Pablo Picasso: vida y obra

Considerado uno de los principales artistas del siglo XX, Pablo Picasso colecciona números increíbles: en 78 años de carrera, pintó más de 13 mil cuadros, realizó más de 100 mil dibujos y más de 300 esculturas.

Figura importante del historia del Arte, el español se inspiró en momentos de su vida personal para crear obras grandiosas, como se puede ver en su fases azul y rosa en las primeras décadas del siglo XX.

Picasso es uno de los fundadores de movimiento cubista, que innovó el arte de la época mediante el uso de elementos geométricos y collages. Además, el artista pintó el La Guernica, cuadro considerado como una de las mayores obras de protesta social jamás creada.

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Biografía de Picasso

Pablo Picasso fue uno de los fundadores del cubismo. [1]

El nombre completo del pintor es Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. el nació el día 25 de octubre de 1881, en Málaga, en el España.

Los padres del artista se llamaban María Picasso López, de quien casi no se sabe nada, y José Ruiz Blasco, pintor, catedrático de la Escuela de Bellas Artes de San Telmo y comisario del Museo Municipal. Tenía dos hermanas, Conchita y Lola.

Curiosidad: cuando nació, Pablo Picasso no gritó ni se movió, dando la impresión de que no respiraba. Preocupado, un tío suyo le sopló el humo del puro en la cara, provocando que el bebé reaccionara y gritara.

En 1891, la familia Picasso se traslada a la ciudad de La Coruña, donde el entonces niño Pablo comienza a mostrar sus dotes artísticas. En 1897 se trasladaron a Madrid, donde Picasso estudió en la prestigiosa Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

"El arte es una mentira que lo hace parecer verdad". (Pablo Picasso)

A los nueve años, en 1900, Pablo Picasso tuvo su primera exposición artística, en Els Quatre Gats, de Barcelona, ​​con su primer cuadro. el torero. En junio del año siguiente realizó una exposición conjunta con su amigo Carlos Casagemas, en la Sala Parés, también de Barcelona. En el mismo mes, Picasso organizó su primera exposición en París, la capital de Francia.

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Pasión por París

Encantado de París por su efervescencia cultural, a los 19 años el español se trasladó a la capital de Francia. Al asistir a los círculos artísticos y literarios parisinos, se hizo amigo de grandes artistas, como Henri Matisse, Joan Miró y George Braque. Inicialmente, se interesó por el estilo artístico impresionista, vigente en ese momento.

Pablo Picasso vivió la mayor parte de su vida en París, incluso muriendo en la ciudad, el 8 de abril de 1973, en Notre-Dame-de-Vie, en Mougins. Dos días después, fue enterrado en el jardín de su castillo en Vauvenargues, en el sur de Francia.

Vida personal

Los historiadores señalan que Pablo Picasso no fue muy estudioso y que prefería expresarse a través de dibujos. Estaba trabajador curioso y dueño de un personalidad sobresaliente. También se mostró inquieto, observador y franco. Era fanático de una vida bohemia, y su talento le valió mucho dinero, hasta el punto de convertirse en multimillonario. La biografía de Pablo Picasso también indica que, en su juventud, fue un gran usuario de opio, que fumaba en pipas grandes.

Figura de cera de Pablo Picasso en el Museo Madame Tussauds, Tailandia. [2]

En 1944, Pablo Picasso se convirtió en miembro de la fiesta comunista Francés. Según la investigación, tomó esta actitud debido a la indignación que sentía con el fascismo que estaba instalado en Europa en ese momento.

Por estar afiliado al Partido Comunista, en 1950 el pintor ganó el premio Stalin de la Paz y, en 1962, el premio Lenin Paz internacional. Fue miembro del partido hasta su muerte.

esposas e hijos

La primera esposa de Picasso fue la bailarina ucraniana Olga Koklova. Se casaron en 1918 y tuvieron un hijo, Paul. Años más tarde, tuvo su segunda hija, Maya, fruto de su relación con Marie-Therese Walter. Luego tuvo dos hijos más, Claude y Paloma, con Françoise Gilot.

el francés Jacqueline Roque fue la última esposa de Pablo Picasso. Se casaron en 1961 y permanecieron juntos durante más de 11 años, hasta que él murió. Jacqueline fue la musa inspiradora de la artista, quien le hizo varios retratos. Se estima que hubo más de 400 retratos.

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Construcción

Cuadro de dos acróbatas y un perro (1905), expuesto en el museo MoMA. [3]

Muchos consideran a Picasso como un artista único y diferenciado. Es uno de los pintores más famosos de la historia del arte, especialmente del siglo XX. Audaz, el español innovó utilizando diferentes colores y formas. Estuvo vinculado a diferentes movimientos artísticos, como el cubismo, que cofundó, y el surrealismo.

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Además de pintor, Picasso fue escultor, ceramista, poeta y dramaturgo. Él era el primer artista qué logró el éxito utilizando los medios de comunicación para promocionar su nombre y, con él, su imperio comercial.

Pablo Picasso es el artista que más obras tiene en toda la historia del arte. Verifique algunos números, según el guiness, libro de registros:

• 78 años de carrera

• Más de 13 mil cuadros

• Más de 100 mildeanos

• Aproximadamente 34.000 ilustraciones

• Cerca de 300 esculturas

• 350 obras robadas

Echa un vistazo a algunos hitos importantes de la obra de Picasso a continuación:

fase azul de picasso (1901-1904)

En 1901, un trágico episodio marcó la vida de Picasso: su gran amigo Carlos Casagemas se suicidó. Picasso estaba muy conmocionado, lo que se refleja en su arte. En ese momento, comenzó a crear artes cada vez más oscuras y monocromáticas, culminando en un período llamado fase azul.

Las obras de Pablo Picasso de esta fase se consideran triste y melancólico, en tonos de azul verdoso, y generalmente representan personas delgadas y demacradas.

Principales obras:

• Vida (1901)

• Madre e hijo (1902)

• La tragedia (1903)

• El mendigo y el niño (1903)

• El viejo guitarrista (1903)

• La celestina (1904)

Escenario rosa de Picasso (1905-1907)

En 1904, Picasso se enamora de la modelo y artista bohemia. Fernande Olivier. Teniéndola como musa inspiradora, comenzó a producir imágenes más alegres, en tonos más cálidos, como el rosa y el naranja.

En esta etapa, el artista pintó figuras femeninas y circenses, entre otras imágenes. Al mismo tiempo, comenzó a delinear el estilo que luego se llamaría cubista.

Principales obras:

• El joven arlequín (1905)

• El joven de la pipa (1905)

• La familia acróbata (1905)

• Autorretrato (1907)

Inspiración en África

Entre 1907 y 1909, Picasso tuvo contacto con Máscaras y esculturas africanas, que también influyó en su composición. El cuadro Chicas de avignon(1907) fue su primera obra maestra y la máxima expresión de la influencia africana.

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Las damas de Aviñón se considera una obra pionera en el movimiento cubista. La pintura tardó nueve meses en realizarse y representó una innovación en la historia del arte.

El cuadro Las damas de Aviñón (1907), expuesta en el museo MoMA. [4]

Cubismo

Pablo Picasso es famoso por ser uno de los fundadores de cubismo, en 1909, junto con el pintor y escultor francés Georges Braque. Este movimiento, también conocido como Vanguardia europea, es conocido por ser el arte que permite un visualización simultánea.

El cubismo tiene dos caras:

• Cubismo analítico (1909-1912): las obras tenían tonos marrones, formas más neutrales y geométricas.

• Cubismo sintético (1912-1919): las obras tenían collages de papel y trozos de hilo, lo que supuso un hito en la historia del arte. La combinación o síntesis de formas era la regla principal, los colores eran más fuertes y decorativos.

Principales obras cubistas de Pablo Picasso:

• Chica con mandolina (1910)

• La guitarra (1913)

• Los tres músicos (1921)

• Mujer en el espejo (1932)

• Dora Maar con gato (1937)

• La Guernica (1937)

• Jacqueline con las manos cruzadas (1954)

La Guernica

La Guernica es el cuadro principal de Pablo Picasso. [5]

El cuadro La Guernica, producida en mayo y junio de 1937, es la obra más conocida de Pablo Picasso. Según investigaciones realizadas, la pintura cubista relata los horrores de guerra civil Española, más concretamente el bombardeo alemán de la ciudad que da nombre al cuadro.
Los estudios demuestran que, al desarrollar La Guernica, Picasso quería llamar la atención del mundo sobre la causa republicana en conflicto. Al exaltar la imagen de este episodio político en un cuadro, Picasso creó una de las mayores piezas de protesta social de todos los tiempos. Si está más interesado en el tema de este tema, lea nuestro texto: La historia de la pintura La Guernica.

Surrealismo

Aunque no ha participado activamente en la surrealismo, Picasso absorbió algunas características del estilo. Se hizo amigo del máximo exponente del movimiento, Salvador Dali.

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museos

Varios museos de todo el mundo ensalzaron la obra de Pablo Picasso. Mira algunos de ellos:

Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York (EE. UU.): en 1946 realizó una exposición para conmemorar el 50 aniversario de la carrera de Picasso.

Museo Picasso en Barcelona, ​​España: a lo que el propio artista donó más de 900 obras que se encontraban en la casa de su familia ubicada en la ciudad. Entre las obras se encuentra la pintura Las niñas.

Museo del Louvre en París: en 1971, le otorgó a Pablo Picasso el título de único artista vivo que exhibió una obra de arte allí.

Créditos de imagen

[1] Reproducción / Museo Picasso

[2] Nuamfolio / Shutterstock.com

[3] Museo MoMA

[4] Museo MoMA

[5] neftalí / Shutterstock.com

Por Silvia Tancredi
El periodista