Teniendo como primera aprehensión la crisis generada por la industrialización, las manifestaciones del Art Nouveau se manifiestan constantemente preocupados por comprobar la capacidad de sus representantes para explorar los rasgos obtenidos en el naturaleza. La sinuosidad y complejidad de las formas operaba como una especie de confirmación de los límites que tendría la producción industrial en el mundo del arte. En otras palabras, la existencia de formas de plantas y animales demostraría la distancia exacta que diferencia el trabajo artístico de la reproducción realizada por máquinas.
Al mismo tiempo, también hay que destacar que las opciones para este estilo se manifestaron en la elección de materiales alejados de la materia prima que comúnmente se encuentra en los entornos de fabricación. Los materiales deben reforzar la singularidad de la acción artística, siendo así trabajado a través de tantos pasos y procesos que no podría encajar con precisión en la determinación de un producto que podría rehacerse utilizando los mismos materiales y los mismos técnica. Sin duda teníamos un ingenioso desafío a la potencia que estaban aumentando las máquinas en ese momento.
También debemos señalar aquí que el Art Nouveau tuvo una gran fuerza para que su estilo se manifestara en diferentes campos del arte. Así, pinturas, muebles, objetos decorativos y edificios integraron esta misma tendencia. En el campo de las artes plásticas, podemos destacar el legado de Gustav Klimt (1862 - 1918), autor de "O beso" (1907); Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901), que firma "Baile no Moulin Rouge" (1890); y Pierre Bonnard (1867 - 1947), creador de "Plato de manzanas sobre una mesa" de 1905.
En arquitectura y decoración es posible encontrar una gran cantidad de objetos que representan esta tendencia. Tanto en el exterior como en el interior de los edificios, observamos la existencia de llamas, flores, follaje y animales que le conferían la organicidad y naturalidad que pretendían sus autores. Entre otros, podemos destacar el legado de Antoni Gaudí (1852-1926), quien destacó por sus mosaicos que se encuentran en el Parque Güell y las grandes y sorprendentes formas exploradas en la Catedral de la Sagrada Familia, ubicada en Barcelona.
En tierras brasileñas, el Art Nouveau terminó emergiendo como una gran influencia de la producción europea. La edición de varios carteles y revistas de principios de la República presentó una ornamentación ocupada por formas florales y curvilíneas. En la ciudad de Manaus, la prosperidad económica provocada por el comercio del caucho dio lugar a este nuevo tipo de concepto. En general, la influencia del estilo fue comúnmente llamada con el nombre de "arte floral".
Por Rainer Sousa
Maestría en Historia
Fuente: Escuela Brasil - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/art-nouveau2.htm
