Kubism on kunstiline liikumine, mis tekkis Prantsusmaal 20. sajandi alguses. Kubistlikud teosed püüdsid looduse elemente esindada läbi geomeetrilised kujundid, peamiselt kuupmeetritega.
Seega vastandus kubistlik stiil piltide realistlikkusele, mida näiteks renessansiajal kujutati. Kubistlikku kunsti määratlevad põhimõtted on olemas nii kujutavas kunstis kui ka kirjanduses.
Selle liikumise olemuse paremaks mõistmiseks tutvuge selle mõne kunsti põhijoonega:
Geomeetriliste ja killustatud kujundite väärindamine
tüdruk mandoliiniga (1910), Pablo Picasso
Nagu liikumise nimigi ütleb, on kubismi peamine omadus geomeetriliste kujundite kasutamine teoste silmapaistva komponendina.
Kubistlik kunstnik otsib maailma lihtsustamine oma maalides ja selleks omistab ta sirgete ja lihtsate joontega kuubikud, koonused, silindrid ja muud geomeetrilised kujundid.
Seda geomeetrilist figurativismi ei tohiks segi ajada abstraktse kunstiga, sest erinevalt abstraktsest kunstist on kubistlikes teostes vormidel teatud identifitseeritavus.
Näiteks sünteetilises kubismis on figuurid hõlpsasti seotud objektide või inimestega, kuigi need on ehitatud geomeetrilistest kujunditest.
"Plastiliste riimide" kasutamine
La fenetre aux collines (1923), Juan Gris
Nn "plastiline riim" koosneb mõne kubisti kunstniku rakendatud tehnikast, kus iga geomeetriline kuju jätkas teist, luues teoses harmoonilise efekti.
Selle tehnika oleks loonud Hispaania maalikunstnik Juan Gris (1887 - 1927), Pablo Picasso üks suuri jüngreid ja eelkäija nn. sünteetiline kubism (kunstiliikumise teisele etapile antud nimi).
Kollaaži kasutamine pildi rekonstrueerimise tehnikana
Kitarr (1913), Pablo Picasso
Erinevalt analüütilise kubismi ettepanekust, mis püüdis tegelikke kujusid võimalikult palju killustada, üritas sünteetiline kubism killustatud kujundeid rekonstrueerida, muutes need paremini äratuntavaks.
Selleks hakati kollaažitehnikat rakendama nende teoste koostamisel ühe levinuma meetodina. Kunstnik tutvustas lõiked ajalehtedest, ajakirjadest ja muud materjali tükid (puit, klaas, metall jne) maalimisel, tekstuuride ja kujundite segamisel nende tööde loomiseks.
Kollaaži eesmärk oleks viia vaataja ja teose vastastikune mõju nägemisväljast kaugemale, äratades inimestes ka taktilisi aistinguid.
Perspektiivist loobumine
Guernica (1937), Pablo Picasso
Valdavalt kubismi (analüütilise) esimese faasi ajal püüdsid kunstnikud esitleda teose erinevaid nurki ja vaatenurki korraga ja sama kava all.
Kolmemõõtmeline objekt oli killustatud, kujutatud geomeetriliste kujunditena ja asetatud kolmemõõtmelise illusiooni loomiseks.
Nende fragmentide pealekandmise piltide ülesehitus annab kunstniku jaoks maali "skulptuuri" sensatsiooni. Sellest tuleneb mõiste skulptuurmaal, mis määratleb ka mitu kubistliku liikumise teost.
Ühevärviliste ja läbipaistmatute värvide ülekaal
Viiul ja lühter (1910), Georges Braque
Mõned analüütilise kubismi peamised nimed, näiteks Pablo Picasso, iseloomustasid seda tema teoseid, kasutades tumedaid ja ühevärvilisi värve, nagu pruun, hall, must, roheline, ooker ja beež.
THE värvipalett oli väga piiratud, ja mõnes teoses oli erinevus ainult sama värvi erinevate toonide vahel.
On märkimisväärne, et inspiratsioon selle piiratud värvivaliku kasutamiseks on Aafrika kunstis, mis mõjutas Cézanne'i ja Picasso (kubismi peamiste eelkäijate) loomingut.
Liikumise edenedes kasutatakse kubistlikes teostes soojemaid ja erksamaid värve. Selle muutuse eest vastutas peamiselt sünteetilise kubismi looja Juan Gris.
Töö vaimse harjutusena
istuv naisakt (1910), Pablo Picasso
Kubism, eriti analüütiline, ei piirdu selle vormi olemuse kujutamisega, mida ta ennast reaalsuses esitab, vaid pigem abstraktne kontseptuaalne idee sinna sisestatud objektidest.
Sel põhjusel võib kubistlikke teoseid pidada vaatleja "vaimseks harjutuseks", kes peab tõlgendama pilti, mis esitleb end killustatult ja üksteise kohal geomeetria.
Ürgse portree
Les demoiselles d'Avignon (1907), Pablo Picasso
Kubismi eelkäijaid inspireeris tugevalt Aafrika kunst, peamiselt idee elementide sünteesist ja mõnede piiratud värvide ühevärviline kasutamine.
On võimalik näha otseseid viiteid Aafrika maskidele ja primitivismi mõiste Paul Cézanne'i erinevates teostes, nn "analüütilise eelkubismi" või "tseezanlaste kubismi" ajal.
Teine töö, mis näitab selle kubistliku liikumise omaduse olemust, on Les Demoiselles d'Avignon, autor Pablo Picasso. Kunstniku kujutatud stseenis on Barcelona bordelli naisi, kellest mõned ilmuvad Aafrika hõimude maskides.
Mõjutatud suhtelisuse teooriast
Kubistlik liikumine tekkis teadusvaldkonnas suurte revolutsioonide perioodi keskel. Näiteks 20. sajandi alguses oli maailm Albert Einsteini relatiivsusteooria (1879 - 1955) aukartuses.
Füüsik kaitses ideed neljanda mõõtme olemasolu, aegruum, muutes seni kasutatud kolmemõõtmelise universumi traditsioonilist kontseptsiooni.
Kubistlike kunstnike, eriti Pablo Picasso, jaoks ei olnud nende teosed seotud tavapärase mõistega ruumi ja seetõttu nägi ta Einsteini teooriates suurt inspiratsiooni kontseptsioonile, mida ta oma rakendas töötab.
Lisateave Kubism.
