Abaporu ist das berühmteste Werk des modernistischen Malers Tarsila do Amaral. Dieses Gemälde bringt die Nationalfarben (Grün, Gelb und Blau) mit, hat surrealistische Züge und lobt die kulturelle Vielfalt Brasiliens. Inspiriert von dieser Leinwand verfasste der Schriftsteller Oswald de Andrade das Manifesto Anthropophagus, das auch die nationale Identität bestimmen will.
Lesen Sie auch:Anita Malfatti – die Malerin gilt als Vorreiterin des Modernismus in Brasilien
Themen dieses Artikels
- 1 - Zusammenfassung über Abaporu
- 2 - Bedeutung und Analyse der Arbeit Abaporu
- 3 - Geschichte der Arbeit Abaporu
- 4 – Kannibalenbewegung
- 5 - Welche Bedeutung hat die Arbeit Abaporu?
- 6 - Leben von Tarsila do Amaral
- 7 - Einige Lesungen des Werkes Abaporu
Zusammenfassung über Abaporu
Abaporu ist ein Werk der modernistischen Malerin Tarsila do Amaral.
Das Gemälde hat einen nationalistischen Charakter und schätzt die brasilianische Rassenmischung.
Es wurde von Tarsila mit dem Ziel erstellt, Oswald de Andrade vorzustellen.
Inspiriert von dieser Gabe schrieb Oswald de Andrade das Anthropophagous Manifesto.
Die anthropophage Bewegung schätzt die kulturelle Vielfalt Brasiliens.
Bedeutung und Analyse der Arbeit Abaporu
Die Arbeit Abaporu, ab 1928, hat brasilianische Elemente, wie zum Beispiel: das Gelb der Sonne, das Grün des Kaktus, das Blau des Himmels.
Diese Farben sind vorhanden in Brasiliens Flagge, wodurch die demonstriert wird nationalistischer Aspekt dieses Gemäldes. Die dargestellte Person hat dunkle Haut und repräsentiert die Brasilianische Rassenmischung. Sein Gesicht ruht auf seiner Hand, was eine nachdenkliche Haltung suggeriert und uns zurück zur Skulptur führt. Der Denker, vom Franzosen Auguste Rodin (1840-1917).
Auf diese Weise schafft der Maler Tarsila do Amaral ein Dialog zwischen Tradition und Innovation, angesichts dessen Abaporu Es weist auch surrealistische Züge auf, da es eine menschliche Figur in unverhältnismäßigen Formen darstellt und daher weit von der Realität entfernt und eher einem traumhaften Universum ähnelt.
Abaporu é eines der Hauptwerke der modernistischen Malerei in Brasilien, hergestellt in den frühen Jahren des MBrasilianischer Modernismus. Daher sein nationalistischer Charakter und die sichtbare Stärkung der Identität des brasilianischen Volkes, das durch die kulturelle Vielfalt gekennzeichnet ist, die sich aus der Rassenmischung ergibt.
Hör jetzt nicht auf... Nach der Veröffentlichung gibt es noch mehr ;)
Geschichte des Werkes Abaporu
Bis dann Abaporu war ein Geschenk, das die Malerin Tarsila do Amaral ihrem Ehemann, dem Schriftsteller, machen wollte Oswald de Andrade(1890-1954), an seinem Geburtstag, dem 11. Januar 1928. Begeistert von der Gegenwart machte der Autor bald seine Interpretation und hielt die dargestellte Figur für einen Menschenfresser.
Nachdem ich ein Wörterbuch konsultiert habe, Der Maler und der Schriftsteller nannten das jüngste Werk Abaporu. Der Begriff ist Tupi-Guarani-Ursprung Tab bedeutet „Mensch“; bereits poru, „das isst“. Tarsilas Leinwand inspirierte den Autor zum Schreiben des Manifesto Antropofágico.
Kannibalenbewegung
Die anthropophagische (oder anthropophagische) Bewegung Es hängt damit zusammen erste Phase von MBrasilianischer Modernismus. Seine Grundlagen werden im Anthropophagen Manifest zum Ausdruck gebracht1|, geschrieben von Oswald de Andrade im Jahr 1928. Im Wesentlichen befürwortet dieses Dokument eine Art kulturelle Anthropophagie.
Deshalb, ist gegen einen radikalen Nationalismus, da der Autor versteht und akzeptiert, dass die brasilianische Kultur das Ergebnis verschiedener Einflüsse ist. Damit ermutigt es den Künstler, metaphorisch „den Fremden zu essen“, d. h. assimilieren, was gut ist bei Kultur ausländisch und ihm etwas typisch Brasilianisches einprägen.
Hier Auszüge aus dem Manifest:
Ich kümmere mich nur um das, was nicht mir gehört. Gesetz des Menschen. Gesetz des Anthropophagen. […] Wir wurden nie katechisiert. Wir durchleben ein schlafwandelndes Recht. Wir haben Christus in Bahia geboren. Oder in Belém do Pará. […] Gegen Pater Vieira. Autor unseres ersten Darlehens, um Provisionen zu verdienen. Der ungebildete König hatte ihm gesagt: Bringen Sie dies zu Papier, aber ohne allzu viele Lippenbekenntnisse. Der Kredit wurde gewährt. Brasilianischer Zucker wurde erfasst. Vieira ließ das Geld in Portugal und brachte uns das Lippenbekenntnis. […] Wir wurden nie katechisiert. Wir haben Karneval gemacht. Der Inder verkleidete sich als Senator des Imperiums. Vortäuschen von Pitt. Oder in Alencars Opern voller guter portugiesischer Gefühle aufzutreten. […] Ich fragte einen Mann, was das Gesetz sei. Er antwortete, dass dies die Garantie für die Ausübung der Möglichkeit sei. Dieser Mann heißt Galli Mathias. Ich habe es gegessen. […] Aber es waren nicht die Kreuzfahrer, die kamen. Sie waren Flüchtlinge aus einer Zivilisation, die wir fressen, weil wir stark und rachsüchtig sind wie die Schildkröte. […] Bevor die Portugiesen Brasilien entdeckten, hatte Brasilien das Glück entdeckt.
In diesen in unserem Zitat gesammelten Auszügen ist es möglich, das zu erkennen ausländischer Einfluss, insbesondere Portugiesisch, in der brasilianischen Kultur, aber auch die Ich bin der Ansicht, dass unsere Kultur etwas Einzigartiges hat, ein „Glück“ vor der Entdeckung und Katechese. Darüber hinaus zeigt es auch, dass wir fremde Elemente in etwas typisch Brasilianisches verwandeln.
Welche Bedeutung hat die Arbeit? Abaporu?
Abaporu es ist ein Symbol der anthropophagen Bewegung und ist auch ein Symbol der brasilianischen modernistischen Kunst als Ganzes. Das Werk regt auch zum Nachdenken über die nationale Identität an, ein Thema, das den Modernisten so am Herzen liegt. Es zeigt, dass es in der nationalen Kultur neben Grün und Gelb auch andere Farben (Einflüsse) gibt.
Auch sehen: Mona Lisa – eines der berühmtesten Gemälde der Welt
Leben von Tarsila do Amaral
Tarsila do Amaral wurde geboren in 1º September 1886, in der Stadt Capivari in São Paulo. Später studierte er am Sacré-Coeur de Jésus College in Barcelona. Spanien, wo er mit dem Malen begann. 1906 war er zurück in Brasilien, wo er zum ersten Mal heiratete. Bereits 1920 geschieden, studierte sie an der Julianischen Akademie in Paris.
Zwei Jahre später, im Jahr 1922, sieschloss sich dem an MModernismus. Im selben Jahr zog sie mit Oswald de Andrade, ihrem damaligen Freund, nach Europa, wo sie erst Ende 1923 zurückkehrte. Tarsila war nicht nur Malerin, sondern leitete auch die Pinacoteca des Bundesstaates São Paulo. Fkam am 17. Januar 1973 an, in der Hauptstadt von São Paulo.
Einige Neuinterpretationen des Werkes Abaporu
Abaporu, von Eloir Jr.
Abaporu, von Luciano Martins.
Abaporu, von Romero Britto.
Abaporu, von Valdsom Braga.
Abaporu do sertão, von Eduardo Lima.
Auauporu, von Tarik Klein.
Notiz
|1| ANDRADE, Oswald de. Das Anthropophagische Manifest. In: TELES, Gilberto Mendonca. Europäische Avantgarde und brasilianischer Modernismus: Präsentation und Kritik der wichtigsten Avantgarde-Manifeste. 3. Hrsg. Petrópolis: Stimmen; Brasilia: INL, 1976.
Bildnachweise
[1] Paulo José Soares Braga | Brasilien-Schule
[2] Wikimedia Commons (Reproduktion)
[3] Public domain | Commons
Von Warley Souza
Literaturlehrer
Finden Sie heraus, wer Anita Malfatti war, die als Vorreiterin des Modernismus in Brasilien gilt. Kennen Sie Ihren künstlerischen Stil und seine Bedeutung. Schauen Sie sich seine Werke an.
Erfahren Sie mehr über den Modernismus in Brasilien, seinen historischen Kontext, seine europäischen Einflüsse und vorgeschlagenen Brüche. Schauen Sie sich die Bühnen, Hauptwerke und Künstler an.
Erfahren Sie, wer Oswald de Andrade war und was seine Hauptwerke waren. Erfahren Sie mehr über seine literarischen Besonderheiten und verstehen Sie seine Rolle in der brasilianischen Moderne.
Die Elemente und Techniken, aus denen ein Gemälde besteht.
Klicken Sie hier und erfahren Sie Einzelheiten über das Leben und Werk von Romero Britto, einem bedeutenden brasilianischen Plastikkünstler.
Erfahren Sie, worum es bei der Modern Art Week 1922 ging. Erfahren Sie, welche Künstler teilgenommen haben, was jeden Tag passiert ist und warum diese Veranstaltung so wichtig war.
Wissen Sie, was die Merkmale des Surrealismus sind. Treffen Sie die wichtigsten Künstler dieser Avantgarde-Bewegung und erfahren Sie, wie sie brasilianische Künstler beeinflusst hat.
Finden Sie heraus, wer Tarsila do Amaral war, lesen Sie ihre Biografie, verstehen Sie ihre Beziehung zur brasilianischen Moderne und entdecken Sie ihre relevantesten Werke.
Klicken Sie hier und sehen Sie, was die Hauptmerkmale der europäischen Avantgarde sind. Erfahren Sie, wie sie entstanden sind und welchen Zweck sie hatten.