Dadaismi: teokset, päätaiteilijat ja käsite

protection click fraud

 O Dadaismi, tai annettu (harrastushevonen, ranskaksi) oli liike- ja kulttuuri-ilmiö, jota esiintyi vuosina 1916–1922 joissakin Euroopan maissa ja Yhdysvalloissa (USA). Toisin kuin muut taiteelliset tyylit, jotka pohtivat taide ja kuvallinen estetiikka, Dada kyseenalaisti taiteen tarkoituksen ja sen kulttuurisen arvon.

Pidetään avantgardistisena liikkeenä, joka ehdotti anti-taideDadaismin edustajina oli taiteilijoita ja älymystöjä eri kansallisuudesta, erityisesti saksalaisia, ranskalaisia ​​ja romanialaisia. Dadaistien ilmaisumuoto oli epälooginen,tuhoisa ja samaan aikaan hauska ja lapsellinen.

Kuinka dadaismi alkoi?

Dadaismi alkoi vuoden lopussa Ensimmäinen maailmansota, Euroopassa, kirjallisena ja taiteellisena liikkeenä. Ajan myötä se otti kuitenkin muita suuntauksia protestitaiteen linjaa noudattaen.

Sodanjälkeisenä aikana Euroopassa oli herkkä hetki, kun otetaan huomioon sodan leimaavat kauhut ja järjettömyydet. Eräänlaisena kritiikkinä ja haasteena ensimmäisen maailmansodan seuraukset, erityisesti mitä tuolloin pidettiin taiteena, jotkut taiteilijat loivat näin ideologia annettu.

instagram story viewer

integroinut liikkeen annettu muovitaiteilijat, kirjailijat, näyttelijät, maalarit, muusikot, runoilijat, lääkärit. Heillä oli yhteistä vihaa, kyynisyyttä ja pettymystä tuon ajan tapahtumiin.

ilmiö annettu alkoi muotoutua Zürichissä Sveitsi. Sitten se levisi joihinkin Euroopan kaupunkeihin, kuten Berliini, Hannover ja Köln, Saksa; ja Pariisissa, Ranskassa. Se oli myös edustettuna New York, Yhdysvalloissa Marcel Duchampin ja Francis Picabian kanssa.

Toinen Stephen Farthing, kirjassa kaikki taiteestaEnsimmäisen maailmansodan aikana monet taiteilijat menivät maanpakoon. Toukokuussa 1916 saksalainen kirjailija ja esiintyjä Hugo Ball avasi yökerhon Cabaret Voltaire, Zürichissä. Paikka alkoi majoittaa muita ulkomaalaisia ​​taiteilijoita, jotka kyllästyivät kaikkeen mitä he olivat nähneet Viime aikoina he voisivat päästää raivotuntemuksensa sodan suhteen, jota he pitivät ilman mielessä.

He olivat vihaisia ​​eurooppalaiselle yhteiskunnalle, joka heidän mielestään antoi sodan puhkeamisen, joten he nauttivat haastamisesta nationalismi, rationalismi, materialismi ja mikä tahansa muu ”-ismi”.

Hugo Ball ja romanialainen Tristan Tzara pidetään Dadaismi. Niin paljon, että Ball luki ensimmäisen Dada-manifesti 14. kesäkuuta 1916. molemmat sanoivat niin annettu se oli uusi taiteen suuntaus.

Saksalaisten ja romanien ajatuksena oli kutsua taiteilijoita ja älymystöjä pitämään esityksiä ja päivittäisiä lukemia Cabaret Voltairessa.

Dadaistien ideaalit olivat yhteisiä. He halusivat mennä päinvastaiseen suuntaan kuin yhteiskunta ajatteli, myös perinteitä vastaan. Tästä syystä he päättivät mennä tämän hetken taiteellisten ilmaisujen vastaisesti luomalla ”ei-taidetta”. Dadaistit uskoivat, että taide oli pettänyt ihmiskunnan.

Katso myös: Taide ensimmäisen maailmansodan jälkeen

Dada-teos, joka tehtiin Hollannissa vuosina 1922 ja 1923.
Dada-teos, joka tehtiin Hollannissa vuosina 1922 ja 1923.
(Luotto: Julkinen verkkotunnus / wikimedia)

Mitä dadaismi tarkoittaa?

Asiantuntijoiden mukaan liikkeen tarkoituksena oli luoda uusi taidemuoto, ikään kuin se olisi lapsi, joka kehittäisi ensimmäisiä linjojaan. Tässä mielessä sana annettu se on myös viittaus vauvan ensimmäiseen kutinaan. Tutkimukset osoittavat myös, että sana annettu sillä oli muita merkityksiä. Katso joitain:

  • Ranskan kieli: "keppi hevonen".

  • Saksan kieli: "Älä häiritse minua"; "ole kiltti"; "Hei hei"; "seuraavaan".

  • Romania: "Varmasti"; "asia selvä"; "olet täysin oikeassa"; "niin se on"; "Kyllä herra"; "Todella"; "Olemme jo huolehtineet siitä".

Dada-käsite

Tutkimusten mukaan dadaismin käsite on liike, joka koostuu kapriisista, värikkäistä, nokkelista sarkastisista ja toisinaan täysin typeristä taiteista.

Kuka seurasi linjaa annettu oli yhteiskuntaa vastaan ja ennen kaikkea taidetta vastaan. He halusivat tuhota hänet epäloogisesta asennosta. Dadaismissa vietettiin lapsellisuutta. Visuaalisesta esteettisyydestä ei huolta, vaan ajatuksesta. Merkityksettömyys oli juuri tarkoitus.

Dadalla oli tyyli "Shock-art”Eli taide järkyttää ihmisiä. Tämän painopisteen taiteilijat ilmaisivat itseään puhumalla riveistä, esittelemällä eskatologista huumoria, tekemällä visuaalisia sanaleikkejä.

Tavoitteena oli provosoida yleisöä, joka toisinaan tuntui kapinoivan ehdotettujen taiteen vastalajien muodossa. Dadaistien tarkoituksena oli aiheuttaa järkyttymistä ja suuttumusta ilmaisuillaan.

Dadaismiin vaikuttivat abstraktio ja JAxpressionismi. Siellä oli myös vihjeitä Kubismi (liimausmenetelmät) ja vähemmässä määrin Futourismi(itsemainostus).

Lue myös: 1922 Nykytaiteen viikko

Dadaismin teoksia

Yksi Dadan pääteoksista on Marcel Duchampin kirjoittama “A Fonte”. (Kuvan luotto: emka74 / Shutterstock.com)
Yksi dadaismin pääteoksista on ”Lähde”,
kirjoittanut Marcel Duchamp.
(Kuvan luotto: emka74 / Shutterstock.com)

Dadassa käytettiin materiaaleja, kuten geometrisia kuvakudoksia lasista, kipsiä ja puuta. Lisäksi kokoonpanot (ranskaksi, kollaaseja materiaaleilla) ja kuvayhdistelmiä.

Yksi tunnetuimmista dadaismin ilmaisuista oli kuvayhdistelmät. Taiteilijat, kuten Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz ja Hannah Höch, olivat joitain nimiä, jotka omaksuivat tekniikka, joka koostui valokuvien leikkaamisesta sanomalehdistä ja järjettömistä kollaaseista ja satiirinen.

Nämä taiteilijat panivat sanaleikkeitä pussiin, ravistelivat sitä ja veivät ne yksi kerrallaan. Sitten he kirjoittivat satunnaisia ​​lauseita.

Yksi dadaismin pääteoksista on nimeltään ”Suihkulähde”, jonka Marcel Duchamp loi vuonna 1917. Teos on pisuaari, ilman putkia, valkoisesta posliinista.

Toinen kuuluisa Duchampin teos oli kopio Mona Lisa- tunnetuin italialainen maalaus Leonardo da Vinci - viiksillä. Taululla rivejä räjäytettiin.

Lue myös:Mona Lisa, Da Vincin naapuri

(Kuvan luotto: emka74 / Shutterstock.com)

taidekriitikko”, Kirjoittanut Raoul Hausmann, on toinen tärkeä dadaismin (1919) teos. Se sisälsi Dadan valokuvayhdistelmien ominaisuuksia: kritiikkiä järjestelmää vastaan, ironista kuvaa, itseviittausta ja typografian käyttöä.

Dada on vaikuttanut lukuisiin kirjallisuuslehtiin, kuten Chemarea, toimittaja Tristan Tzara ja Der Dada, kirjoittanut Hausmann. Liike inspiroi myös kuvataiteen virtoja, kuten konstruktivismia. Tärkein dadaismin vaikuttama taiteellinen liike oli Surrealismi.

Cabaret Voltaire

Dadaismi muistetaan paitsi teoksistaan, myös meluisista ja provosoivista esityksistään, jotka pidettiin Cabaret Voltairessa.

Taiteilijat menivät lavalla Cabaret'lle ja tekivät hölynpölyä (absurdi), kuten lyödä pianoa, tanssia, tehdä pukuja, tyhjentää merkityksettömiä runoja. Dadaistit olivat hyvin performatiivisia.

Jotkut esitykset suhtautuivat kiivaasti sotaan. Runoja luettiin kolmella kielellä, jotka tutkimusten mukaan edustivat samaan aikaan kuolevia eri kansallisuuksien miehiä samassa paikassa.

Yksi mieleenpainuvista esityksistä oli milloin Hugo Ball hän pukeutui kiiltävän metallin pukuun ja kartion muotoiseen hattuun lausumaan runoa tavuilla ja äänillä. Jotkut pitävät Ballia foneettisen runouden edeltäjänä.

Berliinin messut

Berliinissä vuonna 1920Erste Internationale Dada Messe”, First Dada International Fair. Yhteensä näytteillä oli 174 teosta. Tapahtuman painopiste oli tehdä parodia messuista.

Yksi messujen kohokohdista oli räätälöity mannekiini, joka oli ripustettu huoneen keskelle ja pukeutunut saksalaisen upseerin univormuun ja sianpäähän, joka oli valmistettu paperimassasta.

Katso myös: Marginaalinen runous

Dadaismin loppu

Dadaismin uskotaan kuolleen vuonna 1922, kun yksi sen edeltäjistä, Tristan Tzara, piti luennon, jossa todettiin, että kuten kaikki muu elämässä, dadaismi oli hyödytön. Vuonna 1924 dadaismi muuttui surrealismiksi André Bretonin manifestilla.

Dada ei ollut edustettuna Brasiliassa, mutta tutkimusten mukaan kirja Macunaíma, sisään mario de andrade, sisältää kyseisen liikkeen ominaisuuksia.

Dadaismin päänimet

On tärkeää korostaa, että dadaismi ei ole taidetyyli kuten kubismi, futurismi ja surrealismi. Lisäksi se ei koostunut vain taiteilijoista. Katso alla olevat päänimet:

  • Tristan Tzara (romanialainen runoilija)

  • Hans Arp (saksalainen taidemaalari ja runoilija)

  • Hugo Ball (saksalainen runoilija, kirjailija ja filosofi)

  • Francis Picabia (ranskalainen taidemaalari ja runoilija)

  • Marcel Duchamp (ranskalainen taidemaalari ja kuvanveistäjä)

  • Man Ray (amerikkalainen taidemaalari, valokuvaaja ja elokuvantekijä)

  • Max Ernst (saksalainen taidemaalari)

  • Kurt Schwitters (saksalainen muovitaiteilija)

  • Hans Richter (saksalainen muovitaiteilija)

  • Richard Huelsenbeck (saksalainen runoilija, muusikko ja lääkäri)

____________________
¹ Kuvahyvitys: Julkinen verkkotunnus / wikimedia


Kirjoittanut Silvia Tancredi
Brasilian koulutiimi

Teachs.ru

Elämäsi paras uni kotitekoisen sitruunamehun juomisen jälkeen

Raskaan päivän jälkeen kaikki eivät voi nukkua hyvin. Siksi yö lähestyy ja henkilö ei yksinkertai...

read more

Älä missaa näitä vinkkejä sitruunan käyttämisestä kodin puhdistamiseen

Sitruunat ovat hedelmiä, joilla on erilaisia ​​käyttötarkoituksia, mutta kaikkia niitä ei ole tar...

read more

Opi houkuttelemaan kauniita perhosia takapihallesi käyttämällä oikeita kasveja

Jos pidät kukkaisesta takapihasta, joka on täynnä värejä ja elämää, rakastat myös loistavaa perho...

read more
instagram viewer