyi,
Koska itkee vasta aamunkoitto.
Lue lisää symbolistinen runous
Symbolismi Euroopassa
Symbolistiliike sai alkunsa Ranskasta 1800-luvun puolivälissä, ja kirjallisuudessa se alkoi vuonna 1857 teoksen julkaisemisella. pahat kukat, ranskalainen runoilija Charles Baudelaire.
Tuohon aikaan tätä kirjaa sensuroitiin runon sisällyttämiseksi eroottisiin, aistillisiin ja tummiin aiheisiin. Katso alla Charles Baudelairen sonetti kirjassaan kukat pahan:
Kirjeenvaihto
Luonto on elävä temppeli, jossa pylväät
Ne antavat usein epätavallisten juonien suodattua;
Mies ylittää sen keskellä salaisuuksia
Että siellä vaanii heitä tutuilla silmillään.Kuten pitkät kaiut, jotka haalistuvat etäisyydellä
Huimaavassa ja surkeassa ykseydessä
Ylimääräinen kuin yö ja valo,
Äänet, värit ja hajuvedet harmonisoituvat.On tuoreita aromeja, kuten pikkulasten liha,
Makea kuin oboe, vihreä kuin niitty,
Ja toiset, jo liukenevat, rikkaat ja voittavat,Sen sujuvuuden kanssa, mikä ei koskaan lopu,
Kuten myski, suitsukkeita ja itäisiä hartseja,
Korottakoon kunnia aistit ja mielen.
Kuitenkin vasta vuonna 1886 kreikkalainen runoilija Jean Moréas (1856-1910) käytti ensimmäistä kertaa termiä "symboliikka". hän kirjoitti Symbolistinen manifesti paljastaa henkisyyteen ja sensaatioihin enemmän liittyvän taiteen periaatteet.
Tuolloin Moreas tunnisti ranskalaisen symbolistisen kirjallisuuden kolme suurta taiteilijaa: Charles Baudelaire (1821-1867), Stéphane Mallarmé (1842-1898) ja Paul Verlaine (1844-1896).
Ranskan lisäksi muut Euroopan maat erosivat symbolistiliikkeessä, kuten Espanja, Italia, Englanti, Saksa ja Venäjä.
Niinpä merkittävimpien ranskalaisten symbolistirunoilijoiden (Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine ja Arthur) lisäksi Rimbaud), voidaan mainita venäläiset runoilijat Viatcheslav Ivánov (1866-1949), Andreï Biély (1880-1934) ja Aleksandr Blok (1880-1921).
ymmärtää enemmän Symbolistinen kieli.
Symbolismi kuvataiteessa
Vaikka symboliikka alkoi kirjallisuusliikkeenä, se kukoisti myös kuvataiteessa, erityisesti maalauksessa.
Symbolistiseen maalaukseen vaikutti suoraan ranskalaisten runoilijoiden Stéphane Mallarmén, Paul Verlainen ja Arthur Rimbaudin runous, joka oli myös realismia vastustava taide.
Tällä tavalla maalarit lähestyivät teoksissaan pimeitä, unenomaisia ja hengellisiä teemoja käyttäen viileämpiä ja tummempia värejä.
Joitakin ranskalaisia maalareita, joilla oli suuri näkyvyys, olivat: Gustave Moreau (1826-1898) ja Odilon Redon (1840-1916). Niiden lisäksi on syytä mainita saksalaisen Carlos Schwaben (1866-1926) teokset. Katso joitain hänen näytöistään alla:
Testaa tietosi Symbolistiliikkeestä Kysymyksiä symbolismista.