Ö Wiedergeburt war eine kulturelle Bewegung, die im 14. Jahrhundert in der reichen Stadt Florenz in Italien geboren wurde. Bis zum Ende des 16. Jahrhunderts verbreiteten sich die Ideale der Renaissance in ganz Europa. Die Künstler dieser Bewegung zielten darauf ab, die Werte der griechisch-römischen Kultur zu retten, die in der als bekannt gewordenen Zeit aufgegeben wurden Mittelalter.
Die Renaissance stellte die menschliche Existenz in den Vordergrund, im Gegensatz zu dem, was im Mittelalter geschah, als man sich übermäßig mit religiösen Werten beschäftigte. Da die katholische Kirche zur mächtigsten Institution in Europa geworden war, kontrollierte sie alles, was in der Gesellschaft produziert und verbreitet wurde.
Gott wurde von den Menschen der Renaissance nicht geleugnet, jedoch sollte die Sorge um den Menschen und die irdischen Angelegenheiten an erster Stelle stehen. Die Grundlage der Renaissancekultur war die Humanismus, Bewegung, die als Hauptmerkmale präsentiert:
- Anthropozentrismus: Der Mensch als Zentrum des Universums.
Rettung der antiken Kultur und Studien.
- Rationalismus: die Suche nach der Wahrheit muss durch Untersuchung erfolgen, da der Mensch ein vernünftiges Wesen ist.
Die Entwicklung der Renaissancekunst
Die Stärkung des Bürgertums in Europa stimulierte die Verbreitung der Ideale der Renaissance. Gelehrte und Künstler der Renaissance wurden von wohlhabenden Bankiers und Kaufleuten finanziert, die als Gönner, diese finanzierten und machten die Arbeit von Künstlern im Austausch für gesellschaftliche Anerkennung bekannt. Die Schönheit der Kunstwerke verschaffte den Städten großes Ansehen, was dazu führte, dass die Mäzene um die besten Künstler wetteiferten.
Merkmale der Renaissance-Kunst
Die Renaissance und ihre unterschiedlichsten Ausdrucksformen entstanden in Florenz, aber als sie sich auf andere Regionen Europas ausbreitete, erhielt sie die Besonderheiten jedes Ortes. Trotz der Gestaltungsfreiheit jedes Künstlers hatte die Kunst der Renaissance einige Gemeinsamkeiten, unter denen wir hervorheben können:
Realismus: Die Künstler versuchten, ihre Kreationen mit einem Maximum an Realität darzustellen, denn im Mittelpunkt ihrer Arbeit standen Mensch und Natur. Um sich dieser Realität zu nähern, entwickelten sie Techniken, die darauf abzielten, menschliche Gefühle und Emotionen auszudrücken.
Die irdischen Freuden und die Schönheit des Körpers wurden hoch geschätzt, was früher von der mittelalterlichen Gesellschaft als Sünde angesehen wurde.
Die perspektivische Technik: Die Anwendung dieser Technik verleiht den Leinwänden ein Gefühl von Tiefe und Volumen. Seine Verwendung war nur durch die Verwendung von geometrischen Figuren und mathematischen Studien möglich. Auch Kunstwerke waren das Ergebnis unermüdlicher wissenschaftlicher Studien.
Wertschätzung der griechisch-römischen Kultur: Die Renaissance bewunderte die Beziehung der Griechen und Römer zu den menschlichen Gefühlen und der Natur. Für sie ging im Mittelalter aufgrund religiöser Dogmen alles verloren, was von diesen beiden großen Zivilisationen der Antike geschaffen wurde.
- Kostenloser Online-Kurs zur inklusiven Bildung
- Kostenlose Online-Spielzeugbibliothek und Lernkurs
- Kostenloser Online-Kurs für Mathematikspiele in der frühkindlichen Bildung
- Kostenloser Online-Kurs zu pädagogischen Kulturworkshops
Top Künstler der Renaissance
Giotto di Bondone: Italienischer Maler und Architekt, die realistischen Züge, die in seinen Werken zum Ausdruck kommen, machen ihn zu einem Vorläufer der Renaissance. Zu seinen Hauptwerken zählen die Madonna aller Heiligen, Der Kuss des Judas, Die Klage und das Jüngste Gericht.
Michelangelo Buonorroti: ragte in Malerei, Architektur und Skulptur heraus. Seine Hauptwerke waren die Malerei der Decke der Sixtinischen Kapelle und Skulpturen wie Pietá, Davi und Moisés.
Rafael Sanzio: Er wurde durch das Gemälde mehrerer Madonnen (Darstellung der Jungfrau Maria mit dem Jesuskind) erkannt. Seine Werke präsentierten einen Stil, der auf der Klarheit der Figuren beruhte. Trotz seiner von religiösen Themen inspirierten Kreationen versuchte Rafael, den Menschen darzustellen und die reale Welt zu erkunden. Die realistischen Eigenschaften werden in seinen Werken deutlich wahrgenommen. Eine seiner bekanntesten Kreationen ist die Schule von Athen, gemalt auf einer der Wände des Vatikans.
Leonardo da Vinci: Einer der umfassendsten Künstler der Renaissance zeichnete sich durch seine wissenschaftlichen Studien zu einem breiten Themenspektrum aus. Maler, Bildhauer, Wissenschaftler, Ingenieur, Physiker, Schriftsteller usw. Leonardo fand in seinen künstlerischen Arbeiten größere Anerkennung als in seinen wissenschaftlichen Studien. Hauptwerke: Mona Lisa, Letztes Abendmahl.
Sandro Botticelli: bekannt für seine Darstellungen von Szenen aus der klassischen Mythologie. Zu seinen Hauptwerken zählen O Nascimento de Vênus e Primavera.
Filippo Brunelleschi: Seine Hauptschöpfung war die Kuppel der Kathedrale von Florenz, ein Vorbild für die Architektur der Renaissance.
Donatello: Obwohl er auch die menschliche Figur hervorhob, war der Künstler für seine Skulpturen mit religiösen Themen bekannt. Seine Hauptkreationen waren São Jorge und Gattamelata.
Die Architektur
Die griechisch-römische Kultur beeinflusste weiterhin die Künstler der Renaissance, architektonische Werke entgingen dieser Regel nicht. Die Rettung der klassischen Kultur versuchte, Elemente des Christentums mit den Erscheinungsformen der heidnischen Welt zu verbinden. Die unaufhörliche Suche nach Schönheit führte dazu, dass Architekten in den Bau künstlerisch perfekter Werke investierten, die ihre individuellen Eigenschaften einprägten.
Die architektonischen Arbeiten wurden akribisch unter Verwendung der euklidischen Geometrie berechnet (Geometrie, in zwei und drei Dimensionen, basierend auf den Postulaten des Euklid von Alexandria) wurde beim Bau von Häusern, Kirchen, Villen, Denkmäler usw.
Die neuen Mittel der Offenlegung
Die Erfindung der Presse, der literarischen und künstlerischen Akademien trug zur Verbreitung von Werken der Renaissance bei. Die neuen Wege der Verbreitung von Kreationen und Künstlern ließen die Renaissance bis ins 16. Jahrhundert ganz Europa erreichen. Die Ersetzung handgeschriebener Bücher durch Bücher mit beweglichen Lettern, die der Deutsche Johannes Gutenberg erfunden hatte, erleichterte die Verbreitung dieser kulturellen Bewegung.
Lorena Castro Alves
Studium der Geschichte und Pädagogik
Das Passwort wurde an Ihre E-Mail gesendet.
