Ασκήσεις στις ευρωπαϊκές εμπροσθοφυλακές

protection click fraud

Οι ευρωπαϊκοί avant-gardes ήταν ένα σύνολο καλλιτεχνικών εκφράσεων που εμφανίστηκαν στο ευρωπαϊκό μοντερνιστικό κίνημα στις αρχές του 20ού αιώνα.

Αυτό είναι ένα θέμα που συζητείται ευρέως στους διαγωνισμούς Enem, στις εισαγωγικές εξετάσεις και στις εξετάσεις.

Επομένως, φέρνουμε 15 σχολιασμένες ερωτήσεις - μερικές που έχουν ήδη υποβληθεί σε εξετάσεις και άλλες που επεξεργάστηκαν από εμάς - για να δοκιμάσετε τις γνώσεις σας σχετικά με αυτό το πολύ σημαντικό θέμα στην Ιστορία της Τέχνης.

Ελα?

ερώτηση 1

(Fuvest / 2019)

μεταναστευτικό πλοίο lasar segall

Αυτή η εικόνα είναι η αναπαραγωγή:
α) μια ιμπρεσιονιστική ζωγραφική, που χαρακτηρίζεται από χαλαρές πινελιές και το θέμα της αμερικανικής μετανάστευσης στην ευρωπαϊκή ήπειρο.
β) ένα κυβικό μωσαϊκό, που χαρακτηρίζεται από γεωμετρικά σχήματα που επιδιώκουν να αναδείξουν την ελπίδα εκείνων που κατευθύνονται προς ξένες χώρες
γ) μια εξπρεσιονιστική ζωγραφική, η οποία ενισχύει τα δεινά εκείνων που μετακινούνται σε ένα πλαίσιο δίωξης και μισαλλοδοξίας.
δ) μια σουρεαλιστική ομάδα, η οποία προσπάθησε να αναδείξει το βασανισμένο υποσυνείδητο εκείνων που εγκατέλειψαν τον τόπο καταγωγής τους.

instagram story viewer

ε) μια φουτουριστική ζωγραφική, επηρεασμένη από αναφορές στον τεχνολογικό εκσυγχρονισμό που χαρακτηρίζει το πρώτο μισό του 20ού αιώνα.

Σωστή εναλλακτική λύση: γ) μια εξπρεσιονιστική ζωγραφική, η οποία ενισχύει τα δεινά εκείνων που μετακινούνται σε ένα πλαίσιο δίωξης και μισαλλοδοξίας.

Ο Lasar Segall χρησιμοποίησε τον εξπρεσιονισμό για να συνθέσει τον καμβά, ο οποίος απεικονίζει το μαρτύριο των ανθρώπων που εγκαταλείπουν τη χώρα καταγωγής τους. Το εξπρεσιονιστικό σκέλος χαρακτηριζόταν από την ανησυχία για την απεικόνιση συναισθημάτων αγωνίας και απελπισίας.

α) ΛΑΘΟΣ. Το έργο δεν έχει χαρακτηριστικά ιμπρεσιονιστικού χαρακτήρα, ούτε χαλαρό πινελιές, όπως μπορείτε να δείτε.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Δεν είναι δυνατόν να παρατηρηθεί η γεωμετρία των σχημάτων στο έργο του Lasar Segall, επομένως, δεν είναι κυβιστική σύνθεση.

δ) ΛΑΘΟΣ. Δεν είναι δυνατόν να πούμε ότι το έργο του Segall υπογράμμισε το υποσυνείδητο των ανθρώπων, ούτε ότι είχε μια σουρεαλιστική επιρροή.

ε) ΛΑΘΟΣ. Αν και το φουτουριστικό κίνημα βασίστηκε στην πραγματικότητα σε αναφορές στον τεχνολογικό εκσυγχρονισμό, δεν υπάρχουν χαρακτηριστικά αυτής της τάσης στην οθόνη.

Ερώτηση 2

(Unifesp / 2018)

Ο σουρεαλισμός προσπάθησε να επικοινωνήσει με την παράλογη και την παράλογη, αποπροσανατολιστική και επαναπροσανατολιστική συνείδηση ​​μέσω του ασυνείδητου.
Φιόνα Μπράντλεϊ. Σουρεαλισμός, 2001

Η επιρροή του σουρεαλισμού φαίνεται στα ακόλουθα εδάφια:

α) Ένα γατάκι κατούρημα.
Με χειρονομίες σερβιτόρου σε εστιατόριο-Palace
Καλύψτε προσεκτικά το κατούρημα.
Το δεξί πόδι δονείται με κομψότητα:
- Είναι το μόνο καλό πλάσμα στη μικρή αστική σύνταξη.

(Manuel Bandeira, «Οικογενειακή σύνταξη.»

β) Η εκκλησία ήταν μεγάλη και φτωχή. Οι βωμοί, ταπεινοί.
Υπήρχαν λίγα λουλούδια. Ήταν λουλούδια κήπου.
Στο σκοτεινό φως, στη σκαλιστή σκιά
(ποιες εικόνες και ποιες πιστές;)
μείναμε.

(Carlos Drummond de Andrade, «Marian Evocation»)

γ) Δεν θα ξεχάσω ποτέ αυτό το γεγονός
στη ζωή των τόσο κουρασμένων αμφιβληστροειδών μου.
Δεν θα το ξεχάσω ποτέ στα μισά
είχε μια πέτρα
υπήρχε μια πέτρα στη μέση του δρόμου
στη μέση του δρόμου υπήρχε μια πέτρα.

(Carlos Drummond de Andrade, «Στη μέση του δρόμου».)

δ) Και σε ποδήλατα που ήταν ποιήματα
έφτασαν οι τρελοί φίλοι μου.
Καθισμένος σε φαινομενική διαταραχή,
εδώ καταπίνουν τακτικά τα ρολόγια τους
ενώ ο ιππότης οπλισμένος με ιππότη
κινήθηκε άσκοπα το ένα του χέρι.

(João Cabral de Melo Neto, «Μέσα στην απώλεια μνήμης».)

ε) - Επειδή αποχωρώ
μόνο ο θάνατος που βλέπω ενεργός,
μόνο ο θάνατος συνάντησε
και μερικές φορές ακόμη και εορταστική?
μόνο ο θάνατος έχει βρεθεί
που σκέφτηκε να βρει ζωή,
και το μικρό που δεν ήταν θάνατος
ήταν μια σοβαρή ζωή.

(João Cabral de Melo Neto, «Θάνατος και διαχωριστική ζωή»)

Σωστή εναλλακτική λύση:

δ) Και σε ποδήλατα που ήταν ποιήματα
έφτασαν οι τρελοί φίλοι μου.
Καθισμένος σε φαινομενική διαταραχή,
εδώ καταπίνουν τακτικά τα ρολόγια τους
ενώ ο ιππότης οπλισμένος με ιππότη
κινήθηκε άσκοπα το ένα του χέρι.

(João Cabral de Melo Neto, «Μέσα στην απώλεια μνήμης».)

Σε αυτό το ποίημα, ο João Cabral de Melo Neto χρησιμοποιεί παράλογους πόρους τυπικούς των σουρεαλιστών, όταν περιγράφει "ποδήλατα που ήταν ποιήματα" και η πράξη "κατάποσης ρολογιών", εξάλλου, δεν υπάρχει τρόπος να μετατραπούν ποδήλατα σε ποιήματα ή καταπιείτε ρολόγια.

α) ΛΑΘΟΣ. Το ποίημα του Μανουέλ Μπαντέιρα δεν έχει καμία σουρεαλιστική επιρροή, καθώς απεικονίζει μια κοινή - παρά παράλογη - σκηνή ενός ζώου που ουρεί, ενώ σχεδιάζει έναν παράλληλο με την "αστική κομψότητα".

β) ΑΡΘΡΩΣ. Το ποίημα του Drummond αναφέρεται σε μια εικόνα ανθρώπων σε καθολική μάζα και δεν φέρνει παράλογα στοιχεία, όπως στον σουρεαλισμό.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Το ποίημα "Στη μέση του μονοπατιού", του Carlos Drummond, μας παρουσιάζει μια σκηνή ενός ατόμου που περπατά που συναντά ένα βράχο στη μέση και το μονοπάτι του. Το θέμα του ποιήματος, ασήμαντο και χωρίς παράλογα χαρακτηριστικά, χρησιμεύει ως μεταφορά για να μιλάμε για τα εμπόδια στη ζωή.

ε) ΛΑΘΟΣ. Σε θάνατος και σοβαρή ζωή, ο ποιητής περιγράφει τη σκληρότητα της ζωής στο sertanejo και δεν παρουσιάζει παράλογα ή παράλογα στοιχεία.

ερώτηση 3

(Enem / 2010)

Μετά από σπουδές στην Ευρώπη, η Anita Malfatti επέστρεψε στη Βραζιλία με μια έκθεση που συγκλόνισε τον εθνικό πολιτισμό στις αρχές του 20ού αιώνα. Έχοντας επαινέσει τους δασκάλους της στην Ευρώπη, η Anita θεωρούσε ότι ήταν έτοιμη να δείξει το έργο της στη Βραζιλία, αλλά αντιμετώπισε σκληρές κριτικές από το Monteiro Lobato. Με την πρόθεση να δημιουργηθεί μια τέχνη που εκτιμούσε τον βραζιλιάνικο πολιτισμό, η Anita Malfatti και άλλοι μοντέρνοι καλλιτέχνες:

α) προσπάθησε να απελευθερώσει τη βραζιλιάνικη τέχνη από ευρωπαϊκούς ακαδημαϊκούς κανόνες, εκτιμώντας τα χρώματα, την πρωτοτυπία και τα εθνικά θέματα.
β) υπερασπίστηκε την περιορισμένη ελευθερία χρήσης χρώματος, μέχρι τότε να χρησιμοποιηθεί με απεριόριστο τρόπο, επηρεάζοντας την εθνική καλλιτεχνική δημιουργία.
γ) αντιπροσώπευε την ιδέα ότι η τέχνη πρέπει να αντιγράψει πιστά τη φύση, με στόχο την εκπαιδευτική πρακτική.
δ) διατήρησε πιστά την πραγματικότητα στις απεικονιζόμενες μορφές, υπερασπιζόμενη μια καλλιτεχνική ελευθερία που συνδέεται με την ακαδημαϊκή παράδοση.
ε) επιδίωξε ελευθερία στη σύνθεση των αριθμών τους, τηρώντας τα όρια των θεμάτων που καλύπτονται.

Σωστή εναλλακτική λύση: α) προσπάθησε να απελευθερώσει τη βραζιλιάνικη τέχνη από ευρωπαϊκούς ακαδημαϊκούς κανόνες, εκτιμώντας τα χρώματα, την πρωτοτυπία και τα εθνικά θέματα.

Μοντερνιστές καλλιτέχνες είχαν σκοπό να σπάσουν τις παραδόσεις της ευρωπαϊκής ακαδημαϊκής τέχνης. Ωστόσο, βασίστηκαν στα πρωτοποριακά καλλιτεχνικά κινήματα που έλαβαν χώρα στην Ευρώπη - το avant-garde - και προσπάθησαν να δημιουργήσουν μια τέχνη που επηρεάζεται από αυτά τα ρεύματα, αλλά υψώνοντας τον εθνικό πολιτισμό.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Οι μοντερνιστές δεν αντιτίθενται στη χρωματική ελευθερία, αντίθετα, χρησιμοποίησαν το χρώμα με έναν συχνά αυθαίρετο και απεριόριστο τρόπο.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Το νεωτεριστικό κίνημα αντιπροσώπευε συχνά φιγούρες και αντικείμενα διαφορετικά από το πραγματικό και δεν δεσμεύτηκε σε ένα πιστό αντίγραφο της πραγματικότητας.

δ) ΛΑΘΟΣ. Αντίθετα, οι σύγχρονοι καλλιτέχνες δεν δεσμεύτηκαν στην πιστή αναπαράσταση της πραγματικότητας και προσπάθησαν να σπάσουν τους ακαδημαϊκούς κανόνες.

ε) ΛΑΘΟΣ. Στην πραγματικότητα, οι μοντερνιστές μερικές φορές προσπαθούσαν να παρεκκλίνουν από θέματα, όρια, χρώματα και παραστάσεις στα έργα τους.

ερώτηση 4

(Enem / 2011)

Guernica του Πικάσο

PICASSO, P. Γκέρνικα. Λάδι σε καμβά. 349 × 777 εκ. Μουσείο Reina Sofia, Ισπανία, 1937.

Ο Ισπανός ζωγράφος Πάμπλο Πικάσο (1881-1973), ένας από τους πιο αξιόλογους στον καλλιτεχνικό κόσμο, και οι δύο από την άποψη οικονομικά αλλά και ιστορικά, δημιούργησε τη Γκέρνικα σε ένδειξη διαμαρτυρίας για την αεροπορική επίθεση στη μικρή πόλη των Βάσκων ίδιο όνομα. Το έργο, που έγινε μέρος του Διεθνούς Σαλόνι Πλαστικών Τεχνών στο Παρίσι, ταξίδεψε σε όλη την Ευρώπη, έφτασε στις ΗΠΑ και εγκαταστάθηκε στο MoMA, όπου θα κυκλοφορούσε μόνο το 1981. Αυτό το κυβιστικό έργο έχει πλαστικά στοιχεία που προσδιορίζονται από:

α) μονοχρωματικό ιδεογραφικό πάνελ, το οποίο εστιάζει σε διάφορες διαστάσεις ενός γεγονότος, αποκηρύσσοντας την πραγματικότητα, τοποθετώντας τον σε ένα μετωπικό επίπεδο στον θεατή.

β) φρίκη του πολέμου με φωτογραφικό τρόπο, με τη χρήση της κλασικής προοπτικής, που περιλαμβάνει τον θεατή σε αυτό το βάναυσο παράδειγμα ανθρώπινης σκληρότητας.

γ) χρήση γεωμετρικών σχημάτων στο ίδιο επίπεδο, χωρίς συγκίνηση και έκφραση, που δεν σχετίζεται με τον όγκο, την προοπτική και τη γλυπτική αίσθηση.

δ) κατάρρευση των αντικειμένων που καλύπτονται στην ίδια αφήγηση, ελαχιστοποίηση του ανθρώπινου πόνου στην υπηρεσία της αντικειμενικότητας, που παρατηρείται από τη χρήση του chiaroscuro.

ε) χρήση διαφόρων εικονιδίων που αντιπροσωπεύουν διδιάστατους κατακερματισμένους χαρακτήρες, με φωτογραφικό τρόπο χωρίς συναισθηματικότητα.

Σωστή εναλλακτική λύση: α) μονοχρωματικό ιδεογραφικό πλαίσιο, το οποίο επικεντρώνεται σε διάφορες διαστάσεις ενός γεγονότος, αποκηρύσσοντας την πραγματικότητα, τοποθετώντας τον σε ένα μετωπικό επίπεδο στον θεατή.

Η τεράστια δουλειά δείχνει πολλές σκηνές που απεικονίζουν τη φρίκη της σφαγής στο ίδιο αεροπλάνο (ένας πόρος που χρησιμοποιείται συχνά από το κυβισμός), εξακολουθεί να χρησιμοποιεί μόνο αποχρώσεις του γκρι (μονοχρωματικό) και τοποθετεί τη σκηνή σαν να συνέβη στραμμένη προς το θεατής.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Το πάνελ δεν γίνεται με «φωτογραφικό» τρόπο, ούτε χρησιμοποιεί κλασική προοπτική, αντίθετα, ο καλλιτέχνης ανατρέπει την προοπτική μέσω κυβικών στοιχείων.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Παρά τη χρήση γεωμετρικών σχημάτων, ο καλλιτέχνης δεν εμφανίζει τη σκηνή «χωρίς συγκίνηση και έκφραση». Μακριά από αυτό, ο Πικάσο «υπερβάλλει» την εκφραστικότητά του και εκτελεί επιτυχώς ένα συγκινητικό έργο για τις φρίκης του πολέμου.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο καλλιτέχνης δεν δίνει προτεραιότητα στην αντικειμενικότητα, με τον ίδιο τρόπο που επιδιώκει να ανυψώσει τον ανθρώπινο πόνο και να μην ελαχιστοποιήσει τον πόνο που προκαλείται από τις σφαγές.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ο καμβάς δεν αναπαριστά τις εικόνες φωτογραφικά, πόσο μάλλον απαλλαγμένος από συναισθηματικότητα.

ερώτηση 5

(ESPM / 2015)

Ο συγγραφέας ήταν ο δημιουργός του Ready-made, ένας όρος που δημιουργήθηκε για να προσδιορίσει έναν τύπο αντικειμένου, που εφευρέθηκε από αυτόν, ο οποίος αποτελείται από ένα ή περισσότερα άρθρα χρήσης καθημερινά, μαζικής παραγωγής, επιλεγμένα χωρίς αισθητικά κριτήρια και εκτίθενται ως έργα τέχνης σε εξειδικευμένους χώρους όπως μουσεία και γκαλερί. Μετατρέποντας οποιοδήποτε αντικείμενο σε έργο τέχνης, ο καλλιτέχνης πραγματοποιεί μια ριζοσπαστική κριτική του συστήματος τέχνης.

Ελέγξτε την εναλλακτική που αναφέρει αντίστοιχα το όνομα του καλλιτέχνη που είναι υπεύθυνος για τα έργα που παρουσιάζονται στην ερώτηση και το καλλιτεχνικό κίνημα που υιοθέτησε τις διαδικασίες που αναφέρονται στη δήλωση, οδηγώντας πολλούς να αναφωνούν: «Αυτό δεν είναι τέχνη!"
Πηγή: Carol Strickland Σχολίασε το Art.

α) Marcel Duchamp - Dadaism
β) Georges Braque - Εξπρεσιονισμός;
γ) Alberto Giacometti - Σουρεαλισμός.
δ) Χένρι Μουρ - Σουρεαλισμός.
ε) Franz Arp - Δαδισμός.

Σωστή εναλλακτική λύση: α) Marcel Duchamp - Dadaism

Ο Marcel Duchamp (1887-1968) έφερε επανάσταση στην έννοια της τέχνης δημιουργώντας το έτοιμα, βιομηχανικά αντικείμενα που έχουν ήδη παραχθεί. Ο καλλιτέχνης ήταν ένας μεγάλος εκπρόσωπος του Δαδαισμού.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Ο George Braque (1882-1963) ήταν καλλιτέχνης που, μαζί με τον Πικάσο, δημιούργησαν τον Κυβισμό.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Ένας από τους καλλιτέχνες που αφιερώθηκαν στην εξπρεσιονιστική γλυπτική ήταν ο Alberto Giacometti (1901-1966).

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο Χένρι Μουρ (1898-1986) ήταν Άγγλος γλύπτης και συντάκτης που ανέπτυξε τα έργα του με βάση την αφηρημένη κίνηση.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ο Franz Arp (1886-1966) ήταν επίσης αφηρημένος γλύπτης.

ερώτηση 6

(UFPE / 2008)

Οι τέχνες, με τις εμπροσθοφυλακές τους και τις στατιστικές προκλήσεις τους, απέκτησαν ιστορικούς χώρους στον καπιταλιστικό κόσμο. Πικάσο, Βαν Γκογκ, Σαλβαδόρ Νταλί, Μίρο και πολλοί άλλοι που ανήκουν σε αυτές τις εμπροσθοφυλακές:

α) διατήρησαν τις πολιτιστικές παραδόσεις της Δύσης, επιβεβαιώνοντας την αξία της αισθητικής του κλασικισμού.
β) έσπασε με ακαδημαϊκά μοντέλα της εποχής, αλλάζοντας τους κανόνες στην αγορά τέχνης.
γ) ήταν πολύ καλά αποδεκτοί από τους ευρωπαίους κριτικούς της εποχής, επαινώντας το θάρρος τους.
δ) απέκτησαν άμεσο χώρο σε μεγάλα μουσεία, έχοντας μια αδιαμφισβήτητη και εκπληκτική λαϊκή αποδοχή.
ε) ανανέωσε τον τρόπο δημιουργίας τέχνης στη Δύση, αλλά περιορίστηκε στον ακαδημαϊκό και διανοητικό κόσμο του 20ού αιώνα.

Σωστή εναλλακτική λύση: β) έσπασε τα ακαδημαϊκά μοντέλα της εποχής, αλλάζοντας τους κανόνες στην αγορά των τεχνών.

Ο Πικάσο, ο Βαν Γκογκ, ο Σαλβαδόρ Ντάλι και ο Μίρο είναι μερικοί από τους καλλιτέχνες που έφεραν επανάσταση στην τέχνη και έφεραν σημαντικές καινοτομίες στον τρόπο παραγωγής και απόλαυσης έργων, πολύ διαφορετικές από αυτές που είχαν γίνει μέχρι τότε έπειτα. Με αυτόν τον τρόπο, επηρέασαν επίσης την αγορά τέχνης.

α) ΛΑΘΟΣ. Οι προαναφερθέντες καλλιτέχνες προσπάθησαν να παραβιάσουν τους κανόνες και τις παραδόσεις που διέπουν τις τέχνες κατά την περίοδο στην οποία ζούσαν.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Στους καιρούς που έζησαν, αυτοί οι καλλιτέχνες (λίγο περισσότερο, άλλοι λιγότερο) είχαν προκλήσεις και αντιμετώπισαν αντίσταση όσον αφορά την κατανόηση των έργων τους από κριτικούς και το ευρύ κοινό.

δ) ΛΑΘΟΣ. Όπως αναφέρθηκε στην εναλλακτική γ, η τέχνη που παρήγαγαν οι καλλιτέχνες των νεωτεριστικών avant-gardes δεν έγινε αμέσως αποδεκτή.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ναι, οι μοντερνιστές καλλιτέχνες ανανέωσαν την τέχνη, αλλά αντίθετα με ό, τι φέρνει η απάντηση, δεν περιορίστηκαν στον ακαδημαϊκό κόσμο, καθώς αντιβαίνουν στους ακαδημαϊκούς κανόνες.

ερώτηση 7

(UPE / 2014)

Κοιτάξτε την παρακάτω εικόνα:

εξπρεσιονισμός

Απεικονίζει μια από τις πιο σημαντικές παραγωγές του γερμανικού εξπρεσιονισμού στις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα. Σχετικά με αυτό το καλλιτεχνικό κίνημα, ΔΕΝ είναι σωστό να το δηλώσετε

α) ήταν ένα πρωτοποριακό κίνημα που εμφανίστηκε την πρώτη δεκαετία του 20ού αιώνα.
β) είχε ως κύρια επιρροή το εργατικό κίνημα, βασισμένο στον σοβιετικό κινηματογράφο του David W. Γκρίφιθ.
γ) εκδηλώθηκε βασικά στη ζωγραφική, τη λογοτεχνία και το θέατρο.
δ) στον κινηματογράφο, οι κύριες ανησυχίες του ήταν το άτομο, οι προσωπικές του ανησυχίες και το δράμα μιας κοινωνίας που καταστράφηκε από τον πόλεμο.
ε) οι σημαντικότερες παραγωγές του στον κινηματογράφο ήταν το Γραφείο των Δρ Caligari, Nosferatu και Metrópolis.

Σωστή εναλλακτική λύση: β) είχε ως κύρια επιρροή το εργατικό κίνημα, με βάση τον σοβιετικό κινηματογράφο του David W. Γκρίφιθ.

Ο εξπρεσιονισμός δεν βασίστηκε στο εργατικό κίνημα και στον σοβιετικό κινηματογράφο.

α) ΛΑΘΟΣ. Ναι, ο εξπρεσιονισμός ήταν ένα κίνημα που εμφανίστηκε στις αρχές του 20ού αιώνα, καθώς και άλλες ευρωπαϊκές πρωτοπόρες.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Ναι, το θέατρο, η ζωγραφική και η λογοτεχνία επισημάνθηκαν στο εξπρεσιονιστικό κίνημα.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο εξπρεσιονισμός προσπάθησε να εμβαθύνει τα ανθρώπινα συναισθήματα και τις επιθυμίες, παρουσιάζοντας στα έργα του ατομικά δράματα και ταυτόχρονα απεικονίζοντας ένα συλλογικό αίσθημα αδυναμίας στη μεταπολεμική περίοδο.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ναι, είναι σωστό να πούμε ότι οι ταινίες Γραφείο του Δρ Caligari, Nosferatu και μητρόπολη ήταν σημαντικές κινηματογραφικές παραγωγές στον εξπρεσιονισμό.

ερώτηση 8

(Enem / 2016)

les demoiselles d'avignon

Η δουλειά Les demoiselles d'Avignon, από τον Ισπανό ζωγράφο Πάμπλο Πικάσο, είναι ένα από τα αρχικά ορόσημα του κυβιστικού κινήματος. Αυτό το έργο συνδέεται επίσης με τον Πριμιτιβισμό, καθώς η σύνθεσή του απευθύνεται στην πολιτιστική εκδήλωση μιας συγκεκριμένης εθνοτικής ομάδας, η οποία χαρακτηρίζεται από:

α) παραγωγή αφρικανικών τελετουργικών μασκών.
β) τελετουργίες γονιμότητας των κελτικών κοινοτήτων.
γ) βωμολοχίες των μεσογειακών λαών.
δ) λατρεία γυμνών των αυτόχθονων πληθυσμών.
ε) τσιγγάνοι χοροί από τη νότια Ισπανία.

Σωστή εναλλακτική λύση: α) παραγωγή αφρικανικών τελετουργικών μασκών.

Ο Πάμπλο Πικάσο εμπνεύστηκε, μεταξύ άλλων, από την τέχνη των αφρικανικών φυλών να παράγει κυβικά έργα.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Τα τελετουργικά της κελτικής γονιμότητας δεν αποτέλεσαν έμπνευση για την παραγωγή των κυβιστών.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Η δουλειά Les Demoiselles d'Avignon δεν εμπνεύστηκε από φεστιβάλ μεσογειακών λαών.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο Πικάσο δεν ζήτησε αναφορές σε αυτόχθονες πληθυσμούς για να δημιουργήσει τον Κυβισμό.

ε) ΛΑΘΟΣ. Αν και ο Πάμπλο Πικάσο γεννήθηκε στη νότια Ισπανία και στην πραγματικότητα υπάρχει ένας έντονος πολιτισμός τσιγγάνων εκεί, ο καλλιτέχνης δεν εμπνεύστηκε από αυτές τις εκδηλώσεις για να δημιουργήσει τον προαναφερθέντα πίνακα, ούτε τον κυβισμό.

ερώτηση 9

(UFG / 2008)

Παρατηρήστε και συγκρίνετε τις δύο εικόνες:

τα κορίτσια

Οι πίνακες ασχολούνται με το ίδιο θέμα, αν και ανήκουν σε δύο διαφορετικές στιγμές στην ιστορία της τέχνης. Η αντιπαράθεση μεταξύ των εικόνων αποκαλύπτει ένα θεμελιώδες χαρακτηριστικό της σύγχρονης ζωγραφικής, η οποία χαρακτηρίζεται από:

α) προσπάθεια σύνθεσης του εικονογραφικού χώρου βάσει φυσικών μορφών.
β) σπάσει με την αρχή της απομίμησης χαρακτηριστική των εικαστικών τεχνών στη Δύση.
γ) συνέχεια της ανησυχίας με την ευκρίνεια των απεικονιζόμενων αριθμών
δ) εκκοσμίκευση θεμάτων και εικονιστικών αντικειμένων με βάση την αφομοίωση των ανατολικών τεχνικών.
ε) επιδιώκει να βασίσει την αναπαράσταση στην απόδειξη αντικειμένων.

Σωστή εναλλακτική λύση: β) διακοπή με την αρχή της απομίμησης χαρακτηριστικών των εικαστικών τεχνών στη Δύση.

Ακριβώς, οι νεωτεριστικοί πρωτοπόροι είχαν ως στόχο να σπάσουν με την έννοια της πιστής αναπαράστασης των μορφών.

α) ΛΑΘΟΣ. Ο μοντερνισμός δεν επιδίωξε να απεικονίσει τις «φυσικές φιγούρες», αλλά μάλλον να σπάσει με τα μοντέλα που επιβάλλονται στον τρόπο εκπροσώπησης των πραγμάτων.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Αντίθετα, οι σύγχρονοι καλλιτέχνες προσπάθησαν να σπάσουν με την οξύτητα και τον ρεαλισμό των μορφών που εμφανίζονται στα έργα μέχρι τότε.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο μοντερνισμός επιδίωξε να φέρει καινοτομίες σε θέματα και τρόπους παραγωγής τέχνης, και δεν βασίστηκε σε ανατολίτικες τεχνικές.

ε) ΛΑΘΟΣ. Η αναζήτηση των μοντερνιστών ήταν για τη δημιουργικότητα και το σπάσιμο των προτύπων.

ερώτηση 10

(Enem / 2011)

στρατιώτες που παίζουν κάρτες Enem

Οι ευρωπαϊκοί avant-gardes δεν πρέπει να θεωρούνται μεμονωμένοι, καθώς παρουσιάζουν κάποιες προσεγγιστικές αισθητικές και οπτικές έννοιες. Με βάση τις πρωτοβουλίες avant-garde, συμπεριλαμβανομένης της εξερεύνησης των γεωμετρικών μορφών του Κυβισμού στις αρχές του 20ού αιώνα, η εικόνα που παίζουν χαρτιά από τους στρατιώτες εξερευνά μία:

α) ομοιομορφία των τόνων ως κριτική της εκβιομηχάνισης.
β) μηχανοποίηση του ανθρώπου που εκφράζεται με σωληνοειδή σχήματα.
γ) αδύνατη προσέγγιση μεταξύ μηχανής και ανθρώπου
δ) επίπεδη εικόνα για έκφραση εκβιομηχάνισης.
ε) συναισθηματική προσέγγιση στον άνθρωπο.

Σωστή εναλλακτική λύση: β) μηχανοποίηση του ανθρώπου που εκφράζεται με σωληνοειδή σχήματα.

Ο Fernand Léger ήταν ένας κυβιστής καλλιτέχνης που έκανε μεγάλη χρήση σωληνοειδών σχημάτων στις παραστάσεις του. Σε αυτό το έργο, παραπέμπει στη μηχανοποίηση των ανδρών, μεταμορφώθηκε σε μηχανές, αλλά εξακολουθεί να ασκεί ανθρώπινη δραστηριότητα.

α) ΛΑΘΟΣ. Η χρωματική ομοιομορφία δεν επικρίνει απαραίτητα τη βιομηχανοποίηση, στην πραγματικότητα, αυτό δεν συμβαίνει στο έργο.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Αντίθετα, το έργο παρουσιάζει μια πιθανή προσέγγιση ανδρών και μηχανών, όταν μετατρέπει τις ανθρώπινες ενέργειες σε ρομποτικές ενέργειες.

δ) ΛΑΘΟΣ. Η εικόνα εκφράζει περισσότερο από την ίδια τη βιομηχανοποίηση, παρουσιάζει, πάνω απ 'όλα, μια προσέγγιση μεταξύ ανθρώπου και μηχανής.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ο άνθρωπος δεν προσεγγίζεται με συναισθηματικό τρόπο στη δουλειά, αλλά με αντικειμενικό και ρομποτικό τρόπο.

ερώτηση 11

Ο εξπρεσιονισμός ήταν ένα πρωτοποριακό κίνημα που εμφανίστηκε στη Γερμανία την πρώτη δεκαετία του 20ού αιώνα. Εμφανίζεται μέσω του συγκροτήματος Die Bruck, που σχηματίστηκε από τους καλλιτέχνες Ernst Kirchner, Erickh Heckel και Karl Schimidt-Rottluff.

Μπορούμε να πούμε ότι οι επιρροές και τα κίνητρα του σκέλους είναι:

α) τις ιδέες της εκβιομηχάνισης του Art Nouveu και αναφορές σε καλλιτέχνες όπως ο Γάλλος Ρενέ Λάλικ.
β) την παρατήρηση των εφέ φωτισμού στις σκηνές και την αναπαράσταση των χρωμάτων σε επαφή με το φως του ήλιου, επηρεασμένη από τη ζωγραφική του Monet και του Renoir.
γ) την ανησυχία για την επεξεργασία ενός πίνακα που πηγαίνει βαθύτερα στην οπτική παρατήρηση, κατακερματισμό των σκηνών, καθώς και των ζωγράφων Georges Seraut και Paul Signac.
δ) την πρόθεση να εκφράσουμε μια μαζική τέχνη εμπνευσμένη από τη φωτογραφία, όπως ήταν χαρακτηριστική της παραγωγής του Andy Warhol.
ε) την επιρροή καλλιτεχνών όπως ο Van Gogh και ο Munch, οι οποίοι απεικόνιζαν ανθρώπινα συναισθήματα όπως αγωνία και μοναξιά.

Σωστή εναλλακτική λύση: ε) την επιρροή καλλιτεχνών όπως ο Van Gogh και ο Munch, οι οποίοι απεικόνισαν τα ανθρώπινα συναισθήματα ως αγωνία και μοναξιά.

Ο εξπρεσιονισμός βασίστηκε στην τέχνη του Βαν Γκογκ και του Μουντς και στην ιδέα της μεταφοράς των συγκρουόμενων συναισθημάτων και συναισθημάτων των αρχών του 20ού αιώνα. Αυτοί οι δύο καλλιτέχνες θεωρούνται πρόδρομοι του γερμανικού εξπρεσιονισμού.

α) ΛΑΘΟΣ. Το Art Nouveu ήταν ένα κίνημα που είχε γόνιμο έδαφος, πάνω απ 'όλα, στο σχεδιασμό και τη διακόσμηση. Εμφανίστηκε πριν από τον εξπρεσιονισμό, αλλά δεν επηρέασε το κίνημα.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Η avant-garde που περιγράφεται σε αυτήν την εναλλακτική απεικόνιση απεικονίζει τον ιμπρεσιονισμό, ένα προηγούμενο κίνημα. Ο εξπρεσιονισμός, στην πραγματικότητα, εμφανίζεται ως αντίδραση σε αυτήν την τάση.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Οι καλλιτέχνες Seraut και Signac είναι εικονίδια της ζωγραφικής με pointillist, η οποία προέκυψε ως εμβάθυνση των ιμπρεσιονιστικών ιδεών. Μπορούν να θεωρηθούν μετα-ιμπρεσιονιστές, αλλά δεν αποτελούν αναφορά για εξπρεσιονιστές καλλιτέχνες.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο Andy Warhol και η «pop art» πλευρά εμφανίστηκαν μετά τον εξπρεσιονισμό, στη δεκαετία του '60, στις ΗΠΑ.

ερώτηση 12

Το κίνημα που έγινε γνωστό ως Fauvism είχε ως κύριο εκπρόσωπό του τον Henri Matisse, συγγραφέα της οθόνης «A Dança», από το 1910.

ζωγραφική Ο χορός, από τον Matisse. Δείχνει μια ομάδα ανθρώπων με πορτοκαλί σώματα που χορεύουν χέρι-χέρι σε μπλε φόντο.
Ο ΧΟΡΟΣ, από τον Henri Matisse

Αυτό ήταν ένα avant-garde που είχε τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

α) τον κατακερματισμό των μορφών, αναζητώντας την κατανόηση της πραγματικότητας σε διάφορες διαστάσεις.
β) αφαιρετισμός, που αποκαλύπτει τη φύση των σχημάτων και των χρωμάτων, χωρίς να ενδιαφέρεται για αναπαράσταση.
γ) χρωματική αυθαιρεσία και απλοποίηση των σχημάτων.
δ) την αναζήτηση της αναπαράστασης των χρωμάτων όπως εμφανίζονται στη φύση.
ε) την επίδραση της φουτουριστικής τέχνης, εκτιμώντας το δυναμισμό και την ταχύτητα.

Σωστή εναλλακτική λύση: γ) χρωματική αυθαιρεσία και απλοποίηση σχημάτων.

Το κίνημα έχει ως ιδιαιτερότητα τη χρήση χρωμάτων με έναν ελεύθερο και αυθόρμητο τρόπο, χωρίς δέσμευση να είναι πιστός στην πραγματικότητα, καθώς και απλές μορφές.

α) ΛΑΘΟΣ. Ήταν το κυβιστικό κίνημα που προσπάθησε να γεωμετρήσει την πραγματικότητα, κατακερματισμό της σκηνής.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Ο Fauvism ήταν μια εικονιστική τέχνη, ακόμα κι αν απλοποιήθηκε. Υπήρχαν καλλιτέχνες που εξερεύνησαν την αφαίρεση, αλλά όχι εντός της πτυχής του Fauvist.

δ) ΛΑΘΟΣ. Αυτό το εξαιρετικό χαρακτηριστικό υπάρχει στον Ιμπρεσιονισμό, όχι στον Fauvism.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ο φουτουρισμός εκτίμησε πραγματικά τον δυναμισμό και την ταχύτητα, ωστόσο δεν επηρέασε τον Fauvism.

ερώτηση 13

Ο κυβισμός είναι ένας από τους σημαντικότερους Ευρωπαίους πρωτοπόρους στην ιστορία της τέχνης. Το κίνημα είχε δύο σκέλη: συνθετικό και αναλυτικό κυβισμό.

Σχετικά με αυτές τις εξελίξεις, μπορούμε να πούμε:

α) Τόσο ο συνθετικός όσο και ο αναλυτικός κυβισμός ασχολήθηκαν με τη μετάδοση μιας αντικειμενικής πραγματικότητας, κατάχρησης της χρωματικής διάχυσης και έντασης.
β) Ο Αναλυτικός Κυβισμός εμφανίζεται αρχικά ως μια προσπάθεια αναπαράστασης αντικειμένων από όλες τις γωνίες, δημιουργώντας αργότερα δυσκολίες στην αναγνώριση της εικονιστικής αναπαράστασης.
γ) Οι Henri Matisse και Wassily Kandinsky είναι οι εξαιρετικοί καλλιτέχνες σε αυτόν τον τομέα.
δ) Στο Συνθετικό Κυβισμό, που ονομάζεται επίσης Κολάζ, η πρόθεση ήταν να εργαστούμε σε θέματα όπως η νυχτερινή ζωή και το αίσθημα ανεπάρκειας που υπάρχει στην κοινωνία.
ε) Οι μπλε και ροζ φάσεις του Pablo Picasso αποτελούν μέρος του σκέλους του αναλυτικού κυβισμού.

Σωστή εναλλακτική λύση: β) Ο αναλυτικός κυβισμός εμφανίζεται αρχικά ως μια προσπάθεια εκπροσώπησης αντικείμενα από όλες τις γωνίες, δημιουργώντας αργότερα τη δυσκολία στην αναγνώριση της αναπαράστασης εικονικός.

Αρχικά, δημιουργήθηκε ο Αναλυτικός Κυβισμός, ο οποίος διερεύνησε την αναπαράσταση των σχημάτων και των αντικειμένων, κατακερματισμός τους έως ότου έγιναν μη αναγνωρίσιμα. Αργότερα, ο συνθετικός κυβισμός εμφανίζεται, σε μια επιστροφή στον εικονιτισμό.

α) ΛΑΘΟΣ. Ο κυβισμός εντός των αναλυτικών και συνθετικών κλώνων εμφανίζεται με περιορισμένο τρόπο όσον αφορά τη χρήση χρωμάτων. Οι αποχρώσεις που χρησιμοποιούνται κυμαίνονται από μαύρο, γκρι, καφέ και ώχρα.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Οι καλλιτέχνες που εκπροσωπούν αυτά τα σκέλη ήταν οι Pablo Picasso και Georges Braque.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο συνθετικός κυβισμός, στην πραγματικότητα, ήταν επίσης γνωστός ως κολάζ. Ωστόσο, η πρόθεσή του δεν ήταν απαραίτητα να αντιπροσωπεύει τη νυχτερινή ζωή και την ανεπάρκεια, αλλά να δουλέψει μορφές και μορφές για να μελετήσει πώς καταλαμβάνουν χώρο στον κόσμο.

ε) ΛΑΘΟΣ. Οι μπλε και ροζ φάσεις του Πικάσο πραγματοποιούνται νωρίς στην καλλιτεχνική του καριέρα, πριν από τη δημιουργία του Κυβισμού.

ερώτηση 14

Οι πληροφορίες που σχετίζονται με τη φουτουριστική πρωτοπορία είναι:

α) Η εμφάνιση από μια κριτική του Louis Vauxcelles σχετικά με μια έκθεση τέχνης στο Salon d'autumn το 1905.
β) ενίσχυση των χρωμάτων και των χρωμάτων, τα οποία πρέπει να γίνουν στον ίδιο τον καμβά, δίνοντας έμφαση στην έρευνα για οπτικά εφέ.
γ) μια αμφισβητούμενη και κριτική άποψη της πραγματικότητας, που προτείνει ένα μέλλον στο οποίο μειώνεται η κοινωνική ανισότητα.
δ) η φουτουριστική ζωγραφική βασίστηκε σε στοιχεία του ασυνείδητου, με βάση ψυχαναλυτικές θεωρίες του Sigmund Freud.
ε) μια τέτοια πρωτοπορία επαίνεσε την ταχύτητα και το δυναμισμό που εμφανίστηκαν στις αρχές του 20ού αιώνα. Βασίστηκε σε φασιστικές ιδέες και λατρεία βίας.

Σωστή εναλλακτική λύση: ε) τέτοια avant-garde επαίνεσε την ταχύτητα και το δυναμισμό που εμφανίστηκαν στις αρχές του 20ού αιώνα. Βασίστηκε σε φασιστικές ιδέες και λατρεία βίας.

Ο φουτουρισμός, ο οποίος προέκυψε μέσα από ένα λογοτεχνικό μανιφέστο, εκτίμησε την εκβιομηχάνιση και τις μηχανές, εκτός από την ταυτότητά του με τη λατρεία του πολέμου και τις ιδέες του φασισμού. Ήταν η μόνη εμπροσθοφυλακή με αυτόν τον τύπο τοποθέτησης.

α) ΛΑΘΟΣ. Η περίσταση που περιγράφεται σε αυτήν την εναλλακτική αφορά την εμφάνιση του κινήματος Fauvist, στο οποίο ορισμένοι οι καλλιτέχνες αποκαλούσαν εκφραστικά «les fauves», το οποίο στα γαλλικά σημαίνει «τα θηρία» ή «το άγριος.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Αυτές οι πληροφορίες σχετίζονται με το ιμπρεσιονιστικό κίνημα, το οποίο εμφανίστηκε μπροστά στις ευρωπαϊκές πρωτοπόρες.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Ο φουτουρισμός δεν ασχολήθηκε με τις κοινωνικές ανισότητες, ούτε αμφισβήτησε την κοινωνία.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ήταν η σουρεαλιστική πρωτοπορία που βασίστηκε στον κόσμο του ασυνείδητου και στην ψυχαναλυτική θεωρία του Φρόιντ.

ερώτηση 15

Ο Νταϊδισμός, γνωστός και ως Dadá, ήταν ένας πρωτοπόρος που εμφανίστηκε κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο και είχε ως εκπροσώπους:

α) Marcel Duchamp και Tristan Tzara
β) Wassily Kandinsky και Toulouse Lautrec
γ) Paul Cézanne και Pablo Picasso
δ) Paul Gauguin και Giorgio de Chirico
ε) Andy Warhol και Marcel Duchamp

Σωστή εναλλακτική λύση: α) Marcel Duchamp και Tristan Tzara

Ο Tristan Tzara ήταν ένας ουγγρικός ποιητής που συμμετείχε στη δημιουργία του Dadaism και ονόμασε το κίνημα επιλέγοντας τυχαία μια λέξη από το λεξικό. Ο Μάρσελ Ντουκάμπ ήταν ένα εξέχον όνομα στο πεδίο, κυρίως λόγω της δημιουργίας έτοιμων αποχρώσεων, έτοιμων αντικειμένων που τέθηκαν στην κατάσταση της τέχνης.

β) ΑΡΘΡΩΣ. Ο Καντίνσκι υπερέχει στην αφαιρετικότητα και η Τουλούζ Λωτρέκ ήταν καλλιτέχνης που έζησε την μετα-ιμπρεσιονιστική περίοδο, λίγο πριν από τους Ευρωπαίους πρωτοπόρους.

γ) ΑΡΘΡΩΣ. Ο Paul Cézzane ήταν ένας σημαντικός ζωγράφος που επηρέασε τον Πικάσο και άλλους σύγχρονους καλλιτέχνες. Ο Πάμπλο Πικάσο είναι ένας από αυτούς που είναι υπεύθυνοι για τη δημιουργία του κυβιστικού κινήματος.

δ) ΛΑΘΟΣ. Ο Paul Gauguin ήταν καλλιτέχνης στην πρώτη ιμπρεσιονιστική, ο οποίος αργότερα έσπασε με το κίνημα. Ο Giorgio de Chirico, από την άλλη πλευρά, αναπτύσσει μια μεταφυσική ζωγραφική που θα επηρεάσει τους σουρεαλιστές.

ε) ΛΑΘΟΣ. Ο Duchamp, στην πραγματικότητα, ήταν εκπρόσωπος του Dadaism. Ο Andy Warhol είναι γνωστός ως καλλιτέχνης ποπ αρτ, ένα σκέλος που εμφανίστηκε στη δεκαετία του '60.

Μάθε περισσότερα για Φόβιτς είναι το φουτουρισμός.

Εάν μελετάτε για το Enem, θα πρέπει να διαβάσετε αυτά τα κείμενα που έχουμε ετοιμάσει για να σας βοηθήσουμε!

  • Τεχνικά θέματα που έπεσαν στο Enem
  • Arts στο Enem: τι να σπουδάσετε για τις εξετάσεις
  • Σχέδιο μελέτης Enem: συμβουλές και εφαρμογές για να οργανωθείτε
  • Simulated Enem: ερωτήσεις που έπεσαν στο τεστ
European Vanguards - Όλα τα θέματα
Teachs.ru
Η εμμονή της μνήμης: Η σουρεαλιστική ζωγραφική του Σαλβαδόρ Ντάλι

Η εμμονή της μνήμης: Η σουρεαλιστική ζωγραφική του Σαλβαδόρ Ντάλι

Η Εμμονή της Μνήμης είναι ένα έργο του 1931 που ζωγράφισε ο σουρεαλιστής Σαλβαδόρ Νταλί.Το έργο, ...

read more
Venus de Milo: Η περίεργη ιστορία του ελληνικού αγάλματος

Venus de Milo: Η περίεργη ιστορία του ελληνικού αγάλματος

Ο Venus de Milo είναι ένα αρχαίο ελληνικό άγαλμα, πιο συγκεκριμένα από την ελληνιστική περίοδο, τ...

read more
Ρεαλισμός στην Τέχνη: ζωγραφική, γλυπτική και καλλιτέχνες

Ρεαλισμός στην Τέχνη: ζωγραφική, γλυπτική και καλλιτέχνες

Ο ρεαλισμός είναι μια αισθητική τάση που εμφανίστηκε στην Ευρώπη κατά το δεύτερο μισό του 19ου αι...

read more
instagram viewer