2. generation af brasiliansk romantik – ultraromantikken

Hvis jeg dør i morgen 

Hvis jeg døde i morgen, ville jeg i det mindste komme
Luk mine øjne min triste søster;
Min længselsfulde mor ville dø
Hvis jeg dør i morgen!

Hvor meget ære jeg forudser i min fremtid!
Hvilken daggry der kommer og hvilken morgen!
Jeg vil tabe at græde disse kroner
Hvis jeg dør i morgen!

Hvilken sol! Hvilken blå himmel! Hvor sødt om morgenen
Vågn op den mest elskelige natur!
Slå mig ikke så meget kærlighed i brystet
Hvis jeg dør i morgen!

Men denne livspine, der fortærer
Ønsket om ære, den smertende sult...
Smerten i brystet vil i det mindste være dæmpet
Hvis jeg dør i morgen!

Digtet du læser nu er forfattet af digteren Álvares de Azevedo, der betragtes som hovednavnet på anden generation af brasiliansk romantik, også kendt som ultraromantik. I Hvis jeg dør i morgen, et af hans mest kendte digte, er det muligt at opfatte de hovedtemaer, der gennemsyrer den korte litterære bane for digter, blandt dem lidelse, eksistentiel smerte og angst, temaer, der er fælles for alle forfattere af denne bevægelse, der markerede anden halvdel af XIX århundrede.

Under romantikken, i 50'erne og 60'erne af det 19. århundrede, unge universitetsdigtere fra São Paulo og Rio de Janeiro samlet i en gruppe, der gav anledning til den brasilianske romantiske poesi kendt som Ultraromantik. Denne generation blev kaldt en "tabt generation", da de ikke delte de værdier, der blev forsvaret af digterne fra den første generation af romantikken, dvs. Nationalisme, hvis litterære projekt var baseret på behovet for at skabe en ægte brasiliansk litteratur, forpligtet til vores folks kulturelle identitet. Stillet over for denne følelse af utilstrækkelighed til virkeligheden og også en stærk pessimisme førte ultraromantikerne et uordnet liv, splittet mellem akademiske studier, fritid, kærlighedsforhold og læsning af litterære værker som dem af Musset og Byron, hvis livsstil imiteret.

Udgivelsen af ​​bogen Poesias, af Álvares de Azevedo, i 1853, betragtes som udgangspunktet for gotisk inspireret poesi. Andre forfattere gjorde også ultraromantikken til deres litterære projekt, blandt dem Fagundes Varela, Junqueira Freire og Casimiro de Abreu, stærkt inspireret af den engelske Lord Byron, italieneren Giacomo Leopardi og franskmændene Alphonse de Lamartine og Alfred de Musset. På det litterære plan var ultraromantikken præget af århundredets ondskabsånd, en bølge af pessimisme sygdom, der blev oversat til tilknytningen til visse dekadente værdier, såsom drink og afhængighed, tiltrækningen for natten og død. I Álvares de Azevedos arbejde fremhæves også makabre og sataniske temaer, som findes i en af ​​hans hovedbøger, Macário.

Macário er et værk med vanskelig konceptualisering, da det svinger mellem teatret, den intime dagbog og fortællingen, som er etableret gennem dialogen mellem Satã og Pensaroso, centreret om byens laster og dårskaber stor. Macário fortæller sagaen om en ung mand, der rejser til byen for at studere og ved et af sine stop undervejs bliver venner med en fremmed, som er ingen ringere end Satan personificeret. Læs transskriptionen af ​​et uddrag fra værkets sidste kapitel:

Satan: Hvor skal du hen?
Makarius: Altid dig, for fanden!
Satan: Hvor skal du hen? Kender du til Pensaroso?
Makarius: Jeg går til ham.
Satan: Gå, skør, gå! at du kommer for sent! Tankevækkende døde.
Makarius: De slog ham ihjel!
Satan: Dræbte sig selv.
Makarius: Godt.
Satan: Kom med mig.
Makarius: Gå.
Satan: Du er et barn. Du har endnu ikke smagt livet, og du trækker allerede mod døden.
Makarius: Gå væk, for fanden!
Satan (går væk): At åbne sjælen for fortvivlelse er at give den til Satan. Du er min. Jeg mærkede dig på panden med min finger. Jeg taber dig ikke af syne. På den måde vil jeg holde dig bedre. Du vil lettere høre min stemme komme fra dit kød end at komme ind i dine ører.
(En gade) (Macarius og Satan arm i arm.)
Satan: Er du fuld? Du vakler.
Makarius: Hvor tager du mig hen?
Satan: Til et orgie. Du kommer til at læse en side af livet fuld af blod og vin – hvad betyder det?
Makarius: Det er her, ikke? Jeg hører den saturnale brøl indeni.
Satan: Lad os stoppe her. Spion i det vindue.
Makarius: Jeg ser dem. Det er et røgfyldt værelse. Rundt om bordet sidder fem fulde mænd. De fleste kredser på jorden. Rullede kvinder sover der, nogle rasende, andre røde. Hvilken nat!
Satan: Hvilket liv! er det ikke sådan her? Okay så! Hør, Macario. Der er mænd, for hvem dette liv er glattere end det andet. Vin er som opium, det er glemslens Lethe... Drukkenskab er som døden... .
Makarius: Hold kæft. Lad os høre det.

(Fragment af Macário, af Álvares de Azevedo.)

Blandt de vigtigste kendetegn ved anden generation af romantikken er:

• Dyb subjektivisme;
• Forværret sentimentalitet;
• Pessimisme og melankoli;
• Egocentrisme og individualisme;
• Flugt fra virkeligheden;
• eskapisme;
• Nostalgi.

Ud over Álvares de Azevedo er følgende blandt hovedrepræsentanterne for anden generation af romantikken:

Casimiro José Marques de Abreu (1837-1860): Casimiro de Abreu var en brasiliansk digter, forfatter til det berømte digt "Meus Oito Anos" (1857). Vi kan også fremhæve følgende værker: Som Primaveras (1859), Saudades (1856) og Suspiros (1856).

Luís Nicolau Fagundes Varella (1841-1875)

En brasiliansk digter og protektor for det brasilianske bogstavakademi, Fagundes Varela, var en vigtig forfatter af ultraromantikken i Brasilien. Betragtet som Byronic præsenterede han også karakteristika for den tredje romantiske generation i sit arbejde. Blandt hans hovedværker er Voices of America (1864), Nocturnes (1860).

Luís José Junqueira Freire (1832-1855)

Junqueira Freire var en brasiliansk munk, præst og digter. Hans værk, der ofte blev betragtet som konservativt af litteraturkritikere, behandlede temaer som: rædsel, undertrykt begær, følelsen af ​​synd, oprør, anger og dødens besættelse. Hans bog Inspirações do Cloister (1855) kan nævnes.

Aldrig før havde brasiliansk poesi og prosa oplevet temaer, der nåede en sådan grad højt niveau af subjektivisme, der dækker temaer som kærlighed og død, tvivl og ironi, entusiasme og kedsomhed. Der er et drastisk brud med nuværende litterære standarder og også med samfundets værdier, da litteraturen i den anden romantiske fase konfronterer materialisme og borgerlig rationalisme, der tackler antilogiske zoner i underbevidstheden, præsenterer uortodokse temaer, der var i stand til at forårsage afsky og fremmedgørelse i litteraturkritikken og offentligt.

Luana Alves
Uddannet i Bogstaver