Afrikanische Kunst: der kulturelle Reichtum dieses großen Kontinents

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Unter afrikanischer Kunst wird die Gesamtheit der künstlerischen Ausdrucksformen verstanden, die auf dem afrikanischen Kontinent, insbesondere in der Subsahara-Region, vorhanden sind.

Afrika ist großartig, sowohl in Bezug auf die Geographie als auch auf die kulturelle Vielfalt, da es viele Länder gibt, aus denen es besteht. So haben ihre Bevölkerungen unterschiedliche Eigenschaften und Bräuche, was sich offensichtlich in der von ihnen produzierten Kunst widerspiegelt.

Jedenfalls gibt es einige Merkmale, die in den künstlerischen Manifestationen dieser Völker bleiben.

Afrikanische Kunst in der Geschichte

Wir können sagen, dass es den Afrikanern gelungen ist, eine sehr freie Kunst zu produzieren, aber trotzdem die Strenge zu bewahren, die ihre Traditionen beim Streben nach einem Verständnis von Spiritualität erforderten, und Abstammung.

Die Geschichte der afrikanischen Kunst hat ihren Ursprung in der prähistorischen Zeit, als die Menschheit die Schrift noch nicht erfunden hatte.

Die ältesten gefundenen Skulpturen stammen aus der Zeit um 1500 v. C., und wurden von der Nok-Kultur in der Region produziert, in der Nigeria heute liegt.

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afrikanischer art nok — Terrakotta-Skulptur aus der Nok-Kultur im heutigen Nigeria. Bildnachweis: Cedric Hernandez

In Subsahara-Afrika führten die Igbo Ukwu neben der Verwendung von Terrakotta, Elfenbein und Edelsteinen wunderschöne Metallarbeiten, hauptsächlich Bronze, durch.

Aber das von den afrikanischen Völkern am meisten verwendete Material war sicherlich Holz, mit dem sie Masken und Skulpturen herstellten.

Leider gingen die meisten dieser Stücke aufgrund von schlechtem Wetter und auch aufgrund religiöser Intoleranz verloren von Muslimen und Christen, die mit diesen Zivilisationen in Kontakt kamen und einen Teil ihres kulturellen Erbes zerstörten.

afrikanische masken

Masken sind in den meisten Völkern Afrikas wiederkehrend.

In den verschiedenen dort existierenden Kulturen sind sie Teil des künstlerischen und ausdrucksstarken Universums und starke Elemente der Verbindung zwischen dem Menschen und der geistigen Welt.

Sie wurden und werden meist als Instrument von Ritualen hergestellt, damit sie auch also Verkleidungen, Darstellungen von Göttern, Naturgewalten, Ahnen und Wesen aus einer anderen Welt, sowie Tieren.

Ein weiterer wichtiger Punkt ist die Tatsache, dass diese Stücke die Kreationen einer besonderen Person in der Gemeinschaft sind. Dort sind Künstler für die Herstellung von Masken verantwortlich, die die gesamte Gemeinschaft repräsentieren und nicht wie im Westen nur einzelne Sehnsüchte und Inspirationen.

Der Einfluss Afrikas auf die moderne Kunst

Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts wurden neue Grundlagen für die westliche Kunst geschaffen, die sogenannten europäischen Avantgarden.

Während dieser Zeit stießen einige Künstler auf die Kunst afrikanischer Völker und wurden beeinflusst, sodass sie Afro-Elemente in ihre Produktionen einfließen ließen.

Der Künstler, der sich am intensivsten mit afrikanischer Kunst beschäftigte, war der Spanier Pablo Picasso. Dieser Maler nahm in seinen Werken direkte Bezüge zu dieser Kunst auf, insbesondere in Stammesmasken.

Picasso und afrikanische Kunst — Links, Selbstbildnis von Picasso, entstanden während seiner "afrikanischen Phase", die von 1907 bis 1909 läuft. Richtig, afrikanische Stammesmaske

Picasso war einer der Verantwortlichen für die kubistische Bewegung, die die Figuren fragmentierte und eine neue Sichtweise auf die Welt und ihre Darstellung brachte.

Aber vor der kubistischen Phase tauchte der Maler in Inspirationen aus der afrikanischen Kunst ein und schuf viele Werke mit afrikanischen Anspielungen, die ihm halfen, die Grundlagen des Kubismus zu erreichen.

Was die Europäer beeindruckte, war sicherlich die Freiheit, Vorstellungskraft und Leistungsfähigkeit der Völker. Afrikaner, das profane Universum mit dem Heiligen in Verbindung zu bringen, was den Interessen von entsprach Modernisten.

Afrikanische Kunst in europäischen Museen

Im Jahr 2018 wurde ein Dokument erstellt, in dem vorgeschlagen wurde, dass französische Museen das künstlerische und kulturelle Erbe der afrikanischen Völker auf ihren Herkunftskontinent zurückbringen sollten.

Afrikanische Kunst aus Benin — Ein Teil des Volkes von Benin, das die Waffen der Kolonisatoren darstellt. Foto: Olivier Laban-Mattei

Dies liegt daran, dass die meisten afrikanischen Kunstwerke in Museen in Europa zu finden sind, da sie von kolonisierenden Völkern aus Afrika mitgenommen wurden.

Für die vorübergehende oder dauerhafte Rückkehr dieses Erbes in ihre Länder ist eine Frist von fünf Jahren vorgesehen.

zeitgenössische afrikanische Kunst

Wenn wir über "afrikanische Kunst" sprechen, denken wir normalerweise an afrikanische Kunstgeschichte und Artefakte, die vor vielen Jahren von Stammesgemeinschaften produziert wurden.

Aber wie der Rest der Welt produziert Afrika weiterhin Kunst und hat auch zeitgenössische Künstler mit Produktionen, die einen enormen Beitrag zur heutigen Welt leisten.