participantes es una pintura realizada en 1944 por el artista brasileño Cândido Portinari. Fue realizado en la técnica del óleo sobre lienzo, tiene una dimensión de 180 x 190 cm y se encuentra en el Museo de Arte de São Paulo (MASP).
En este trabajo, Portinari aborda el tema de la migración nororiental, una triste realidad para una parte de la población. Brasileña, que abandona su lugar de origen en busca de mejores condiciones de vida en otras partes del padres.
Análisis detallado del trabajo Retiros
La pintura muestra a una familia de migrantes, emigrantes del Nordeste que se trasladan de su tierra para escapar de la sequía, el hambre, la pobreza y la falta de perspectiva.
El pintor retrató al grupo (cuatro adultos y cinco niños en total), sombrío y triste. La paleta de colores elegida muestra tonos tierra, lo que enfatiza el ambiente fúnebre que envuelve la escena.
La gente ocupa gran parte de la composición y de fondo tenemos un paisaje seco y sin vida.
Sus cuerpos, muy delgados, reflejan el hambre de esas personas y las expresiones en sus rostros revelan la desesperación de quienes luchan por sobrevivir en un país tan desigual.
Sobre la función social del arte, Portinari dijo una vez:
Estoy con los que piensan que no hay arte neutral. Incluso sin ninguna intención del pintor, la imagen siempre indica un significado social.
Para desglosar los detalles de este gran trabajo, seleccionamos algunas áreas del lienzo. Verificar:
1. niños de regazo
Los niños son personajes importantes en el trabajo e incluso son la mayoría.
Los dos bebés en brazos parecen fantasmales. El bebé, envuelto en telas blancas, tiene los ojos saltones y mira el mundo con miedo.
El otro, más grande, se apoya en las caderas de la madre y tiene una estructura desvencijada, con los huesos expuestos. Además, está desnuda, lo que hace aún más evidente la falta de recursos de esta familia.
También exponen la alta tasa de natalidad de la población brasileña pobre.
Las familias más vulnerables y menos educadas acaban teniendo más hijos, esto se debe en gran parte a la falta de políticas públicas de sensibilización y acceso a anticonceptivos.
2. niño con panza de agua
Otra triste realidad que aborda la pintura es la alta tasa de enfermedades a las que están expuestas estas personas, especialmente la población infantil.
En esta zona de la pantalla, vemos a un niño muy delgado que tiene una enorme barriga redonda.
Esta característica es un síntoma de la esquistosomiasis, una enfermedad muy común entre los residentes rurales que no tienen acceso a saneamiento básico.
En las fases crónicas, la enfermedad produce un aumento del abdomen, lo que genera lo que llamamos vientre de agua.
3. buitres sobrevolando
Portinari trae una escena en medio de la naturaleza, pero no con un paisaje hermoso e inspirador, sino con un panorama desolador.
Esto es notorio por varios elementos, entre ellos, los pájaros negros que sobrevuelan a la familia. Se nota que estas aves son buitres, que suelen estar en bandada en busca de cadáveres de animales.
Aquí también está la presencia de un anciano, de larga barba y rostro marcado por la dureza de la vida.
4. Suelo seco y pies descalzos
El suelo del paisaje es árido, sin evidencia de vegetación.
La gente está descalza, lo que nos trae más elementos que indican pobreza, también trae una reflexión sobre la dureza del camino de los migrantes, tanto física como emocionalmente.
Aún quedan algunos huesos en el suelo, señal de que algún animal se ha descompuesto allí. En esta zona de la pantalla, en la esquina superior izquierda, vemos una bandada de buitres cerca del suelo, representada por unos puntos negros. Estas aves estarían comiendo restos de animales.
5. Expresiones de desesperación
Los adultos muestran rasgos atemorizados, que demuestran la inmensa desesperación y falta de perspectiva que conlleva la situación.
El hombre nos mira con los ojos muy abiertos, como si fuera una especie de llamada de ayuda.
Este hecho ayuda a transportar la obra a la categoría de "retrato", dialogando con la fotografía y elevando la pintura a un retrato también del sufrimiento de un pueblo.
¿Quién era Cândido Portinari?
Cândido Portinari fue un importante artista plástico brasileño. Nació el 30 de diciembre de 1903 en el interior de São Paulo, en la ciudad de Brodwski.
Su trayectoria artística incluye pinturas, dibujos y grandes paneles, reuniendo más de 5.000 obras.
A los 50 años, a Portinari le diagnosticaron envenenamiento por plomo debido al contacto con pinturas. Incluso enfermo, no dejó de producir.
Murió a los 58 años, el 6 de febrero de 1962 a consecuencia de la enfermedad y nos dejó un trabajo muy importante.
Para un enfoque infantil del artista, lea: Portinari - Niños.