Modernism ehk kaasaegne liikumine see oli a kunsti- ja kultuuriliikumine mis tekkis 20. sajandi alguses ja mille eesmärk oli murda tolleaegse "traditsioonilisusega", katsetades uusi tehnikaid ja kunstiloomingut.
Modernismi iseloomustasid vertikaalsed ja kaootilised transformatsioonid, lisaks tegelikkuse lühidus ja killustatus. Modernistlikud kunstnikud tundsid vajadust muuta elukeskkonda, katsetades uusi kontseptsioone.
Usuti, et kujutava kunsti, disaini, kirjanduse, muusika ja kino „traditsioonilised” vormid olid täiesti vananenud. Tuli „luua” uus kultuur, mille eesmärk oli muuta juba väljakujunenud kultuurilisi ja sotsiaalseid omadusi, asendades need uute vormide ja visioonidega.
Kaasaegsed kunstnikud arendasid neist uutest väljakujunenud kunstilistest vormidest oma loomise ja reprodutseerimise tehnikad, andes subjektiivselt aluse uuele süsteemile mõtlemisele praegune. Kunstniku mõtteviis ja positsioneerimine modernsuse protsesside suhtes (muutus, efemeerilisus ja killustatus) olid modernistliku esteetika kujunemisel äärmiselt olulised.
Modernismi tunnused
- esteetikast vabanemine
- Murda traditsioonilisusest
- eksperimenteerimisvabadus
- Ametlik vabadus (vabavärsid, fikseeritud vormidest loobumine, kirjavahemärkide puudumine jne)
- huumoriga keel
- Igapäevaelu väärtustamine
Modernism Brasiilias
Brasiilias oli modernism suure tähtsusega liikumine, kuna Brasiilia kunstnikud igatsesid a esteetiline vabanemine, st lõpetage Euroopas tekkinud avangardide "imemine" ja looge uus ja kunstist sõltumatu.
Brasiilias peetakse modernismi lähtepunktiks Moodsa kunsti nädal, mis toimus 11. – 18. veebruari 1922 vahel São Paulos.
Tuntud ka kui "22. nädala nädal", moodustas ürituse intellektuaalide rühm, kes otsis vaheaeg "vanaga", tuues uue loomiseks mõju Euroopa esirinnalt mudel.
Peamiste moodsa kunsti nädalal osalenud esinduskunstnike hulka kuuluvad: Graça Aranha, Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Menotti Del Pichia, Anita Malfatti, Heitor Villa-Lobos, Tácito de Almeira, Di Cavalcanti teised.
Brasiilia modernismi tähistab kolm peamist momenti.
Modernismi esimene etapp
Tuntud ka kui "Kangelasfaas", algas moodsa kunsti nädalaga 1922. aastal ja see registreeriti esteetiliste uuenduste hetkena.
Kunstnikke inspireerisid Euroopas tekkivad avangardid. See etapp oli tuntud ka oluliste modernistlike rühmade, näiteks Antropófago liikumise (1928–1929) ja Regionalistliku manifesti (1926), moodustumise tõttu.
Kunstnike seas, kes selles faasis silma paistavad, on: Oswald de Andrade (1890-1954), Mário de Andrade (1893-1945) ja Alcântara Machado (1901-1935).
Modernismi esimene etapp kestis kaheksa aastat, aastatel 1922–1930.
Modernismi teine etapp
THE "Konsolideerimise etapp", mida nimetatakse ka Brasiilia modernismi teiseks faasiks, iseloomustab natsionalistlike ja regionalistlike teemade uurimine. Moodsa liikumise kunstiteosed küpsevad
Carlos Drummond de Andrade (1902-1987), Raquel de Queiroz (1902-2003), Jorge Amado (1912-2001), Cecícila Meireles (1901-1964), Vinícius de Moraes (1913-1980) ja Érico Veríssimo (1905-1975) on mõned esiletõstetud sündmused selles faasis.
Modernismi teine etapp kestis 15 aastat, aastatel 1930–1945.
Modernismi kolmas faas
See etapp on paljude teadlaste vaheliste konfliktide põhjus. Mõni kaitseb seda kui faasi "Postmodernistlik"arvestades selle lõppu 1960. aastatel, on siiski ka teisi teooriaid, mis ütlevad selle lõpu see oli 80ndatel ja on veel neid, kes peavad modernismi kolmandat faasi endiselt olemas praegune.
Selle perioodi peamine omadus on proosa ülekaal ja mitmekesisus (intiimne, piirkondlik, linnaline jne). Teine tipphetk oli grupi "Geração de 45" moodustamine, kes püüdis luua neutraalsemat luulet tõsised toonid, mida nimetatakse "uusparnaslasteks" (klassikaline avangard, mille modernistid tagasi lükkasid).
Selles etapis paistavad silma järgmised: Clarice Linspector (1920-1977), Ariano Suassuna (1927-2014) ja Guimarães Rosa (1908-1967).
Vaadake ka Vanguard ja Valgustumine.