Τον 20ο αιώνα, το αισθητικό είδος γνωστό ως γοτθικός έγινε πολύ δημοφιλής σε τουλάχιστον δύο κύριες περιστάσεις: στη δεκαετία του 1920, με την εμφάνιση του εξπρεσιονιστικός κινηματογράφος, και στη δεκαετία του 1980, με το λεγόμενο post-punk rock ή gothic rock, που είχε μπάντες σαν Μπάχαουζ και Αδελφές του Ελέους. Ωστόσο, το γοτθικό είδος χρονολογείται από το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, το λεγόμενο «αιώνα του Διαφωτισμού» ή «αιώνα του λόγου». Γνωρίζουμε ότι αυτό το είδος αφηγήσεων ασχολείται με θέματα που, εν γένει, περιλαμβάνουν τρόμο, το υπερφυσικό, την ατμόσφαιρα του μυστηρίου, του εγκλήματος και της αφάνειας. Γιατί γεννήθηκε ένα τέτοιο αφηγηματικό είδος ακριβώς τη στιγμή του Διαφωτισμού, ένα κίνημα ιδεών που ήταν ακριβώς αντίθετα προς αυτά τα θέματα;
Όπως και ο ρομαντισμός, το γοτθικό είδος πρέπει να εκληφθεί ως αντίδραση στην υπερβολική εμπιστοσύνη του Ο ορθολογισμός του Διαφωτισμού, με την πεποίθηση ότι ο Λόγος ήταν ικανός να λύσει όλα τα προβλήματα στον κόσμο και να οδηγήσει την ανθρωπότητα σε μια κατάσταση γήινης «Τελειότητας». Έτσι, ενώ ο ρομαντισμός έκανε έκκληση για φαντασία, ευαισθησία και πάθη, ο Γοτθικός έκανε έκκληση ατμόσφαιρα του υπερφυσικού, του εγκλήματος, της διαστρέβλωσης, της κατάρας, όλων όσων αφορούσαν το κακό στον άνθρωπο.
Το μεσαιωνικό παρελθόν της Ευρώπης ήταν επίσης ουσιαστικό στοιχείο στις γοτθικές αφηγήσεις, ειδικά λόγω του την παρουσία κατεστραμμένων κάστρων, μοναστηριών και αρχοντικών των πρώην ευγενών που περιβάλλονται από σκιερά δάση και φοβερός. Τα πρώτα γοτθικά μυθιστορήματα που ακολούθησαν αυτή τη γραμμή ήταν Κάστρο Οτράντο(1764), από τον Horace Walpole, ο μοναχός (1796), από τον Matthew Lewis,ο οραματιστής (1789), από τους Schiller, και τα μυστήρια του udolfo(1794) από την Ann Radcliffe. Ο γοτθικός τρόμος ξεκίνησε με το μυθιστόρημα του Walpole, το οποίο δημοσιεύθηκε την παραμονή των Χριστουγέννων 1764 και για το οποίο ο ερευνητής Robert Mighall κάνει τις ακόλουθες παρατηρήσεις:
Μην σταματάς τώρα... Υπάρχουν περισσότερα μετά τη διαφήμιση;)
Η ιστορία του για φαντάσματα, οιωνούς, οικογενειακές κατάρες και περίεργα υπερφυσικά γεγονότα γράφτηκε εν μέρει ως φάρσα και παρουσιάστηκε ως ένα μεσαιωνικό χειρόγραφο "ανακαλύφθηκε" από έναν αρχαιοτάτη του 18ου αιώνα και προσφέρεται ως περιέργεια για τη σύγχρονη αναγνωσιμότητα διευκρινίστηκε. Πολλοί ξεγελάστηκαν από το τέχνασμα του Walpole και πολλοί απολάμβαναν επίσης τη νέα εμπειρία ανάγνωσης κειμένων που σχετίζονται με θρύλους. λαογραφικά και ιπποειδή μυθιστορήματα στις σελίδες ενός σύγχρονου έργου, ένα είδος που ασχολείται περισσότερο με τις τρέχουσες και τις καθημερινές εκδηλώσεις, τα ρεαλιστής. [1]
Η μορφή οργάνωσης της αφήγησης του Κάστρο Οτράντο, όπως ορθώς παρατήρησε ο Mighall, είχε την αξία να προκαλέσει αμφιβολίες στο κοινό των «φωτισμένων αναγνωστών», δηλαδή του ίδιου κοινού που κατανάλωσε τα βιβλία και τα φυλλάδια των φιλοσόφων του Διαφωτισμού. Ολόκληρη η ατμόσφαιρα ψευδαισθήσεων και φασματικότητας (φανταστικές εμφανίσεις κ.λπ.) είχε ντυθεί από τον Walpole σε ένα ρεαλιστικό και αξιόπιστο ένδυμα.
Αυτή η ίδια τεχνική ακολούθησε τον 19ο αιώνα από συγγραφείς που φέρεται να συνδέονται με γοτθικές αφηγήσεις, όπως όπως ο Edgar Alan Poe, ο ETA Hoffmann και ο Robert Louis Stevenson, αλλά μπορεί επίσης να φανεί σε μυθιστορήματα όπως: Melmoth ο περιπλανώμενος(1820), από τον Charles Maturin, Λόφος των ανέμωνουρλιαχτό(1847), Emily Bronte, και Δράκουλα, από τον Bran Stocker, (1897).
ΒΑΘΜΟΙ
[1] ΠΡΟΣΟΧΗ, Ρόμπερτ. "Εισαγωγή". Σε: STEVENSON, Robert Louis. ο γιατρός και το τέρας. Σάο Πάολο: Penguin Classics / Companhia das Letras, 2015. Π. 19.
Από εμένα, Cláudio Fernandes