DET "Idéteori”Platonic opstod for først at forklare det problem, Socrates stillede med hensyn til definitioner. I sin udvikling var det nødvendigt at etablere ideerne som en forening af de mange objekter givet i sensationer (repræsentationer af lugt, smag, syn, hørelse og berøring), som alene ikke er tilstrækkelige til at forklare repræsentationerne af disse objekter og deres essens.
Platon deler således virkeligheden i to forskellige universer: det forståelige og det fornuftige. Den første indeholder de rene former, essenser og fundamentet for eksistensen af væsenerne i det andet. Således er både naturvæsener og mænd følsomme kopier af forståelige originale modeller.
Det er herfra, at Platon kritiserer kunsten. Hvert bestemt væsen deltager i ideer (deltagelse er forholdet mellem det hele og delene) uden at blive forvekslet med dem, som derfor er absolutte. Verden er en kopi af det virkelige, og denne afgang fra det virkelige er allerede en Uensartethedomend naturligt. Imidlertid bedømmer Platon kunsten som en efterligning, der er i stand til at bedrage, da den fornuftige virkelighed allerede er en efterligning af det forståelige. Kunst fjerner endnu mere fra det virkelige, da det efterligner kopiering. Efterligningen af kopien er, hvad Platon kalder
Simulacrum, der introducerer et overskud, der er større end selve eksistensen af den naturlige verden. Derfor afviser Platon kunsten i sin ideelle tilstand og ønsker dermed at erstatte poesi med filosofi.Stop ikke nu... Der er mere efter reklamen;)
Med hensyn til Aristoteles er denne platoniske model ubrugelig og uholdbar. For ham er virkeligheden den følsomme og "væsenet siger sig selv på forskellige måder”. Det vil sige, væsener kaldes altid i forhold til en kategori og et universelt køn, der er abstraheret fra bestemte væsener. Efterligning bliver derfor endda gavnlig, fordi den repræsenterer en sammensætning af fortællinger, der viser mulige oplevelser. Efterligning har en pædagogisk karakter, da dens virkning (katarsis) fremmer en identifikation med karakter, skaber eller vækker følelser, der renser og uddanner, med normer for handlinger.
I denne forstand siges det, at den kunstneriske oplevelse er baseret på situationer, der har en Sandsynlighed, ikke med reelle fakta eller handlinger, men også med dem, der er mulige at ske, det vil sige, der er i potentiale. Aristoteles bruger tragedie over andre kunstformer, fordi den beskæftiger sig med menneskelige dramaer, hvor kun de bedste kan være glade for at løse sådanne dramaer.
Selvom forskellighed eller rettere dens produktion distancerer sig i stigende grad fra den virkelige, er verimilitude (skønt ontologisk anderledes) muligheden for at blive en realitet. Den første uuddannede, mens den anden forbereder sig på samfundslivet og vækker fælles og universelle følelser.
Af João Francisco P. Cabral
Brazil School Collaborator
Uddannet i filosofi fra Federal University of Uberlândia - UFU
Kandidatstuderende i filosofi ved State University of Campinas - UNICAMP
Filosofi - Brasilien skole
Vil du henvise til denne tekst i et skole- eller akademisk arbejde? Se:
CABRAL, João Francisco Pereira. "Æstetik i Platon og Aristoteles filosofi"; Brasilien skole. Tilgængelig i: https://brasilescola.uol.com.br/filosofia/a-estetica-na-filosofia-platao-aristoteles.htm. Adgang til 28. juni 2021.