Ο Δαδισμός, ή δεδομένος (χόμπι άλογο, στα γαλλικά), ήταν ένα κίνημα και πολιτιστικό φαινόμενο που συνέβη από το 1916 έως το 1922 σε ορισμένες χώρες της Ευρώπης και των Ηνωμένων Πολιτειών (ΗΠΑ). Σε αντίθεση με άλλα καλλιτεχνικά στυλ που μελετούσαν το τέχνη και εικονογραφική αισθητική, ο Ντάντα ρώτησε ποιος ήταν ο σκοπός της τέχνης και η πολιτιστική της αξία.
Θεωρήθηκε ένα avant-garde κίνημα που πρότεινε το αντι-τέχνηΟ Νταϊδισμός είχε ως εκπροσώπους καλλιτέχνες και διανοούμενους διαφορετικών εθνικοτήτων, ειδικά Γερμανούς, Γάλλους και Ρουμάνους. Η μορφή έκφρασης των Dadaists ήταν παράλογος,καταστρεπτικός και ταυτόχρονα, αστείος και παιδαριώδης.
Πώς ξεκίνησε ο Dadaism;
Ο νταϊδισμός ξεκίνησε στο τέλος του ΠΡΩΤΟΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟΣ ΠΟΛΕΜΟΣ, στην Ευρώπη, ως λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κίνημα. Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, πήρε άλλες κατευθύνσεις, ακολουθώντας τη γραμμή της τέχνης διαμαρτυρίας.
Στη μεταπολεμική περίοδο, η Ευρώπη βρισκόταν σε μια λεπτή στιγμή, δεδομένου του γεγονότος γεμάτο φρίκη και παραλογισμούς που σηματοδότησαν τον πόλεμο. Ως μορφή κριτικής και πρόκλησης για το
συνέπειες του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, συγκεκριμένα αυτό που θεωρήθηκε τέχνη εκείνη την εποχή, ορισμένοι καλλιτέχνες δημιούργησαν έτσι ιδεολογία δεδομένος.ολοκλήρωσε το κίνημα δεδομένος πλαστικοί καλλιτέχνες, συγγραφείς, ηθοποιοί, ζωγράφοι, μουσικοί, ποιητές, γιατροί, μεταξύ άλλων. Από κοινού, είχαν συναισθήματα θυμού, κυνισμού και απογοήτευσης με τα γεγονότα της εποχής.
το φαινόμενο δεδομένος άρχισε να διαμορφώνεται στη Ζυρίχη, στο Ελβετία. Στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε ορισμένες ευρωπαϊκές πόλεις, όπως Βερολίνο, Ανόβερο και Κολωνία, Γερμανία · και Παρίσι, Γαλλία. Εκπροσωπήθηκε επίσης στο Νέα Υόρκη, στις Ηνωμένες Πολιτείες, με τους Marcel Duchamp και Francis Picabia.
Δεύτερος Στίβεν Φάρινγκ, στο βιβλίο όλα για την τέχνη, κατά τη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου, πολλοί καλλιτέχνες πήγαν στην εξορία. Τον Μάιο του 1916, ο Γερμανός συγγραφέας και ερμηνευτής Hugo Ball άνοιξε το νυχτερινό κέντρο διασκέδασης Cabaret Voltaire, στη Ζυρίχη. Το μέρος άρχισε να στεγάζει άλλους ομογενείς καλλιτέχνες, οι οποίοι, κουρασμένοι από όλα όσα είχαν δει στο Πρόσφατα, θα μπορούσαν να εξαφανίσουν τα συναισθήματα οργής τους σε σχέση με τον πόλεμο, τους οποίους θεωρούσαν χωρίς έννοια.
Ήταν θυμωμένοι με την ευρωπαϊκή κοινωνία, η οποία, κατά τη γνώμη τους, επέτρεψε να ξεσπάσει ο πόλεμος, οπότε απολάμβαναν την πρόκληση του εθνικισμός, ορθολογισμός, το υλισμός και κάθε άλλος «-ισμός».
Hugo Ball και οι Ρουμάνοι Τριστάν Τζάρα θεωρούνται οι ιδρυτές του Δαδισμός. Τόσο που ο Ball διάβασε το πρώτο Μανιφέστο του Ντάντα στις 14 Ιουνίου 1916. και οι δύο το είπαν αυτό δεδομένος ήταν μια νέα τάση τέχνης.
Η ιδέα των Γερμανών και Ρουμάνων ήταν να προσκαλέσουν καλλιτέχνες και διανοούμενους να κάνουν παρουσιάσεις και καθημερινές αναγνώσεις στο Cabaret Voltaire.
Οι Dadaists είχαν τα κοινά τους ιδανικά. Ήθελαν να πάνε προς την αντίθετη κατεύθυνση με αυτό που σκέφτηκε η κοινωνία εκείνη την εποχή, συμπεριλαμβανομένων των παραδόσεων. Γι 'αυτό, αποφάσισαν να αντιταχθούν στις καλλιτεχνικές εκφράσεις της στιγμής, δημιουργώντας «μη τέχνη». Οι Dadaists πίστευαν ότι η τέχνη είχε προδώσει την ανθρωπότητα.
Δείτε επίσης: Τέχνη μετά τον Α 'Παγκόσμιο Πόλεμο
(Πίστωση: Δημόσιος τομέας / wikimedia)
Τι σημαίνει Dadaism;
Σύμφωνα με ειδικούς, η πρόθεση του κινήματος ήταν να δημιουργήσει μια νέα μορφή τέχνης, σαν να ήταν ένα παιδί που αναπτύσσει τις πρώτες του γραμμές. Έχοντας αυτό κατά νου, τη λέξη δεδομένος Είναι επίσης μια αναφορά στο πρώτο μωρό. Μελέτες δείχνουν επίσης ότι η λέξη δεδομένος είχε άλλες έννοιες. Δείτε μερικά:
γαλλική γλώσσα: "άλογο ραβδιών".
Γερμανός: "Δεν με ενοχλεί"; "σας παρακαλούμε"; "αντίο"; "στο επόμενο".
- ρουμανικός: "Σίγουρα"; "Σαφή"; "έχετε απόλυτο δίκιο". "έτσι είναι"; "Μάλιστα κύριε"; "Πραγματικά"; «Το έχουμε ήδη αντιμετωπίσει».
Έννοια του Ντάντα
Σύμφωνα με μελέτες, ο Dadaism έχει την έννοια να είναι ένα κίνημα που αποτελείται από ιδιότροπες, πολύχρωμες, πνευματώδεις σαρκαστικές και, μερικές φορές, εντελώς ανόητη τέχνη.
Ποιος ακολούθησε τη γραμμή του δεδομένος ήταν ενάντια στην κοινωνία και πανω απ'ολα, ενάντια στην τέχνη. Ήθελαν να την καταστρέψουν από μια παράλογη στάση. Στον Δαδαισμό, γιορτάστηκε η παιδικότητα. Δεν υπήρχε καμία ανησυχία με την οπτική αισθητική, αλλά με την ιδέα. Το νοηματικό έλλειμμα ήταν το ίδιο νόημα.
Ο Ντάντα είχε το στυλ του "Shock Art», Δηλαδή, τέχνη να σοκάρεις τους ανθρώπους. Με αυτό το επίκεντρο, οι καλλιτέχνες εκφραζόταν μιλώντας βωμολοχίες, παρουσίαζαν εσχατολογικό χιούμορ, έκαναν οπτικά πανκ, μεταξύ άλλων.
Ο στόχος ήταν να προκαλέσει το κοινό, το οποίο, κατά καιρούς, αισθάνθηκε εξεγερμένο από τις προτεινόμενες αντι-τέχνες μορφές. Η πρόθεση των Dadaists ήταν να προκαλέσει σοκ και αγανάκτηση με τις εκφράσεις τους.
Ο νταϊσμός επηρεάστηκε από την αφαίρεση και το ΚΑΙxpressionism. Υπήρχαν επίσης συμβουλές για Κυβισμός (τεχνικές κόλλησης) και, σε μικρότερο βαθμό, το φάουτουρισμός(ΑΥΤΟΔΙΑΦΗΜΙΣΗ).
Διαβάστε επίσης: 1922 Εβδομάδα Σύγχρονης Τέχνης
Έργα του Δαδαισμού
από τον Marcel Duchamp.
(Πιστωτική εικόνα: emka74 / Shutterstock.com)
Στο Dada, χρησιμοποιήθηκαν υλικά όπως γεωμετρικά ταπετσαρίες σε γυαλί, γύψο και ξύλο. Επιπλέον, το συγκροτήματα (στα γαλλικά, κολάζ με υλικά) και φωτομοντάζ.
Μία από τις πιο διάσημες εκφράσεις του Δαδαισμού ήταν η φωτομοντάζ. Καλλιτέχνες όπως οι Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz και Hannah Höch ήταν μερικά από τα ονόματα που υιοθέτησαν το τεχνική, η οποία συνίστατο στην κοπή φωτογραφιών από εφημερίδες και περιοδικά για τη δημιουργία παράλογων κολάζ και σατιρικός.
Αυτοί οι καλλιτέχνες έβαλαν τα αποκόμματα λέξεων σε μια τσάντα, το κούνησαν και τα έβγαλαν ένα προς ένα. Στη συνέχεια έγραψαν τυχαίες προτάσεις.
Ένα από τα κύρια έργα του Dadaism ονομάζεται «Η Κρήνη», που δημιουργήθηκε το 1917 από τον Marcel Duchamp. Το έργο είναι ένα ουρητήριο, χωρίς σωληνώσεις, σε λευκή πορσελάνη.
Ένα άλλο διάσημο έργο του Duchamp ήταν ένα αντίγραφο του Μόνα Λίζα- η πιο διάσημη ιταλική ζωγραφική Λεονάρντο Ντα Βίντσι - με μουστάκι. Στο διοικητικό συμβούλιο, οι ασάφειες ανακαλύφθηκαν.
Διαβάστε επίσης:Μόνα Λίζα, γείτονα του Ντα Βίντσι
“ο κριτικός της τέχνης», Του Raoul Hausmann, είναι ένα άλλο σημαντικό έργο του Dadaism (1919). Περιείχε χαρακτηριστικά των φωτομοντάζ του Dada: κριτική εναντίον του συστήματος, ειρωνική εικόνα, αυτοαναφορά και χρήση τυπογραφίας.
Ο Ντάντα έχει επηρεάσει πολλά λογοτεχνικά περιοδικά, όπως Χημεία, εκδόθηκε από τον Tristan Tzara, και Ντερ Ντάντα, από τον Hausmann. Το κίνημα ενέπνευσε επίσης ρεύματα εικαστικών τεχνών, όπως ο κονστρουκτιβισμός. Το κύριο καλλιτεχνικό κίνημα που επηρεάστηκε από τον Δαδαισμό ήταν το Σουρεαλισμός.
Cabaret Voltaire
Ο νταϊσμός θυμάται όχι μόνο για τα έργα του, αλλά και για τις θορυβώδεις και προκλητικές παραστάσεις που έλαβαν χώρα στο Cabaret Voltaire.
Οι καλλιτέχνες πήγαιναν στη σκηνή στο Καμπαρέ και έκαναν ανοησίες (παράλογες) παρουσιάσεις, όπως το χτύπημα στο πιάνο, ο χορός, η κατασκευή κοστουμιών, η δήλωση χωρίς νόημα ποιήματα, μεταξύ άλλων. Οι Dadaists ήταν πολύ εκτελεστικοί.
Ορισμένες παρουσιάσεις ήταν έντονα επικριτικές για τον πόλεμο. Τα ποιήματα διαβάστηκαν σε τρεις γλώσσες, οι οποίες, σύμφωνα με μελέτες, αντιπροσώπευαν άνδρες διαφορετικών εθνικοτήτων που πεθαίνουν ταυτόχρονα, στο ίδιο μέρος.
Μία από τις αξέχαστες παρουσιάσεις ήταν όταν Hugo Ball έντυσε φορεσιά από γυαλιστερό μέταλλο και καπέλο σε σχήμα κώνου για να απαγγείλει ποίηση με συλλαβές και ήχους. Μερικοί θεωρούν τον Ball τον πρόδρομο της φωνητικής ποίησης.
Έκθεση στο Βερολίνο
Στο Βερολίνο, το 1920, το «Erste Internationale Dada Messe", Πρώτη Διεθνής Έκθεση Ντάντα. Συνολικά, εκτέθηκαν 174 έργα. Το επίκεντρο της εκδήλωσης ήταν να κάνει μια παρωδία των εμπορικών εκθέσεων.
Ένα από τα κυριότερα σημεία της Έκθεσης ήταν ένα προσαρμοσμένο μανεκέν που κρέμεται στο κέντρο της αίθουσας και ντυμένος με τη στολή ενός γερμανού αξιωματούχου και ένα κεφάλι χοίρου από papier-mâché.
Δείτε επίσης: Οριακή ποίηση
Τέλος του Δαδαισμού
Ο Δαδισμός πιστεύεται ότι πέθανε το 1922, αφού ένας από τους προδρόμους του, Τριστάν Τζάρα, έδωσε μια διάλεξη λέγοντας ότι, όπως και οτιδήποτε άλλο στη ζωή, ο Δαδαισμός ήταν άχρηστος. Το 1924, ο Dadaism μετατράπηκε σε σουρεαλισμό με το μανιφέστο του André Breton.
Ο Ντάντα δεν εκπροσωπήθηκε στη Βραζιλία, αλλά μελέτες δείχνουν ότι το βιβλίο Macunaíma, σε mario de andrade, περιέχει χαρακτηριστικά αυτής της κίνησης.
Κύρια ονόματα του Dadaism
Είναι σημαντικό να επισημανθεί ότι ο Δαδαισμός δεν είναι ένα στυλ τέχνης όπως ο Κυβισμός, ο Φουτουρισμός και ο Σουρεαλισμός. Άλλωστε, δεν ήταν απλώς καλλιτέχνες. Δείτε τα κύρια ονόματα παρακάτω:
Tristan Tzara (Ρουμάνος ποιητής)
Hans Arp (Γερμανός ζωγράφος και ποιητής)
Hugo Ball (Γερμανός ποιητής, συγγραφέας και φιλόσοφος)
Francis Picabia (Γάλλος ζωγράφος και ποιητής)
Marcel Duchamp (Γάλλος ζωγράφος και γλύπτης)
Man Ray (Αμερικανός ζωγράφος, φωτογράφος και σκηνοθέτης)
Max Ernst (Γερμανός ζωγράφος)
Kurt Schwitters (Γερμανός πλαστικός καλλιτέχνης)
Hans Richter (Γερμανός πλαστικός καλλιτέχνης)
Richard Huelsenbeck (Γερμανός ποιητής, μουσικός και γιατρός)
____________________
Credit Πιστωτική εικόνα: Δημόσιος τομέας / wikimedia
Από τη Silvia Tancredi
Σχολική ομάδα της Βραζιλίας
