DET viola mode opstod i det indre af Brasilien og er en del af universet af countrymusik.
Oprindeligt var det en bestemt genre inden for de mange rytmer, der eksisterede i det brasilianske bagland.
Men med fremkomsten af radio og udvidelsen af forbrugermarkedet endte navnet "moda de viola" med at navngive den ejendommelige måde at synge parvis sammen med countrygitaren for at skelne den fra andre genrer musicals.
Oprindelse af Viola Fashion
Bratschen blev bragt til portugisisk Amerika (det område, der senere skulle blive Brasilien) af portugiserne. Det var præsterne for Virksomhed af Jesus, også kendt som jesuitter, der spredte det over hele territoriet.
Religiøse brugte det til katekese af oprindelige mennesker og til at ledsage religiøse tjenester. I det brasilianske bagland modtog det navnet viola caipira, viola cabocla eller viola Brasileira.
Over tid blev violaen taget af droverne og bandeiranterne på deres ture, enten på udkig efter guld og oprindelige folk eller at drive kvæg.
Den portugisiske ”mode” var for sin del en aristokratisk sang, der blev sunget ved retten. Gennem vers hyldede tolken skønheden ved kærlighed eller heroiske gerninger.
Ved ankomsten til kolonien, som det er naturligt, tilpasses musikken til indfødte temaer. De store krigere rejser, og flyderne og fiskerne kommer ind, som gennemgik ægte eventyr for at overleve.
På samme måde taler viola-mode om religiøse temaer. En af de mest populære fester i landet, Kings 'Folia, er en fest, hvor grupper af musikere, inklusive flere guitarister, tager billedet af Helligånden til deres hjem.
Viola Caipira mode
Viola mode er en musikalsk genre, der stadig erobrer fans i dag. Her er de ti vigtigste viola-stilarter:
- stiens død, Karriere og Karriere
- konge af kvæg, Tião Carreiro
- Nellore Brave, Antônio Carlos da Silva og Sulino
- Kvægpige, Raul Torres og Florêncio
- suveræn okse, Carreirinho, Isaltino de Paula og Pedro Oliveira
- 42 sko, João Mulato og Douradinho
- fest af dyrene, Raul Torres
- Mit liv, Tião Carreiro
- Bombardement, Zé Carreiro og Carreirinho
- catimbau, Tião Carreiro og Pardinho
Viola Mode
I 1980'erne blev viola mode påvirket af pop med tilføjelse af instrumenter og nye beats.
I det 21. århundrede med inkorporering af musik Land Amerikansk, viola mode-genren har set en genoplivning. Således opstod udtrykket "modão" for at betegne de store succeser udført af mediekunstnere.
Ligeledes med væksten af det evangeliske aspekt opstod "gospel viola mode", hvor teksterne taler om religiøse temaer.
Viola Fashion Rhythm
Da der ikke er nogen fast regel, kan vi sige, at guitaristen generelt introducerer akkorder, og guitaren kommer normalt ind i den anden bjælke. I den tredje begynder begge at synge.
Der er et væld af rytmer inden for viola mode. Desuden skal vi tage højde for den brasilianske regionale mangfoldighed, der gør, at hvert hjørne af Brasilien praktisk talt har sin variant af denne genre.
Vi fandt guarânia, catira, rasqueado, cururu, modinha og senere polka, vals og ranchera.
Lær hvordan man spiller Viola Fashion
Viola eller guitar?
På trods af at de er ens og uundværlige for viola-mode, har viola og guitar vigtige forskelle.
Bratschen har 10 strenge, arrangeret i 5 par, mens guitaren har seks enkeltstrenge.
Også størrelsen er forskellig. Den professionelle guitar kan nå fra 96,5 til 101,6 centimeter, og violaen er mindre.
Imidlertid bliver alle disse forskelle komplement, når vi lytter til en god duo eller et godt ensemble, der synger indfødte countrysange.
Nysgerrighed omkring guitaren
Kun i Brasilien kaldes guitaren med det navn, som i flere portugisisk-talende lande, herunder Portugal, kaldes den guitar.
En af de mest accepterede teorier er, at viola allerede var meget udbredt i landet inden guitaren ankom. Denne, da den var større, modtog suffikset -ão for at betegne, at det var en "stor viola".
Sørg for at tjekke nedenstående tekster for at lære mere:
- Midtvestens kultur: fester, dans, musik og meget mere
- MPB - Brasiliansk populærmusik
- Populærkultur: opdag den kunstneriske rigdom i Brasilien
- Folkedanse: kom dans med brasilianske rytmer
- Folkesange: de vigtigste sange i vores folklore
- Armorial Movement: oprindelse, karakteristika og kunstnere
- Det guddommelige fest
