Το κωμικό σχέδιο είναι μια μορφή τέχνης που συνδυάζει κείμενο και εικόνες για να αφηγείται ιστορίες για τα πιο διαφορετικά είδη και στυλ. Δημοσιεύονται κυρίως με τη μορφή περιοδικών, βιβλίων ή ταινιών από εφημερίδες και περιοδικά.
Η έκδοση των κόμικς στη Βραζιλία ξεκίνησε στις αρχές του 20ού αιώνα. Το στυλ των κόμικς των αμερικανικών υπερήρωων που κυριαρχεί στη χώρα, έχει χάσει χώρο για μια πολύ γρήγορη επέκταση των ιαπωνικών κόμικς. Και τα δύο στυλ έχουν χρησιμοποιηθεί από βραζιλιάνους καλλιτέχνες.
Η ταινία είναι η μόνη μορφή που έχει αναπτύξει ένα σύνολο από βαθιά εθνικά χαρακτηριστικά. Παρόλο που δεν ήταν από τη Βραζιλία, στη χώρα ανέπτυξε ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. Επηρεάστηκε από τη δικτατορία κατά τη δεκαετία του 1960 και αργότερα από μεγάλα ονόματα σε υπόγεια κόμικς.
Το 1960 ξεκίνησε η έκδοση του περιοδικού "O pererê", με κείμενο και εικονογραφήσεις από τον Ziraldo. Την ίδια δεκαετία, ο γελοιογράφος Henfil ξεκίνησε την παράδοση της μορφής «strip». Ήταν σε αυτή τη μορφή ταινίας που οι χαρακτήρες του Maurício de Sousa, δημιουργός της συμμορίας της Mônica, έκαναν το ντεμπούτο τους. Οι ιστορίες του άρχισαν να δημοσιεύονται σε περιοδικά, πρώτα από το περιοδικό Abril, το 1987 από την Editora Globo και από το 2007 από την Editora Panini.
Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1960, το στρατιωτικό πραξικόπημα και η ηθική του συγκρούστηκαν με κόμικς. Από την άλλη πλευρά, ενέπνευσαν εκδόσεις γεμάτες κινούμενα σχέδια, όπως το O Pasquim.
Τα κόμικς στη Βραζιλία κέρδισαν δυναμική τη δεκαετία του 1990, με το πρώτο και το δεύτερη Μπιενάλε των Κόμικς στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το 1991 και το 1993, και η τρίτη στο Μπέλο Οριζόντε, 1997.
Από την Patricia Lopes
Πηγή: Σχολείο της Βραζιλίας - https://brasilescola.uol.com.br/artes/desenho-quadrinhos.htm
