Τι είναι η Ζωγραφική;

Ο ζωγραφική είναι μια πολύ παλιά καλλιτεχνική έκφραση που χρησιμοποιεί τεχνικές χρωματισμού σε μια δισδιάστατη επιφάνεια. Αυτός ο τύπος εκδήλωσης συνόδευσε την ανάπτυξη των κοινωνιών, ωστόσο, από τον 19ο αιώνα, με τη δημιουργία της φωτογραφίας, υπέστη παρακμή. Επί του παρόντος, με την εξέλιξη της τεχνολογίας, η ζωγραφική αποκτά διάφορες τεχνικές, μοντέλα και τάσεις.

Ταξινόμηση

Οι πίνακες μπορεί να είναι Μεταφορικά (με αναπαραστάσεις της πραγματικότητας) ή αφηρημένη (μη αντιπροσωπευτικό). Τα πιο διαδεδομένα είδη ζωγραφικής είναι: νεκρή φύση, πορτρέτα, τοπίο, μεταξύ άλλων.

Ζωγραφική και αισθητική

Η αισθητική είναι μια έννοια που συνδέεται με την ομορφιά και, ως εκ τούτου, είναι θεμελιώδης αλλά οι τέχνες, για παράδειγμα, στη δημιουργία εικόνων και τον συνδυασμό τόνων, αποχρώσεων, υφών. Η έννοια του «όμορφου» βασίζεται στην κλασική ελληνική και ρωμαϊκή αισθητική, η οποία ίδρυσε άλλες μεταγενέστερες στιγμές στην ιστορία της τέχνης, για παράδειγμα, την Πολιτιστική Αναγέννηση.

instagram story viewer

Υλικά και χρώματα

Τα πιο χρησιμοποιημένα υλικά για την κατασκευή ζωγραφικής είναι πινέλα, σπάτουλες, κύλινδρο, καμβά, χαρτί, τοίχος, τοιχογραφίες, μπογιές.

Τα χρώματα καθορίζουν θεμελιώδη στοιχεία του πίνακα. Είναι εξαιρετικά σημαντικά για τη δημιουργία βάθους, έντασης και κίνησης στους πίνακες. Για να εμβαθύνετε τις γνώσεις σας σχετικά με το θέμα, μεταβείτε στα άρθρα:

Χρωματιστά
Πρωτεύοντα χρώματα
Δευτερεύοντα χρώματα
Ζεστά χρώματα
κρύα χρώματα

Σχέδιο και ζωγραφική: Διαφορά

Αυτό που διαφέρει κυρίως από τα σχέδια από τον πίνακα είναι τα υλικά που χρησιμοποιούνται. Έτσι, ενώ στο σχέδιο οι χρωστικές είναι γενικά ξηρές (μολύβι, κιμωλία, στυλό), στη ζωγραφική τα μελάνια είναι υγρά.

Ωστόσο, αξίζει να σημειωθεί ότι με την ανάπτυξη της κοινωνίας και κατά συνέπεια της έννοιας της τέχνης, αυτά Οι διαφορές έχουν ελαττωθεί, καθώς επί του παρόντος υπάρχουν πολλές τεχνικές ζωγραφικής, που εκφράζονται κυρίως από την τέχνη ψηφιακό.

ξέρω Τι είναι η τέχνη;

Ροκ ζωγραφική

Οι παλαιότεροι γνωστοί πίνακες ονομάζονται ροκ τέχνη. Σχεδιάστηκαν από πολλούς λαούς της αρχαιότητας και κατασκευάστηκαν συνήθως σε τείχη του σπηλαίου. Υπό αυτήν την έννοια, είναι σημαντικό να τονιστεί η ανάγκη του πρωτόγονου ανθρώπου να εξωτερικεύσει τον κόσμο του.

Σίγουρα, οι χρωστικές στους πίνακες και τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν ήταν πολύ διαφορετικά από αυτά που χρησιμοποιούμε σήμερα. Στην προϊστορία, τα υλικά που χρησιμοποιούσαν περισσότερο για να σχεδιάσουν και να χρωματίσουν τους τοίχους ήταν μεταξύ άλλων πέτρες, αίμα, ανάμεικτα λαχανικά.

Σχηματική ζωγραφική

Η εικονιστική ζωγραφική (ή εικονιστική ζωγραφική) είναι εκείνη στην οποία παρατηρούμε την παρουσία μορφών από τη φύση, είτε των ανδρών, των αντικειμένων, της βλάστησης. Οι παραστατικοί πίνακες είχαν ήδη παραχθεί από προϊστορικούς άντρες, οι οποίοι αντιπροσώπευαν σκηνές αγώνα, κυνηγιού και τελετών.

Επομένως, με βάση αντίγραφα των διαφόρων παραστάσεων της φύσης, το εικαστική τέχνη ακολούθησε την εξέλιξη της κοινωνίας που έφτασε στην παρακμή της τον εικοστό αιώνα, με την εισαγωγή του αφαιρετισμού. Ωστόσο, συνεχίζει να παράγεται ευρέως σε όλες τις γωνιές του κόσμου.

Αφηρημένη ζωγραφική

Στην αφηρημένη ζωγραφική, η εικονογραφική τέχνη καθορίζεται από την απουσία μορφών στη φύση. Σε αντίθεση με την εικονιστική ζωγραφική, στην οποία βρίσκουμε τις γνωστές μορφές, στο αφαιρετισμός Η ζωγραφική δεν είναι αντιπροσωπευτική, βασικά σχηματίζεται από γραμμές και χρώματα.

Αν και αυτό το ύφος έχει βρεθεί σε προϊστορικούς πίνακες, ήταν τον 20ο αιώνα με πρωτοποριακές κινήσεις που ο αφαιρετισμός έφτασε στο απόγειό του.

Ζωγραφική σώματος και τέχνη σώματος

Body Paint (Body Painting) είναι ένας τύπος καλλιτεχνικής έκφρασης όπου ο «καμβάς» που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης είναι το σώμα. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής είναι πολύ παλιός, καθώς χρησιμοποιήθηκε από πολλούς λαούς της αρχαιότητας.

Σε πολλούς πολιτισμούς, εκτός από την ομορφιά, υπάρχουν άλλοι σκοποί για τη ζωγραφική σώματος, για παράδειγμα, για τον προσδιορισμό της ιεραρχίας, του φύλου, της ηλικίας.

Ομοίως, το τέχνη σώματος (Body Art) χρησιμοποιεί το σώμα ως υποστήριξη για την καλλιτεχνική δημιουργία. Αυτό το στυλ κέρδισε τον 20ο αιώνα στις Ηνωμένες Πολιτείες, εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο.